7 công trình biểu tượng từng xuất hiện trong các buổi diễn thời trang danh tiếng

Bob Hope House là một trong những công trình nhà ở ít được biết đến do kiến ​​trúc sư nổi tiếng John Lautner thiết kế. Nổi bật với hình dáng táo bạo, công trình mang tính tương lai trên nền cảnh quan sa mạc Palm Springs, California.

John Lautner đảm nhận thiết kế ngôi nhà vào năm 1973 cho nam diễn viên Bob Hope và người vợ Dolores, những người đã ủy quyền cho Lautner vì lòng ngưỡng mộ dự án Elrod House gần đó, trên đường Southridge. Bob Hope House mang phong cách hiện đại, rộng hơn 2.192 mét vuông với mái nhà hình tam giác gợn sóng khổng lồ, thường được ví như ngọn núi lửa, cây nấm hay thậm chí là con tàu vũ trụ.

Với giếng trời lớn ở trung tâm mái nhà, khuôn viên độc đáo của ngôi nhà bao quanh lò sưởi bán ngoài trời, gắn liền với ống khói hình nón trong kết cấu bê tông hiện đại. Bên ngoài là sân tennis và hồ bơi với cấu trúc đường cong quyến rũ.

Đừng bỏ lỡ: 9 công trình kiến trúc chọc trời bền vững tại châu Á

Nicolas Ghesquière, Giám đốc nghệ thuật dòng thời trang nữ tại Louis Vuitton, đã bị vẻ đẹp nơi thành phố sa mạc này thu hút khi lần đầu tiên đến thăm Palm Springs 15 năm trước.

Kỹ thuật điêu luyện qua bàn tay kiến trúc sư John Lautner, cũng như cách ông tạo ra cuộc đối thoại giữa công trình và thế giới tự nhiên đã truyền cảm hứng cho bộ sưu tập Cruise 2016 của Louis Vuitton. Bộ sưu tập toát lên tinh thần tương lai nhưng phóng khoáng với đường viền váy dài, uyển chuyển, tương phản với tầm nhìn bao quát ra thung lũng Coachella và dãy núi San Jacinto.

Tọa lạc trên vách đá Théoule-sur-Mer (Cộng hòa Pháp) nhìn ra Địa Trung Hải, Palais Bulles thách thức thiết kế thông thường với các mô-đun hình cầu được kết nối cùng nhau. Từ đó, công trình được biết đến với biệt danh “Cung điện bong bóng”.

Công trình do kiến ​​trúc sư Antti Lovag (người Hungary) thiết kế vào những năm 1970, sau đó được Pierre Cardin - khi đó là thợ may chính tại Maison Christian Dior, mua lại. Các hình dạng mềm mại trông như bong bóng, tính phi kết cấu của các khối nhà dường như nổi lên vô cùng tự nhiên từ cảnh quan, thách thức khái niệm về không gian sống truyền thống.

Lovag không thích những đường thẳng, ông xem đó là “sự xâm lược với thiên nhiên” và điều đó thể hiện rõ ở mọi đường cong trong dinh thự rộng 1.200 m2 này. Việc ngôi nhà không có góc vuông thách thức sự phân chia không gian truyền thống, với những bức tường cong và trần nhà hình vòm tạo không gian nội thất mở, chảy tràn ánh sáng tự nhiên qua các lỗ hổng lớn và mở ra cảnh biển ngoạn mục.

Palais Bulles từng là nơi tổ chức Dior Cruise 2016, do Raf Simons giám tuyển. Dưới bức nền siêu thực mà đường nét kiến trúc mang lại, bộ sưu tập lấy cảm hứng từ màu sắc và sức hấp dẫn của French Riviera đã tìm thấy điểm chạm hoàn hảo trong sự táo bạo lấy cảm hứng từ thiên nhiên.

Raf Simons giải thích rằng cấu trúc này thể hiện “cá tính và sự nhẹ nhàng”, phản ánh tinh thần trong thiết kế - sự bùng nổ niềm vui, tự do và cá tính nhưng vẫn giữ được nét duyên gần gũi với các hình dạng kiến trúc cơ bản.

Đừng bỏ lỡ: Việt Nam trở thành “viên ngọc mới” trong bức tranh ngành hàng xa xỉ toàn cầu

Hoàn thành vào năm 2014, Dongdaemun Design Plaza (DDP) tại Seoul (Hàn Quốc) là công trình tân tương lai (neofuturistic) thể hiện sự thay đổi táo bạo so với các nguyên tắc thiết kế truyền thống. DDP mang ngôn ngữ kiến trúc đặc trưng của nữ kiến ​​trúc sư danh tiếng Zaha Hadid - đó là các hình dạng hữu cơ, tuôn chảy như đang thách thức trọng lực.

Lấy cảm hứng từ khái niệm “metonymic landscape” (dùng cảnh quan để ẩn dụ về những khái niệm sâu xa vượt ngoài ý nghĩa hình thức) mà Zaha Hadid luôn theo đuổi - sự kết hợp các khía cạnh văn hóa và đô thị khác nhau của Seoul thành một cấu trúc duy nhất. Bên ngoài DDP có các tấm nhôm liền mạch, tạo ra bề mặt cong liên tục. Không có góc vuông, công trình ưu tiên sự chuyển tiếp mượt mà giữa các bức tường, sàn nhà và trần nhà.

Đọc thêm: 5 người nổi tiếng Hàn Quốc đồng thời là những vận động viên tài năng

Từ nét thẩm mỹ mang tính tương lai, DDP đã khiến nơi đây trở thành nơi phù hợp nhất để tổ chức chương trình Chanel Resort 2016 do Karl Lagerfeld chỉ đạo, với bảng màu nổi bật lấy cảm hứng từ hiện tượng K-pop.

Hơn nữa, DDP đã là địa điểm tổ chức Tuần lễ thời trang Seoul kể từ năm 2022, với sự tuyển chọn các nhà thiết kế tài năng người Hàn Quốc như Choonmoo Park - người có thương hiệu thời trang Demoo, làm nổi bật phong cách đương đại lấy cảm hứng từ trang phục hanbok truyền thống.

Xem thêm: Học được gì từ phong cách phối đồ thường ngày của cô nàng Rosé

Cao 16 mét, nằm bệ vệ trên vách đá Vịnh Guanabara ở Rio de Janeiro (Brazil), khối kiến ​​trúc có hình dạng đĩa bay độc nhất chính là Bảo tàng Nghệ thuật Đương đại Niterói (MAC) do Oscar Niemeyer thiết kế. Sự tương phản về kích thước giữa phần thân và bệ đỡ khiến công trình dường như lơ lửng trên đỉnh vách đá.

Công trình rất dễ bắt gặp nhờ vòm mái lớn có đường kính 50 m, một hào nước rộng 817 m2 bao quanh phần đế hình trụ, Niemeyer mô tả bảo tàng “giống như một bông hoa” và hồ nước giúp tạo ra ảo giác về cấu trúc nổi.

Trong khi đó, đường dốc rộng với những đường cong mềm mại là lối đi chính dẫn du khách vào bảo tàng. Bên trong bảo tàng là phòng trưng bày 360 độ, phô diễn quang cảnh ngoạn mục của Rio de Janeiro và Núi Sugarloaf.

Đừng bỏ lỡ: Prix Versailles công bố những bảo tàng đẹp nhất thế giới năm 2024

Nhân dịp kỷ niệm 20 năm thành lập MAC và mở cửa trở lại vào năm 2016, Louis Vuitton đã tận dụng không gian rộng lớn này cho bộ sưu tập Cruise 2017 lấy cảm hứng từ giải đua Grand Prix.

Khi người mẫu bước xuống đoạn đường dốc cong trải thảm đỏ, họ gợi lên đường nét uyển chuyển của tòa nhà, đưa tầm nhìn hiện đại đậm chất Niemeyer vào ngôn ngữ thời trang. Đồng thời, bộ sưu tập giới thiệu các thiết kế được lấy cảm hứng từ thành phố Rio rực rỡ và họa tiết đồ họa phong cách xe đua.

“Tôi rất ngưỡng mộ sức mạnh niềm tin của Oscar Niemeyer. Tầm nhìn, sự cấp tiến, thậm chí là cả thế giới lý tưởng của ông ấy. Được trình diễn bộ sưu tập thời trang trong một không gian kiến ​​trúc mạnh mẽ như vậy chính là trải nghiệm giác quan tuyệt vời”, Ghesquière chia sẻ.

Đọc thêm: Louis Vuitton chào đón siêu sao toàn cầu Lisa làm đại sứ nhà mới

Khi nói đến biểu tượng kiến ​​trúc hiện đại, không thể không nhắc đến kiệt tác của Eero Saarinen, TWA Flight Center tại Sân bay JFK ở New York.

Với hình khối nổi bật gợi nhắc đến một chú chim đang bay, công trình cao hơn 22 mét này đã thể hiện hoàn hảo tinh thần Jet Age. Về kết cấu, tòa nhà có hệ mái mỏng gồm bốn lớp vỏ bê tông với độ dày khác nhau, được nâng đỡ bởi bốn trụ hình chữ Y. Những bức tường kính lớn màu xanh lục bao quanh tòa nhà tạo nên sự kết nối trực quan giữa nội thất và cảnh quan sân bay. 

Khối nhà chính hai tầng được Saarinen mô tả là gợi nhớ về “cỗ máy bay Leonardo da Vinci”. Bên trong không gian được lát gạch men dọc theo các bức tường và sàn, cùng với cầu thang dẫn lối lên tầng lửng, mềm mại như những gợn mây.

Mặc dù không còn hoạt động như một nhà ga tại sân bay, ý nghĩa kiến trúc xuất phát từ TWA Flight Center vẫn là một điển hình đáng nghiên cứu, đặc biệt là về sự tổng hòa giữa hình thức và công năng trong thiết kế sân bay thế kỷ 20. 

Năm 2019, những tín đồ thời trang cao cấp đã tụ họp tại TWA Flight Center để tham dự sàn diễn bộ sưu tập Cruise 2020 của Louis Vuitton. Mang âm hưởng không gian kết hợp giữa hoài niệm và đổi mới, các thiết kế với áo khoác lụa được tô điểm bằng đường chân trời New York và túi xách màn hình LED đậm tính tương lai.

Đừng bỏ lỡ: Home tour: Căn hộ mơ ước của tín đồ nghệ thuật ở New York

Palazzo della Civiltà Italiana ở Rome (Cộng hòa Ý) được thiết kế bởi Giovanni Guerrini, Ernesto Bruno La Padula và Mario Romano, thể hiện các nguyên tắc cốt lõi của chủ nghĩa duy lý Ý: tuân thủ hình học, công năng và sự tối giản.

Được biết đến với tên gọi “Đấu trường La Mã hình vuông”, tòa nhà cao 6 tầng có hình khối đặc biệt này sở hữu kiến trúc mang tính nhịp điệu, được tạo nên từ 54 mái vòm lặp lại trên mỗi mặt tiền. Qua đó, công trình tránh sự đơn điệu nhờ ứng dụng khéo léo kỹ thuật thị giác để tạo chiều sâu và bóng đổ. 

Bên cạnh đó, việc lựa chọn đá travertine làm vật liệu xây dựng chính không chỉ kết nối palazzo với chuỗi di sản kiến ​​trúc Rome mà còn mang lại cho công trình tính “động”, khi hình thức kiến trúc thay đổi theo điều kiện ánh sáng.

Đọc thêm: Home tour: Ngôi nhà ở London tràn đầy cảm hứng Hygge và Wabi-sabi

Dù bắt nguồn từ thời kỳ Phát xít, palazzo đã vượt qua mục đích ban đầu và trở thành trụ sở chính của Fendi kể từ năm 2015. Địa điểm lịch sử này là nơi tổ chức những chiến dịch của thương hiệu, có thể kể đến sự kiện ra mắt chiến dịch “F is For” vào năm 2017, khi mái nhà trở thành tấm nền cho tác phẩm “Calligraffiti” đồ sộ do nghệ sĩ Pokras Lampas (Nga) sáng tác.

Gần đây hơn, vào năm 2021, palazzo đã trở thành bức nền tuyệt đẹp cho bộ sưu tập Xuân Hè 2022 dành cho nam giới của Fendi. Với sự chỉ đạo từ giám đốc sáng tạo Silvia Venturini Fendi, bộ sưu tập lấy cảm hứng từ góc nhìn độc đáo của tòa nhà trên đường chân trời thành phố Rome.

Tiến sĩ Jonas Salk đã ủy quyền cho kiến trúc sư Louis Kahn thiết kế nên Viện Nghiên cứu Sinh học Salk tại La Jolla (California). Công trình thể hiện sự tinh thông về ánh sáng và không gian qua bàn tay vị bậc thầy kiến trúc hiện đại. 

Bố cục đối xứng của công trình được bao quanh bởi hai khối phòng thí nghiệm song song. Những cấu trúc bê tông tối giản được làm từ tro núi lửa bằng kỹ thuật La Mã cổ đại, bao bọc sân trong bằng đá travertine hướng tầm nhìn tuyệt đẹp ra Thái Bình Dương. Đài phun nước là điểm nhấn sinh động cho công trình, với đường dẫn trải dài về phía chân trời và phát ra ánh sáng hồng nhạt dịu dàng trên mặt nước lấp lánh.

Đừng bỏ lỡ: 7 biểu tượng thời trang trong “kinh đô” điện ảnh Old Hollywood

Lần đầu tiên, kiến trúc theo trường phái thô mộc do Louis Kahn dẫn đầu đóng vai trò là địa điểm tổ chức sự kiện thời trang khi Ghesquière ra mắt bộ sưu tập Cruise 2023. Bộ sưu tập được trình diễn tại sân đá travertine của Viện.

“Viện Salk là một điều kỳ diệu đối với tôi trong nhiều năm qua. Kiến ​​trúc theo trường phái thô mộc của Louis Kahn, với bối cảnh là cảnh hoàng hôn Thái Bình Dương và California, mang đến nguồn cảm hứng bất tận - một sự tôn vinh trí tuệ, kiến ​​thức và niềm tin vào sức mạnh khoa học”, Giám đốc nghệ thuật của thương hiệu chiêm nghiệm.

Hoàn thiện sự phối ngẫu hài hòa giữa quá khứ và tương lai của địa điểm kiến trúc là bộ sưu tập thời trang Louis Vuitton Cruise 2023. Những chiếc váy bồng bềnh mô phỏng đường nét UFO, chất liệu vải kim loại lấy cảm hứng từ không gian, áo khoác biker và trang phục phong cách La Mã. Tất cả như đang vẽ lại bức khảm thời gian.

Bài viết được chuyển ngữ từ bài viết gốc “7 iconic buildings that starred in groundbreaking fashion shows” của Celeste Goh, đăng trên Tatler Asia.

XEM THÊM

5 ngôi nhà đầy cảm hứng lịch sử và di sản châu Á

3 nhà thiết kế tài ba biến ngôi nhà thành sân chơi nghệ thuật

Bất động sản xa xỉ: Giới siêu giàu châu Á đang tìm kiếm điều gì?