Căn hộ ở Manhattan đã được văn phòng thiết kế nội thất Pembrooke & Ives biến thành nơi trưng bày sôi động về văn hóa thị giác dưới vô số hình thức
Khi nhà bảo trợ nghệ thuật người Mỹ Nancy Magoon tìm thấy căn hộ “như một trang giấy trắng” trong mơ của mình ở Upper East Side của New York, cô biết chính xác mình muốn gì ở không gian đó. Magoon đã mua căn hộ thứ hai này để cô có thể dành nhiều thời gian hơn cho gia đình trong những chuyến thăm thành phố, đồng thời thể hiện quan điểm ủng hộ nghệ thuật của mình. Cô cũng hình dung căn hộ là một không gian mà mình có thể lấp đầy bằng nhiều tác phẩm nghệ thuật hơn nữa.
Nancy Magoon đã hợp tác với công ty thiết kế nội thất Pembrooke & Ives để hiện thực hóa màn lột xác ngoạn mục của căn hộ rộng 453 mét vuông mà trước đây chưa từng có người ở. Francis Nicdao, Giám đốc của Pembrooke & Ives cho biết: “Mục tiêu của Nancy là có một căn hộ cho phép cô trưng bày các loại hình nghệ thuật khác nhau, bao gồm đồ nội thất, ánh sáng, tác phẩm điêu khắc và tranh treo tường”.

Above Francis Nicdao, Giám đốc sáng tạo của công ty thiết kế nội thất Pembrooke & Ives

Above Khu vực quầy bar có thiết kế đục lỗ thú vị trên tủ
Về phần Nicdao, anh rất hào hứng trước cơ hội phát huy khả năng sáng tạo của nhóm thông qua dự án hợp tác lần này. Anh nói: “Hiếm khi có một dự án mà chúng tôi phải chấp nhận nhiều rủi ro và thực hiện những động thái thiết kế lớn như vậy”. “Khách hàng của chúng tôi đã đi du lịch rất nhiều và có kinh nghiệm trong việc tạo ra những không gian phản ánh cá tính của mình. Dành thời gian cùng cô ấy và học hỏi từ cô ấy là những phần thú vị nhất của dự án, đặc biệt là được thoáng nhìn vào kiến thức rộng lớn của cô ấy về thế giới nghệ thuật”.
Cảm giác lạ kỳ của ngôi nhà toả ra ngay từ khi người ta bước vào tiền sảnh đầy màu sắc, với chiếc tủ console hình kỷ hà của Hervé Van der Straeten và đèn chùm Jeff Zimmerman treo trên trần nhà. Một chiếc bình có hình đầu Andy Warhol của Goshka Macuga được đặt bên cạnh tác phẩm nghệ thuật chữ của Richard Prince, làm cho bầu không khí càng thêm sang trọng và kỳ lạ. Mặc dù những chi tiết này gần như đã lột tả hết một bức tranh xa hoa ấn tượng, thế nhưng đây mới chỉ là khởi đầu cho những bí ẩn đầy sắc màu đang chờ được khám phá trong các khu vực tiếp theo của căn hộ.
Là một chủ nhà nổi tiếng trong giới nghệ thuật, Magoon đã yêu cầu những không gian linh hoạt để giải trí. Vì vậy, nhà thiết kế đã đề xuất giải pháp cửa trượt âm tường có thể đóng, mở linh hoạt trong nhà bếp, khu vực sinh hoạt và ăn uống để dễ dàng thay đổi cấu trúc theo nhu cầu sử dụng. Nicdao cũng tính đến cách bố trí phòng có kích thước rộng nhưng có cấu hình dài và hẹp. “Điều quan trọng là đảm bảo nghệ thuật có thể được xem và trải nghiệm ở nhiều khoảng cách khác nhau và từ những góc nhìn khác nhau”.
Phòng khách được phân thành ba khu vực riêng biệt. Một khu vực tiếp khách với ghế sofa của Thierry Lemaire và một bàn chơi game Chapter & Verse thân mật. Điểm nhấn trong không gian là một bức tranh của Elizabeth Neel và một tấm thảm Misha Kahn tuỳ chỉnh theo ý thích. Những tác phẩm này đã truyền cảm hứng cho các lựa chọn đồ nội thất tiếp theo. Giữa khung cảnh sôi động của khu vực sinh hoạt chung, bức tranh của Tracey Emin là điểm thu hút sự chú ý tại một góc khác của phòng khách.

Above Nghệ thuật trong phòng ăn cũng vui tươi như đồ nội thất, bao gồm bàn Tree của Sebastian Errazuriz và ghế Monster của The Haas Brothers

Above Chiếc tủ console hình kỷ hà của Hervé Van der Straeten thu hút mọi ánh nhìn ở lối vào

Above Trong khu vực tủ quần áo là chiếc đèn chùm Cirque Gradient của Giopato & Coombes từ Studio Twentyseven

Above Chiếc thảm Serpentine tùy chỉnh đến từ Patterson Flynn và tác phẩm nghệ thuật treo tường của Moffat Takadiwa
Trong cuộc đối thoại lạ kỳ của nghệ thuật và không gian, phòng ăn cũng góp vào một câu chuyện tươi vui. Mở đầu bằng chiếc đèn chùm của Rogan Gregory treo phía trên bàn ăn của Sebastian Errazuriz, tiếp đến là cặp ghế Monster Chairs của Haas Brothers là một trong những nét chấm phá thú vị cho không gian. Mặc dù số lượng các tác phẩm có vẻ áp đảo, nhưng Nicdao cho biết điều quan trọng là “đừng sợ làm đúng”. “Thay vì tự giới hạn mình với một bảng màu cụ thể hoặc quá nhiều quy tắc, hãy đảm bảo có đủ khoảng trống xung quanh các tác phẩm để tạo ra những khoảng nghỉ cho đôi mắt. Những bức tường trắng trong ngôi nhà này chính là câu trả lời”.
Các nhà thiết kế đã chọn màu trắng có độ bóng cao cho phòng khách, trong khi hành lang và phòng ngủ có kết cấu thạch cao được tạo ra với sự hợp tác của tranh trang trí Fresco Decorative Painting. “Qua sự chỉ đạo của khách hàng, mọi thứ được bố trí trong căn hộ đều có chủ ý. Cô ấy muốn mọi phần đều có tầm quan trọng. Đó là một bài tập tuyệt vời cho nhóm của chúng tôi trong việc vừa đẩy lùi các ranh giới vừa đồng thời cân chỉnh lại mọi thứ”.
Tinh thần thiết kế được giữ xuyên suốt căn hộ, len lỏi vào trong các phòng ngủ riêng tư. Ở phòng ngủ chính, một tấm thảm tuỳ chỉnh khác của Misha Kahn được phối hài hoà cùng chiếc chăn chần sưu tầm của Tracey Emin. Khu vực tiếp khách gây ấn tượng bởi ghế Apple Mela Morsicata của Studio 65, bên cạnh là đèn sàn của Salvador Dali và chiếc bàn gỗ George Nakashima năm 1950 neo giữ lại chút âm hưởng “vintage”.
Nhìn lại dự án đặc biệt này, Nicdao nói: “Phần yêu thích của tôi là cách mà bản chất chiết trung của các tác phẩm cuối cùng đã kết hợp hài hòa với nhau. Đó là một sự kết hợp thú vị trên mọi phương diện”.
Bài viết được chuyển ngữ từ bài viết gốc “Home tour: An art lover’s colourful dream apartment in New York” của Karen Tee, đăng trên Tatler Asia.
Credits
Photography: Genevieve Garruppo










