Cover El “design” interior de Peridot presenta paredes curvas en verde oliva con más de 20.000 luces brillantes en el piso 38 de The Henderson (Foto: Peridot)
El “design” interior de Peridot presenta paredes curvas en verde oliva con más de 20.000 luces brillantes en el piso 38 de The Henderson (Foto: Peridot)
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Los locales más destacados de Hong Kong utilizan un “design” impactante para demostrar que la arquitectura interior es tan esencial como el menú
Existen ciudades donde el interiorismo de un restaurante es simplemente una caja llena de mesas; un contenedor necesario para el serio negocio de comer y beber. Hong Kong no es esa clase de ciudad. Es un lugar donde el costo del mercado inmobiliario es tan punitivo, y la competencia tan feroz, que el “design” de un espacio debe justificar su existencia.
No hablamos de papel pintado llamativo o lámparas de moda. Hablamos de intención: un compromiso con el oficio que comienza en el momento en que usted cruza la puerta. Estos cinco locales demuestran que el espacio en sí mismo es una parte esencial de la experiencia.
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Comencemos en la cima. Peridot, ubicado en el piso 38 del edificio The Henderson diseñado por Zaha Hadid Architects, es una lección magistral de lo que su diseñador, Paolo Ferrari, denomina “futurismo atemporal”. La vista es, por supuesto, la atracción principal: un panorama vertiginoso del Victoria Harbour. Pero el salón no se achica ante ella. En cambio, ofrece un contrapunto: un mundo de paredes sinuosas y curvas vestidas de un hipnótico verde oliva, donde más de 20.000 diminutas luces, integradas como si emularan una bola de discoteca pixelada, brillan a través de cilindros de acrílico esmerilado. Se siente como entrar en una visión del futuro de los años 60, donde la coctelería está tan cuidadosamente elaborada como la arquitectura. Las bebidas basadas en el “terroir” y la propuesta culinaria vegetal son excepcionales, pero el entorno, con su barra de mármol fluido y superficies reflectantes, es puro glamour.
Above La majestuosidad colonial cobra vida en The Magistracy Dining Room, con techos abovedados, paneles de madera y elegantes banquetas de color rojo vino.
La majestuosidad colonial cobra vida en The Magistracy Dining Room, con techos abovedados, paneles de madera y elegantes banquetas de color rojo vino.
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A poca distancia, el tono cambia de lo futurista a lo histórico. The Magistracy Dining Room, dentro del antiguo edificio de la Magistratura Central en Tai Kwun, es un glorioso estudio de gravedad colonial. Diseñado por Joyce Wang Studio, el espacio se inspira en los restaurantes tradicionales más grandiosos de Londres. Los techos abovedados, las alfombras personalizadas y las paredes revestidas de madera están presentes, pero son los detalles los que perduran. Las lujosas banquetas curvas de color rojo vino y los sillones de cuero ámbar invitan a disfrutar de una tarde larga y pausada. Podría sentirse fácilmente como un museo, una reliquia de otra época; en su lugar, se siente potente y vivo. El contraste entre esta grandiosidad y el santuario verde del patio exterior —Botanical Garden, un bar de ginebra escondido entre hiedra y helechos— es un toque magistral, una válvula de escape que le permite respirar.
Above La artesanía sostenible en la sede de Roganic en Causeway Bay, que utiliza madera recuperada tras tifones y pintura a base de conchas de ostra.
La artesanía sostenible en la sede de Roganic en Causeway Bay, que utiliza madera recuperada tras tifones y pintura a base de conchas de ostra.
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De un edificio que habla de imperio, pasamos a uno que habla de la Tierra. Roganic, en su nueva sede de Causeway Bay en Lee Garden One, opera bajo una ambición diferente. El estudio local Atelier E, en colaboración con la empresa ecosocial HK Timberbank, ha creado un salón donde la filosofía del chef británico Simon Rogan está grabada en las paredes. Las mesas están hechas con madera rescatada de tifones locales, el suelo es de mármol recuperado y la barra está recubierta con una pintura hecha de conchas de ostra y piedras. Este es un manifiesto físico: un entorno construido con los mismos estándares exigentes que Rogan aporta a su cocina. Y, sin embargo, a pesar de su integridad ecológica, el espacio nunca se siente como un sermón. La luz del sol entra a través de las ventanas, calentando las superficies y suavizando los bordes. Es un salón que trata con delicadeza al planeta mientras ofrece a los comensales una conexión genuina con el origen de sus alimentos y con el lugar donde están disfrutando de ellos.
Above Duddell’s combina tonos verde pistacho, suelos de terrazo y pantallas de vidrieras inspiradas en las torres de vigilancia de Lingnan.
Above Un espacio elegante con interiores en tonos pastel, acentos de vidrieras y disposiciones de mesa sofisticadas que destacan su refinado “design”.
Duddell’s combina tonos verde pistacho, suelos de terrazo y pantallas de vidrieras inspiradas en las torres de vigilancia de Lingnan.
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Luego está Duddell’s. Tras doce años, este bastión de Central emergió de una renovación con una nueva identidad. El antiguo salón de arte ecléctico ha dado paso a algo más maduro: la casa privada de un coleccionista de arte, reimaginada por el arquitecto de interiores André Fu, basado en Hong Kong. El espacio se despliega ahora en verdes pistacho, azules minerales y amarillos mantecosos, con pantallas de vidrieras y suelos de terrazo que evocan las torres de vigilancia de Lingnan. Se siente menos como un restaurante que como una biblioteca muy estilizada donde, casualmente, sirven excelente comida cantonesa. El arte rota, los cócteles se inspiran en la herencia filosófica de la ciudad y el “Upper Room” se abre hacia esa terraza secreta, milagrosamente aislada de los rascacielos. No es una reinvención, es un refinamiento, y Duddell’s lo luce con gran maestría.
Above Lujo sobrio en Blanc de Noirs, donde el contraste entre el mármol negro Nero Marquina y el blanco Volakas evoca las tonalidades del Champagne.
Lujo sobrio en Blanc de Noirs, donde el contraste entre el mármol negro Nero Marquina y el blanco Volakas evoca las tonalidades del Champagne.
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Finalmente, llegamos a Blanc de Noirs. Este santuario del Champagne, ubicado en el séptimo piso del Mandarin Oriental, The Landmark, comparte planta con algunos de los restaurantes más celebrados de la ciudad, pero esto no es una simple parada antes o después de la cena. Diseñado por Steve Leung Hospitality, el espacio comprende la moderación. El mármol negro Nero Marquina de España se sitúa junto al mármol blanco Volakas de Grecia, con tonos contrastantes que reflejan el vino por el cual el bar recibe su nombre. El efecto no es frío; es tranquilo, compuesto y atmosférico. Además, una bodega de 500 botellas y 25 etiquetas por copa lo convierten en uno de los programas de Champagne más serios de Asia. Este es un lugar para conocedores, ciertamente, pero también para cualquiera que comprenda que el Champagne no debe reservarse solo para grandes ocasiones: puede hacer que cualquier velada sea digna de celebración gracias a su extraordinario “design”.
Fontaine, narradora de historias de día y catadora de primera clase de noche, es la editora regional de gastronomía de Tatler Asia , donde supervisa el contenido gastronómico en todas las regiones y da forma a la voz editorial de la marca en lo que respecta a la comida, los chefs y la cultura culinaria.
También es responsable de contenido de Tatler Best y copresidenta del jurado de Tatler Best Hong Kong y Macao , donde dirige la estrategia editorial y el proceso de evaluación de los premios. Con más de una década de experiencia en el sector del estilo de vida y los medios de comunicación en Londres y Hong Kong, aporta una perspectiva interregional.
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