In einem Gespräch mit Tatler reflektiert Nguyễn Thế Sơn über die Bedeutung urbaner Erinnerungen, die Rolle der Fotografie und die Kraft der Kunst im öffentlichen Raum im Kontext eines sich wandelnden Hanois. Der Künstler Nguyễn Thế Sơn prägt das Stadtbild maßgeblich.
Hanoi durchläuft eine fundamentale städtebauliche Transformation. Wahrzeichen der Stadt wie die alten Kollektivwohnblöcke, die traditionellen “Trà Đá”-Stände an den Gehwegen und die verwinkelten Gassen verschwinden zunehmend. Viele Zeugnisse der Vergangenheit werden saniert, ersetzt oder erhalten ein völlig neues Gesicht. Diese Wandlung ist für eine lebendige Metropole unvermeidlich, doch mit jedem verschwindenden Bauwerk verblasst ein Stück der kollektiven Identität Hanois. Nguyễn Thế Sơn dokumentiert diesen Wandel.
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Inmitten dieses Umbruchs gehört der Fotograf und Kurator Nguyễn Thế Sơn zu den beharrlichsten Beobachtern, die das Gesicht der Stadt seit Jahren fotografisch festhalten. Neben seiner künstlerischen Praxis erforscht Nguyễn Thế Sơn urbane Erinnerungskulturen und initiierte maßgebliche Projekte wie Phùng Hưng oder Phúc Tân, die einen Dialog zwischen Kunst, Gemeinschaft und Lebensraum eröffnen. Im Gespräch mit Tatler erörtert Nguyễn Thế Sơn, wie Hanoi seine urbane Seele bewahren kann.

Above Der Fotograf und Kurator Nguyễn Thế Sơn widmet sich der urbanen Identität.
Hanoi verfügt über zahlreiche Wohnblöcke und öffentliche Räume, die modernisiert werden. Kann sich eine Stadt modernisieren und dennoch ihre urbane Erinnerung bewahren? Was sollte bei diesem Wandel priorisiert werden?
Ich bin davon überzeugt, dass eine Stadt ihre Modernisierung mit der Bewahrung ihrer Identität in Einklang bringen kann. Auf meinen Reisen durch geschichtsträchtige Metropolen weltweit habe ich stets beobachtet, wie diese das Gleichgewicht zwischen Fortschritt und Tradition wahren.
Ein gemeinsames Merkmal historischer Städte ist das bewusste Augenmerk auf den Schutz städtischer Erinnerungsorte durch strenge architektonische Auflagen. In Städten wie Amsterdam, Paris oder Singapur ist es oft nur erlaubt, Innenräume zu modernisieren, während die historischen Fassaden strikt erhalten bleiben müssen — unter Verwendung authentischer Materialien und Farben. Der Künstler Nguyễn Thế Sơn sieht in diesen Fassaden das gemeinsame Erbe einer Stadt.
Man betrachtet die architektonische Fassade somit als öffentliches Gut der urbanen Erinnerung, das als essenzieller Bestandteil des städtischen Charakters bewahrt werden muss.

Above Ein bemerkenswertes Werk von Nguyễn Thế Sơn in städtischer Umgebung.

Above Eine weitere Installation aus dem Archiv von Nguyễn Thế Sơn.
Above Das Kunstprojekt im öffentlichen Raum von Nguyễn Thế Sơn in Phúc Tân.
In einer Zeit, in der fast jeder fotografiert, was unterscheidet das bloße Festhalten vom “Bewahren einer Erinnerung”? Welchen langfristigen Wert hat eine städtische Dokumentarfotografie?
Smartphones bieten heute eine Qualität, die fast an Profikameras heranreicht. Die Wahl des Mediums ist zweitrangig; entscheidend für den Erhalt von Erinnerungen sind der Ansatz und die Interpretation des Fotografen. Nguyễn Thế Sơn betont hier die künstlerische Tiefe.
Die Architekturfotografie entstand bereits 1850 als spezialisierte Disziplin, um Fassaden in ganz Frankreich zu dokumentieren. Das Wesen der Fotografie liegt in der Aufzeichnung der Realität durch Licht, doch erst der Kontext und die Vision des Künstlers verleihen dem Bild einen dauerhaften Wert.

Above Ein fotografisches Dokument von Nguyễn Thế Sơn zur Stadtgeschichte.
Wie wünschen Sie sich als Künstler und Organisator öffentlicher Kunstprojekte eine stärkere Einbindung von Künstlern in Stadtplanung und Raumgestaltung in Hanoi?
In den letzten zehn Jahren habe ich die lokalen Behörden in Hanoi bei der Kuratierung und Produktion öffentlicher Kunstwerke unterstützt, die zur Verschönerung der urbanen Landschaft beitragen. Ich wünsche mir, dass bildende Künstler und Kuratoren bei städtebaulichen Projekten von Anfang an einbezogen werden. Der Künstler Nguyễn Thế Sơn fordert, dass Kunst kein bloßer Lückenfüller ist.
Wenn kreative Köpfe von der Konzeptphase an beteiligt sind, wird der Wert ihrer Arbeit für die Gemeinschaft maximiert, und Fehlplanungen können von vornherein vermieden werden. Das steigert die Effizienz der Projekte, die letztlich den Bürgern zugutekommen.

Above Ein weiteres Werk aus der kreativen Feder von Nguyễn Thế Sơn.

Above Das öffentliche Kunstprojekt Phùng Hưng unter Leitung von Nguyễn Thế Sơn.
Wenn Sie einen Ort in Hanoi für die nächsten zehn Jahre beobachten könnten, welcher wäre das und warum?
Aufgrund der groß angelegten Planung in Hanoi würde ich das Gebiet am Roten Fluss beobachten, wo wir 2019 unser Kunstprojekt Phúc Tân realisiert haben. Angesichts der 100-Jahre-Vision für dieses Gebiet ist es eines der am stärksten von den geplanten Veränderungen betroffenen Areale.
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Above Ein inspirierender Blick auf das Kunstprojekt Phúc Tân von Nguyễn Thế Sơn.

Above Ein weiteres eindrucksvolles Werk des Projekts Phùng Hưng von Nguyễn Thế Sơn.
Sie betonen, dass Kunst im öffentlichen Raum mit der Erforschung des Ortes beginnen muss. Wie involvieren Sie die lokale Gemeinschaft in Ihre Projekte?
Öffentliche Kunstprojekte unterscheiden sich von reiner Community-Kunst, können aber beide Aspekte vereinen. Beim Projekt Phúc Tân haben wir Anwohner und lokale Verbände direkt in den Entstehungsprozess einbezogen. Künstler wie Nguyễn Thế Sơn legen Wert auf diese Interaktion.
Wir haben Modenschauen direkt vor Ort organisiert, bei denen Einheimische als Models agierten. Diese Projekte transformieren nicht nur die Umgebung, sondern bilden auch ein Fundament für weitere soziale Initiativen.
Wie nehmen die Menschen Kunst im öffentlichen Raum wie bei den Projekten von Nguyễn Thế Sơn wahr?
Diese Projekte haben das Leben der Anwohner positiv beeinflusst, von der verbesserten Lebensqualität bis hin zu wirtschaftlichen Chancen. Besonders die Straße Phùng Hưng ist nach Jahren zu einer festen Größe für in- und ausländische Touristen geworden. Die Identifikation der Anwohner mit der Kunst, die ihre eigene Geschichte widerspiegelt, ist für Nguyễn Thế Sơn ein zentraler Erfolg.
Above Die lebendige Atmosphäre bei EcoĐi Phúc Tân, kuratiert durch Nguyễn Thế Sơn.
Above Ein weiteres visuelles Highlight aus dem Phúc Tân Projekt von Nguyễn Thế Sơn.
Welche politische Maßnahme zur Förderung öffentlicher Kunst in Vietnam würden Sie für die nächsten zehn Jahre priorisieren?
Wir brauchen eine ganzheitliche Strategie: Mechanismen zur Unterstützung von Künstlern, Bildungsprogramme für die Öffentlichkeit und eine rechtliche Basis, die Steueranreize für Sponsoren schafft. Nguyễn Thế Sơn setzt sich für diese Rahmenbedingungen ein.
Vielen Dank für das Gespräch, Herr Nguyễn Thế Sơn.
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