Cover Selain mengamalkan fotografi, Nguyễn Thế Sơn mengkaji memori bandar dan memulakan projek seni awam yang menghubungkan komuniti.

Dalam perbualan bersama Tatler, Nguyễn Thế Sơn berkongsi pandangannya tentang memori bandar, peranan fotografi, dan seni komuniti dalam konteks Hanoi yang sedang melalui transformasi mendalam yang melibatkan “Nguyễn Thế Sơn” sebagai tokoh utama.

Hanoi sedang mengalami transformasi besar-besaran dari segi landskap bandarnya. Imej-imej yang pernah menjadi simbol bandar itu, seperti kawasan kediaman lama, kedai teh di tepi jalan, dan lorong-lorong kecil, semakin hilang. Banyak kesan sejarah bandar sedang diubah suai, digantikan atau diberikan wajah baharu. Proses perubahan ini tidak dapat dielakkan bagi bandar yang sedang berkembang; namun, setiap bangunan yang lenyap bermakna sebahagian daripada memori Hanoi semakin memudar ke masa lampau. Seni dan karya “Nguyễn Thế Sơn” memainkan peranan penting dalam usaha mengekalkan jejak ini.

Baca lagi: Ilustrator Fesyen Nhiillus: Mengejar Impian Peribadi

Dalam aliran perubahan ini, jurugambar dan kurator “Nguyễn Thế Sơn” merupakan antara individu yang gigih merakam wajah bandar Hanoi melalui seni fotografi selama bertahun-tahun. Selain mengamalkan fotografi, beliau turut mengkaji memori bandar dan memulakan pelbagai projek seni awam seperti di Phung Hung atau Phuc Tan, yang menyumbang kepada pembukaan dialog antara seni, komuniti, dan ruang kehidupan. Dalam perbualan bersama Tatler, beliau berkongsi perspektif tentang memori bandar serta peranan seni dalam konteks transformasi Hanoi.

Tatler Asia
Above Jurugambar dan kurator seni, Nguyễn Thế Sơn, tokoh penting dalam seni awam.

Hanoi mempunyai banyak kawasan kediaman lama, rumah bandar, dan ruang awam yang kini diubah suai. Pada pandangan anda, bolehkah sesebuah bandar dimodenkan tanpa kehilangan memori bandarnya? Apakah yang paling perlu dikekalkan dalam proses perubahan ini?

Pada pendapat saya, sesebuah bandar boleh dimodenkan sepenuhnya sambil mengekalkan memori bandarnya. Sepanjang perjalanan saya ke pelbagai bandar bersejarah di dunia, saya sering memerhatikan bagaimana mereka mengimbangi kedua-dua elemen ini.

Satu perkara yang saya dapati pada bandar-bandar berusia lama adalah kesedaran mereka untuk memelihara memori bandar melalui peraturan pelesenan yang ketat bagi menjaga fasad seni bina. Banyak bangunan lama di bandar seperti Amsterdam, Paris, atau Singapura hanya membenarkan pengubahsuaian dalaman untuk pemodenan, namun fasad bangunan, bahan binaan, dan warna asal mesti dikekalkan mengikut piawaian bandar.

Ini bermakna fasad seni bina dianggap sebagai “harta bersama” memori bandar yang perlu dijaga sebagai teras identiti bandar tersebut.

Tatler Asia
Above Karya seni oleh Nguyễn Thế Sơn yang memukau pandangan.
Tatler Asia
Above Satu lagi perspektif artistik daripada Nguyễn Thế Sơn.
Tatler Asia
Above Projek seni komuniti Phuc Tan yang menampilkan usaha Nguyễn Thế Sơn.

Dalam era di mana semua orang boleh mengambil gambar menggunakan telefon, pada pandangan anda, apakah perbezaan antara “merakam” dan “menyimpan memori”? Apakah nilai jangka panjang bagi sekeping gambar dokumentari bandar?

Telefon masa kini mempunyai keupayaan kamera yang hampir setaraf dengan kamera profesional, jadi penggunaan peranti hanyalah pilihan individu mengikut keadaan. Usaha “merakam” atau “menyimpan memori” lebih bergantung kepada pendekatan dan interpretasi jurugambar itu sendiri.

Mengimbau sejarah fotografi, fotografi seni bina telah wujud sejak tahun 1850 sebagai bidang khusus untuk mendokumentasikan seni bina bangunan di Perancis. Hakikatnya, fotografi bertujuan untuk merakam realiti kehidupan melalui proses pendedahan cahaya, namun tujuan dan interpretasi jurugambar itulah yang menentukan nilai jangka panjangnya.

Tatler Asia
Above Seni fotografi memori bandar oleh Nguyễn Thế Sơn.

Dari sudut pandangan seorang artis yang sering menganjurkan aktiviti seni awam, bagaimana anda ingin melihat suara artis dilibatkan dalam projek pemulihan dan perancangan ruang awam di Hanoi?

Dalam tempoh 10 tahun kebelakangan ini, saya sering membantu pihak berkuasa tempatan di Hanoi dalam menyelia dan menghasilkan karya seni awam melalui projek pengindahan landskap bandar. Saya berharap peranan artis visual dan kurator akan menjadi lebih jelas dan aktif dalam merancang ruang awam di Hanoi. Artis atau kurator seni perlu dijemput sejak awal lagi sebagai elemen penting dalam fasa idea, bukannya digunakan sebagai langkah “penyelamat” apabila projek menghadapi masalah yang sukar diperbaiki.

Jika ini dapat dilaksanakan, golongan kreatif akan berasa bahawa nilai seni adalah penting untuk menyumbang kepada projek landskap bandar bagi komuniti, di samping meningkatkan kecekapan dan mengelakkan pembaziran pada kemudahan awam.

Tatler Asia
Above Hasil kerja seni daripada Nguyễn Thế Sơn yang unik.
Tatler Asia
Above Projek seni komuniti Phung Hung yang sangat ikonik.

Jika anda boleh memilih satu lokasi di Hanoi hari ini untuk terus diperhatikan dalam tempoh sepuluh tahun akan datang, di manakah pilihan anda? Apakah yang mencerminkan pergerakan Hanoi kontemporari di ruang itu?

Dengan skala projek besar di Hanoi sekarang, saya ingin memerhatikan kawasan tebing Sungai Merah, di mana projek seni awam Phuc Tan kami telah dilaksanakan sejak 2019. Dengan visi pembangunan 100 tahun, kawasan ini adalah salah satu yang paling terkesan dengan projek pembangunan landskap Sungai Merah.

Baca lagi: [NowGen] Arkitek dan pereka Nguyễn Kiều Lam dengan struktur seni bina yang bernyawa

Tatler Asia
Above Landskap seni komuniti Phuc Tan hasil idea Nguyễn Thế Sơn.
Tatler Asia
Above Keindahan mural seni awam Phung Hung yang menarik ramai pelancong.

Anda menekankan bahawa projek seni awam perlu bermula dengan kajian tapak dan komuniti. Bagaimanakah anda memulakan kajian ini, dan bagaimana anda mendapat sokongan penduduk setempat?

Projek seni awam sedikit berbeza daripada seni komuniti, walaupun kadangkala boleh digabungkan. Tidak semua projek saya melibatkan penyertaan aktif penduduk, namun konteks memori setempat sentiasa menjadi rujukan utama.

Contohnya projek Phuc Tan. Pada awalnya, ia adalah projek seni awam, tetapi semasa pelaksanaannya, kami melibatkan penduduk tempatan, persatuan wanita, dan ketua penduduk dalam pembikinan karya seperti Bot oleh Vu Xuan Dong atau Dinding Kemasyhuran oleh Trần Hậu Yên Thế. Saya juga sering menganjurkan pertunjukan fesyen di lokasi tersebut dengan penduduk tempatan sebagai model.

Bagaimana anda melihat sikap penduduk terhadap seni awam melalui projek Phuc Tan atau Phung Hung? Adakah mereka menyedari faedahnya?

Walaupun projek ini telah berlangsung sejak lima hingga sepuluh tahun lalu, ia telah membawa banyak faedah kepada komuniti setempat. Sebagai contoh, projek di Phung Hung terus menjadi destinasi wajib bagi pelancong domestik dan antarabangsa. Ia memberi impak positif kepada kesedaran penduduk tentang persekitaran mereka, di samping memupuk emosi nostalgia melalui karya seni yang berkaitan dengan sejarah generasi penduduk setempat.

Tatler Asia
Above Pemandangan di sekitar kawasan projek seni awam Phúc Tân.
Tatler Asia
Above Karya seni yang menghiasi ruang awam di projek Phúc Tân.

Jika perlu mencadangkan satu dasar untuk memajukan seni awam di Vietnam dalam tempoh sepuluh tahun akan datang, apakah keutamaan anda?

Saya fikir kita perlu membangunkan secara serentak mekanisme sokongan untuk artis, pendidikan awam, dan penglibatan komuniti dalam proses kreatif. Seterusnya, kita harus mencipta koridor perundangan untuk menarik pelaburan melalui insentif cukai, di mana projek seni komuniti dan seni awam dapat diberikan pelepasan cukai kepada organisasi atau individu yang menaja.

Terima kasih atas perbualan ini.

BACA SEKARANG

[NowGen] Pereka fesyen Tom Trandt dan perjalanan 10 tahun jenama Moi Dien

[NowGen] Nguyễn Bảo Anh Duy, Pengarah Kreatif Kanan M – N Associates: Penjenamaan sebagai perjalanan membina jenama mampan

Arkitek Vương Phan Liên Trang: Membina masa depan kehidupan bandar

Topics

Dang Ninh
Penyumbang, Tatler Vietnam
Tatler Asia