ให้โดนัทหลากสีเยียวยาหัวใจใน ‘A Glazing Gallery’ นิทรรศการศิลปะของ Jae Yong Kim กับโดนัทเซรามิกที่พาคุณสำรวจความสุขผ่านศิลปะ

เขาเล่าย้อนไปถึงช่วงที่ครอบครัวไม่ค่อยพอใจกับการเลือกเส้นทางอาชีพของเขา ซึ่งศิลปินคนเก่งอธิบายว่า “ครอบครัวของผมมีทั้งคนที่เป็นหมอ และนักกฎหมาย ทุกคนดูเหมือนจะอยู่ในสายอาชีพที่จริงจัง พ่อผมก็หัวเสียนิดหน่อยที่ผมเลือกทางนี้ แต่ตอนนี้ทุกอย่างก็โอเคแล้ว พวกเขาแฮปปี้กับทางของผม”

ความชอบในขนมทรงกลมนี้เองก็เป็นจุดเริ่มต้นลายเซ็นด้านศิลปะของเขา “โดนัทเป็นสิ่งที่ผมชอบอยู่แล้ว ผมเคยคิดเรื่องเปิดร้านโดนัทกับเพื่อนด้วยนะ แต่มันก็เหมือนเรื่องของอดัมกับอีฟนั่นแหละ กัดแอปเปิ้ลหนึ่งคำ แล้วคุณก็จะเห็นโลกแห่งความจริง สำหรับผม ถ้าได้เข้าไปสัมผัสคำว่าธุรกิจ ได้เปิดร้าน ผมคงไม่ได้เดินตามความฝันแล้ว ดังนั้นแทนที่เราจะกินโดนัท เราก็แปะเอาไว้บนฝาผนังเสียเลย ให้เป็นเหมือนดาวเด่น เป็นเหมือนดาวเหนือที่คอยนำทาง นั่นคือไอเดียตั้งต้นของโดนัทของผม”

แล้วในบรรดาโดนัทที่คุณทำรูปทรงไหนที่คุณชอบที่สุด เราถามเขา

“ตอนเด็กผมชอบตุ๊กตาหมีมาก แต่อยู่มาวันหนึ่งแม่ก็เอามันไปทิ้งทั้งหมดเลย” เขาเล่าถึงจุดเริ่มต้นของโดนัทรูปหมีที่เขาทำขึ้นเพื่อดึงเอาความทรงจำดีๆ จากตุ๊กตาหมีเหล่านั้นกลับมา นอกจากนี้ยังมีโดนัทรูปเดวิล โดนัทหน้าตาน่ารักที่ปั้นเป็นเขางอกขึ้นมา ด้วยแรงบันดาลใจจากป๊อปคัลเจอร์สายแฟชั่นอย่างภาพยนตร์ ‘The Devil Wears Prada’ 

“ผมชอบแฟชั่นและภาพยนตร์อยู่แล้ว แล้วมันยังเป็นสัญลักษณ์ที่สะท้อนว่าบางครั้งเราก็ต้องมีตัวตนที่กล้าสู้เพื่อตัวเอง กล้าแสดงออก และพร้อมตอบโต้ ไม่ใช่เป็นแค่คนหัวอ่อนตามที่คนมองเข้ามา” เขาเสริม

กว่าจะได้โดนัทชิ้นแรกมา คงต้องลองผิดลองถูกเยอะมากๆ เลยใช่ไหม เราถามก่อนที่เขาจะตอบกลับมาว่า “สิ่งที่คุณอาจไม่รู้คือ ผมตาบอดสี” เขาพูดขึ้น “การใช้สีคือเรื่องที่ยากมาก การพยายามจะทำประติมากรรมโดนัทที่เพอร์เฟกต์ขึ้นมา ผมต้องทำมันอยู่หลายร้อยชิ้น ในตอนนั้น ทุกๆ อย่างต้องทำด้วยมือ การราดเกลซของโดนัททำได้ยากมาก สำหรับผมแล้ว ต้องใช้เวลาเป็นปี กว่าที่จะทำงานดีๆ ออกมาได้ แล้วขั้นตอนการทำเกลซสำหรับโดนัทก็มีแต่สิ่งที่ผมไม่คุ้นชิน โดยเฉพาะการใช้สี ต้องฝึกฝนอยู่เป็นปีๆ ถึงจะออกมาเป็นโดนัทเซ็ตแรกได้”

นี่ไม่ใช่ครั้งที่ Jae Yong Kim เดินทางมาประเทศไทย และนี่ก็ไม่ใช่งานนิทรรศการแรกของเขาที่ไทยด้วยเช่นกัน เราชวนเขาย้อนไปถึงความทรงที่เขามีต่อประเทศไทย

“การมาเมืองไทยครั้งนี้ก็ท้าทายสำหรับผมนะ ตอนมาประเทศไทยช่วงที่เป็นเด็กผมมีครอบครัวคอยทำนั่นนี่ให้ แต่ครั้งนี้ผมต้องพยายามเข้าใจคนไทย เข้าใจวัฒนธรรมต่างๆ ด้วยตัวเอง”

“ผมเคยมีนิทรรศการเดี่ยวชื่อว่า Donut Fear : Do Not Fear ที่ Tang Contemporary Art แต่ตอนนั้นตรงกับช่วงพีคของโควิด วันที่เปิดนิทรรศการเป็นวันเดียวกับที่เขาชัทดาวน์ปิดสนามบินพอดี สุดท้ายเลยต้องพักงานไว้ก่อน” เขาเล่าย้อนกลับไป

“จริงๆ ผมตื่นเต้นกับงานนั้นมาก แต่เราก็รู้ว่าความเจ็บป่วยหรือภัยธรรมชาติคือสิ่งที่อยู่เหนือการควบคุม หลังจากงานนั้น ผมก็ยังอยากกลับมาจัดแสดงงานในประเทศไทยอีกครั้ง และงานนี้คือโอกาสที่ดีที่จะได้มีคนเห็นผลงานของผมเยอะๆ มันน่าตื่นเต้นมาก เพราะหลายปีก่อนช่วงที่ยังไม่มีโควิด ผมเคยจัดแสดงงานที่ Harbour City (ในฮ่องกง) ก็มีผู้ชมหลายพันคนแวะมาชมงานของผมที่แกลเลอรี่ หวังว่างานนี้ที่ประเทศไทยก็จะเป็นโชว์เคสที่ประสบความสำเร็จเช่นกันครับ”

ในงาน The World in One Bite 2024 : Guilty Pleasures ที่ Central Embassy เขาได้จัดแสดงผลงานโดนัทเซรามิกของเขาในชื่อ ‘A Glazing Gallery’ ซึ่งครั้งนี้เขาได้นำองค์ประกอบของความเป็นไทยมาใส่ในโดนัทของเขาด้วย

“นิทรรศการครั้งนี้จะมีการใช้ดอกไม้ไทย องค์ประกอบธรรมชาติ รวมถึงแรงบันดาลใจจากวัดพุทธ และอีกหลายๆ อย่างเลย มีองค์ประกอบไทยๆ หลายจุดที่เราดึงมาใช้” เขาบอกก่อนเสริมว่า “ในช่วงที่จะเดินทางมาจัดนิทรรศการที่ประเทศไทย ผมศึกษาประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมของไทยผ่านหนังสือต่างๆ มาก่อน  จึงเลือกนำเสนอผลงานโดนัทโดยใช้สีสันที่หลากหลาย ซึ่งในงานนี้มีการเลือกเน้นที่สีทอง และการติดคริสตัล เพื่อสะท้อนสถาปัตยกรรมทางศาสนาพุทธในประเทศไทย”

ในงานนี้ เขานำประติมากรรมโดนัทขนาดใหญ่ 1 เมตร เข้ามาเสริมความน่าสนใจภายในงาน นอกจากนี้ยังมีการใช้ภาพพิมพ์สองมิติประดับคริสตัลร่วมกับงานศิลปะติดตั้งโดนัทเซรามิก จนเกิดเป็นอีกหนึ่งมิติของการนำเสนอผลงานศิลปะ นับเป็นสองไฮไลต์สำคัญที่เราไม่ควรพลาด แต่เท่านั้นยังไม่พอ ศิลปินเจ้าของผลงานในนิทรรศการนี้ยังได้พาเราเดิมไปชมงานศิลปะชิ้นใหม่ที่จัดแสดงในประเทศไทยเป็นที่แรกด้วย

“มันเป็นงานใหม่ที่ผมอยากเอามาโชว์ ที่นี่คือครั้งแรก เอาจริงๆ ผมเพิ่งทำมันเสร็จเลย มันก็เหมือนผมได้สำรวจงานชิ้นนี้ไปด้วย เพราะผมกำลังคิดว่ามันควรจะใส่กรอบไหม หรือต้องจัดแสดงมันในแบบไหนดี” เขาพาเราเข้าไปชมงานภาพพิมพ์ดิจิทัลโดนัทสีสดใสบนแผ่นไวนิลสี่เหลี่ยม

“ผมพยายามจะนำเสนองานแบบใหม่ๆ ดูบ้าง หมายถึงว่านำเสนอมันผ่านฟอร์มใหม่ๆ พื้นผิวใหม่ๆ ก็เหมือนการเอาคำหลายคำมาต่อให้เป็นประโยค และสิ่งนี้ก็เหมือนคำใหม่ที่ผมเพิ่งค้นพบ อาจยังไม่รู้ว่าต้องเอาคำพวกนี้มาใช้ยังไง แต่ก็ต้องรอดูต่อไปครับ” เขาเสริม

ก่อนจากกัน Tatler ขอให้ Jae Yong Kim ช่วยอธิบายความหมายของโดนัทในมุมมองของเขา ซึ่งเขาก็บอกเราว่า นอกจากจะเป็นสิ่งที่เขารักแล้ว โดนัทในมุมมองของเขายังเป็นภาพแทนของความเป็นปัจเจก (Individuality) ของคนแต่ละคนอีกด้วย

“โดนัทเป็นสิ่งที่ผมรัก ผมมองว่ามันคือสิ่งที่ชวนให้คิดถึงความเป็นปัจเจก (individuality) เพราะคนทุกคนต่างมีความยูนีคในตัวเอง ทุกวันนี้มันยากมากที่คนจะชื่นชมความมีเอกลักษณ์ของกันและกัน โดยเฉพาะบนโลกโซเชียล ดังนั้นเวลาทำงาน ผมก็พยายามจะดึงเอาคาแร็กเตอร์แบบนั้นออกมา” เขาเล่า

สำหรับ Jae Yong Kim แล้ว อยากให้โดนัทสื่อสารอะไรถึงคนที่เข้ามาดู เราถามเขา

“สิ่งสำคัญที่สุดคือ ผมอยากให้คนดูงานโดนัทเหล่านี้แล้วรู้สึกไปกับมัน จริงๆ ผมอยากจัดแสดงโดนัทมากกว่านี้อีก เพื่อให้เกิดอิมแพ็กเวลาที่คุณได้ดูมันไปทีละชิ้นๆ สัมผัสกับความรู้สึกที่ได้จากงานของผม คุณอาจรู้สึกเวียนหัว และอารมณ์ของคุณก็อาจเปลี่ยนไปมาในหลายๆ ระดับ ผมอยากให้ทุกคนได้มาลองประสบการณ์นี้ครับ"

สุดท้ายงานศิลปะแต่ละชิ้นจะมีความหมายอย่างไร ก็อยู่ที่แต่ละคนจะตีความ เป็นสิ่งที่ Jae Yong Kim อยากฝากเอาไว้ผ่านผลงานของเขา

“ผมต้องการให้ศิลปะสร้างอิมแพ็กในหัวใจทุกคน อย่างเวลาคุณมาดูงานของผมร่วมกับเพื่อนๆ แล้วเมื่อคุณได้เห็นงานของผมอีกครั้ง คุณก็จะคิดถึงพวกเขา จะเรียกว่ามันเป็นเหมือนไทม์แมชชีนที่เชื่อมโยงจุดต่างๆ ในความทรงจำของคุณก็ได้นะ” เขาฝากทิ้งท้ายพรางยิ้มออกมา

A Glazing Gallery
ที่อยู่: The Balcony, ชั้น 2 Central Embassy, 1031 ถนนเพลินจิต เเขวงปทุมวัน เขตปทุมวัน กรุงเทพฯ 10330
วันที่: 1 - 31 กรกฎาคม 2024

อ่านเพิ่มเติม:

Kasing Lung ดีไซเนอร์ Labubu เล่าถึงการออกแบบคาแร็กเตอร์นี้ ตลาด Art Toys เมืองไทย รวมถึงของขวัญที่ให้ลิซ่า Blackpink

คุยกับ 3 ศิลปินจากนิทรรศการ Mythical Dream กับการบอกเล่าความฝันบนเส้นทางศิลปะ

ตำรับที่ใช่ของนักปรุงหนัง ในมุมมองผู้กำกับภาพยนตร์มือรางวัล Tran Anh Hung