L'atelier Fantasia 繽紛設計總監江欣宜 Idan Chiang。(Photo:L'atelier Fantasia繽紛設計、Hazel Chiu )
Cover Idan Chiang, Giám đốc thiết kế L'atelier Fantasia (Ảnh: L'atelier Fantasia, Hazel Chiu)
L'atelier Fantasia 繽紛設計總監江欣宜 Idan Chiang。(Photo:L'atelier Fantasia繽紛設計、Hazel Chiu )

Khi giới thượng lưu dần chuyển sự quan tâm từ sở hữu sang sưu tầm, không gian sống cũng bước vào một giai đoạn chuyển mình sâu sắc. Với Giám đốc sáng tạo L'atelier Fantasia, Idan Chiang, giá trị của một căn nhà ngày nay được phản ánh qua chiều sâu văn hóa, dấu ấn cá nhân và những câu chuyện được lưu giữ trong từng tác phẩm

Theo Idan Chiang, thiết kế nội thất đương đại đã vượt xa vai trò hoàn thiện một không gian đẹp mắt. Mỗi công trình là sự kết tinh của ký ức, trải nghiệm sống và những giá trị văn hóa mà gia chủ lựa chọn gìn giữ. Qua quá trình sáng tạo, tất cả được chuyển hóa thành một môi trường sống mang bản sắc riêng.

Từ góc nhìn của bà, thị trường nhà ở cao cấp châu Á đang chứng kiến một sự thay đổi đáng chú ý. Nếu trước đây, các thương hiệu danh tiếng thường được xem là thước đo cho đẳng cấp sống, thì ngày nay giới sưu tầm dành nhiều sự quan tâm hơn cho nguồn gốc của tác phẩm, câu chuyện phía sau người sáng tạo và giá trị văn hóa mà món đồ mang theo. Gu thẩm mỹ vì thế được thể hiện qua khả năng lựa chọn và kết nối những giá trị mang tính cá nhân thay vì đơn thuần dựa trên mức độ xa xỉ.

Theo Idan Chiang, xu hướng này đã xuất hiện từ nhiều năm trước tại châu Âu và Bắc Mỹ. Châu Á hiện là điểm đến tiếp theo của làn sóng ấy, mở ra một chương mới cho mỹ học không gian sống, nơi tư duy sưu tầm ngày càng giữ vai trò trung tâm.

Đọc thêm: [NowGen] Nguyễn Bảo Anh Duy, Giám đốc Sáng tạo Cấp cao M – N Associates: Branding là hành trình kiến tạo những thương hiệu bền vững

Tatler Asia
當豪宅不再比拼裝修規格,而開始進入文化收藏時代。江欣宜(Idan)參訪紐約Carpenters Workshop Gallery為知名展示藝術家具的代表藝廊。(Photo:L'atelier Fantasia繽紛設計、Hazel Chiu )
Above Khi những ngôi nhà sang trọng không chỉ đơn thuần trưng bày thiết kế nội thất mà còn bước vào kỷ nguyên của bộ sưu tập văn hóa, Idan Jiang đã đến thăm Carpenters Workshop Gallery ở New York, một phòng trưng bày nổi tiếng chuyên giới thiệu đồ nội thất nghệ thuật. (Ảnh: L'atelier Fantasia, Hazel Chiu)
當豪宅不再比拼裝修規格,而開始進入文化收藏時代。江欣宜(Idan)參訪紐約Carpenters Workshop Gallery為知名展示藝術家具的代表藝廊。(Photo:L'atelier Fantasia繽紛設計、Hazel Chiu )

Khi nội thất bước vào thế giới nghệ thuật

Để hiểu sự phát triển của nội thất sưu tầm ngày nay, cần nhìn lại nước Pháp vào những năm 1960 và 1970, khi Claude Lalanne cùng François-Xavier Lalanne bắt đầu đưa ngôn ngữ điêu khắc vào đời sống thường nhật.

Trong thế giới sáng tạo của họ, một chiếc ghế mang dáng dấp của điêu khắc, còn một chiếc đèn lại kể câu chuyện riêng của người nghệ sĩ. Những tác phẩm ấy vừa hiện diện trong không gian sống, vừa sở hữu giá trị nghệ thuật độc lập, mở ra một góc nhìn hoàn toàn mới về nội thất. Tinh thần đó tiếp tục được kế thừa bởi những gallery thiết kế như Carpenters Workshop Gallery. Tại đây, nội thất được tiếp cận như một hình thức sáng tạo có giá trị sưu tầm, với số lượng giới hạn, dấu ấn cá nhân rõ nét và mối liên hệ chặt chẽ với thị trường nghệ thuật quốc tế.

Theo Idan Chiang, khoảng cách giữa nội thất cao cấp truyền thống và nội thất sưu tầm chưa bao giờ nằm ở mức giá. “Một chiếc sofa trị giá hàng triệu đô la Đài Loan vẫn có thể được sản xuất theo quy trình công nghiệp. Trong khi đó, một tác phẩm nội thất nghệ thuật luôn chứa đựng tư duy, góc nhìn và dấu ấn của người sáng tạo. Đó là giá trị không thể sao chép.”

Tatler Asia
法國藝術家François-Xavier Lalanne的《河馬酒吧》(Hippopotame Bar)在紐約蘇富比創下3140萬美元的拍賣天價,成為拍賣史上最昂貴的設計單品。(Photo: Sotheby's)
Above Tác phẩm "Quầy bar hình hà mã" của nghệ sĩ người Pháp François-Xavier Lalanne đã được bán với giá kỷ lục 31,4 triệu đô la tại nhà đấu giá Sotheby's New York, trở thành tác phẩm thiết kế đắt giá nhất từng được bán đấu giá. (Ảnh: Sotheby's)
法國藝術家François-Xavier Lalanne的《河馬酒吧》(Hippopotame Bar)在紐約蘇富比創下3140萬美元的拍賣天價,成為拍賣史上最昂貴的設計單品。(Photo: Sotheby's)
Tatler Asia
François-Xavier Lalanne與伴侶Claude Lalanne。
(Photo by Luc Castel/GettyImages)
Above François-Xavier Lalanne cùng cộng sự Claude Lalanne. (Ảnh: Luc Castel/GettyImages)
Tatler Asia
江欣宜 Idan認為花瓶承載歷史、文化與藝術價值,是室內設計中能陳述藝術的關鍵存在,能延伸主人的性格與建立主人的收藏觀點。(Photo:L'atelier Fantasia繽紛設計、Hazel Chiu )
Above Idan Chiang tin rằng những chiếc bình gốm, mang giá trị lịch sử, văn hóa và nghệ thuật, là những yếu tố then chốt trong thiết kế nội thất, thể hiện nghệ thuật, phản ánh cá tính và quan điểm sưu tầm của chủ nhân. (Ảnh: L'atelier Fantasia, Hazel Chiu)
François-Xavier Lalanne與伴侶Claude Lalanne。
(Photo by Luc Castel/GettyImages)
江欣宜 Idan認為花瓶承載歷史、文化與藝術價值,是室內設計中能陳述藝術的關鍵存在,能延伸主人的性格與建立主人的收藏觀點。(Photo:L'atelier Fantasia繽紛設計、Hazel Chiu )

Tư tưởng của người sáng tạo trong vật

Trong nhiều năm, nội thất thường được đánh giá dựa trên công năng sử dụng. Tuy nhiên, với những tác phẩm mang tính sưu tầm, giá trị lại nằm ở một tầng sâu hơn.

Theo Idan Chiang, điều khiến một tác phẩm trở nên đáng nhớ không nhất thiết đến từ mức độ tiện nghi mà nó mang lại, mà từ khả năng truyền tải tư duy sáng tạo và thế giới quan của tác giả. “Mỗi vật thể đều có tiếng nói riêng. Khi được lựa chọn và đặt vào một vị trí cụ thể trong không gian, nó bắt đầu tham gia vào cuộc đối thoại giữa con người và nơi chốn.”

Một trong những tác phẩm khiến bà ấn tượng nhất tại Carpenters Workshop Gallery là một chiếc đèn có kích thước đồ sộ với những đường nét hữu cơ mềm mại. Hiện diện giữa căn phòng như một tác phẩm điêu khắc, chiếc đèn mang đến cảm giác cân bằng và chiều sâu thị giác, giúp không gian tìm được trọng tâm cảm xúc của mình.

Với mức giá vượt quá 8 triệu Đài tệ, tác phẩm ấy phản ánh rõ sự thay đổi trong tư duy của giới sưu tầm đương đại. Điều họ tìm kiếm nằm ở giá trị văn hóa, lịch sử và tư duy sáng tạo được tích lũy bên trong mỗi tác phẩm.

Đọc thêm: [NowGen] Kiến trúc sư, nhà thiết kế Nguyễn Kiều Lam và những cấu trúc biết thở

Tatler Asia
François-Xavier Lalanne的作品《Moutons》。(Photo:James Harris, courtesy Jousse entreprise, Paris.)
Above "Moutons" của François-Xavier Lalanne. (Ảnh: James Harris, doanh nghiệp lịch sự Jousse, Paris.)
François-Xavier Lalanne的作品《Moutons》。(Photo:James Harris, courtesy Jousse entreprise, Paris.)
Tatler Asia
Yves Saint Laurent 與伴侶 Pierre Bergé是François-Xavier Lalanne的大藏家,巴黎居所與花園中都有擺放其經典的羊系列雕塑作品-《Moutons》
Above Yves Saint Laurent và người bạn đời Pierre Bergé là những nhà sưu tập lớn các tác phẩm của François-Xavier Lalanne, và loạt tác phẩm điêu khắc cừu kinh điển "Moutons" của ông được trưng bày trong nhà và khu vườn của họ ở Paris.
Yves Saint Laurent 與伴侶 Pierre Bergé是François-Xavier Lalanne的大藏家,巴黎居所與花園中都有擺放其經典的羊系列雕塑作品-《Moutons》

Nhà thiết kế nội thất trong vai trò giám tuyển

Cùng với sự phát triển của văn hóa sưu tầm, vai trò của nhà thiết kế nội thất cũng dần mở rộng.

Idan Chiang mô tả công việc của mình bằng hình ảnh một người phiên dịch. Điều cần được chuyển ngữ không chỉ là nhu cầu của khách hàng, mà còn là ký ức, trải nghiệm sống, nền tảng văn hóa và hệ giá trị đã hình thành nên con người họ. Song song với đó là bối cảnh lịch sử, tư duy sáng tạo và câu chuyện của từng tác phẩm xuất hiện trong không gian. “Công việc của tôi bắt đầu từ việc hiểu khách hàng là ai, họ trân trọng điều gì và muốn lưu giữ điều gì trong không gian sống của mình.”

Mỗi tác phẩm được lựa chọn đều góp phần hoàn thiện bản sắc của nơi ở. Chúng hiện diện như những nhân vật trong một câu chuyện lớn hơn, nơi từng chi tiết đều có lý do để xuất hiện. Từ góc nhìn ấy, nhà thiết kế nội thất ngày nay tiến gần hơn tới vai trò của một giám tuyển. Không gian giống như một triển lãm sống; gia chủ giữ vị trí trung tâm của câu chuyện; còn các tác phẩm nội thất góp phần xây dựng nên chân dung ấy theo thời gian.

Tatler Asia
Lalanne的「銀杏葉」椅(Ginkgo Chair),以大自然為靈感,將銀杏葉的有機型態轉化為座椅,模糊了雕塑與日常實用物品之間的界線。(Photo:Musée des Arts Décoratifs)
Above Chiếc ghế "Ginkgo Chair" của Lalanne, lấy cảm hứng từ thiên nhiên, đã biến hình dạng hữu cơ của lá bạch quả thành ghế ngồi, làm mờ ranh giới giữa tác phẩm điêu khắc và vật dụng hàng ngày. (Ảnh: Musée des Arts Décoratifs)
Tatler Asia
L'atelier Fantasia 繽紛設計總監江欣宜 Idan Chiang也受到François-Xavier Lalanne的「銀杏葉」椅啟發,在頂奢設計案中也融入銀杏意象。(Photo:L'atelier Fantasia繽紛設計)
Above Giám đốc thiết kế của L'atelier Fantasia, Idan Chiang, cũng lấy cảm hứng từ chiếc ghế "Lá bạch quả" của François-Xavier Lalanne, và đã kết hợp hình ảnh cây bạch quả vào các dự án thiết kế cao cấp của mình. (Ảnh: L'atelier Fantasia)
Lalanne的「銀杏葉」椅(Ginkgo Chair),以大自然為靈感,將銀杏葉的有機型態轉化為座椅,模糊了雕塑與日常實用物品之間的界線。(Photo:Musée des Arts Décoratifs)
L'atelier Fantasia 繽紛設計總監江欣宜 Idan Chiang也受到François-Xavier Lalanne的「銀杏葉」椅啟發,在頂奢設計案中也融入銀杏意象。(Photo:L'atelier Fantasia繽紛設計)

Từ thương hiệu đến bản sắc cá nhân

Trong nhiều thập niên, các thương hiệu xa xỉ từng đóng vai trò như một biểu tượng của địa vị và gu thẩm mỹ. Tuy nhiên, thế hệ sưu tầm ngày nay dành nhiều sự quan tâm hơn cho chiều sâu văn hóa, tay nghề thủ công và tư duy sáng tạo phía sau mỗi tác phẩm.

Theo Idan Chiang, gu thẩm mỹ được bồi đắp qua thời gian. Những chuyến đi, các kỳ triển lãm quốc tế, sự tiếp xúc với nghệ thuật, thiết kế và thủ công truyền thống đều góp phần hình thành nên khả năng cảm thụ và lựa chọn.

Ngôi nhà đương đại vì thế mang nhiều ý nghĩa hơn một nơi để ở. Đó là sự phản chiếu của cá tính, ký ức và thế giới quan của chủ nhân. Thiết kế nội thất cũng từ đó chạm đến vai trò vốn có của nó: ghi lại câu chuyện về con người thông qua vật thể, không gian và thời gian.

Với nhiều vai trò khác nhau — từ nhà thiết kế nội thất cao cấp, nhà sưu tầm đến người giám tuyển không gian — Idan Chiang cảm nhận rõ sự thay đổi ấy mỗi ngày. Theo bà, nơi ở ngày nay là phần mở rộng của đời sống tinh thần, nơi con người lựa chọn cách kể câu chuyện về chính mình bằng những tác phẩm mà họ yêu quý và trân trọng.


Bài viết được chuyển ngữ từ bài viết gốc “L'atelier Fantasia 繽紛設計創辦人江欣宜(Idan Chiang)談收藏級傢俱如何重新定義豪宅新品味” của  Tiffany Ku, đăng trên Tatler Taiwan

ĐỌC NGAY

[NowGen] Bộ ba nhà đồng sáng lập OHQUAO: Món đồ nhỏ kể câu chuyện lớn

Moscow-Hanoi: Khi kiến trúc trở thành ký ức tập thể

Sulwhasoo ra mắt triển lãm “Thuận Dòng Đơm Sắc” tôn vinh làng nghề truyền thống Việt

Kỳ Anh
Junior Editor, Tatler Vietnam
Tatler Asia