Cover Aqui estão alguns dos detalhes e direções de design que se destacaram nas passarelas da KLFW 2026 (Foto: Isetan)

A KLFW 2026 pode ter terminado, mas ainda estamos pensando no que brilhou nas passarelas desta edição da KLFW

Foi, sem dúvida, uma semana intensa. A Kuala Lumpur Fashion Week 2026 reuniu uma agenda repleta de designers, coleções e muitos visuais para apreciar, com nomes familiares como Rizman Ruzaini, Teh Firdaus e Fiziwoo regressando à passarela ao lado de uma nova geração de designers que fizeram a sua estreia. Anisah Farid para Plaza KL, Emran Rijal para EMRI, Billy Chow para CDH e Jeffery Goh para Inisaya foram alguns dos novos talentos a deixar a sua marca, acrescentando uma nova dimensão a uma semana centrada em celebrar e apoiar a moda local da KLFW.

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Para quem marcou presença, houve muito mais para apreciar além da primeira fila. A KLFW é tanto sobre descobrir o que está por vir quanto sobre apoiar os designers que moldam a cena local há anos. A cada desfile, surgia uma nova coleção para acompanhar, um novo designer para colocar no radar e, naturalmente, algumas peças que nos fizeram pensar no que valeria a pena adicionar ao guarda-roupa nesta edição da KLFW.

À medida que a semana chegava ao fim com o desfile final de Hatta Dolmat, o fundador da KLFW, Andrew Tan, deixou uma lembrete simples: olhe além do ruído das redes sociais e continue apoiando a moda local. E talvez seja esse o verdadeiro propósito da KLFW: estar presente, prestar atenção e reconhecer o trabalho árduo, o coração e a alma que compõem cada coleção.

Por trás de cada visual existe um designer, uma equipe e incontáveis horas de trabalho que muitas vezes não chegam à passarela. Portanto, com os desfiles encerrados, aqui estão alguns dos detalhes e direções de design que se destacaram nas passarelas da KLFW 2026.

Cores em destaque na KLFW

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Above Syomirizwa Gupta capturando a essência vibrante na passarela da KLFW (Foto: Instagram/@klfashionweek)

Se houve algo impossível de ignorar na KLFW 2026, foi a cor. O fúcsia vibrante fez um retorno triunfante às passarelas, com Syomirizwa Gupta, Atelier Melson e Rizman Ruzaini incorporando este tom vívido nas suas coleções de formas distintas.

Naturalmente, cores neutras e discretas ainda marcaram presença, mas foi refrescante ver as tonalidades vibrantes que recordamos dos anos 2000 voltarem a brilhar. Pense no rosa fúcsia intenso, no amarelo ensolarado e em tons impossíveis de ignorar nesta KLFW. Talvez seja o momento de trazer mais vivacidade aos nossos guarda-roupas.

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A abundância do veludo na KLFW

Compreendemos que o veludo possa não ser o tecido ideal para o nosso clima tropical, mas quando o resultado é tão requintado na KLFW, talvez valha o calor. Com o seu acabamento macio, luxuoso e brilho sutil, o veludo reflete a luz de forma espetacular e confere maior profundidade até às silhuetas mais simples.

Zaimi Zukilfi, Fuzana Mokhtaza e outros designers levaram este material para a passarela da KLFW 2026, revelando o seu lado mais rico e tátil. E não foram apenas os tons profundos habitualmente associados ao veludo; o azul-petróleo, uma das cores de maior destaque do ano, surgiu ao lado de tons mais suaves e claros, conferindo uma leveza inesperada. O veludo pode ter um toque nostálgico, mas com a cor e a silhueta adequadas, ele demonstra que está muito longe de ser ultrapassado.

Forros inesperados na KLFW

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Above Amelia Henderson veste Fiziwoo com detalhes marcantes apresentados na KLFW (Foto: Instagram/@ameliath)

Quem determinou que o forro deve permanecer oculto? Na KLFW, o forro assimétrico tornou-se um elemento de design por si só, surgindo na cintura, sobre tops e espreitando em locais inusitados. Fiziwoo esteve entre os designers que exploraram este detalhe, utilizando o contraste de texturas e posições para conferir mais dimensão às silhuetas.

Estas linhas assimétricas também alteram a percepção da silhueta. Quando posicionadas na diagonal ou na vertical, elas conduzem o olhar, criando a ilusão de uma estrutura mais alongada e tornando o visual global mais definido nesta KLFW.

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Tradição com um toque moderno na KLFW

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Above Coleção BAYU de Uzair Shoid exibindo a maestria artesanal na KLFW (Foto: Saufi Nadzri)

Com o tema “Destination: Home Ground” desta edição, a herança malaia ocupou naturalmente o centro das atenções na KLFW 2026. O que se destacou foi ver o artesanato local celebrado como parte integrante da moda, em vez de algo reservado apenas para ocasiões especiais.

O batik sempre demonstrou versatilidade e, com o estilo correto, não há razão para não o incluir no guarda-roupa cotidiano. Behati e Uzair Shoid também destacaram o artesanato malaio nas suas coleções da KLFW, com o top intrincadamente bordado de Uzair fazendo referência às antigas tradições de missangas do país, incluindo as encontradas nas comunidades Peranakan e nos grupos indígenas de Sabah e Sarawak.

O batik é tradição, mas também é alta moda. E eles captaram a essência perfeitamente.

Aliya Qarina
Redator de Estilo Júnior, Tatler Malaysia
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Aliya Qarina é redatora júnior de estilo na Tatler Malásia, com interesse em moda e beleza. Seus textos frequentemente abordam estilo contemporâneo, cultura de beleza e tendências emergentes.