Le jeune créateur Phan Huy s'est confié à Tatler Vietnam avant l'un des moments les plus importants de sa carrière lors de la Semaine de la haute couture à Paris cette année.
Dans l'atmosphère changeante de la Semaine de la mode printemps-été 2026 à Paris, alors que le calendrier de la mode masculine cède la place à la haute couture, le jeune créateur Phan Huy fait ses débuts officiels dans la capitale française. Il devient ainsi le premier designer vietnamien à présenter une collection dans le calendrier officiel de la Chambre Syndicale de la Haute Couture, une étape dont la signification dépasse largement la simple réussite personnelle.
Par rapport à ses collections précédentes, où son identité personnelle était clairement marquée, cette première apparition révèle un Phan Huy plus modéré, avec des intentions précises dans chaque choix. La haute couture n'est plus ici une destination symbolique, mais un outil permettant à Phan Huy d'approfondir son savoir-faire, le rythme des matières et la relation entre le corps, le vêtement et l'espace de présentation.
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Above Phan Huy est le premier créateur vietnamien à défiler officiellement lors de la Semaine de la haute couture à Paris, et le plus jeune à participer à cet événement prestigieux.
La présence de Phan Huy au calendrier officiel de la Chambre Syndicale de la Haute Couture revêt une importance qui transcende le jalon personnel. Elle reflète une nouvelle ère pour la mode vietnamienne, où les créateurs ne sont plus seulement reconnus pour leur capacité de production, mais commencent à être évalués pour la profondeur de leur pensée, leur audace culturelle et leur capacité à participer au dialogue mondial de la haute couture contemporaine.
Haute couture khiến tôi phải đặt trọn niềm tin vào trực giác, song song với việc luôn luôn cảm nhận trực giác thông qua lăng kính của cội nguồn. Tôi nhận ra rằng trực giác chỉ thực sự mạnh mẽ khi được neo chặt trong di sản. - Nhà thiết kế Phan Huy
Avant que votre premier défilé ne commence lors de la Semaine de la haute couture à Paris — à 27 ans et en tant que premier créateur vietnamien à pénétrer ce domaine — quel est votre état d'esprit ?
Cette opportunité est à la fois un honneur et une responsabilité. Être à Paris en ce moment est un privilège rare, qui ne m'appartient pas seulement, mais qui appartient aussi à la culture et à l'héritage qui ont façonné la personne que je suis aujourd'hui. J'aborde ce moment avec calme, concentration et une conscience très claire du poids de l'instant. Ce n'est pas une destination finale, mais le début d'un engagement à long terme : un engagement envers l'artisanat, l'histoire et les valeurs fondamentales qui constituent l'esprit de la haute couture. J'accueille tout cela avec gratitude et une profonde révérence.

Above Les détails exquis de la collection témoignent du savoir-faire artisanal exceptionnel présenté sur les podiums parisiens.

Above Une vision moderne de l'héritage culturel vietnamien s'exprime à travers les créations de Phan Huy.
En pénétrant plus profondément dans le domaine de la haute couture, à quel aspect de votre instinct créatif devez-vous faire confiance de manière plus radicale pour obtenir le résultat final ?
La haute couture m'oblige à placer une confiance absolue dans mon intuition, tout en la percevant constamment à travers le prisme de mes origines. Je réalise que l'intuition n'est vraiment puissante que lorsqu'elle est ancrée dans l'héritage. Plus je m'enfonce dans les exigences rigoureuses et la précision absolue de la haute couture, plus je m'appuie sur un sentiment intérieur de vérité (“an inner sense of truth”) — pour discerner quand la création doit être affinée, quand elle doit être modérée, et pour trouver le moment idéal où la mémoire culturelle doit guider le design.
Quelles influences ont façonné votre conception de la haute couture ?
Lorsque j'étais étudiant, j'ai été profondément influencé par Valentino sous l'ère de Maria Grazia Chiuri, où la poésie et la révérence étaient placées dans une structure rigoureuse. Raf Simons m'a également montré que la couture n'a pas besoin d'être ostentatoire pour être puissante. De là, j'ai appris que la haute couture est une histoire d'intention claire, de discipline et de narration.

Above Ce défilé crucial du jeune créateur bénéficie du soutien de l'un des plus grands supermodels au monde, Coco Rocha, dans le rôle de vedette.
La haute couture est construite sur des détails que la plupart du public ne remarquera jamais. Dans cette nouvelle collection, quel élément revêt la plus grande signification pour vous, même si peu de gens le comprendront vraiment ?
L'élément clé, pour moi, est le niveau d'authenticité du fondement culturel qui façonne la collection. L'inspiration constante provient des beaux-arts de la cour impériale vietnamienne, non pas comme une couche décorative superficielle, mais comme une idéologie directrice. Le traitement des matériaux, le rythme des points de broderie à la main, ou l'équilibre entre le rituel et l'esprit contemporain — ce sont des détails qui ne sont pas faciles à percevoir immédiatement, mais qui portent une signification profonde pour ceux qui cherchent vraiment à comprendre.
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Above Une création architecturale issue de la première collection haute couture de Phan Huy, alliant tradition et modernité avec élégance.
Pouvez-vous nous en dire plus sur la signification derrière l'inspiration “Cành Vàng Lá Ngọc” ?
La collection “Cành Vàng Lá Ngọc” (La Branche d'Or et la Feuille de Jade) s'inspire de l'esthétique de la dynastie Nguyen — se concentrant spécifiquement sur les bijoux, les costumes et les trésors artistiques des familles aristocratiques et de la cour impériale.
“Lá ngọc” (Feuille de jade) et “cành vàng” (Branche d'or) peuvent être compris ici de deux manières. Premièrement, pour désigner les princes et les jeunes femmes nobles d'une beauté noble, élégante et aristocratique. Deuxièmement, c'est un hommage aux trésors de la dynastie Nguyen. L'image de la branche d'or et de la feuille de jade est traduite par des formes de robes métalliques luxueuses, à la fois fières et douces. Le quatuor des saisons Mai – Lan – Cúc – Trúc (Abricotier – Orchidée – Chrysanthème – Bambou) évoque les motifs en jade autrefois sculptés par le Kim Mão Tượng Ty de la cour royale — où l'artisanat atteignait le niveau du rituel et du symbole.
Dans un contexte où la mode est emportée par la vitesse, la présence et la jeunesse, pourquoi avez-vous choisi la haute couture — la voie la plus lente et la plus exigeante — pour ce moment précis ?
J'ai toujours été attiré par les défis. Choisir la haute couture est une décision avec un objectif clair, surtout à une époque dominée par la vitesse et l'immédiateté. Je chéris l'artisanat, la patience et la discipline silencieuse de la création de valeurs durables. Contrairement à d'autres aspects de la mode, dans la haute couture, le temps a le droit d'exister. Je dispose d'un fonds de temps pour réfléchir, pour affiner, pour respecter les mains de l'artisan et l'héritage derrière chaque création. Pour moi, cette lenteur n'est pas obsolète, elle est essentielle.
En regardant ce moment précis de votre carrière, que pensez-vous que cette première collection couture dit du designer que Phan Huy est en train de devenir ?
Tout cela n'est qu'un début. La collection reflète mon aspiration à créer des valeurs durables, nourries dans les bras riches de l'héritage, mais toujours ouvertes à des dialogues stimulants avec l'avenir. C'est une fondation, pas une fin. Cette fondation ouvrira un long voyage créatif, et je suis enthousiaste pour tout ce qui m'attend encore.
Merci à Phan Huy pour ce partage !
Article adapté de l'original publié dans l'édition de Tatler Vietnam de février 2026
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