Cover BST Hermès Xuân Hè Nam 2026. Ảnh: Hermès
BST Hermès Xuân Hè Nam 2026. Ảnh: Hermès
1 / 1
Hai tuần lễ thời trang nam Xuân Hè 2026 tại Milan và Paris diễn ra trong tháng 3/2025 đã khai mở chương mới với nhiều màn ra mắt đáng mong đợi, những chuyển động sáng tạo đáng chú ý và sự đối thoại rõ nét giữa các trường phái đối lập
Các nhà mốt lớn đồng loạt trình làng bộ sưu tập dưới bàn tay của các giám đốc sáng tạo mới, trong khi những thương hiệu độc lập và nhà thiết kế trẻ tạo dấu ấn bằng tuyên ngôn riêng. Từ những màn trình diễn quy mô lớn đến nét điềm đạm của lối xa xỉ thầm lặng, sàn diễn mùa này phản chiếu một dải sắc thái rộng: di sản được soi chiếu dưới lăng kính đương đại, lịch sử được kể lại bằng cấu trúc hiện đại và sự thoải mái được đặt lên hàng đầu giữa tiết trời oi ả đầu hè. Đây là thời điểm buộc các nhà thiết kế phải nghĩ đến tính chất nhẹ nhõm và khả năng ứng dụng thực sự của trang phục.
Đọc thêm: Tuần lễ Thời trang Milan Xuân Hè Nam 2026: Những khoảnh khắc định nghĩa lại bản sắc
Above BST Dolce & Gabbana Xuân Hè Nam 2026. Ảnh: Dolce & Gabbana
BST Dolce & Gabbana Xuân Hè Nam 2026. Ảnh: Dolce & Gabbana
1 / 1
Theo Statista, thị trường thời trang nam đang mở rộng với nhiều tiềm năng, được dự báo sẽ chạm mốc 590,5 tỷ đô la Mỹ vào năm 2025. Trong khi đó, báo cáo từ McKinsey & Company cho thấy hơn 60% người tiêu dùng thế hệ Millennials thi thoảng tự thưởng cho mình các món xa xỉ phẩm là nam giới. Những con số này không chỉ phản ánh sức mua ngày càng tăng mà còn xác lập một thực tế mới: nam giới không còn đứng bên lề cuộc chơi thời trang, họ đang chủ động định hình thẩm mỹ, giá trị và nhịp điệu tiêu dùng của thị trường.
Above BST Dior Men Xuân Hè 2026. Ảnh: The Impression
BST Dior Men Xuân Hè 2026. Ảnh: The Impression
1 / 1
Xét trên phương diện xã hội học, khi khái niệm về nam tính ngày càng trở nên đa dạng và phân tầng, các nhà thiết kế thời trang nam cũng bắt đầu mở rộng ngôn ngữ thị giác của mình. Họ khai phá những ý niệm vốn dĩ không thuộc về lãnh địa truyền thống của menswear. Chính sự chuyển dịch này đang tạo chiều sâu và sự đồng cảm mới cho thế hệ giới mộ điệu sẵn sàng đón nhận hơn bao giờ hết. Các tuần lễ thời trang mùa này, dấu hiệu rõ nét nhất nằm ở cách Dior Men gợi mở qua tranh Chardin, sự hiện diện đầy chất thơ trong Prada Group và danh sách khách mời với các diễn viên trẻ đầy triển vọng trò chuyện cùng những gương mặt thuộc cộng đồng "booktok" (người sáng tạo nội dung về sách trên TikTok). Một sân khấu thẩm mỹ và trí tuệ không còn bị phân loại theo giới, mà hòa quyện để vẽ nên diện mạo mới của thời trang nam.
Above BST Prada Xuân Hè Nam 2026. Ảnh: WWD
BST Prada Xuân Hè Nam 2026. Ảnh: WWD
1 / 1
Trung tâm xoay quanh dàn sao châu Á
Buổi trình diễn đầu tiên của Jonathan Anderson tại Dior Men tại Tuần lễ Thời trang Paris Xuân Hè Nam 2026 đã hoàn toàn chiếm lĩnh tâm điểm truyền thông. Với giá trị truyền thông đạt 98,1 triệu đô la Mỹ, bộ sưu tập Xuân Hè 2026 không chỉ chiếm gần một nửa tổng EMV toàn Tuần lễ Thời trang Paris, mà còn giúp Dior Men tăng trưởng ấn tượng +251% so với mùa trước, đồng thời vượt qua cả show Nữ gần nhất với mức tăng 16,37%. Không chỉ đơn thuần là một cú hích truyền thông, đây là dấu mốc cho thấy Anderson đã định hình một chương mới cho Dior Men, vừa đủ khác biệt để gây chú ý, vừa đủ bản sắc để hứa hẹn một kỷ nguyên sáng tạo lâu dài.
Đọc thêm: Bộ ảnh thời trang: Dáng hình của ý niệm
Above Mingyu (Seventeen) mang về 13,47 triệu đô la Mỹ giá trị tác động truyền thông cho Dior Men. Ảnh: Dior
Mingyu (Seventeen) mang về 13,47 triệu đô la Mỹ giá trị tác động truyền thông cho Dior Men. Ảnh: Dior
1 / 1
Buổi ra mắt được cả giới chuyên môn lẫn người hâm mộ đón nhận nồng nhiệt, khi Jonathan Anderson mang đến cho Dior Men dấu ấn sáng tạo đặc trưng cùng cộng đồng nghệ sĩ trung thành gắn bó với tên tuổi ông. Dẫn đầu giá trị truyền thông vẫn là những gương mặt quen thuộc trong chiến lược lâu dài của nhà mốt: đứng đầu là TXT với 20,29 triệu đô la Mỹ, Mingyu (Seventeen) với 13,47 triệu đô la Mỹ, diễn viên Apo với 13,24 triệu đô la Mỹ, diễn viên Mile Phakphum với 11,4 triệu đô la Mỹ... Tuy nhiên, Anderson không quên tô điểm sàn diễn bằng sự hiện diện thân mật của những người bạn thân thiết như Rihanna, Josh O'Connor và Dan Levy, những người bạn thân thiết mà ông đã gầy dựng qua nhiều năm. Trong khi đó, hình ảnh Sabrina Carpenter trong một thiết kế mang dáng dấp “New Look” kinh điển như một gợi mở đầy tinh tế về tầm nhìn Anderson dành cho bộ sưu tập dành cho nữ sẽ ra mắt vào tháng 10 tới.
Theo Lefty, xếp ngay sau Dior Men về giá trị truyền thông chính là buổi trình diễn thời trang mùa này của Louis Vuitton, nhờ chiến lược kết hợp thông minh giữa các nhà sáng tạo tầm trung và dàn sao quốc tế. Với giá trị truyền thông đạt 47,17 triệu đô la Mỹ, mức độ tương tác cao cùng những màn hợp tác được tính toán kỹ lưỡng đã giúp thương hiệu duy trì sức hút mạnh mẽ, giữ vững vị thế dẫn đầu trong các cuộc đối thoại xoay quanh thời trang xa xỉ.
Trong khi đó, tại Tuần lễ Thời trang Milan Xuân Hè Nam 2026, Prada tạo nên tiếng vang lớn khi kết hợp sức hút của các ngôi sao K-Pop như Enhypen cùng diễn viên Thái Lan Win Metawin, mang đến tầm phủ sóng rộng lớn với giá trị tác động truyền thông là 31,72 triệu đô la Mỹ. Trong đó, nhóm nhạc Euhypen mang về cho Prada 6,5 triệu giá trị tác động truyền thông, còn diễn viên Win Metawin là 4,43 triệu đô la Mỹ. Nội dung lan tỏa trước show diễn cùng chiến lược tập trung vào nhân tố tài năng đã giúp Prada khẳng định vị thế ảnh hưởng trên mạng xã hội. Đó là minh chứng cho cách thời trang và giải trí hòa quyện, không chỉ để gây chú ý mà còn để xây dựng cộng đồng gắn bó và năng động quanh thương hiệu.
Dolce & Gabbana thu hút mọi ánh nhìn tại Tuần lễ Thời trang Milan Xuân Hè Nam 2026 bằng sự kết hợp táo bạo giữa nghệ thuật may đo Ý và phong cách phóng khoáng hiện đại. Sự xuất hiện của các ngôi sao Hàn Quốc và những gương mặt có tầm ảnh hưởng trong làng thời trang đã khuếch đại độ phủ sóng của bộ sưu tập trên mạng xã hội, với 6,34 triệu đô la Mỹ giá trị tác động. Trong đó, diễn viên Jung Hae In đã mang về cho thương hiệu Ý 2,34 triệu đô la Mỹ giá trị tác động truyền thông.
