Đường về nghệ thuật

Với những thiết kế như Evolve hay Hourglass, dường như chị không chỉ tạo ra nội thất, mà đang hữu hình hóa những cảm xúc vô hình. Làm thế nào để những áp lực của thời gian hay sự biến chuyển của cuộc sống, khi đi qua lăng kính của Ngọc Trân, lại trở nên dịu dàng và mang đầy sức sống đến vậy?

Trần Viên Ngọc Trân: Cuộc sống vốn đã có quá nhiều áp lực. Vì vậy, qua lăng kính của người làm nghệ thuật, điều cần làm là truyền tải được sức sống và nguồn năng lượng tích cực. Nghệ thuật, suy cho cùng, là để chữa lành và nuôi dưỡng sự dịu dàng.

Nếu mọi người có thể cảm nhận được sự dịu dàng và sức sống trong tác phẩm của tôi, đó thật sự là một lời khen và sự ghi nhận rất lớn. Bởi tôi luôn tự nhủ với chính mình rằng: không có áp lực hay yếu tố bên ngoài nào có thể tác động đến bản chất nguyên thủy trong tâm hồn tôi. Nếu tâm hồn dịu dàng, hãy gìn giữ sự dịu dàng ấy.

Chị làm thế nào để dung hòa được cái ‘tĩnh’ của nghệ thuật thiết kế với cái ‘động’ của một hệ sinh thái vận hành tầm cỡ, nhằm tạo nên một dấu ấn cá nhân đủ tinh tế và khác biệt?
Trong một hệ sinh thái phức hợp giữa công nghiệp chính xác và thiết kế thẩm mỹ như ATRIUM, sự khác biệt là điều tất yếu và Trân đón nhận nó bằng tinh thần điềm tĩnh và đối thoại cởi mở.

Trần Viên Ngọc Trân: Điều tôi sợ nhất là tư duy rập khuôn, lặp lại lối mòn và tự mãn với những kết quả đã đạt. Thay vào đó, niềm vui trong công việc của bản thân đến từ việc thu nhỏ cái tôi, dám thử, dám sai, và dám nhìn lại những vấn đề quen thuộc từ góc nhìn mới – để mỗi lần trải nghiệm đều trở thành một cơ hội học hỏi và sáng tạo. Và vô hình chung nó trở thành dấu ấn cá nhân của tôi lúc nào không hay.

Trong thế giới nội thất cao cấp, khả năng ‘hiện thực hóa’ ý tưởng một cách nhất quán là thước đo của đẳng cấp. Việc am hiểu tường tận về quản trị sản xuất hàng loạt mang lại cho chị lợi thế gì trong việc xây dựng niềm tin với những khách hàng thượng lưu – những người vốn luôn đòi hỏi sự hoàn hảo đến từng chi tiết kỹ thuật?

Trần Viên Ngọc Trân: Việc am hiểu tường tận về quản trị sản xuất hàng loạt cho tôi hai góc nhìn: một bên là sự bay bổng của nhà thiết kế, một bên là sự khắt khe của kỹ sư. Lợi thế này giúp tôi kiểm soát mọi biến số có thể xảy ra, đảm bảo rằng từng chi tiết, dù nhỏ nhất, tinh xảo nhất, đều đạt đến độ hoàn thiện gần như tuyệt mỹ.

Chính sự kiểm soát đó tạo nên điều quan trọng nhất: lòng tin cậy tuyệt đối mà khách hàng dành cho ATRIUM. Thước đo thực sự của đẳng cấp nằm ở đó.

Chị từng nhấn mạnh về tính “nguyên thủy” và bản sắc cá nhân trong sáng tạo để đối diện với làn sóng AI. Giữa một hệ thống vận hành quy chuẩn và hiện đại, chị làm thế nào để giữ cho những sản phẩm của ATRIUM luôn mang hơi thở thủ công tinh xảo và một cái tôi độc bản không thể thay thế?

Trần Viên Ngọc Trân: Thiết kế bắt đầu từ suy nghĩ, niềm tin và dòng suy nghĩ của chính bản thân mình. Tôi như thế nào, thì thiết kế phản ánh tôi đúng như một người bạn tri kỷ đang đối diện đàm tâm.

Trong một hệ thống vận hành quy chuẩn và hiện đại, điều dễ mất đi nhất là “dấu ấn của con người”. Vì vậy, tôi luôn giữ lại những khoảng trống cho trực giác – những quyết định không hoàn toàn đến từ dữ liệu, mà từ cảm nhận về tỷ lệ, về nhịp điệu, về cân bằng thị giác.

Chính những khoảng trống đó giữ lại phần “nguyên thủy” trong sáng tạo, thứ không thể sao chép: cảm xúc, văn hóa và cái tôi độc bản của người làm nghề.

Chương tiếp theo của ATRIUM sẽ định nghĩa lạikhái niệm “sống bền vững” như thế nào trong mắt giới ưu tú Việt Nam?

Trần Viên Ngọc Trân: Với ATRIUM, “sống bền vững” là chiến lược dài hạn, một sự đầu tư có chủ đích vào những giá trị vĩnh cửu.

Thay vì chạy theo những vật liệu thời thượng, tôi tìm về ngôn ngữ của bê tông, đá mosaic, gạch bông, gạch men,... vì sự trường tồn của chúng. Sự bền vững nằm ở việc một không gian được thiết kế để già đi một cách đẹp đẽ, đủ vững vàng để bỏ mặc sự chảy trôi của thời gian.

Với tư cách là một đại diện tiêu biểu của thế hệ kinh doanh trẻ, chị hình dung thế nào về diện mạo của nội thất “Made in Vietnam” trong thập kỷ tới? Liệu chúng ta sẽ thấy những di sản thiết kế Việt xuất hiện trong những không gian thượng lưu thế giới?

Trần Viên Ngọc Trân: ATRIUM vẫn đang trên hành trình khắc họa giá trị của người Việt Nam qua những sản phẩm thiết kế của mình. Trân không dám nhận mình là một đại diện tiêu biểu. Tôi biết có rất nhiều người bạn, đồng nghiệp đam mê thiết kế, xây dựng thương hiệu sản phẩm nội thất Việt có tiếng nói trên trường quốc tế. Giá trị và di sản tinh thần của người Việt Nam sẽ luôn được duy trì, khắc họa qua đa dạng góc nhìn của nhiều nhà thiết kế. Đó là một điểm sáng tích cực.

Tôi vẫn luôn tin rằng, khi còn có một cộng đồng và những con người cùng nuôi dưỡng ước mơ với nhau, chắc chắn di sản văn hóa Việt Nam sẽ không chỉ nằm trong hội họa, điêu khắc, gốm sứ mà còn được mở rộng và chuyển hóa đa dạng hơn trong các dòng sản phẩm nội thất và không gian sống.

Nếu coi hành trình sáng tạo là một sự tiến hóa không ngừng, chương tiếp theo mà Ngọc Trân muốn viết nên cho bản sắc của chính mình sẽ mang màu sắc gì?

Trần Viên Ngọc Trân: Nếu những chương đầu là sự “khám phá” và “định hình”, thì chương tiếp theo trong bản sắc của tôi mang màu sắc của “kết nối”, nơi vật liệu thô mộc (bê tông, gạch bông) gặp gỡ cảm xúc của người kiến tạo, và giá trị văn hóa Việt Nam giao thoa với ngôn ngữ thiết kế toàn cầu.

Chương này tôi mong được viết cùng một thế hệ sáng tạo tiên phong tại Việt Nam – những người dám mơ lớn, làm thật và luôn giữ được cái “tĩnh” trong trẻo của tâm hồn trước những biến động của thời đại.

Cảm ơn chị về những chia sẻ sâu sắc dành cho Tatler Việt Nam!

Tatler số Tháng Ba, một ấn bản đặc biệt tôn vinh vai trò của người phụ nữ trong xã hội, được kết tinh trong hai chữ “Sắc Ngọc”.

Trong thi ca xưa, ngọc thường được ví với khuôn dung hay nét đoan trang. Giờ đây, “Sắc Ngọc” là cách Tatler hình dung về hành trình sống đẹp của người phụ nữ hiện đại, được bồi đắp bởi nỗ lực và ý chí, sự uyển chuyển và thấu cảm. Đó là vẻ đẹp của bản lĩnh và nội tâm - là Sắc, là Ngọc.

Ba gương mặt trang bìa của Tatler là ba viên ngọc sáng làm nên chân dung của người phụ nữ ngày nay: dám bước qua “danh xưng” và “bổn phận” mặc định để tự do kiến tạo con đường riêng, bằng sự vững chí, kiên tâm.

Đó là Nguyễn Ngọc Mỹ, nét nữ thanh nhã trong bức tranh nhân sự cấp cao của ngành bất động sản. Là Trần Viên Ngọc Trân, người chọn hành trình đón gió của riêng mình trong lĩnh vực thiết kế và kinh doanh nội thất. Và Đinh Thị Nam Phương, với cá tính của thế hệ kế cận tiên phong, dũng cảm bước ra khỏi vùng an toàn để thử sức với những điều chưa từng biết.

Tatler trân trọng giới thiệu đến độc giả bộ ba câu chuyện, nơi “Sắc Ngọc” không còn là một ẩn dụ về vẻ đẹp, mà trở thành dấu ấn của Nữ Chí.

Bài viết đăng tải từ bài gốc trên ấn phẩm Tatler Vietnam số tháng 03/2026.

CREDITS:
Editor-in-Chief: Nikita Chu
Art Director: Andy Trần
Style Director: Nga H Nguyen
Photographer: Tùng Salie
Stylist: Long Ngọc
Producer: Joanne Dao
Editor: Sovy Han
Videographer: Ha Minh Tuan Anh, Thiện Trung
Set Designer: Minh Đo
Designer: Chau Duong, Dinh Gia Kiet
Retoucher: Nguyễn Hoàng Hiệp
Marketing & Social: Joanne Dao, Pham Gia Khanh
Makeup: BunnySGn, VuWuan
Hair: HienKorea, Ngọc Phạm
Florist: Xoè by Trí Công
Production Assistant: Pham Gia Khanh
Lighting Assistant: Danny Do
Set Design Assistant: Minh Nhật
Gaffer: Tum Phạm
Stylist Assistant: Phúc Tín, Jayce
Jewelry: LUALA
Fashion: Gucci, Givenchy, Phan Huy
Location: Rêve Ho Chi Minh City, Vignette Collection by IHG

ĐỌC NGAY

Nỗi cô đơn của bầu trời

Crystal Thảo Lâm và cam kết của nhà đấu giá Christie's với di sản mỹ thuật Việt Nam

Nguyễn Mỹ Trang và những điệu nhảy không tuổi