Anti-design is experiencing a notable resurgence, driven by popular brands and artists such as Charli XCX
Cover Phong cách anti-design đang trở lại mạnh mẽ nhờ sự lăng xê của các thương hiệu và nghệ sĩ nổi tiếng như Charli XCX.
Anti-design is experiencing a notable resurgence, driven by popular brands and artists such as Charli XCX

Bắt nguồn từ một phong trào nghệ thuật từ những năm 1960, anti-design đang trở lại mạnh mẽ nhờ sự lăng xê của các thương hiệu và nghệ sĩ nổi tiếng

Vào năm 2024, phong cách anti-design trở lại mạnh mẽ nhờ hai sản phẩm âm nhạc đình đám của hai nữ ca sĩ tài năng Chappell Roan và Charli XCX. Cụ thể, video lyric của bản hit Good Luck, Babe! và ảnh cover của album Brat là minh chứng rõ ràng nhất cho phong cách anti-design: sự nổi loạn, cá tính và phá vỡ những quy tắc thông thường. Tại Việt Nam, tlinh cũng áp dụng phong cách này cho teaser album Ái của cô.

Trên thực tế, anti-design không phải là một khái niệm hoàn toàn mới mẻ. Tại nước Ý vào những năm 1960, anti-design là một phong trào được ra đời nhằm phản đối các nguyên tắc thiết kế khô khan, thiếu sáng tạo và sự lên ngôi của chủ nghĩa tiêu dùng quá mức. Sau một thời gian dài bị đóng băng và gần như bị quên lãng, phong cách anti-design đang trở lại mạnh mẽ và nhận được sự hưởng ứng nhiều hơn bao giờ hết.

Nguồn gốc của anti-design: Sự nổi loạn chống lại những chuẩn mực thiết kế truyền thống

Thuật ngữ anti-design lần đầu xuất hiện vào đầu những năm 1920 trong quyển sách New Kind of Printing Calls for New Design của tác giả William Addison Dwiggins. Trong quyển sách này, ông dùng cụm từ anti-design để diễn tả cách ông sắp xếp hình ảnh và kết hợp các mặt chữ khi thiết kế. Do đó, có thể hiểu rằng anti-design là phong cách thiết kế mang màu sắc táo bạo và nổi loạn, song vẫn tuân theo những quy tắc nhất định.

Kể từ đó, anti-design trở thành một trong những phong trào nghệ thuật có ảnh hưởng đến sự phát triển của lĩnh vực thiết kế đồ họa. Những phong trào nghệ thuật này ra đời như một tuyên ngôn thể hiện quan điểm nhất định đối với các sự kiện chính trị và xã hội, cũng như các quan niệm tiến bộ về công nghệ. Sau nhiều thập kỷ trôi qua, anti-design được xem là phong cách thiết kế đi ngược lại những nguyên tắc thiết kế truyền thống, đồng thời nói lên khao khát và sự nổi loạn để được tự do thể hiện bản sắc cá nhân.

Phong cách anti-design có thể áp dụng được cho nhiều hình thức khác nhau và chịu ảnh hưởng mạnh mẽ văn hóa đại chúng. Vào những năm 1990 và 2000 tại Mỹ, khi dòng nhạc dance pop, rave và trance có ảnh hưởng mạnh mẽ đối với văn hóa đại chúng, các thiết kế đồ họa lúc bấy giờ cũng mang đậm phong cách của các thể loại nhạc này khi sử dụng màu neon, kiểu chữ không cân xứng, hình ảnh siêu thực và giả tưởng, cũng như nhiều phong cách táo bạo khác.

Tìm hiểu thêm: 5 nghệ sĩ Châu Á ghi dấu ấn nghệ thuật được vinh danh tại Art Basel Awards 2025

Qua nhiều năm, khi internet và mạng xã hội ngày càng phát triển, bên cạnh những sản phẩm thiết kế chỉn chu, phong cách anti-design không hề biến mất mà xuất hiện ngày càng nhiều hơn. Kể từ năm 2020, khi COVID-19 bắt đầu bùng phát, nhiều người phải cách ly và sử dụng internet để thoát khỏi nhịp sống căng thẳng và bức bối, phong cách anti-design đang dần trở lại như một tuyên ngôn thể hiện sự sáng tạo và nét độc đáo của từng cá nhân, cũng như từ chối sự hoàn hảo cứng nhắc và thiếu bản sắc. Bên cạnh đó, các thiết kế theo phong cách anti-design cũng mang đến cảm giác gần gũi và chân thật đối với người xem.

Ngoài ra, khi những thiết kế chỉn chu và đẹp mắt đang dần trở nên bão hòa trong thời đại kỹ thuật số, phong cách anti-design là phương tiện hoàn hảo để trở nên khác biệt và nhận được sự chú ý từ đám đông. Ảnh cover của album Brat nhanh chóng trở thành chủ đề thu hút sự thảo luận sau khi công bố trên mạng xã hội. Không lâu sau đó, bà Kamala Harris, ứng cử viên cho vị trí Tân Tổng thống nước Mỹ, cũng sử dụng lại thiết kế của ảnh cover album Brat cho chiến dịch tranh cử của bà để chiếm lấy cảm tình công chúng.

Đâu là lý do khiến nhiều thương hiệu và nghệ sĩ ưa chuộng anti-design?

Khi chuyển đổi nhóm nhóm đối tượng mục tiêu từ Gen X (1965-1980) và Gen Y (1981-1996) sang Gen Z (1997-2012), một số thương hiệu và người nổi tiếng gặp nhiều khó khăn trong việc tạo ấn tượng và xây dựng kết nối cảm xúc với Gen Z. Trong khi Gen X và Gen Y có xu hướng ngần ngại trước sự thay đổi, Gen Z lại có khả năng thích ứng cao và sẵn sàng đón nhận những điều mới mẻ. Dẫu vậy, Gen Z cũng thường chịu định kiến là có tính cách bất ổn và có phần hỗn loạn. Theo báo cáo Shifting States của Creative Blog, nhiều thương hiệu không hiểu đúng bản chất của Gen Z, chẳng hạn như không nhận thấy sự linh hoạt của họ, từ đó tạo nên những chiến lược quảng cáo vừa tốn kém vừa thiếu hiệu quả.

Do đó, anti-design là phương thức phù hợp nhất để tiếp cận nhóm đối tượng Gen Z, những người yêu thích sự táo bạo, mới lạ nhưng cũng cần có tính chân thực. Ngoài ra, trong bối cảnh mạng xã hội tràn ngập hình ảnh và video do AI tạo ra, việc thương hiệu sử dụng phong cách anti-design như một cách khẳng định rằng họ luôn ủng hộ sự sáng tạo độc nhất đến từ con người, thay vì những sản phẩm hoàn hảo nhưng vô hồn do máy móc tạo nên.

Có thể bạn quan tâm: Tia Thuỷ Nguyễn: “Nghệ thuật hồi sinh những ký ức mất mát của Hà Nội”

Vì vậy, những năm gần đây, nhiều thương hiệu bắt đầu sử dụng phong cách anti-design. Một ví dụ tiêu biểu là Adidas khi họ ra mắt một trang web riêng mang phong cách anti-design để quảng bá cho sản phẩm Yung-1 Alpine Sneakers. Một số thương hiệu khác cũng áp dụng anti-design vào các bài đăng trên mạng xã hội để thu hút sự quan tâm của khách hàng.

Tương tự, đối với các nghệ sĩ, anti-design là công cụ hoàn hảo để thể hiện bản sắc cá nhân và tư duy âm nhạc độc đáo của họ. Với trường hợp của Charli XCX, album Brat không chỉ giúp cô đạt được cột mốc mới trong sự nghiệp âm nhạc, mà còn thể hiện bản sắc phóng khoáng, tự tin và có phần nổi loạn. Ngoài ra, Brat còn như một lời nhắc nhở rằng không ai nên ám ảnh với sự hoàn hảo, bởi vì điều đó gần như là không thể. Đây cũng là yếu tố làm nên sự thành công của Brat khi nói lên tiếng lòng của rất nhiều người, không chỉ riêng Gen Z.

Trong tương lai, nhiều khả năng anti-design không còn là một phong trào nghệ thuật mà trở thành một phong cách thiết kế để thể hiện bản sắc một cách độc đáo. Sự trỗi dậy của anti-design cũng gợi lên một câu hỏi lớn hơn là liệu vẻ đẹp có nên tuân theo một chuẩn mực nhất định do xã hội đặt ra. Đối với các thương hiệu và nghệ sĩ, anti-design là phương tiện thích hợp để tạo nên kết nối cảm xúc chân thật với những khách hàng tiềm năng, đặc biệt là trong bối cảnh tính sáng tạo và sự nguyên bản đang bị hoài nghi hơn bao giờ hết.

Topics