Cover Die Leitung des Museums von Hanoi ehrt die Künstler für ihren Beitrag zur Hà-Thành-Musik-Bewahrung.
Die Leitung des Museums von Hanoi ehrt die Künstler für ihren Beitrag zur Hà-Thành-Musik-Bewahrung.
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Das Museum von Hanoi wurde zur Bühne für eine Verbindung von Erbe und neuen Visionen während des Programms “Kết nối di sản – Kiến tạo tương lai”, ein Höhepunkt der Hà-Thành-Musik und der Hà Nội-Kultur innerhalb des Festival Thăng Long – Hà Nội 2026.
Das Programm wurde vom Museum von Hanoi und dem Zentrum für die Koordinierung kreativer Aktivitäten in Hanoi in Zusammenarbeit mit So A Music organisiert und brachte Künstler verschiedener Generationen sowie junge Kreative zusammen. Das Museum von Hanoi unterstrich damit seine Rolle als Bewahrer historischer Artefakte und als dynamischer Raum für Kunst und Gemeinschaftserlebnisse, der die Hà-Thành-Musik belebt.
Der Komponist Nguyễn Duy Anh, Mitbegründer von So A Music und musikalischer Gesamtleiter, erklärte: “Die Geschichte der Hà-Thành-Musik durch Live-Darbietungen zu erzählen, war ein lang gehegter Wunsch. Viele meiner Schüler und junge Künstlergruppen teilten diese Vision. Die Umsetzung eines Live-Konzerts mit mehreren Ensembles erfordert enormen personellen und technischen Aufwand im Vergleich zu vorproduzierter Musik. Trotz heftiger Regenfälle kurz vor dem Termin konnten wir das Konzert erfolgreich realisieren.”
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Above Musiker Nguyễn Duy Anh vor dem Auftakt des Konzerts zur Hà-Thành-Musik.
Musiker Nguyễn Duy Anh vor dem Auftakt des Konzerts zur Hà-Thành-Musik.
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Eine Woche zuvor diskutierten Experten in einem Forum darüber, ob die Gen Z das Erbe der “Tân nhạc” (neue Musik) weiterführen könne. Während die Generation der 70er Jahre skeptisch war, bewiesen die überwiegend aus der Gen Z bestehenden Produktions- und Performance-Teams an diesem Abend das Gegenteil.
Das Konzert glich einer Zeitreise, die das Publikum durch verschiedene Etappen der Hà-Thành-Musik führte: von Klängen der alten Thăng-Long-Ära über die Tân-nhạc-Bewegung und den Widerstandskampf bis hin zur Ära des Rock und zeitgenössischen Strömungen.
Tradition und Moderne im Einklang
Die erste Station der Reise führte in das 15. Jahrhundert. Zu dieser Zeit entstand das “Đàn Đáy”-Instrument und die Ca-Trù-Musik begann sich mit dem “Múa Bỏ bộ”-Tanz zu verbinden. Später wurden die Ca-Trù-Häuser und die Xẩm-Sänger auf den Märkten zu einem prägenden Teil der Hà-Thành-Musik.
Die größte Herausforderung für das Team war es, die authentischen Klangfarben dieser traditionellen Instrumente über ein modernes Verstärkersystem so abzubilden, dass sie auch Laien überzeugen. Anstatt herkömmlicher Mikrofone für Popmusik wählte das Team einen anspruchsvolleren Weg.
Musiker Duy Anh und die junge Künstlerin Phương Uyên arbeiteten ein Jahr lang mit der “Xẩm 48h”-Gruppe an der Feinabstimmung der Instrumente und der Auswahl der optimalen Mikrofonierung, um den Charakter der Hà-Thành-Musik originalgetreu zu bewahren.
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Above Die Gruppe Xẩm 48h rekonstruiert die Atmosphäre des Đồng Xuân-Marktes um 1900 zur Feier der Hà-Thành-Musik.
Die Gruppe Xẩm 48h rekonstruiert die Atmosphäre des Đồng Xuân-Marktes um 1900 zur Feier der Hà-Thành-Musik.
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Artefakte zum Leben erwecken
Für Gen Z und Gen Alpha sind direkte Erfahrungen der Schlüssel zum Verständnis. Daher war das Einbringen restaurierter Artefakte und historischer Instrumente in die Hà-Thành-Musik-Aufführung der effektivste Weg, die Vergangenheit durch ihre eigene Sprache erfahrbar zu machen.
Der Fotograf Lê Bích unterstützte das Team dabei mit 300 Bildern aus seiner Sammlung über das alte Hanoi, die als visuelle Untermalung dienten.
Während der Vorbereitung auf die Phasen “Tiếng Gọi Tân Nhạc” und “Những Năm Kháng Chiến” verbrachten viele junge Musiker Stunden mit einer Gitarre aus den 1950er Jahren und einem alten Grammophon, um Inspiration für Stücke wie “Cung Đàn Xưa” oder “Bài Ca Hy Vọng” zu finden, die die Hà-Thành-Musik maßgeblich prägten.
Above Eine Gitarre aus den 1950er Jahren und ein historisches Grammophon, präsentiert für die Hà-Thành-Musik-Ausstellung.
Eine Gitarre aus den 1950er Jahren und ein historisches Grammophon, präsentiert für die Hà-Thành-Musik-Ausstellung.
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In der vierten Phase wurde die zweite Welle westlicher Musik in Hanoi wiederbelebt. In den späten 80ern und frühen 90ern verbreiteten sich Kassetten von Künstlern wie Boney M, ABBA oder Michael Jackson und prägten den Musikgeschmack einer ganzen Hà-Thành-Generation.
Ein Highlight war das Yamaha Hybrid Maple Absolute Schlagzeug, das ursprünglich für Boney M nach Vietnam gebracht wurde. Der achtjährige Phan Anh von So A Music interpretierte darauf “Beat It” und zollte damit der Hà-Thành-Musikgeschichte Tribut.
Above Der achtjährige Phan Anh spielt auf dem Schlagzeug, das für die Hà-Thành-Musik-Tour von Boney M verwendet wurde.
Der achtjährige Phan Anh spielt auf dem Schlagzeug, das für die Hà-Thành-Musik-Tour von Boney M verwendet wurde.
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In den Phasen “Hello Nhạc trẻ” und “Những Hòn đá lăn” wurde die ikonische Liveshow “Tâm Hồn Của Đá” von Bức Tường aus dem Jahr 2002 rekonstruiert – ein Meilenstein für den Rock in Hanoi. Das Produktionsteam setzte dabei sogar auf die originale Jackson PS67-Gitarre und den legendären Ampeg-Bassverstärker, die zur Hà-Thành-Musikgeschichte gehören.
Above Tuấn Lucas und die Band Vần Vũ bei der Rekonstruktion des legendären Hà-Thành-Musikkonzerts von Bức Tường.
Tuấn Lucas und die Band Vần Vũ bei der Rekonstruktion des legendären Hà-Thành-Musikkonzerts von Bức Tường.
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Die letzte Phase präsentierte eine Überraschung für das ältere Publikum: Junge Sänger interpretierten Klassiker wie “Cầu vồng đêm mưa” oder “Có phải em mùa thu Hà Nội” aus einer modernen Perspektive und zeigten so die zeitlose Hà-Thành-Musik.
Generationenübergreifende Resonanz
In den Phasen “Đi Tìm Căn Cước” und “Ký Ức Xuyên Không” trafen futuristische 3D-Bilder auf die Rockmusik der Band Bèo. Das Zusammenwirken von Xẩm-Musikern des 19. Jahrhunderts mit neuen Kompositionen über das Hà-Thành-Musik-Erbe bot tiefe Einblicke.
Phương Uyên von der Band Bèo betonte: “Auch wenn unsere Generation anders lebt, ist die Rückbesinnung auf die Hà-Thành-Musik ein wichtiger Wendepunkt, um die eigene Identität zu finden.”
Above Phương Uyên und Mai Thiện performen als Teil der Hà-Thành-Musik-Zeitreise.
Phương Uyên und Mai Thiện performen als Teil der Hà-Thành-Musik-Zeitreise.
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Above Die einzigartige musikalische Fusion der Hà-Thành-Musik zwischen Tradition und Moderne.
Die einzigartige musikalische Fusion der Hà-Thành-Musik zwischen Tradition und Moderne.
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Musiker Duy Anh sieht den Erfolg des Abends in der Zusammenarbeit. Das enorme Interesse der jungen Künstler an der Hà-Thành-Musik in Verbindung mit der Erfahrung der Älteren ist eine wichtige Motivation für zukünftige Projekte.
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