Pelukis ilustrasi Nhiillus: Menyemai impian peribadi

Selain karya pelukis Mai Trung Thứ, adakah terdapat bahan seni, budaya, atau kehidupan lain yang ingin anda terokai lebih lanjut untuk dimasukkan ke dalam karya anda pada masa hadapan?

Sejak kebelakangan ini, saya amat meminati bidang animasi. Saya mendapati sesuatu yang sangat menarik apabila watak atau imej yang asalnya kaku dalam lukisan kini boleh bergerak dan bercerita dengan cara yang berbeza. Buat masa ini, saya masih mendalami bidang ini dan berharap pada masa hadapan akan berpeluang membuat lebih banyak eksperimen.

Sebagai seorang ilustrator fesyen, sudah tentu fesyen sentiasa menjadi elemen utama dalam hampir setiap karya anda. Dari manakah datangnya minat anda terhadap bidang ini?

Saya rasa minat ini berpunca daripada hobi zaman kanak-kanak. Terdapat dua perkara yang memberi pengaruh besar kepada saya: komik dan anak patung. Saya boleh menghabiskan sepanjang hari membaca komik dan bermain dengan anak patung. Selepas itu, saya mula melukis semula bingkai komik kegemaran saya dan minat itu terus berkembang mengikut peredaran masa.

Melihat saya tidak begitu menyerlah dalam pelajaran akademik tetapi mempunyai sedikit bakat dalam seni lukis, ibu menghantar saya belajar melukis sejak kecil lagi. Apabila tiba masa ke universiti, ibu bapa mengarahkan saya menyambung pengajian dalam bidang rekaan fesyen, sebahagiannya kerana keluarga kami juga menjalankan perniagaan berkaitan jahitan dan berharap saya dapat mewarisi perniagaan tersebut. Walau bagaimanapun, perkara yang sebenarnya saya minati ialah melukis. Saya tidak begitu berminat untuk mereka bentuk pakaian, sebaliknya tertarik dengan kerja-kerja ilustrasi, bercerita, dan menyampaikan emosi melalui imej. Oleh itu, saya terus belajar sendiri, mendalami, dan mengejar kerjaya sebagai ilustrator fesyen sehingga kini.

Baca lagi: Muzik pasca perpisahan dalam “You Seem Pretty Sad for a Girl So in Love” oleh Olivia Rodrigo

Dalam kehidupan seharian, adakah anda seorang peminat fesyen? Sila gambarkan satu persalinan yang paling mencerminkan personaliti anda.

Saya sangat meminati fesyen, tetapi mungkin idea yang paling berani atau menonjol telah pun saya curahkan ke dalam lukisan saya. Dalam kehidupan sebenar, saya berpakaian agak ringkas dan mengutamakan keselesaan. Saya juga suka memerhati cara orang berpakaian dan memadankan pakaian mereka.

Jika perlu memilih satu persalinan yang paling menggambarkan diri saya, saya rasa ia mestilah pakaian yang mempunyai potongan ringkas dan mudah dipakai. Sejak kebelakangan ini, saya amat meminati rona warna terang tetapi masih neutral, memberikan rasa yang lembut dan selesa. Saya rasa cara berpakaian itu juga mencerminkan sebahagian personaliti dan cara saya bekerja. Saya seorang yang agak introvert, jadi lukisan saya jauh lebih berwarna-warni dan menarik berbanding penampilan saya di dunia nyata.

Di Vietnam, ilustrator fesyen masih lagi satu kerjaya yang agak asing. Adakah anda menghadapi banyak kesukaran dalam mengejar kerjaya ini?

Saya sendiri melihat ilustrasi fesyen di Vietnam kini telah berkembang jauh lebih pesat berbanding sebelum ini. Profesion ini semakin dikenali, komuniti semakin besar, dan usaha mencari bahan rujukan untuk belajar menjadi jauh lebih mudah. Apabila saya masih di universiti, usaha mendalami bidang ini lebih sukar kerana belum banyak sumber rujukan atau orang yang menceburi kerjaya ini untuk dipelajari.

Bagi saya, kesukaran terbesar bukan pada melukis, tetapi mengejar pekerjaan yang masih agak baharu dan belum mempunyai definisi yang jelas di Vietnam. Kebanyakan apa yang saya tahu datang daripada proses belajar sendiri, mengkaji, dan memerhati artis-artis yang saya minati. Adakalanya kesukaran datang daripada diri sendiri. Akan tiba masanya saya berasa ketandusan idea atau hilang motivasi semasa bekerja.

Dari segi keluarga, sehingga kini ibu bapa masih berharap saya akan menyambung perniagaan keluarga dan adakalanya berasa bimbang kerana ini bukan pekerjaan yang terlalu popular atau stabil. Namun, saya sangat bersyukur kerana ibu bapa sentiasa menghormati pilihan saya. Saya percaya apabila kita serius dengan kerja dan tekun mengejarnya, orang sekeliling juga akan beransur-ansur berasa tenang dan memberikan sokongan.

Anda pernah bekerja dengan jenama antarabangsa terkemuka di Vietnam seperti Louis Vuitton, Gucci, atau majalah fesyen. Bagaimana pengalaman bekerja dalam projek-projek ini?

Setiap projek memberikan pengalaman yang berbeza, tetapi persamaan bagi setiap satunya ialah tahap profesionalisme dan pelaburan yang tinggi dalam setiap perincian. Apabila bekerja dengan jenama antarabangsa atau majalah fesyen, saya biasanya menerima taklimat (brief) yang agak jelas mengenai hala tuju imej, mesej, dan piawaian, serta diberi kepercayaan untuk menyerlahkan perspektif kreatif peribadi saya.

Sebenarnya bukan hanya dengan jenama besar, malah dengan mana-mana pelanggan sekalipun, setiap kali menghantar lukisan dan menunggu maklum balas, saya pasti berasa gementar. Bukan setiap masa pelanggan dan saya sependapat dalam proses kreatif, tetapi itulah perkara yang membantu saya memperoleh lebih banyak sudut pandang baharu dan belajar banyak perkara. Setiap projek mengajar saya sesuatu yang baharu. Ada kalanya saya perlu mengubah cara kerja untuk disesuaikan dengan permintaan pelanggan, ada kalanya saya berpeluang mencuba perkara yang belum pernah saya lakukan sebelum ini. Itu bahagian paling menarik apabila berpeluang bekerja dengan pelbagai rakan kongsi.

Selain melukis ilustrasi, adakah pada masa hadapan anda mempunyai niat untuk mencuba seni visual yang lain?

Jika ada peluang, saya sedia mencuba. Buat masa ini, saya sangat berminat untuk membawa karya ilustrasi ke bentuk yang lebih bersifat spatial (ruang) atau bergerak, seperti animasi, ukiran, atau selendang sutera. Saya juga sedang merangka projek selendang sutera dan berharap dapat melancarkannya dalam masa terdekat.

Setiap bidang mempunyai bahasa yang tersendiri, dan saya rasa percubaan di ruang yang berbeza akan membantu saya melihat seni lukis dan ilustrasi di bawah sudut pandang yang baharu.

Sejak kebelakangan ini, komuniti kreatif Vietnam sedang menyatakan kebimbangan terhadap perkembangan pesat Gen AI dalam penciptaan karya dan hak cipta. Sebagai anak muda yang memilih jalan sebagai ilustrator, adakah anda berasa bimbang dengan perkara yang sama?

Saya sendiri mempunyai kebimbangan tertentu. Namun, saya tidak melihat AI sepenuhnya ke arah yang negatif. Setiap peringkat perkembangan teknologi membawa perubahan dalam cara manusia mencipta dan bekerja.

Bagi saya, AI adalah alat yang sangat berkuasa, tetapi alat dan individu yang mencipta (kreator) adalah dua peranan yang berbeza. Sama seperti memiliki pelukis digital tidak bermakna pelukis lukisan tangan akan kehilangan pekerjaan. Memiliki Chat GPT juga tidak menjadikan anda seorang penulis. AI mungkin boleh menghasilkan imej yang indah, tetapi sudut pandang, pengalaman peribadi, dan emosi tetap menjadi bahagian yang sangat istimewa bagi manusia. Saya melihat ia sebagai alat dan bukannya pengganti.

Ramai anak muda hari ini memilih untuk mendekati budaya dengan cara baharu sepenuhnya. Sebagai seorang anak muda yang mempunyai banyak karya diilhamkan oleh seni lukis Indochina, bagaimanakah anda melihat trend ini?

Budaya Vietnam mempunyai terlalu banyak bahan untuk diterokai. Jika karya-karya yang diilhamkan oleh sejarah, seni, atau budaya Vietnam mampu membuatkan golongan muda berasa ingin tahu dan ingin mendalami punca asal-usulnya, maka itu sudah merupakan satu perkara yang amat berharga.

Bagi saya sendiri, apabila mendalami seni lukis Indochina, perkara yang saya inginkan bukan sekadar menyalin bulat-bulat apa yang sudah ada, tetapi menggunakan bahan tersebut bersama sudut pandang peribadi untuk menghasilkan karya yang membawa identiti sendiri. Setiap generasi mempunyai pengalaman, estetika, dan cara bercerita yang berbeza, jadi menterjemahkan semula nilai budaya menggunakan bahasa baharu adalah sesuatu yang sangat semula jadi.

Pada saat ini, apakah perkara yang masih anda cari dalam perjalanan menjadi seorang ilustrator fesyen?

Sehingga kini, saya masih dalam proses belajar dan meningkatkan lagi ilmu pengetahuan. Usaha mencari gaya lukisan yang benar-benar membawa identiti peribadi masih lagi perkara yang sentiasa saya sasarkan. Saya juga ingin merasai lebih banyak pengalaman agar mempunyai lebih banyak bahan untuk proses kreatif.

Mungkin perkara paling penting ialah mengekalkan sifat ingin tahu dan minat terhadap profesion ini. Saya berharap agar saya masih sentiasa berasa teruja apabila memegang pen, masih ingin mempelajari perkara baharu, dan terus berkembang dalam perjalanan yang telah saya pilih.

BACA SEKARANG

[NowGen] Nguyễn Bảo Anh Duy, Pengarah Kreatif Kanan M – N Associates: Penjenamaan ialah perjalanan mencipta jenama yang mampan

[NowGen] Arkitek dan pereka Nguyễn Kiều Lam dengan struktur seni bina yang bernafas

[NowGen] Trio pengasas bersama OHQUAO: Barangan kecil yang bercerita kisah besar