Mitten im pulsierenden Leben des Monats August bieten Galerien und Räume für moderne Kunst weiterhin anregende Dialoge, die unsere Perspektive auf die Kunst neu definieren.
Bei einem Rundgang durch die ‘Kunst’-Szenen in Hanoi und Ho-Chi-Minh-Stadt begegnet das Publikum zahlreichen Ausstellungen mit unterschiedlichen Ausdrucksformen. Von traditionellen Materialien, die aus einer neuen Perspektive betrachtet werden, bis hin zu zeitgenössischen Praktiken, die voller Experimentierfreude stecken. Jede Station bietet ein individuelles visuelles Erlebnis und spiegelt die Vielfalt im kreativen Leben der vietnamesischen Kunstszene wider.
Nicht verpassen:
Kunstausstellung “Vượt qua” (Überwindung)
Ort: Hội Mỹ thuật - 218A Pasteur, Bezirk 3, Ho-Chi-Minh-Stadt | Zeitraum: 04.08. - 10.08.2026
Bildhauerei ist eine der physischsten Formen der Kunst, bei der jedes Material die Spuren der Zeit, der harten Arbeit und der Erinnerung bewahrt. In der Ausstellung “Vượt qua” realisieren die beiden Bildhauer Bùi Hải Sơn und Hoàng Tường Minh erstmals nach jahrzehntelangem kreativem Wirken ein gemeinsames Projekt. Auf einer Fläche von etwa 450 m² sind zehn Installationswerke aus Metall, Holz, Glas, recycelten Materialien, Licht und Kunststoffnetzen zu sehen, die zusammen über 2,2 Tonnen wiegen. Jedes Werk entspringt persönlichen Erfahrungen und weitet sich zu einer Reflexion über Erinnerung, Bewegung und das menschliche Streben nach Freiheit aus. Die Kunst hier wird zum Spiegel der Seele.

Above Beeindruckende Installationen aus Metall und Licht bei der Kunst-Ausstellung.

Above Die filigrane Handwerkskunst der ausgestellten Skulpturen zeigt exzellente Kunst.

Above Detailaufnahme der innovativen Materialien in der zeitgenössischen Kunst.
Anstatt isoliert zu stehen, sind die Werke als einheitliches Ganzes angeordnet, das den Betrachter durch verschiedene Gefühlsebenen führt. Laut Kurator Vũ Huy Thông liegt der Geist von “Vượt qua” in der Reise über die sichtbaren Grenzen hinaus, um einen offeneren Geisteszustand zu erreichen und so die Vitalität der modernen vietnamesischen Kunst zu unterstreichen.
Experimentelle Kunst: “Olit Olit Che Cha Chà Uytt Chit Chítt”
Ort: Á Space, Gasse 59 Ngô Gia Tự, Long Biên, Hanoi | Zeitraum: 25.07. - 16.08.2026
Nach Jahren der Beschäftigung mit Multimaterial-Kunst treibt der Künstler Trương Công Tùng die Grenzen der modernen Bildhauerei weiter voran. Inspiriert von einer post-humanen Fiktion, stellt dieses Projekt die Existenz des Lebens in einer Welt infrage, die von Industrialisierung und Konsum geprägt ist. Hier findet die Kunst eine neue, kritische Dimension.

Above Einblicke in die avantgardistische Kunst des Künstlers Trương Công Tùng.

Above Installationsansicht der experimentellen Kunst im Á Space.
Die Installationsreihe führt den Betrachter durch metaphorische Lebensformen: Von Abwehrmechanismen der Zellen bis hin zu mechanischen Strukturen, die eine noch nicht geborene Lebensform suggerieren. Klang und Bewegung verschmelzen zu einer visuell reichen Einheit, die gleichzeitig fasziniert und verunsichert. Statt Antworten zu liefern, lässt der Künstler jedes Werk zu einem Erkenntnistest werden, der die fragile Grenze zwischen Natur und Künstlichkeit innerhalb der Kunst beleuchtet.
Gruppenausstellung: “để đó” (Lass es dort)
Ort: Galerie Quynh - 118 Nguyễn Văn Thủ, Bezirk 1, Ho-Chi-Minh-Stadt | Zeitraum: 25.07. - 26.09.2026
Die Galerie Quynh fordert konventionelle Vorstellungen von Ausstellungen heraus und präsentiert die Gruppenausstellung “để đó”, in der Kunst als ein sich ständig veränderndes Wesen verstanden wird. Jedes Werk ist nur ein Moment in einem längeren Prozess, der kontinuierlich neu interpretiert wird. Hier trifft zeitlose Kunst auf moderne Räume.

Above Einzigartige Kunstwerke der Gruppenausstellung in der Galerie Quynh.

Above Künstlerischer Austausch durch interdisziplinäre Kunst in Ho-Chi-Minh-Stadt.
Die Ausstellung versammelt sechs Künstler — Nadège David, Đỗ Thanh Lãng, Jacqueline Lâm, Linh San, Ngô Đình Bảo Châu und Nguyễn Phương Linh — und schafft einen Dialog zwischen Material, Zeit und Schöpfungsprozess. Durch das Installieren, Dekonstruieren und Rekonstruieren erweitert jedes Stück seine Bedeutung, statt in einer festen Form zu verharren. “để đó” ist somit eine Einladung, den Lebenszyklus der Kunst zu erkunden.
Malerei-Ausstellung: “Chuyển cảnh” (Szenenwechsel)
Ort: Indochine House, 3. Stock, 8 Tràng Thi, Hanoi | Zeitraum: 19.07. - 23.08.2026
Die Natur dient Künstlern seit langem als Ankerpunkt für Reflexionen über das Leben. Mit “Chuyển cảnh” eröffnen fünf junge Maler einen visuellen Dialog zwischen Erinnerung, Emotion und Landschaft. Diese Ausstellung bereichert die Kunst mit neuen Perspektiven.

Above Feine Pinselstriche prägen die Qualität dieser malerischen Kunst.

Above Licht und Schatten spielen eine zentrale Rolle in dieser Kunst.

Above Inspirierende Landschaftsdarstellungen aus der Welt der jungen Kunst.
Durch verschiedene Materialien zeigt “Chuyển cảnh” die Vielfalt der jungen vietnamesischen Kunst. Jedes Werk ist ein Haltepunkt für den Betrachter, um Natur und Erinnerung neu zu verbinden. Es ist eine wertvolle Ergänzung der zeitgenössischen Kunstszene.
Gruppenausstellung “tích, tách, mảnh mơ”
Ort: Rare Sea - 3 Đặng Thị Nhu, Bezirk Bến Thành, Ho-Chi-Minh-Stadt | Zeitraum: 10:00 - 18:00, Dienstag bis Sonntag, 08.08. - 04.10.2026
Bei Rare Sea vereint die Ausstellung sechs Künstler zu einem poetischen Dialog zwischen Malerei, Lackkunst, Seide, Papier und Druckgrafik. Die Kunst wird hier als ein fortlaufender Fluss betrachtet, in dem Geschichte und Materie ständig neu geformt werden.

Above Ein harmonisches Zusammenspiel verschiedener Texturen in der Kunst.
Von kolonialen Karten bis zu surrealen Träumen bietet jeder Künstler einen individuellen Einblick in die Beziehung zwischen Mensch und Umwelt. Die scheinbar isolierten Geschichten verbinden sich zu einem großen Bild der kollektiven Geschichte innerhalb der modernen Kunst.
Einzelausstellung “Xếp Một Khoảng Trời”
Ort: CHILLALA, 75 Xuân Thuỷ, An Khánh, Ho-Chi-Minh-Stadt | Zeitraum: 09:00 - 21:00, 18.07. - 16.08.2026
Inspiriert von Papierfliegern aus der Kindheit, eröffnet die erste Einzelausstellung des Künstlers Nguyễn Văn Hè eine poetische Sicht auf die Zeit nach dem Krieg durch 23 Lackkunstwerke. Eine tiefe Auseinandersetzung mit der Kunst.

Above Traditionelle Lackkunst modern interpretiert in dieser besonderen Kunst-Ausstellung.

Above Detailreiche Kunstwerke, die Erinnerungen wachrufen.

Above Die künstlerische Darstellung von Kindheitsträumen als Kunst.

Above Sorgfältige Kompositionen, die den Geist der Kunst einfangen.

Above Herausragende Kunst-Exponate bei der Ausstellung von Nguyễn Văn Hè.
Jede Falte im Werk erinnert an bewahrte Erinnerungen und spiegelt den Heilungsprozess des Künstlers wider. Durch traditionelle Lackkunst und zeitgenössisches Denken schafft Nguyễn Văn Hè einen Raum, in dem Kindheit und Realität in der Kunst harmonieren.
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