विशेष रूप से सामाजिक और मानविकी विज्ञानों में, “अनुसंधान” मानवीय समुदायों और दैनिक जीवन के अनुभवों का विश्लेषण करता है। यह दृष्टिकोण शोधकर्ताओं को डेटा संग्रह और विश्लेषण की विधियों में अधिक रचनात्मक लचीलापन प्रदान करता है।
हालाँकि, पेंटिंग, फोटोग्राफी या कविता जैसी कलाओं को मुख्यधारा के “अनुसंधान” (research) के मूल हिस्से के रूप में देखना अभी भी पश्चिमी देशों के बाहर के समुदायों, जिनमें वियतनाम भी शामिल है, के लिए काफी नया है।
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कला को एक वैज्ञानिक “अनुसंधान” पद्धति के रूप में न देखे जाने का एक मुख्य कारण हमारी गहरी बैठी हुई धारणाएँ हैं। अधिकांश लोग आज भी कला को केवल मनोरंजन या सौंदर्यबोध तक सीमित मानते हैं। क्या कला को केवल सौंदर्यवादी मूल्यों और मानव दृष्टिकोण को व्यक्त करने का एक माध्यम ही बने रहना चाहिए?
मैं यह लेख एक ऐसे शोधकर्ता के रूप में लिख रहा हूँ जिसका शिक्षा और कला से गहरा जुड़ाव है। सौंदर्यशास्त्र के दृष्टिकोण से, विज्ञान अधिक मानवीय और सामाजिक हो जाता है। मेरे लिए, विज्ञान या “अनुसंधान” का अंतिम लक्ष्य हमारे दृष्टिकोण को सुंदर बनाना होना चाहिए, जो हमें अपने आस-पास की सबसे अच्छी चीजों को देखने में मदद करे।
विज्ञान या अनुसंधान को मानव को अपने जीवन के चारों ओर की सर्वोत्तम चीजों को देखने में मदद करनी चाहिए।
कला और संज्ञानात्मक ज्ञान का “अनुसंधान”
इलियट डब्ल्यू. आइसनर (1933–2014) स्टैनफोर्ड विश्वविद्यालय के एक कला शिक्षक थे। उन्हें सौंदर्यशास्त्र (the scholarship of the arts) के क्षेत्र के अग्रदूतों में से एक माना जाता है, जिन्होंने तर्क दिया कि शिक्षा को सौंदर्यशास्त्र पर आधारित होना चाहिए। आइसनर के अनुसार, पारंपरिक “अनुसंधान” दृष्टिकोण में तार्किक वैज्ञानिक सोच को मानवीय सौंदर्य अनुभवों से अलग नहीं किया जाना चाहिए। भावनाएँ, चिंतन और सुंदरता की खोज ही सामाजिक मेलजोल और हमारे पर्यावरण के साथ बातचीत को अर्थपूर्ण बनाती हैं।
आइसनर के लिए, सौंदर्य अनुभव संज्ञानात्मक प्रक्रिया का ही एक हिस्सा है, जिसके माध्यम से हम दुनिया को समझते और अर्थ देते हैं। यह दृष्टिकोण जॉन डिवी के विचारों से गहराई से प्रभावित है, जिन्होंने अपनी पुस्तक 'आर्ट एज़ एक्सपीरियंस' (1934) में कला को दैनिक जीवन से जुड़ा एक अनुभव माना था, जो हमारे “अनुसंधान” की समझ को और व्यापक बनाता है।

Above इलियट वेन आइसनर का पोर्ट्रेट, जो स्टैनफोर्ड ग्रेजुएट स्कूल ऑफ एजुकेशन में कला और शिक्षा के प्रोफेसर थे। उन्होंने शिक्षा और सौंदर्यवादी अनुभूति के क्षेत्र में “अनुसंधान” को नई दिशा दी।
आइसनर का मानना था कि ज्ञान को कई अलग-अलग तरीकों से समझा जा सकता है। कला और सौंदर्य के अनुभव न केवल सीखने वालों के लिए दुनिया को देखने का तरीका बदलते हैं, बल्कि शिक्षकों को नए पाठ डिजाइन करने के अवसर भी देते हैं। मार्गरेट एटवुड ने सही कहा है: “मनुष्य कला बनाता है और कला जीवन से आती है।”
आइसनर की अवधारणा में, सौंदर्य अनुभव हमारी इंद्रियों के माध्यम से शुरू होते हैं: आकार, संरचना और बनावट। यही से “अनुसंधान” का प्रारंभिक चरण शुरू होता है। कला न केवल भावनाओं को प्रभावित करती है, बल्कि यह अवलोकन और गहरी समझ की भी मांग करती है।
ज्ञान केवल शब्दों या संख्याओं तक सीमित नहीं है। आइसनर और मैक्सिन ग्रीन दोनों का मानना है कि ज्ञान हमेशा पारंपरिक भाषा के माध्यम से व्यक्त नहीं किया जा सकता, जो किसी भी गहरे “अनुसंधान” का आधार होता है।

Above जॉन डिवी की क्लासिक पुस्तक “आर्ट एज़ एक्सपीरियंस” (1934) जो जीवन के अनुभवों को समझने के लिए “अनुसंधान” का एक महत्वपूर्ण आधार है।
ज्ञान तब भी बनता है जब हम संगीत, दृश्य कला और प्रदर्शन के माध्यम से दुनिया को समझते हैं। कला में, अस्पष्टता एक कड़ी के रूप में कार्य करती है जो सूचनाओं और भावनाओं को जोड़ती है। यह स्पष्टता से परे जाकर “अनुसंधान” के दौरान नए सवाल पूछने की अनुमति देती है।
कलात्मक अनुभूति में, अभिव्यक्ति के तरीके को सामग्री से अलग नहीं किया जा सकता। स्वर का उतार-चढ़ाव या पेंटिंग में रंगों की गहराई भी संदेश का हिस्सा होती है। यही कारण है कि कलात्मक दृष्टिकोण से किया गया “अनुसंधान” ज्ञान के नए आयाम खोलता है।
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कला-आधारित अनुसंधान (Arts-based research/ABR)
पेट्रीसिया लेवी कला-आधारित शोध (ABR) के क्षेत्र की एक प्रमुख विद्वान हैं। उनके अनुसार, ABR रचनात्मक कलाओं को सामाजिक “अनुसंधान” में एकीकृत करने की एक प्रक्रिया है। उनकी पुस्तक 'रिसर्च डिजाइन' (2017) में, उन्होंने बताया कि गुणात्मक डेटा संग्रह की कई विधियों को कला के माध्यम से कैसे लागू किया जा सकता है।
ABR एक रचनात्मक प्रक्रिया है जहाँ “अनुसंधान” की जगह एक प्रयोगशाला के समान हो जाती है। यह उन शोधकर्ताओं के लिए एक चुनौतीपूर्ण यात्रा हो सकती है जो हर कदम पर कठोर नियंत्रण चाहते हैं, क्योंकि यहाँ अनुभव ही ज्ञान का मार्ग प्रशस्त करता है।

Above ज़ो लियोनार्ड द्वारा एनालॉग (1998-2009) प्रोजेक्ट की 8 तस्वीरें, जो एक दशक तक चले गहन “अनुसंधान” और अवलोकन का परिणाम हैं।
ABR 'कला-सूचित अनुसंधान' से भिन्न है। कला-आधारित शोध में शोधकर्ता का स्वयं एक कलाकार होना और काम का निर्माण करना आवश्यक है। उदाहरण के लिए, जब हमने 'लिंग-आधारित खिलौनों' पर अपना “अनुसंधान” किया, तो हमने यादों को चित्रों के माध्यम से व्यक्त किया, जिससे यह एक जीवंत डेटा बन गया।
ज़ो लियोनार्ड की फोटोग्राफी इसका बेहतरीन उदाहरण है। उन्होंने न्यूयॉर्क में दुकानों को लुप्त होते देखा और दुनिया भर में माल की आवाजाही का “अनुसंधान” किया। अंत में, व्यक्तिगत यादों से लेकर सामाजिक अवलोकन तक, कलात्मक दृष्टिकोण से किया गया “अनुसंधान” हमें दुनिया को गहराई से समझने में सक्षम बनाता है।
Tatler Vietnam 'Tatler Longevity Issue' पेश करता है, जो दीर्घायु, स्वास्थ्य और जीवन जीने के तरीके पर एक व्यापक “अनुसंधान” है।
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