Cover Philippe Starck, l'un des créateurs les plus influents au monde, devient la réponse à une nouvelle tendance : concevoir des espaces non seulement pour y résider, mais pour vivre et se connecter profondément.
Philippe Starck, l'un des créateurs les plus influents au monde, devient la réponse à une nouvelle tendance : concevoir des espaces non seulement pour y résider, mais pour vivre et se connecter profondément.
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Après plus d'un demi-siècle à façonner l'industrie du design contemporain, le célèbre architecte, designer et inventeur français Philippe Starck continue de créer de nouveaux chefs-d'œuvre. Et cette fois, son œuvre fait son apparition officielle au Vietnam.
Pendant de nombreuses années, l'immobilier de luxe a souvent été mesuré par deux critères familiers : l'emplacement et la taille. Mais alors que les options deviennent de plus en plus abondantes, la perspective des propriétaires évolue progressivement. De nouvelles questions commencent à émerger : comment vais-je me sentir ici ? Qui a conçu cet espace ? Quelle philosophie l'a façonné ? Et que dit cette structure sur la terre où elle se trouve ?
C'est dans ce contexte que le nom de Philippe Starck, l'un des créateurs les plus influents au monde, devient la réponse à une nouvelle tendance : créer des espaces non seulement pour y résider, mais pour vivre, ressentir et se connecter plus profondément avec le monde qui nous entoure.
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Philippe Starck et une enfance dans le domaine de la créativité
Philippe Starck est né en 1949 en France, dans un environnement où la créativité était devenue instinctive. Son père était un ingénieur aéronautique — quelqu'un qui passait la majeure partie de son temps sur des plans d'avions. L'enfance de Starck s'est donc écoulée sous ces mêmes tables de dessin, où le jeune garçon observait avec passion comment une idée s'organisait en structure, comment une ligne pouvait devenir une machine s'envolant dans le ciel.
“J'ai grandi sous la table de dessin de mon père,” a dit un jour Starck. “Pour moi, créer a toujours fait partie de ma nature, et c'est une responsabilité.”
Above Le créateur de légende Philippe Starck
Le créateur de légende Philippe Starck
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La première leçon qu'il a apprise de cet environnement n'était pas l'esthétique, mais la logique et la structure. Tout devait être organisé avec précision, des relations humaines à la manière dont une idée prenait forme. Cette façon de penser est devenue par la suite le fondement de son style de conception : minimaliste, efficace et toujours orienté vers un but clair.
Mais à côté de cette discipline, Starck a également conservé l'esprit de son enfance. Pour lui, le mot “travail” n'existe pas dans sa vie, il n'y a que la curiosité et l'imagination.
Pour cette raison, il a rapidement attiré l'attention avec des designs inhabituels dès son plus jeune âge, et a fondé sa première agence de design à 19 ans seulement. Mais le tournant qui a propulsé Starck sur la scène internationale n'est survenu qu'au début des années 1980, lorsqu'il a été chargé de repenser les appartements privés du palais de l'Élysée pour l'ancien président français François Mitterrand. À cette époque, ce projet l'a placé au centre du monde du design européen.
Un autre projet marquant fut le Royalton Hotel (New York), ouvert en 1988, qui a complètement changé la façon dont le monde percevait l'espace hôtelier traditionnel et a été le pionnier du concept de Boutique Hotel. En Asie, à la fin des années 1980 et au début des années 1990, Starck a conçu de nombreuses structures aux formes inédites. Typiquement Nani Nani, achevé en 1989 à Tokyo, un impressionnant bâtiment anthropomorphe recouvert de cuivre, un matériau “vivant” capable de se transformer avec le temps. Cette œuvre est née de la ferme conviction que la créativité doit être solidement ancrée dans le contexte environnant, sans perturber mais en s'harmonisant avec le plus grand respect.
Above Nani Nani, une structure en cuivre achevée par Philippe Starck en 1989 au Japon
Nani Nani, une structure en cuivre achevée par Philippe Starck en 1989 au Japon
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Un an plus tard, il a continué à affirmer sa position de pionnier dans l'architecture d'avant-garde avec l'Asahi Beer Hall à Tokyo, suivi du complexe de bureaux Baron Vert à Osaka, et du restaurant Felix dans le légendaire hôtel Peninsula à Hong Kong. Depuis lors, le portefeuille créatif de Starck n'a cessé de s'élargir, s'étendant des objets de la vie quotidienne (meubles, presse-agrumes, vélos électriques, éoliennes personnelles) à l'architecture (hôtels, restaurants avec l'ambition de devenir des espaces inspirants), en passant par l'ingénierie navale et spatiale (superyachts, modules d'habitation dans l'espace).
Ces dernières années, Starck a continué à enrichir son vocabulaire architectural à travers des projets tels que la chaîne d'hôtels Brach à Paris et à Madrid, le luxueux palais parisien Royal Monceau, la Maison Heler à Metz, ou encore LA Almazara à Ronda.
Above L'impressionnant hôtel Brach situé dans la ville de Madrid
L'impressionnant hôtel Brach situé dans la ville de Madrid
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Above Le magnifique palais Royal Monceau situé au cœur de Paris
Le magnifique palais Royal Monceau situé au cœur de Paris
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Tout au long de son illustre carrière, Starck a reçu nombre des prix de design les plus prestigieux au monde, dont 2 prix Compasso d'Oro (2001 & 2025), un doctorat honorifique de l'Université catholique du Portugal (2026), le prix d'honneur allemand pour le développement durable (2025), le prix GQ du designer le plus influent (2016), le titre de membre honoraire de l'Académie des beaux-arts de Florence (2009), le prix d'excellence en design de l'Université de Harvard (1997), 29 prix Red Dot Design et 36 prix iF Design. En particulier, la même année en 1998, il a été honoré en France de l'Ordre de la Légion d'honneur, et a reçu l'Ordre des Arts et des Lettres — au grade de Commandeur, reconnaissant sa profonde influence sur le design et la culture contemporaine.
Un design au service des personnes, et non du marché
Quels que soient le domaine et l'ampleur des divers projets, Starck revient toujours à une question fondamentale : comment les gens perçoivent-ils cet objet et cet espace.
Dès les premiers jours de sa carrière, Starck a poursuivi ce qui sera plus tard appelé le “design démocratique”. Pour lui, les produits intelligemment et soigneusement conçus ne devraient pas être réservés à un petit groupe, mais devraient être accessibles au plus grand nombre, avec une haute qualité mais à un prix raisonnable.
Cette philosophie se reflète clairement dans des centaines de ses créations, des simples appareils électroménagers aux dispositifs technologiques. Pour Starck, une brosse à dents, une chaise ou un bâtiment doivent tous commencer par la même question : ce produit a-t-il vraiment besoin d'exister, et qu'est-ce que l'utilisateur en retirera ?
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Above La chaise transparente Louis Ghost conçue par Philippe Starck, née de l'inconscient de la culture occidentale
La chaise transparente Louis Ghost conçue par Philippe Starck, née de l'inconscient de la culture occidentale
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En parallèle, il existe un autre principe, qui peut être considéré comme le fil conducteur de sa carrière : moins, c'est mieux. Starck croit que les meilleurs designs sont ceux qui atteignent une efficacité maximale avec une quantité minimale de matière, où la simplicité et l'intelligence priment sur le superflu. Là-bas, l'économie (eco-nomy) va toujours de pair avec la conscience écologique (eco-logy). “L'avenir est à la dématérialisation”, a-t-il prédit à maintes reprises — où moins de matière ouvrira plus d'espace à l'intellect et à l'humanité.
Cet état d'esprit a créé de nombreux designs emblématiques. L'un d'eux est la chaise Louis Ghost, conçue pour Kartell. Fabriquée à partir de polycarbonate recyclé transparent et inspirée par l'élégance classique du mobilier d'époque Louis XVI, la chaise évoque à la fois l'esprit raffiné de l'histoire, tout en “disparaissant” presque dans l'espace environnant. À ce jour, plus de deux millions d'unités ont été vendues dans le monde entier.
Above Le célèbre presse-agrumes à la forme biologique Juicy Salif conçu par Philippe Starck
Le célèbre presse-agrumes à la forme biologique Juicy Salif conçu par Philippe Starck
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Un autre exemple célèbre est le Juicy Salif, un presse-agrumes aux formes biologiques créé pour Alessi. Starck a esquissé ce design directement sur une serviette en papier dans un restaurant lors de son séjour en Italie. “C'est un problème mathématique d'inversion,” a-t-il expliqué, “transformer le concave en convexe, cela a pu être vu initialement comme un jeu d'esprit, mais c'était ensuite pour un nettoyage plus facile.” Le résultat est un objet inattendu, poétique et non conventionnel, regardant les principes familiers du design sous un angle complètement différent. Le Juicy Salif n'est pas seulement un presse-agrumes, mais aussi la source de nombreuses conversations.
Above Le module d'habitation Axiom Space pour la Station spatiale internationale conçu par Philippe Starck
Le module d'habitation Axiom Space pour la Station spatiale internationale conçu par Philippe Starck
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Il est peut-être encore plus remarquable que Starck ne se soit jamais limité à un seul domaine. Ces dernières années, il a même collaboré avec l'intelligence artificielle pour créer la chaise A.I., offrant un confort maximal avec un minimum de matériaux — des conceptions formées à partir d'algorithmes, plutôt que de se fier uniquement à l'intuition humaine. De plus, Starck a également participé à la conception des modules d'habitation Axiom Space pour la Station spatiale internationale (ISS), continuant à explorer la vie dans un environnement en apesanteur.
Un nouveau chapitre remarquable sur la côte du Vietnam
Après plus d'un demi-siècle de création, Philippe Starck a conçu plus de 10 000 produits et structures à travers le monde. Pourtant, il garde toujours les yeux tournés vers l'avenir. Il croit que le monde entre dans une nouvelle ère, où la matière sera de plus en plus minimisée, tandis que l'intellect et la technologie joueront un rôle central.
Des objets durables et responsables créés à partir de matériaux recyclés avancés ; des appareils qui “disparaissent” presque lorsqu'ils sont parfaitement connectés au corps humain ; ou des maisons préfabriquées conçues avec une sensibilité environnementale, visant à offrir une qualité de vie meilleure et plus accessible — tout cela constitue des expériences vers une nouvelle forme de civilisation.
Dans sa vision, le design ne consiste plus à créer plus d'objets pour un monde déjà plein. Au lieu de cela, il doit nous aider à vivre plus légèrement, plus intelligemment et de manière plus responsable avec la planète.
Cette façon de penser reflète également un changement dans la façon dont les gens recherchent un espace de vie, en particulier sur le marché de l'immobilier de luxe, où l'étalage ostentatoire appartient au passé, et où désormais, ce que recherche la clientèle d'élite est la tranquillité, l'intimité et une émotion naturelle — le sentiment authentique d'être “à la maison”.
C'est dans cet esprit que Philippe Starck créera pour la première fois au Vietnam le projet Nhà Estate, un projet de villas de luxe pour le groupe AppleTree, co-développé avec Larfa Properties, sur la côte de Hồ Tràm.
Bien que les détails spécifiques n'aient pas encore été révélés, ce projet porteur de l'esprit Starck promet de devenir une marque spéciale. Un lieu où les matériaux sont respectés dans leur honnêteté — où la pierre est la pierre, le bois est le bois — mais apparaissent avec toute l'élégance et la beauté qui perdurent dans le temps.
Et fidèle à l'esprit que Philippe Starck a poursuivi tout au long de sa carrière, ce ne sera pas seulement une structure architecturale.
Ce sera aussi une véritable façon de vivre.
