สัมผัสพลังศิลปะร่วมสมัยที่หลอมรวมเป็นหนึ่งเดียวกับงานดีไซน์จาก Molteni&C และ Poltrona Frau
หากงานศิลปะคือการถ่ายทอดตัวตนของศิลปิน การเลือกเฟอร์นิเจอร์สักชิ้นเข้ามาไว้ในบ้าน ก็คือการนิยามตัวตนของผู้อยู่อาศัยไม่ต่างกัน
ด้วยความเข้าใจสองศาสตร์นี้ Euro Creations จึงได้เปิดพื้นที่สร้างสรรค์แรงบันดาลใจ ณ ยูโร ครีเอชั่นส์ ทองหล่อซอย 5 นำเสนอนิทรรศการพิเศษ "Dialogue: A Conversation of Art, Space and Icons" ว่าด้วยบทสนทนาระหว่างศิลปะร่วมสมัย พื้นที่อยู่อาศัย และเฟอร์นิเจอร์ระดับไอคอนิก ผ่านการจัดวางผลงานที่โดดเด่นของสองศิลปินไทยอย่างอาจารย์สมบูรณ์ หอมเทียนทอง และคุณอาจิณโจนาธาน อาจิณกิจ ภายใต้บรรยากาศของสองแบรนด์เฟอร์นิเจอร์ระดับตำนานจากอิตาลีอย่าง Molteni&C และ Poltrona Frau ใจกลางทองหล่อ
นิทรรศการครั้งนี้ถือเป็นปรากฏการณ์ครั้งสำคัญที่นำเสนอแนวคิด "บทสนทนาเชิงพื้นที่" ผ่านการจัดวางผลงานศิลปะของทั้งสองศิลปินไทยในพื้นที่เสมือนที่อยู่อาศัยจริง เพื่อสร้างประสบการณ์ที่แตกต่างจากการมองงานศิลป์ในแกลเลอรี ไปเป็นการสัมผัสถึงความหมายของการอยู่ร่วมกับศิลปะในชีวิตประจำวัน ที่สะท้อนตัวตนและการเสพสุนทรียภาพเหนือระดับไปพร้อมกัน
อ่านเพิ่มเติม: เปิดตัว 'Wild' คอลเล็กชั่นผ้าแต่งบ้านระดับโลกจาก Bill Bensley ที่จับมือกับ Jim Thompson แรงบันดาลใจจากป่าฝนเอเชียตะวันออกเฉียงใต้

Above ผลงานศิลปะของอาจารย์สมบูรณ์ หอมเทียนทอง ในโซนของ Molteni&C (ภาพ: Euro Creations)
The power of dialogue & the final touch
หัวใจสำคัญของนิทรรศการในครั้งนี้คือการสร้าง "dialogue" หรือบทสนทนาที่ทรงพลังระหว่างชิ้นงานศิลปะกับสเปซที่ถูกจัดวาง Kevin Gambir ซีอีโอของ ยูโร ครีเอชั่นส์ ผู้อยู่เบื้องหลังนิทรรศการครั้งนี้ได้ให้มุมมองว่า "การที่คนๆ หนึ่งเลือกงานศิลปะเข้ามาอยู่ในบ้านตัวเอง It says a lot about who you are and what you want to express… (คุณคือใครและคุณต้องการแสดงออกอะไร) [ศิลปะ] มันเพิ่มคาแร็กเตอร์ให้กับสเปซได้ดี และมันคือไดอะล็อกการพูดคุยระหว่างงานพวกนี้กับบ้านที่เป็นดีไซน์สเปซของเราครับ"
Kevin ยังได้ขยายความถึงความสำคัญของศิลปะในฐานะองค์ประกอบสุดท้ายหรือ final touch ที่ทำให้บ้านสมบูรณ์แบบ ผ่านมุมมองที่ว่าเฟอร์นิเจอร์ระดับไอคอนิกยังคงต้องการการเติมเต็มจากเจ้าของบ้าน
"เฟอร์นิเจอร์ที่เป็นดีไซน์พีซเหล่านี้ ในระดับหนึ่งมันก็ยังต้องการ final touch จากตัวเราอีกนิดหนึ่ง ไม่ว่าจะเป็นพรมที่เราเลือก ดอกไม้ หรือผลงานศิลปะที่เรานำเข้ามาประดับ สิ่งเหล่านี้ช่วยเพิ่มจิตวิญญาณให้กับพื้นที่ของเรา จริงๆ เราตั้งใจจะจับคู่โชว์รูมดีไซน์กับอาร์ตเวิร์กสวยๆ มานานแล้วแต่ยังไม่มีโอกาสจัดแบบจริงจัง ครั้งนี้ถือเป็นเกียรติมากที่ได้ปรมาจารย์ 2 ท่านในวงการศิลปะไทยที่มีชื่อเสียงระดับโลกมาร่วมงาน”

Above ผลงานศิลปะของอาจารย์สมบูรณ์ หอมเทียนทอง ในโซนของ Molteni&C (ภาพ: Euro Creations)
Meet the Icons เมื่อปรัชญา "บ้าน" ของศิลปินถูกถ่ายทอดผ่านไอคอนิกดีไซน์
นิทรรศการในครั้งนี้เป็นการโคจรมาพบกันของสองศิลปินต่างรุ่นที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวอย่าง อาจารย์สมบูรณ์ หอมเทียนทอง ศิลปินร่วมสมัยผู้มีชื่อเสียงระดับสากลและเคยเป็นตัวแทนประเทศไทยในงาน Venice Biennale ครั้งที่ 57 ผู้สั่งสมประสบการณ์ศิลปะในมิวนิก เยอรมนี มานานกว่า 30 ปี จนเกิดเป็นผลงานจิตรกรรมนามธรรมที่ผสานปรัชญาตะวันตกและจิตวิญญาณตะวันออกเข้าด้วยกันอย่างลุ่มลึก และคุณอาจิณโจนาธาน อาจิณกิจ ศิลปินแนวแอ็บสแตรกต์และอาจารย์ประจำสาขาศิลปกรรม มหาวิทยาลัยราชภัฏราชนครินทร์ จังหวัดฉะเชิงเทรา ผู้มุ่งมั่นถ่ายทอดมุมมองทางสังคมผ่านศิลปะนามธรรมมานานกว่าทศวรรษ และยังเป็นแรงขับเคลื่อนสำคัญในวงการศิลปะท้องถิ่นผ่านแกลเลอรี "Many Cuts Art Space" ของเขาเอง
บทสนทนาในนิทรรศการนี้เริ่มต้นตั้งแต่ในโซนของ Molteni&C ผ่านมุมมองของอาจารย์สมบูรณ์ ผู้มองว่าศิลปะและบ้านเป็นเรื่องของจิตวิญญาณที่ไม่อาจแยกจากกัน
อาจารย์สมบูรณ์ได้ให้นิยามความหมายของ ‘บ้าน’ ไว้ว่า "คำว่าบ้านเป็นสิ่งที่ใกล้ชิดกับมนุษย์และครึ่งหนึ่งของความรู้สึกที่สุด เพราะความรู้สึกที่แท้จริงลึกๆ ของมนุษย์มันคือบ้าน มันไม่ใช่บ้านที่เป็นแค่เปลือกนอก แต่บ้านจริงๆ ของมนุษย์มันอยู่ในตัวของเราเอง"

Above อาจารย์สมบูรณ์ หอมเทียนทอง กับผลงานศิลปะในโซนของ Molteni&C (ภาพ: Euro Creations)
สำหรับอาจารย์สมบูรณ์ งานศิลปะคือเครื่องมือสำคัญในการยกระดับ "คุณภาพชีวิต" เพราะศิลปะจะช่วยขัดเกลาสัญชาตญาณให้ละเอียดอ่อนขึ้นและทำให้เรารู้จักโลกกว้างขึ้น การนำงานศิลปะมาไว้ในบ้านจึงเป็นเรื่องของการใช้ "ความรู้สึก" นำทาง เพื่อให้ศิลปะและพื้นที่หลอมรวมจนกลายเป็นบ้านที่สมบูรณ์
"ผมแนะนำให้ใช้ 'ความรู้สึก' เพราะลึกๆ แล้วศิลปะเริ่มต้นมาจากความรู้สึกก่อนเสมอ" อาจารย์สมบูรณ์กล่าว ซึ่งความรู้สึกที่ถูกถ่ายทอดผ่านการจัดวางทั้งเฟอร์นิเจอร์เข้าคู่กับงานศิลปะนี้เองที่จะสะท้อนตัวตนของเจ้าของบ้านได้อย่างชัดเจนที่สุด
"งานศิลปะจะสะท้อนให้เห็นว่าเจ้าของบ้านมีรสนิยม มีคุณภาพชีวิต หรือมีความเข้าใจในสิ่งต่างๆ อย่างไร เราสามารถอ่านสิ่งเหล่านี้ได้จากสภาพแวดล้อมที่เขาสร้างขึ้นรอบตัว"

Above ผลงานศิลปะของคุณอาจิณโจนาธาน อาจิณกิจ ในโซน Poltrona Frau (ภาพ: Euro Creations)
ในขณะที่โซน Poltrona Frau บทสนทนาถูกเล่าผ่านภาษาทางทัศนศิลป์ของคุณอาจิณโจนาธาน อาจิณกิจ ที่นำแรงบันดาลใจจากแบรนด์เฟอร์นิเจอร์ระดับตำนานมาเป็นโจทย์ในการสร้างสรรค์งานที่น่าสนใจ โดยเขาเริ่มจากการทำความเข้าใจตัวแบรนด์และจินตนาการว่า "ถ้าเกิดเราเป็นเจ้าของบ้านเนี่ย เราอยากเอางานแบบไหนมาวางไว้ ให้มันเข้ากับเฟอร์นิเจอร์หรือสิ่งที่มันอยู่ตรงนี้"
สำหรับคุณอาจิณโจนาธาน เฟอร์นิเจอร์และงานศิลปะสามารถสะท้อนในแง่ของวัสดุและอารมณ์ เขาเชื่อว่างานศิลปะมีหน้าที่เติมเต็มให้โครงสร้างของสถาปัตยกรรมนั้นสมบูรณ์และมีเรื่องราว
"บ้านคือเรื่องของพื้นที่และสถาปัตยกรรม... ในขณะที่งานศิลปะคือสิ่งที่เรามองดู เมื่อสองอย่างนี้มาเจอกัน มันทำให้ความเป็นบ้านสมบูรณ์ขึ้น มันไม่ได้มีแค่โครงสร้างเปล่าๆ แต่มันกำลังจะเล่าเรื่องราวอะไรบางอย่างผ่านงานศิลปะ"
เขาเผยว่ากระบวนการทำงานส่วนตัวของเขามี 2 ส่วนคือ หนึ่ง คัดเลือก (selection) จากงานที่มีอยู่แล้วว่าชิ้นไหนเข้ากับพื้นที่ และสอง สร้างสรรค์ชิ้นงานใหม่ (creation) ขึ้นมาโดยเฉพาะ เพื่อให้เกิดการคอลแลป (collaborate) กับแบรนด์
“แม้แบรนด์จะไม่ได้มาคอลแลปกับผมโดยตรง แต่ผมต้องคิดว่าจะทำอย่างไรให้งานศิลปะเข้ากับเฟอร์นิเจอร์ที่มีพลังในตัวมันเองอยู่แล้ว และถ้าพื้นที่นี้เป็นห้องของเรา เราจะเลือกใช้สีแบบไหน”
หนึ่งในไฮไลต์สำคัญคือผลงานที่คุณอาจิณโจนาธานสร้างสรรค์ขึ้นใหม่เพื่อร้อยเรียงไปกับเฟอร์นิเจอร์ไอคอนิก จนเกิดเป็นความลงตัวที่น่าอัศจรรย์เมื่อนำมาจัดวางจริง โดยเฉพาะเส้นสายในภาพที่รับกับความโค้งมน (curve) ของอาร์มแชร์ รวมถึงโทนสีเขียวกับสีเหลืองที่แมตช์กันได้อย่างลงตัวโดยบังเอิญที่สุด เกิดเป็นบทสนทนาระหว่างศิลปะกับพื้นที่ที่เจ้าตัวนิยามว่าเป็นความรู้สึกที่ "อร่อย" และอิ่มเอมใจอย่างที่สุด

Above ผลงานศิลปะของคุณอาจิณโจนาธาน อาจิณกิจ ในโซน Poltrona Frau (ภาพ: Euro Creations)
ศิลปะคือการลงทุนในคุณค่าและมูลค่า
ในมุมมองของนักสะสมระดับมืออาชีพ การเลือกสรรเฟอร์นิเจอร์และงานศิลปะเข้าสู่บ้านไม่ใช่แค่การตอบสนองด้านสุนทรียภาพเท่านั้น แต่ยังเป็นการบริหารจัดการพื้นที่ (manage space) เพื่อสร้าง "บทสนทนาเชิงพื้นที่" ที่ทรงคุณค่า โดย Kevin ได้สะท้อนมุมมองที่น่าสนใจถึงความแตกต่างระหว่างการชมงานศิลป์ในแกลเลอรีกับการจัดวางงานศิลปะในบ้านว่า
"ในแกลเลอรีเราจะได้ฟังการเล่าเรื่อง (storytelling) ผ่านหูฟัง ได้อินกับแรงบันดาลใจและความรู้สึกของแต่ละภาพจริงๆ แต่การจัดวางใน 'setting' แบบนี้ มันโชว์ให้เห็นว่า 'How it can add to the space' คือทำอย่างไรให้พื้นที่ที่สวยอยู่แล้วดูมีคาแร็กเตอร์และสวยยิ่งขึ้นไปอีก มันช่วยเปลี่ยนความรู้สึกของห้องและเพิ่มชีวิตชีวา (add life) ให้กับบ้านครับ"
อ่านเพิ่มเติม: คัด 16 ไอเท็มแต่งบ้านดีไซน์หรู แรงบันดาลใจจากม้าหรืออาชาสง่างาม ต้อนรับปีมะเมียธาตุไฟ
นอกจากความสวยงามที่ช่วยเติมเต็มจิตวิญญาณให้ที่อยู่อาศัยแล้ว งานศิลปะชั้นครูยังถือเป็นการลงทุนที่มั่นคงและมีคุณค่าที่ส่งต่อได้เหนือกาลเวลา ซึ่ง Kevin มองว่านี่คือมรดกทางรสนิยมและความมั่งคั่งที่เชื่อมโยงผู้คนเข้าด้วยกัน
"ศิลปะจะเข้ามาเบลนด์อินตามความชอบของเรา มันช่วยเล่าเรื่องว่าเราเป็นใคร เวลาแขกมาบ้าน ศิลปะก็เป็น 'conversation starter' หรือจุดเริ่มต้นบทสนทนาที่ดี นอกจากนี้ ศิลปะยังมีคุณค่าที่เพิ่มขึ้นตามกาลเวลาและสามารถส่งต่อจากรุ่นสู่รุ่น เป็นการสะสมความมั่งคั่งได้อีกวิธีหนึ่งด้วยครับ"

Above คุณนำทอง แซ่ตั้ง อดีตผู้ช่วยผู้อำนวยการหอศิลป พีระศรี (ช่วงปี พ.ศ. 2522 – 2526) ผู้ก่อตั้ง Numthong Art Space, อาจารย์สมบูรณ์ หอมเทียนทอง, Kevin Gambir ซีอีโอของ ยูโร ครีเอชั่นส์ และคุณอาจิณโจนาธาน อาจิณกิจ (ภาพ: Euro Creations)
และเพื่อเป็นการตอกย้ำวิสัยทัศน์ในการยกระดับมาตรฐานการอยู่อาศัย ยูโร ครีเอชั่นส์ เตรียมเปิดตัวแฟล็กชิปสโตร์แห่งใหม่ที่ทองหล่อซอย 3 ในช่วงปลายปี 2026 นี้ โดย Kevin เผยว่า "แฟล็กชิปสโตร์แห่งใหม่จะเป็นแฟล็กชิปที่ใหญ่ที่สุดของเรา พื้นที่ 4,500 ตารางเมตร จะรวบรวมลักซ์ชูรีแบรนด์ในพอร์ตโฟลิโอทั้งหมดมาไว้ในที่เดียวในรูปแบบมูดแอนด์โทนของตัวเองจริง ๆ และจะมีโปรเจกต์ 'Euro Creations Home' ด้วย อยากให้รอติดตามชมในอีก 6-8 เดือนข้างหน้านี้ครับ"
ร่วมสัมผัสประสบการณ์แห่งสุนทรียภาพที่หลอมรวมศิลปะ การออกแบบ และการอยู่อาศัยให้เป็นหนึ่งเดียวในนิทรรศการพิเศษ “Dialogue: A Conversation of Art, Space and Icons” ได้ที่โชว์รูม Molteni&C และ Poltrona Frau Bangkok by Euro Creations ณ ทองหล่อซอย 5 โดยนิทรรศการจะจัดแสดงตั้งแต่วันที่ 19 กุมภาพันธ์ ไปจนถึงวันที่ 17 พฤษภาคม 2026 เปิดให้ทุกคนเข้าชมและร่วมค้นหาแรงบันดาลใจได้ทุกวัน ตั้งแต่เวลา 10.00 – 19.00 น.
อ่านเพิ่มเติม:
บ้านที่ผสานดีไซน์ Mid-Century Modern กับวิถีผ่อนคลายสไตล์รีสอร์ตออกมาได้อบอุ่นและเงียบสงบ
PDM Brand กับจุดเริ่มต้นความตั้งใจที่ ‘อยากให้คนไทยบ้านสวย’ สู่แบรนด์ดีไซน์ที่คิดนอกกรอบวัสดุ
"Togo": ปฏิวัติงานดีไซน์จากรอยพับของหลอดยาสีฟัน สู่โซฟาระดับตำนานแห่งยุค 70s





