Cover Longtemps avant que la mode ne devienne une industrie structurée, les femmes définissaient déjà les tendances mondiales. (Photo : Getty Images)
Longtemps avant que la mode ne devienne une industrie structurée, les femmes définissaient déjà les tendances mondiales. (Photo : Getty Images)
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Alors que le paysage du luxe semble de plus en plus dominé par les hommes, ces créatrices prouvent que les femmes restent parmi les forces créatives les plus influentes de la mode.
Bien avant que les semaines de la mode, les premiers rangs des défilés et les directeurs artistiques ne fassent partie du vocabulaire de l'industrie, les femmes définissaient déjà la manière dont le monde s'habillait. Parmi elles, Rose Bertin (1747–1813), couturière de Marie-Antoinette, est largement considérée comme la première créatrice de mode féminine mondialement célèbre. Surnommée la “Ministre de la Mode” par le Château de Versailles, Bertin a aidé à établir la mode comme une puissante expression de goût, d'influence et d'identité au sein de la mode.
Des siècles plus tard, des créatrices comme la regrettée Vivienne Westwood ont continué à prouver que la mode pouvait être bien plus que de beaux vêtements. Surnommée la “Mère du Punk”, Westwood a transformé le podium en une scène de rébellion grâce à ses créations sans concession et son esprit provocateur, montrant que la mode pouvait être politique, personnelle et profondément expressive. C'est à travers cette mode unique qu'elle a redéfini le secteur.
Alors qu'une grande partie de la lumière de la mode s'est traditionnellement posée sur des directeurs artistiques masculins, les femmes façonnent l'industrie depuis le début. De la redéfinition des silhouettes au défi lancé à la finalité même du vêtement, leur influence dans la mode est plus profonde que beaucoup ne le réalisent. Voici ces créatrices dont la vision et l'héritage durable continuent de façonner la mode telle que nous la connaissons aujourd'hui.
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Miuccia Prada
Above Miuccia Prada est une figure majeure de la mode mondiale (Photo : Getty Images)
Miuccia Prada est une figure majeure de la mode mondiale (Photo : Getty Images)
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Lorsque Miuccia Prada a repris l'entreprise familiale de maroquinerie en 1978, elle a transformé Prada en un empire de la mode et du luxe pesant des milliards de dollars. En 1993, elle a lancé Miu Miu, la marque sœur plus jeune et ludique de Prada, devenue depuis une puissance incontournable dans la mode. Depuis 2020, elle partage la direction artistique de Prada avec Raf Simons.
Depuis le lancement de l'esthétique “ugly chic” jusqu'à l'introduction du nylon industriel dans la haute mode, Prada a constamment remis en question les idées conventionnelles du luxe. Nourries par une curiosité intellectuelle et des perspectives féministes, ses collections ont remodelé la conversation sur la mode pendant plus de quatre décennies, consolidant son statut comme l'une des voix créatives les plus influentes de la mode.
Maria Grazia Chiuri
Above Maria Grazia Chiuri façonne l'avenir de la mode chez Fendi (Photo : Instagram/@mariagraziachiuri)
Maria Grazia Chiuri façonne l'avenir de la mode chez Fendi (Photo : Instagram/@mariagraziachiuri)
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Maria Grazia Chiuri a consacré sa carrière à transformer la conversation autour des femmes dans la mode. Après avoir débuté son parcours chez Fendi, où elle a travaillé comme créatrice d'accessoires et contribué au développement de l'emblématique sac Baguette, Chiuri est devenue la première femme à diriger le prêt-à-porter féminin chez Dior en 2016.
Lors de son passage chez Dior, elle a fait du podium une plateforme pour des débats autour de la féminité, de l'identité et de l'émancipation, avec des collections qui célébraient les femmes artistes et artisans—en plus de sa déclaration désormais iconique “We Should All Be Feminists” au cœur de la mode. Aujourd'hui, en tant que directrice artistique chez Fendi, Chiuri revient à ses racines romaines, apportant son focus signature sur les femmes, l'artisanat et le récit culturel dans un nouveau chapitre pour la maison historique de mode.
Voir aussi : Icônes des archives culturelles : le sac Baguette de Fendi raconte des histoires uniques dans la mode
Sarah Burton
Above Sarah Burton, une créatrice incontournable dans la mode actuelle (Photo : Givenchy)
Sarah Burton, une créatrice incontournable dans la mode actuelle (Photo : Givenchy)
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Avec près de trois décennies dans l'industrie, Sarah Burton est devenue l'un des noms les plus respectés de la mode de luxe. Elle a rejoint Alexander McQueen en 1996, travaillant en étroite collaboration avec son fondateur Lee Alexander McQueen avant de devenir directrice artistique en 2010.
Durant ses treize années au sein de la maison, Burton a continué à honorer le récit dramatique de McQueen tout en apportant sa propre vision de la romance, de l'artisanat et de la féminité à la mode. Pour Burton, la mode consiste à capturer chaque facette de la féminité moderne — de la force à la vulnérabilité en passant par la confiance et la sensualité. Après avoir quitté Alexander McQueen en 2023, elle a entamé un nouveau chapitre en tant que directrice artistique de Givenchy, où elle continue de façonner l'avenir d'une autre maison historique de mode.
Martine Rose
Above Martine Rose apporte une vision audacieuse à la mode (Photo : Getty Images)
Martine Rose apporte une vision audacieuse à la mode (Photo : Getty Images)
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Depuis le lancement de sa marque éponyme en 2007, Martine Rose est devenue l'une des voix les plus distinctives de la mode contemporaine. S'inspirant des scènes underground de Londres et de son héritage jamaïcain-britannique, Rose remet en question la perception de la mode masculine par des silhouettes audacieuses, des proportions inattendues et une approche ludique de l'habillement.
Son influence dans la mode s'est étendue au-delà de sa propre marque grâce à des collaborations avec Nike et Supreme, apportant sa vision non conventionnelle à un public plus large. En estompant les frontières entre le streetwear et la haute mode, Rose continue de remodeler la mode masculine et d'inspirer une nouvelle génération à s'habiller au-delà des attentes établies.
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Grace Wales Bonner
Above Grace Wales Bonner, une nouvelle voix de la mode (Photo : Getty Images)
Grace Wales Bonner, une nouvelle voix de la mode (Photo : Getty Images)
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À seulement 24 ans, Grace Wales Bonner a fondé sa propre marque et a rapidement émergé comme l'une des jeunes voix les plus captivantes de la mode. La créatrice née dans le sud de Londres mélange le tailoring britannique au sportswear, tout en explorant la culture noire, l'héritage et l'identité à travers un prisme résolument moderne dans la mode.
Actuellement directrice artistique du prêt-à-porter masculin chez Hermès, Wales Bonner continue de défricher de nouveaux territoires en tant que première femme noire à diriger le design au sein de cette maison française historique de mode. Par son approche réfléchie de l'artisanat et de la narration, elle représente une nouvelle ère du luxe — une ère façonnée par la culture, l'histoire et une vision plus expansive de la mode.
Aliya Qarina est rédactrice mode junior chez Tatler Malaysia et s'intéresse à la mode et à la beauté. Ses articles portent souvent sur le style contemporain, la culture beauté et les tendances émergentes.
