Cover Jauh sebelum minggu “fashion” dan pengarah kreatif menjadi sebahagian daripada kosa kata industri, wanita sudah pun menentukan cara dunia berpakaian. (Foto: Getty Images)
Jauh sebelum minggu “fashion” dan pengarah kreatif menjadi sebahagian daripada kosa kata industri, wanita sudah pun menentukan cara dunia berpakaian. (Foto: Getty Images)
1 / 1
Berlatarbelakangkan landskap kemewahan yang semakin dikuasai lelaki, para pereka ini membuktikan bahawa wanita kekal sebagai antara kuasa kreatif yang paling berpengaruh dalam industri “fashion”.
Jauh sebelum minggu “fashion”, barisan hadapan pentas dan pengarah kreatif menjadi sebahagian daripada kosa kata industri, wanita sudah pun menentukan cara dunia berpakaian. Antaranya ialah Rose Bertin (1747–1813), tukang jahit kepada Marie Antoinette yang secara meluas dianggap sebagai pereka “fashion” wanita pertama yang terkenal di peringkat antarabangsa dalam sejarah. Digelar sebagai “Menteri Fesyen” oleh Château de Versailles, Bertin membantu menetapkan “fashion” sebagai satu ekspresi cita rasa, pengaruh dan identiti yang hebat.
Berabad-abad kemudian, pereka seperti mendiang Vivienne Westwood terus membuktikan bahawa “fashion” boleh menjadi lebih daripada sekadar pakaian yang indah. Dikenali sebagai “Ibu Punk”, Westwood mengubah pentas peragaan menjadi pentas pemberontakan dengan reka bentuknya yang berani dan semangat provokatif, menunjukkan bahawa “fashion” boleh menjadi sesuatu yang bersifat politik, peribadi dan amat ekspresif.
Walaupun tumpuan “fashion” secara tradisinya tertumpu kepada pengarah kreatif lelaki, wanita telah membentuk industri ini sejak sekian lama. Daripada mentakrifkan semula bentuk siluet kepada mencabar tujuan sebenar pakaian, pengaruh mereka berjalan lebih mendalam daripada yang disedari ramai. Ini adalah pereka wanita yang kreativiti, visi dan legasi berkekalan mereka terus membentuk “fashion” seperti yang kita kenali hari ini.
Baca lebih lanjut: Mengenang Giorgio Armani: Menyingkap kembali kerjaya gemilang pereka Itali ini
Miuccia Prada
Above Miuccia Prada merupakan tokoh penting dalam dunia “fashion” (Foto: Getty Images)
Miuccia Prada merupakan tokoh penting dalam dunia “fashion” (Foto: Getty Images)
1 / 1
Apabila Miuccia Prada mengambil alih perniagaan barangan kulit keluarganya pada tahun 1978, beliau mengubah Prada menjadi empayar “fashion” mewah bernilai berbilion dolar. Pada tahun 1993, beliau melancarkan Miu Miu, jenama adik kepada Prada yang lebih muda dan menyeronokkan, yang sejak itu telah menjadi kuasa besar dengan kehebatannya sendiri. Sejak tahun 2020, beliau juga berkongsi pengarahan kreatif Prada bersama Raf Simons.
Daripada mempelopori estetika ‘ugly chic’ hingga memperkenalkan nilon industri ke dalam “fashion” mewah, Prada secara konsisten mencabar idea konvensional tentang kemewahan. Disemai dengan rasa ingin tahu intelektual dan perspektif feminis, koleksi beliau telah membentuk semula percakapan mengenai “fashion” selama lebih empat dekad, sekali gus mengukuhkan statusnya sebagai salah satu suara kreatif paling berpengaruh dalam industri.
Maria Grazia Chiuri
Above Maria Grazia Chiuri membawa perspektif baharu dalam industri “fashion” (Foto: Instagram/@mariagraziachiuri)
Maria Grazia Chiuri membawa perspektif baharu dalam industri “fashion” (Foto: Instagram/@mariagraziachiuri)
1 / 1
Maria Grazia Chiuri telah menghabiskan kerjayanya membentuk semula percakapan mengenai wanita dalam dunia “fashion”. Selepas memulakan perjalanannya di Fendi, di mana beliau bekerja sebagai pereka aksesori dan menyumbang kepada pembangunan beg Baguette yang ikonik, Chiuri menjadi wanita pertama yang menerajui pakaian wanita Dior pada tahun 2016.
Sepanjang tempohnya di Dior, beliau mengubah pentas peragaan menjadi platform untuk perbincangan mengenai kewanitaan, identiti dan pemerkasaan, dengan koleksi yang meraikan artis, penulis dan tukang wanita—di samping kenyataan ikoniknya “We Should All Be Feminists”. Kini, sebagai ketua pegawai kreatif Fendi, Chiuri kembali ke akar umbi Rom beliau, membawa fokus tandatangan beliau terhadap wanita, ketukangan dan penceritaan budaya ke dalam bab baharu untuk “maison” bersejarah tersebut.
Sarah Burton
Above Sarah Burton merupakan pereka “fashion” yang amat dihormati (Foto: Givenchy)
Sarah Burton merupakan pereka “fashion” yang amat dihormati (Foto: Givenchy)
1 / 1
Dengan hampir tiga dekad dalam industri “fashion”, Sarah Burton telah menjadi salah satu nama yang paling dihormati dalam dunia mewah. Beliau menyertai Alexander McQueen pada tahun 1996, bekerja rapat dengan pengasasnya, Lee Alexander McQueen, sebelum menjadi pengarah kreatif pada tahun 2010.
Sepanjang 13 tahun berkhidmat di rumah fesyen tersebut, Burton terus menghormati penceritaan dramatik McQueen sambil membawa visinya sendiri mengenai romantisisme, ketukangan dan kewanitaan. Bagi Burton, “fashion” adalah mengenai menangkap setiap sisi kewanitaan moden — daripada kekuatan dan kerentanan kepada keyakinan dan sensualitas. Selepas meninggalkan Alexander McQueen pada tahun 2023, beliau memulakan bab baharu sebagai pengarah kreatif Givenchy, di mana beliau terus membentuk masa depan “maison” bersejarah yang lain.
Martine Rose
Above Martine Rose membawa visi “fashion” yang unik (Foto: Getty Images)
Martine Rose membawa visi “fashion” yang unik (Foto: Getty Images)
1 / 1
Sejak melancarkan label eponimnya pada tahun 2007, Martine Rose telah menjadi salah satu suara paling tersendiri dalam “fashion” kontemporari. Berinspirasikan adegan bawah tanah London dan warisan Jamaica-Britishnya, Rose mencabar cara kita melihat pakaian lelaki melalui siluet yang berani, perkadaran yang tidak dijangka dan pendekatan yang menyeronokkan terhadap pemakaian.
Pengaruhnya telah berkembang melangkaui labelnya sendiri melalui kerjasama dengan jenama seperti Nike dan Supreme, membawa visi yang tidak konvensional kepada khalayak yang lebih luas. Dengan mengaburkan garisan antara pakaian jalanan dan “fashion” mewah, Rose terus membentuk semula pakaian lelaki moden dan memberi inspirasi kepada generasi baharu untuk berpakaian melangkaui jangkaan.
Jangan terlepas: Para pemenang Anugerah Fesyen British 2023
Grace Wales Bonner
Above Grace Wales Bonner mendefinisikan semula “fashion” (Foto: Getty Images)
Grace Wales Bonner mendefinisikan semula “fashion” (Foto: Getty Images)
1 / 1
Pada usia hanya 24 tahun, Grace Wales Bonner mengasaskan labelnya sendiri dan segera muncul sebagai salah satu suara muda yang paling menarik dalam dunia “fashion”. Pereka kelahiran South London ini menggabungkan seni jahitan British dengan pakaian sukan, sambil meneroka budaya, warisan dan identiti kulit hitam melalui lensa yang jelas moden.
Kini berkhidmat sebagai pengarah kreatif Pakaian Sedia Dipakai Lelaki di Hermès, Wales Bonner terus melakar sejarah sebagai wanita kulit hitam pertama yang menerajui reka bentuk di “maison” bersejarah Perancis itu. Melalui pendekatan pemikirannya terhadap ketukangan dan penceritaan, beliau mewakili era mewah baharu — era yang dibentuk oleh budaya, sejarah dan visi “fashion” yang lebih meluas.
Aliya Qarina ialah Penulis Gaya Junior di Tatler Malaysia yang berminat dalam fesyen dan kecantikan. Penulisannya sering memberi tumpuan kepada gaya kontemporari, budaya kecantikan dan trend baru muncul.
