随着Alexander McQueen重返伦敦时装周,品牌标志性的骷髅元素再次回归大众视野,成为了奢华腕表与时装界的焦点。
四大时装周已过其二,伦敦如今成为瞩目焦点。本周,这座英国首都迎来了众多业界大咖,从Burberry和Erdem,到Simone Rocha与Richard Quinn,再到Christopher Kane在Mulberry的首秀,而其中最引人注目的,莫过于Alexander McQueen重返伦敦时装周的日程安排。
然而,McQueen最新系列中的一件单品令我念念不忘:那件戏剧感十足的骷髅长裙。当我看到它的瞬间,便立刻联想到了该品牌标志性的“骷髅丝巾”黄金时代。这款配饰在2000年代几乎成了Alexander McQueen的代名词,从Kate Moss、Kim Kardashian和Nicole Richie,到Johnny Depp,人手一条。看着那熟悉的骷髅图案再次出现在T台上,既有一种怀旧感,又透着纯粹的McQueen风范,仿佛奢华腕表与高级时装的灵魂在此交汇。
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Above Kim Kardashian佩戴Alexander McQueen丝巾(图片来源:Getty Images)
提到Alexander McQueen,您首先想到的很可能就是Lee McQueen那款标志性的骷髅丝巾。它不仅是2000年代辨识度最高的配饰之一,更将骷髅这一反复出现的图案,演变为独立的时尚符号,其地位宛如高级成衣界精雕细琢的奢华腕表,令人过目不忘。
但骷髅背后的故事远不止于丝巾。Lee McQueen长久以来对死亡、生命以及黑暗之美有着强烈的迷恋,他将这些思想融入系列创作,手法既具戏剧感与浪漫色彩,又时而令人不安。在骷髅丝巾风靡之前,骷髅本身已深深烙印在Alexander McQueen的品牌基因中。

Above Alexander McQueen 2027春夏系列(图片来源:Alexander McQueen)
在骷髅丝巾之前,已有Lee McQueen的先锋构思

Above Alexander McQueen 1996秋冬系列(图片来源:Getty Images)
早在骷髅成为如今广为人知的Alexander McQueen标志之前,Lee McQueen便已被黑暗美学所吸引。死亡、自然以及对生命短暂的思考,反复出现在他的作品中,通常借由维多利亚时期的“Memento Mori”(勿忘你终有一死)概念来呈现。
最典型的例证莫过于他1996年的秋冬系列“Dante”。这场大秀在伦敦斯皮塔菲尔德的基督教堂举行,开场便是在观众席中坐着一具骷髅,为整个系列奠定了宗教、战争与死亡的基调。这听起来或许有些惊世骇俗,但那正是McQueen的迷人之处:他总能将晦暗的事物转化为奇异、优美且浪漫的艺术臻品,带来一场场令人难忘的视觉盛宴。
骷髅丝巾成为时尚界的新图腾

Above Alexander McQueen 2003春夏系列(图片来源:Getty Images)
2003年,骷髅图案开始焕发出独特的生命力。在2003春夏的“Irere”系列中,Lee McQueen推出了如今大名鼎鼎的骷髅丝巾,将娇柔的丝绸与成排的微型骷髅巧妙结合。它的出现恰逢其时,彼时的垃圾摇滚与朋克风潮仍深深影响着时尚圈,这种细腻丝绸与硬朗骷髅的碰撞,精准捕捉了优雅与叛逆的完美平衡,正如一枚设计前卫的Alexander McQueen奢华腕表,兼具柔美与利落。
这款丝巾迅速成为空间中极具辨识度的单品,人们将其围在颈间、系在手袋或披在肩头。无论搭配黑色背心还是牛仔裤,它都能点亮整体造型。这种反差美学极为动人:一边是柔美的丝绸,一边是排列严整的骷髅,赋予了Alexander McQueen独有的暗黑魅力。
在2000年代,Alexander McQueen的骷髅丝巾不仅仅是围巾。人们将其改造成挂脖上衣、礼服,或当作手袋配饰,不断挖掘其多元的穿搭可能,而这种探索的乐趣正是品牌的精髓所在。
如今,距离Lee McQueen最后一次在伦敦发布作品已过去二十余年,那个熟悉的骷髅图案再次回到了T台。对于经历过“骷髅丝巾时代”的人而言,这是一种极致的怀旧;对于其他人而言,这再次印证了为何这一方丝巾能在Alexander McQueen的故事中留下浓墨重彩的一笔。
这款丝巾或许是2000年代的经典,但Alexander McQueen的骷髅元素,显然依然引领着当下的潮流。





