एक पत्रकार बनने का सपना देखने वाले युवक से लेकर हॉलीवुड फिल्मों और वैश्विक सीरीज़ के पर्दे के पीछे के प्रमुख निर्माता तक, Nicholas Simon आज थाईलैंड को एक प्रमुख शूटिंग लोकेशन से बदलकर भविष्य के सिनेमाई सृजन के केंद्र के रूप में स्थापित कर रहे हैं।
यदि फिल्में एक ऐसा द्वार हैं जो दर्शकों को असीमित दुनिया में ले जाती हैं, तो Nicholas Simon उन लोगों में से एक हैं जिन्होंने तीन दशकों से अधिक समय से हॉलीवुड के लिए उस द्वार को खोला है। उनका नाम शायद बड़े सिनेमाई पोस्टरों पर मशहूर अभिनेताओं के साथ नहीं चमकता, लेकिन उनका काम 'कांग: स्कल आइलैंड', 'एक्सट्रैक्शन', 'द क्रिएटर' जैसी फिल्मों और लोकप्रिय सीरीज़ 'द व्हाइट लोटस' के तीसरे सीज़न जैसे बड़े पर्दे और स्ट्रीमिंग प्लेटफॉर्म्स पर दिखाई देता है, जिसने थाईलैंड के आकर्षण को पूरी दुनिया के सामने पेश किया।
बैंकॉक में स्थित इंडोचाइना प्रोडक्शंस के संस्थापक और सीईओ के रूप में, Nicholas Simon न केवल वैश्विक फिल्म निर्माताओं को एशिया में शूटिंग स्थलों से जोड़ते हैं, बल्कि वह एक ऐसा औद्योगिक पारिस्थितिकी तंत्र बनाने में भी महत्वपूर्ण भूमिका निभा रहे हैं जो स्थानीय प्रतिभाओं को अंतरराष्ट्रीय उत्पादन मानकों के साथ आगे बढ़ने का अवसर देता है।
आज, जब मनोरंजन उद्योग में एशिया की भूमिका लगातार बढ़ रही है, उनका दृष्टिकोण केवल हॉलीवुड को इस क्षेत्र में शूटिंग के लिए आमंत्रित करने से कहीं आगे निकल गया है। वह अब एशियाई कहानियों और रचनात्मक प्रतिभाओं को वैश्विक दर्शकों तक पहुँचाने के लिए प्रतिबद्ध हैं।
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अनियोजित यात्रा का सफर
Nicholas Simon की कहानी फिल्म निर्माता बनने के सपने से शुरू नहीं हुई थी। इसके विपरीत, उन्होंने खुद को एक पत्रकार के रूप में कल्पना की थी, जिसका काम यात्रा करना, सच्चाई खोजना और लोगों की कहानियों को दुनिया के सामने लाना था।
2014 में 'द डेली स्टार' के साथ एक साक्षात्कार में, उन्होंने बताया कि पत्रकारिता की पढ़ाई पूरी करने के बाद उन्होंने इसी क्षेत्र में करियर बनाने की योजना बनाई थी। लेकिन, एक संयोग ने उनके जीवन की दिशा पूरी तरह बदल दी। जब एक दोस्त को 10 दिनों के भीतर तीन विज्ञापन फिल्में बनवाने के लिए किसी की जरूरत थी, तो Nicholas Simon ने वह जिम्मेदारी ले ली, हालांकि उन्होंने कभी प्रोडक्शन की दुनिया में आने का सोचा नहीं था। उन्होंने कहा, “मैंने कभी निर्माता बनने की योजना नहीं बनाई थी। असल में, मैंने पत्रकारिता की पढ़ाई की थी और एक पत्रकार बनना चाहता था।”
संयोग से शुरू हुआ यह काम उन्हें एक ऐसी दुनिया में ले गया जहाँ वे कहानियाँ सुनाने के जुनून को विविध संस्कृतियों के लोगों के साथ काम करने के अनुभव के साथ जोड़ सकते थे। 1990 के दशक की शुरुआत से ही उन्होंने एशिया में वृत्तचित्रों, विज्ञापन फिल्मों और फीचर फिल्मों के साथ अनुभव संजोया है।
भले ही वे कैमरे के पीछे चले गए, लेकिन लोगों के जीवन में उनकी रुचि कभी कम नहीं हुई। उनके लिए, फिल्म निर्माण केवल मनोरंजन नहीं, बल्कि विभिन्न भाषाओं और संस्कृतियों के लोगों को एक-दूसरे से सीखने का अवसर देने का माध्यम है।

Above Nicholas Simon 2009 में अपनी पत्नी और बेटी के साथ बैंकॉक चले गए और 2010 में उन्होंने इंडोचाइना प्रोडक्शंस की स्थापना की, जो दक्षिण-पूर्व एशिया में अंतरराष्ट्रीय फिल्म परियोजनाओं के लिए एक विश्वसनीय प्रोडक्शन सेवा प्रदान करती है। (फोटो: 20th Century Studios; Jason Lang)
हॉलीवुड के मानचित्र पर एशिया की पहचान
जब हॉलीवुड का जिक्र होता है, तो लोग अक्सर लॉस एंजिल्स के बड़े स्टूडियो और भारी बजट वाली तकनीक के बारे में सोचते हैं। हालांकि, Nicholas Simon ने इस उद्योग के एक दूसरे पक्ष को देखा—जहाँ वे अंतरराष्ट्रीय फिल्म टीमों को उन स्थानों, कहानियों और रचनात्मक संसाधनों को खोजने के लिए प्रोत्साहित कर सकें जो अब तक पूरी तरह से खोजे नहीं गए थे।
यह दृष्टिकोण 2010 में स्थापित इंडोचाइना प्रोडक्शंस के माध्यम से स्पष्ट हुआ। उन्होंने बैंकॉक को मुख्यालय बनाकर जापान के टोक्यो तक अपने परिचालन नेटवर्क का विस्तार किया है।
कंपनी का मिशन केवल शूटिंग लोकेशन्स ढूँढना ही नहीं, बल्कि प्रोडक्शन मैनेजमेंट, स्थानीय निकायों के साथ तालमेल, उपकरणों की आपूर्ति और कुशल कर्मियों को अंतरराष्ट्रीय टीमों के साथ प्रभावी ढंग से जोड़ने का कार्य भी शामिल है।
एक बड़ी उपलब्धि तब मिली जब 2017 में 'कांग: स्कल आइलैंड' की शूटिंग वियतनाम में हुई, जिसने बड़े बजट की हॉलीवुड फिल्मों के लिए एक नया दरवाजा खोला। इस सफलता ने न केवल वियतनाम की सुंदरता को दिखाया, बल्कि यह भी साबित किया कि दक्षिण-पूर्व एशिया जटिल अंतरराष्ट्रीय फिल्म निर्माण की चुनौतियों का सामना करने में सक्षम है।
Above 'कांग: स्कल आइलैंड' एक वैज्ञानिक अभियान की कहानी है जो एक अज्ञात द्वीप पर पहुँचता है, जहाँ उन्हें प्रलयंकारी प्रकृति और विशाल राक्षसों का सामना करना पड़ता है। वियतनाम इस महाकाव्य युद्ध के लिए मुख्य स्थान रहा है।
इसके बाद, उन्होंने नेटफ्लिक्स की एक्शन फिल्म 'एक्सट्रैक्शन', स्पाइक ली की 'दा 5 ब्लड्स' और कई मार्वल ब्रह्मांड की फिल्मों में अपना योगदान दिया।
Nicholas Simon को अन्य प्रोडक्शन उद्यमियों से जो अलग बनाता है, वह है आर्थिक और औद्योगिक क्षमता को पहचानने की उनकी अनूठी दृष्टि। हर बार जब कोई बड़ी फिल्म टीम एक देश में जाती है, तो इसका मतलब है रोजगार के अवसर, ज्ञान का हस्तांतरण और स्थानीय प्रतिभाओं का कौशल विकास।
फिल्म का निर्माण केवल रिलीज़ की तारीख तक सीमित नहीं है, बल्कि यह उन देशों के लिए एक स्थायी आर्थिक और व्यावसायिक विरासत छोड़ जाता है जो इसके निर्माण में भाग लेते हैं।
“द व्हाइट लोटस”: एक लोकेशन से मुख्य किरदार तक
यदि 'कांग: स्कल आइलैंड' ने यह दिखाया कि दक्षिण-पूर्व एशिया बड़े बजट की हॉलीवुड फिल्मों को संभाल सकता है, तो 'द व्हाइट लोटस' के तीसरे सीज़न ने थाईलैंड को एक वैश्विक शूटिंग गंतव्य के रूप में मजबूती से स्थापित किया है।
माइक व्हाइट द्वारा बनाई गई इस HBO सीरीज़ के लिए थाईलैंड को मुख्य मंच के रूप में चुना गया, जिसने दर्शकों को आलीशान रिसॉर्ट्स, शानदार प्राकृतिक नजारों और थाईलैंड की समृद्ध संस्कृति की सैर कराई। इंडोचाइना प्रोडक्शंस ने इस सीज़न के लिए प्रोडक्शन सपोर्ट प्रदान किया और Nicholas Simon इस सीज़न के सह-कार्यकारी निर्माता (Co-Executive Producer) रहे हैं।
Above 'द व्हाइट लोटस' का तीसरा सीज़न अमीर पर्यटकों, जोड़ों, परिवारों और कर्मचारियों की अराजक कहानी कहता है, जो थाईलैंड के लग्जरी रिसॉर्ट्स (कोह समुई, फुकेत और चियांग माई) में एक सप्ताह बिताने आते हैं।
2025 में 'डेविड रिव्यूज' के साथ एक बातचीत में, Nicholas Simon ने माइक व्हाइट और टीम के साथ आठ महीने के लंबे प्रोडक्शन सहयोग के बारे में बताया। यह परियोजना अंतरराष्ट्रीय सीरीज़ निर्माण की जटिलता और बड़े पैमाने के कार्यों का प्रबंधन करने में थाई टीम की क्षमता को दर्शाती है।
हालाँकि, 'द व्हाइट लोटस' की सफलता केवल थाईलैंड की सुंदरता को दिखाने से कहीं अधिक है। इस सीरीज़ ने अंतरराष्ट्रीय फिल्म निर्माताओं के नजरिए को भी बदला है।
अतीत में, थाईलैंड को अक्सर किसी अन्य देश की जगह के रूप में चुना जाता था। लेकिन 'द व्हाइट लोटस' ने साबित किया कि थाईलैंड खुद ही अपनी कहानी का केंद्र बन सकता है, बिना किसी दूसरे स्थान का प्रतिरूप बने।
इसके अतिरिक्त, इसने उद्योग के कलाकारों—सेट डिजाइनरों, आर्ट डायरेक्टर्स, छायाकारों और उत्पादन समन्वयकों—के कौशल पर भी वैश्विक ध्यान आकर्षित किया है, जिन्होंने इन वैश्विक परियोजनाओं को वास्तविकता बनाने में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई है।
Nicholas Simon के लिए, यह सफलता केवल एक सीरीज़ की नहीं, बल्कि इस बात का प्रमाण है कि थाईलैंड अब अंतरराष्ट्रीय रचनात्मक उद्योग में एक बड़ी भूमिका के लिए पूरी तरह तैयार है।

Above Fa Benedetti और Nicolas Simon, 2025 में लॉस एंजिल्स, कैलिफोर्निया में आयोजित HBO Max के प्राइमटाइम एमी अवार्ड्स समारोह के बाद के जश्न में। (फोटो: JC Olivera/Variety via Getty Images)
“द क्रिएटर”: जहाँ वैश्विक कल्पना ने एशिया की क्षमता को पाया
एक और परियोजना जो Nicholas Simon की कार्यप्रणाली को स्पष्ट करती है, वह है निर्देशक गैरेथ एडवर्ड्स की 2023 की साइंस-फिक्शन फिल्म 'द क्रिएटर'। इस फिल्म में एक ऐसे भविष्य को दिखाया गया है जहाँ मनुष्य और कृत्रिम बुद्धिमत्ता (AI) आमने-सामने हैं, और इसे एशिया के वास्तविक स्थानों पर फिल्माया गया है।
स्ट स्टूडियो में फिल्मांकन पर निर्भर रहने के बजाय, टीम ने एशिया की वास्तविक लोकेशन पर जाकर शूटिंग की और विज़ुअल इफेक्ट्स का उपयोग करके भविष्य की दुनिया को जीवंत किया। यह फिल्म हॉलीवुड के लिए एक केस स्टडी बन गई, जिसने कम बजट में भी बड़े स्तर की महात्वाकांक्षी फिल्में बनाने की संभावनाओं को दिखाया।
Above 'द क्रिएटर' 2070 के भविष्य की कहानी बताती है, जहाँ AI द्वारा लॉस एंजिल्स में परमाणु धमाके के बाद मानवता और AI सेना के बीच विनाशकारी युद्ध छिड़ गया है।
2023 के टोक्यो अंतर्राष्ट्रीय फिल्म महोत्सव में 'द हॉलीवुड रिपोर्टर' के साथ एक साक्षात्कार में, Nicholas Simon ने मध्यम बजट वाली बड़ी फिल्मों के निर्माण के अवसरों और एशियाई बाजार, विशेष रूप से थाईलैंड और जापान की क्षमता पर जोर दिया, जहाँ शूटिंग को बढ़ावा देने के लिए लगातार बेहतर नीतियां बनाई जा रही हैं।
इस प्रकार, हॉलीवुड का रुख अब रचनात्मकता, तकनीक, लागत और दुनिया भर के संसाधनों तक पहुंच के बीच एक नए संतुलन की ओर बढ़ रहा है। Nicholas Simon के अनुसार, यही वह जगह है जहाँ एशिया अपनी वास्तविक बढ़त साबित कर सकता है। जब निर्माताओं के पास कुशल कर्मियों और बुनियादी ढांचे की पहुँच हो, तो फिल्मों का निर्माण अब पारंपरिक केंद्रों तक ही सीमित नहीं रहता।
प्रोडक्शन हब से क्रिएटिव पावरहाउस तक
पिछले कुछ दशकों में, थाईलैंड अंतरराष्ट्रीय फिल्मों के लिए एक शूटिंग स्थल से बदलकर एक ऐसे प्रोडक्शन हब में बदल गया है जो एक साथ कई बड़ी परियोजनाओं को संभालने में सक्षम है। यह बदलाव केवल प्राकृतिक सुंदरता के कारण नहीं, बल्कि मानव संसाधन, बुनियादी ढांचे और सरकार की सहायक नीतियों के कारण हुआ है।
थाई पर्यटन और खेल मंत्रालय के तहत विदेशी फिल्म और वीडियो कार्यालय (TFO) के आंकड़ों के अनुसार, 15 अक्टूबर 2026 तक, थाईलैंड में विदेशी शूटिंग के 423 प्रस्ताव आए, जिनका कुल निवेश लगभग 7,510.69 मिलियन बाहत रहा है, जो वैश्विक फिल्म उद्योग के लिए थाई बाजार की बढ़ती दिलचस्पी को दर्शाता है।

Above विदेशी फिल्म और वीडियो कार्यालय, पर्यटन और खेल मंत्रालय के आंकड़ों के अनुसार, थाईलैंड का उपयोग करने वाले शीर्ष 5 देश और उनका निवेश।
Nicholas Simon का मानना है कि सरकारी प्रोत्साहन नीतियां हॉलीवुड स्टूडियो को आकर्षित करने में महत्वपूर्ण रही हैं, लेकिन थाईलैंड की बढ़त केवल वित्तीय नहीं है। यह थाई टीम और अंतरराष्ट्रीय प्रोडक्शन कंपनियों के बीच लंबे समय से चल रहे भरोसे और अनुभव का परिणाम है। “जब फिल्म निर्माताओं ने अनुभव किया कि थाईलैंड क्या कर सकता है, तो थाईलैंड को केवल लागत के नजरिए से नहीं देखा गया,” यह कथन थाई उद्योग के बड़े बदलाव को दर्शाता है।
Nicholas Simon ने यह भी बताया कि थाईलैंड प्री-प्रोडक्शन से लेकर पोस्ट-प्रोडक्शन तक का कार्य संभाल सकता है, जिसमें विजुअल इफेक्ट्स और एनिमेशन भी शामिल हैं।
साथ ही, उन थाई कर्मियों ने, जो शुरुआत में केवल सहायक के रूप में थे, अब बड़े बजट वाली परियोजनाओं की जिम्मेदारी लेना सीख लिया है। यह दिखाता है कि रचनात्मक उद्योगों में निवेश न केवल आर्थिक लाभ देता है, बल्कि युवा पीढ़ी के कौशल को भी स्थायी रूप से ऊपर उठाता है।
एशिया को अपनी कहानियों का स्वामी होना होगा
एशिया के साथ हॉलीवुड को जोड़ने के दशकों के सफल काम के बाद, Nicholas Simon अब अपनी भूमिका का विस्तार कर रहे हैं और सीधे उन फिल्मों के निर्माण में शामिल हो रहे हैं जो यहीं की मिट्टी से जुड़ी हैं।
2025 में इंडोचाइना प्रोडक्शंस द्वारा 'TSixtySix' का लॉन्च इसी दिशा में एक कदम है, जिसका उद्देश्य अंतरराष्ट्रीय स्तर की थाई फिल्मों का निर्माण करना और युवा थाई फिल्म निर्माताओं को अवसर प्रदान करना है।

Above थाईलैंड के इसान क्षेत्र पर आधारित एक्शन-कॉमेडी फिल्म 'द ग्रेट इसान हीस्ट', जहाँ एक परिवार की जमीन भ्रष्ट स्थानीय राजनेता द्वारा छीन ली जाती है। फिल्म का निर्देशन चंताना थिपप्रचत ने किया है। (फोटो: tsixtysix.com)
कान्स फिल्म फेस्टिवल के दौरान कंपनी का यह लॉन्च एक नए व्यावसायिक दिशा का संकेत है—जहाँ प्रोडक्शन सर्विस से ऊपर उठकर ओरिजिनल कंटेंट बनाना प्राथमिकता है।
इसके अलावा, उन्होंने यूनाइटेड किंगडम और एशिया के बीच रचनात्मक प्रतिभाओं को जोड़ने के लिए 'जावा रोड' की स्थापना में भी योगदान दिया है, जिसमें निर्माता माइक गुडरिज और लेखक लॉरेंस ओसबोर्न शामिल हैं।
मार्च 2026 में, Nicholas Simon ने लॉस एंजिल्स की 'स्टोरीयोस्कोपिक फिल्म्स' के साथ मिलकर बैंकॉक में 'बीकेके फिल्म्स' की स्थापना की। यह कंपनी मुख्य रूप से उन फिल्मों के निर्माण पर केंद्रित है जिनमें एशियाई किरदार केंद्र में हैं, विशेष रूप से एक्शन और अन्य ऐसी विधाएँ जो थाईलैंड में फिल्माई जा सकें। उनकी योजनाओं में '7 गन्स' और 'डेड रन' जैसी फिल्में शामिल हैं।
ये सभी विस्तार Nicholas Simon के विज़न में आए बड़े बदलाव को दर्शाते हैं। पहले वे केवल अंतरराष्ट्रीय परियोजनाओं को एशिया में लाने पर ध्यान केंद्रित कर रहे थे, लेकिन अब वे एक ऐसा तंत्र विकसित कर रहे हैं जहाँ एशियाई कहानियाँ और फिल्म निर्माता खुद दुनिया के बाजार में प्रतिस्पर्धा कर सकें।
दूसरे शब्दों में कहें तो, यदि अतीत में उनका काम हॉलीवुड को एशिया से परिचित कराना था, तो भविष्य का काम एशिया को हॉलीवुड में अपनी जगह बनाने के लिए सशक्त करना है।
“मेड इन थाईलैंड, वॉन्टेड बाय द वर्ल्ड”
एक समय में जब थाईलैंड वैश्विक फिल्म और कंटेंट प्रोडक्शन के केंद्र के रूप में पहचाना जा रहा है, Nicholas Simon का अनुभव एक निर्माता की सफलता से कहीं अधिक मायने रखता है। यह उस देश की क्षमता को दर्शाता है जिसके पास संस्कृति, रचनात्मकता और प्रतिभा का खजाना है।
27-28 अक्टूबर को बैंकॉक के सयाम पैरागन में आयोजित होने वाले 'Tatler Gen.T Summit 2026' में Nicholas Simon की उपस्थिति एक महत्वपूर्ण अवसर है। वे 27 अक्टूबर को 11:20 से 12:10 बजे तक “मेड इन थाईलैंड, वॉन्टेड बाय द वर्ल्ड” शीर्षक वाले सत्र में हिस्सा लेंगे। उनके साथ थाई फिल्म निर्माता नत्थापोल बूनप्रकोब ('मैड यूनिकॉर्न', 2025; 'द एविल लॉयर', 2026) होंगे, जहाँ वे चर्चा करेंगे कि थाई कहानियों को अंतरराष्ट्रीय दर्शकों तक कैसे पहुँचाया जाए।
'द डिफाइनिंग जनरेशन' की मुख्य अवधारणा के तहत, Nicholas Simon की कहानी यह सिखाती है कि सफलता केवल बनी-बनाई राह पर चलने से नहीं मिलती। कभी-कभी सफलता उन जगहों पर अवसर देखने से मिलती है जहाँ दूसरे लोग नहीं देख पाते।
उस युवा की तरह जिसने कभी निर्माता बनने की योजना नहीं बनाई थी, लेकिन तीन दशकों से अधिक समय तक वैश्विक फिल्म उद्योग को एशिया से जोड़ने का पुल बना रहा।
हॉलीवुड टीमों को थाईलैंड की सुंदरता दिखाने से लेकर अब एशियाई कहानियों को वैश्विक स्तर पर पहुँचाने तक, वे साबित कर रहे हैं कि फिल्म उद्योग का भविष्य केवल इस बात पर निर्भर नहीं है कि कैमरा कहाँ सेट है, बल्कि इस पर है कि उस कैमरे द्वारा रिकॉर्ड की जाने वाली कहानी को कौन तय कर रहा है।
शायद Nicholas Simon की सबसे बड़ी उपलब्धि केवल उन हॉलीवुड फिल्मों की संख्या नहीं है जो उन्होंने थाईलैंड में फिल्माईं, बल्कि वह दिन है जब एशियाई निर्माता अपनी कहानियों को दुनिया के सामने बिना किसी के इंतज़ार किए सुनाने में सक्षम हैं।
जब फिल्म निर्माताओं ने अनुभव किया कि थाईलैंड क्या कर सकता है, तो थाईलैंड को केवल लागत के नजरिए से नहीं देखा गया।





