Đại diện cho tư duy sáng tạo thế hệ mới tại DANAFF IV, Idol Nation (Kim Hye Soo) chia sẻ về sự giao thoa giữa công nghệ AI, quyền lực của mạng xã hội và tiềm năng hợp tác văn hóa giữa Việt Nam và Hàn Quốc
Liên hoan phim châu Á Đà Nẵng lần thứ IV (DANAFF IV) với chủ đề “Nhịp cầu từ châu Á ra thế giới” đã quy tụ hơn 1.000 nghệ sĩ cùng các chuyên gia hàng đầu. Chuỗi hoạt động không chỉ tôn vinh điện ảnh truyền thống mà còn mở rộng không gian cho những hình thức truyền thông đương đại. Trong dòng chảy đó, sự xuất hiện của Idol Nation (tên thật Kim Hye Soo) tại thảm đỏ và các sự kiện bên lề như Korean Film Night đã mang đến một góc nhìn mới về diện mạo của ngành giải trí châu Á kỷ nguyên số.
Đối với khán giả Việt Nam, Idol Nation không còn là cái tên xa lạ khi cô thường xuyên thực hiện các video trải nghiệm chân thực về văn hóa, du lịch, ẩm thực cũng như hợp tác trong nhiều dự án truyền thông cùng các ê-kíp sản xuất Việt Nam.

Với góc nhìn đa chiều của một người làm nội dung thế hệ mới, Idol Nation đã mang đến buổi trò chuyện cùng Tatler những chia sẻ thú vị về sự thay đổi của ngành giải trí Á Đông.
Q&A
Ngành công nghiệp giải trí đang thay đổi với tốc độ nhanh chưa từng có. Xu hướng nào khiến bạn cảm thấy hào hứng nhất ở thời điểm hiện tại?
Theo tôi, thay đổi lớn nhất đang diễn ra là sự xuất hiện của công nghệ AI. Sự kết hợp hài hòa giữa trí tuệ nhân tạo và yếu tố con người sẽ tạo nên sức mạnh mới cho điện ảnh. Chính sự giao thoa này đang tạo ra những xu hướng thú vị mà tôi rất mong chờ.

Công nghệ, các nền tảng số và văn hóa fandom đang tái định hình ngành công nghiệp giải trí tại châu Á như thế nào?
Trước đây, ngành công nghiệp giải trí phụ thuộc nhiều vào các công ty giải trí lớn có bệ phóng vững chắc. Ngày nay, sự bùng nổ của mạng xã hội như TikTok, Instagram hay YouTube đã thay đổi cuộc chơi. Bất kỳ ai có tài năng và biết cách thể hiện cá tính riêng đều có cơ hội bứt phá thành ngôi sao. Dù cơ hội được mở rộng cho tất cả mọi người, thách thức đặt ra cũng lớn hơn nhiều. Việc liên tục sáng tạo để khẳng định sự tồn tại giữa vô vàn nội dung đòi hỏi sự kiên trì bền bỉ. Trong thời đại này, bạn không thể lười biếng dù chỉ một phút.
Đọc thêm: “Mang Mẹ Đi Bỏ”: Điểm giao cắt Việt - Hàn trong tình thân gia đình
Việt Nam đang nổi lên như một trong những thị trường giải trí năng động nhất Đông Nam Á. Theo bạn, đâu là những cơ hội để Việt Nam và Hàn Quốc thúc đẩy hợp tác sâu rộng hơn trong tương lai?
Tôi thấy Hàn Quốc và Việt Nam có rất nhiều điểm chung về văn hoá và lối sống. Cả hai dân tộc đều coi trọng gia đình, tinh thần đoàn kết, tình yêu và các chuẩn mực đạo đức. Điều đó tạo nên sự đồng cảm mạnh mẽ trong các tác phẩm nghệ thuật. Những bộ phim của người Việt và người Hàn đều dễ chạm đến trái tim khán giả ở hai nước. Tôi tin rằng chính yếu tố tương đồng này sẽ mở ra nhiều cơ hội cộng tác và phát triển cho cả hai bên.

Theo bạn, yếu tố nào sẽ định hình ngành công nghiệp giải trí châu Á trong thập kỷ tới?
Tôi cho rằng yếu tố sống còn trong 10 năm tới là năng lực nhạy bén trong việc nắm bắt xu hướng. Trong thực tế, nhiều người chỉ tập trung làm những gì mình thích mà quên mất nhu cầu của số đông. Tuy nhiên, thời thế đã thay đổi. Chìa khóa để giữ vững tình yêu của công chúng chính là nhanh chóng nhận biết khán giả đang muốn thưởng thức điều gì và mang đến cho họ nội dung đó một cách chỉn chu, nhanh chóng nhất. Nếu nắm bắt xu hướng nhanh hơn bất kỳ ai, bạn sẽ duy trì được vị thế. Ngược lại, sự chậm trễ sẽ khiến bạn nhanh chóng bị tụt lại phía sau.
ĐỌC NGAY
LHP Cannes 2026: Nhật Bản và Hàn Quốc trở lại với những tác phẩm đáng chờ đợi nhất năm




