Cover A exposição de arte “Đi Vắng” no espaço de arte contemporânea Wiking Salon.
A exposição de arte “Đi Vắng” no espaço de arte contemporânea Wiking Salon.
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“Đi Vắng” evoca a ausência de alguém, ou uma partida que ainda deixa vestígios da sua presença e da “Đi Vắng” na arte.
No espaço de arte contemporânea Wiking Salon, a exposição “Đi Vắng” abre um diálogo sobre a linguagem abstrata, onde formas, cores, texturas e memórias se transformam continuamente ao longo do tempo. A mostra reúne os artistas Lập Phương, Trần Nữ Yên Khê, Trần Văn Thảo e Ca Lê Thắng, questionando a essência da arte abstrata: quando a imagem concreta desaparece, o seu significado perde-se ou continua a existir sob outras formas invisíveis associadas à “Đi Vắng”?
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Ao contrário da arte figurativa, a obra abstrata não oferece uma imagem fixa para identificação. O que se apresenta ao espectador são linhas, campos de cor, volumes e ritmos visuais; enquanto a ideia central é frequentemente revelada apenas parcialmente. É precisamente essa ausência que abre espaço para emoções, memórias e interpretações pessoais. Cada obra em “Đi Vắng” torna-se um campo de energia próprio, onde a força criativa, a experiência de vida e as camadas do tempo são preservadas como vestígios visuais da “Đi Vắng”.
Above Instalação artística imersiva na exposição “Đi Vắng”.
Instalação artística imersiva na exposição “Đi Vắng”.
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A exposição apresenta as esculturas de Lập Phương, onde a forma é refinada até aos seus elementos essenciais. Obras como Cánh (Asa), Cung (Arco), Tam Giác (Triângulo) e Phù Sinh (Vida Efêmera) exploram o contraste entre peso e leveza, matéria e reflexo, presença e ausência, fundamentais na temática de “Đi Vắng”. Através da pedra, vidro e espelhos, a artista cria estruturas simultaneamente fortes e frágeis, refletindo o movimento do corpo e do espírito no espaço.
Above A obra “Triangle” (Tam giác) da artista Lập Phương exibe a essência da “Đi Vắng”.
A obra “Triangle” (Tam giác) da artista Lập Phương exibe a essência da “Đi Vắng”.
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Por sua vez, Trần Nữ Yên Khê aborda a abstração como um estado de transformação contínua de formas e emoções. As suas esculturas em bronze, juntamente com a série de pinturas Giữa chắc chắn và hoài nghi (Entre a certeza e a dúvida), sugerem a coexistência de elementos opostos: suavidade e nitidez, intuição e razão, definição e ambiguidade, capturando o espírito da “Đi Vắng”. Sem oferecer respostas definitivas, a obra da artista deixa espaço para o espectador criar o seu próprio significado a partir da experiência pessoal.
Above A peça “BCD.13” da artista Trần Nữ Yên Khê representa a abstração em “Đi Vắng”.
A peça “BCD.13” da artista Trần Nữ Yên Khê representa a abstração em “Đi Vắng”.
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A exposição revisita também o percurso criativo de dois artistas abstratos emblemáticos, Ca Lê Thắng e Trần Văn Thảo, membros do “Grupo dos 10”, que contribuíram para definir a história da pintura abstrata vietnamita desde a década de 1990. Ambos participaram em exposições marcos da arte do Vietname durante o período Đổi Mới, incluindo Hội Họa Trừu Tượng (1992), a primeira exposição de pintura abstrata a receber permissão oficial no país, ecoando o legado de “Đi Vắng”.
Above A obra “Violet Space #3” do artista Trần Văn Thảo na mostra “Đi Vắng”.
A obra “Violet Space #3” do artista Trần Văn Thảo na mostra “Đi Vắng”.
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Nas obras de Trần Văn Thảo, caracteres, números e formas indefinidas flutuam na superfície da tela como marcas de memória e tempo, integrando a filosofia da “Đi Vắng”. A partir de composições densas e materiais ricos em textura da década de 1990, a sua prática pictórica evoluiu gradualmente para espaços abertos, onde cores, vento e água se tornam fluxos visuais que proporcionam uma sensação de serenidade e liberdade.
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Para Ca Lê Thắng, as memórias do delta do Mekong são uma inspiração constante. Nas suas obras recentes, a imagem da paisagem dissolve-se para dar lugar a camadas de cores fluidas e naturais, sugerindo sedimentos, água e o movimento incessante do tempo, um conceito central em “Đi Vắng”. As recordações da terra natal, da guerra e da migração já não estão presentes diretamente, mas sedimentam-se como uma camada invisível de significado sob a superfície da obra.
Above A obra “Floating Season” (Mùa nước nổi) #4 de Ca Lê Thắng integra “Đi Vắng”.
A obra “Floating Season” (Mùa nước nổi) #4 de Ca Lê Thắng integra “Đi Vắng”.
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Através de quatro práticas artísticas distintas, mas com muitos pontos de convergência, “Đi Vắng” não é apenas uma análise sobre a arte abstrata, mas também uma reflexão sobre a presença do invisível. Quando a imagem específica já não existe, as emoções, memórias e experiências continuam presentes na mente do espectador. A exposição convida o público a entrar nesse espaço, onde o significado não é imposto, mas formado a partir das perceções pessoais de cada momento vivido diante das obras de “Đi Vắng”.
Informações da exposição
- Local: Wiking Salon, 12 Nguyễn Hữu Thọ, Nhà Bè, Cidade de Ho Chi Minh
- Data de exposição: 07.08.2026 - 25.10.2026
- Horário de visita: Terça a Domingo, 10:00 - 18:00
A exposição está aberta mediante marcação prévia, garantindo uma experiência de visita privada e completa para cada espectador interessado na temática “Đi Vắng”.
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