Cover L’exposition d’art abstrait Đi Vắng au Wiking Salon
L’exposition d’art abstrait Đi Vắng au Wiking Salon
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“Đi Vắng” évoque l’absence, ou ce départ qui laisse pourtant les traces indélébiles d’une présence, au cœur de notre exploration de l’art abstrait.
Au sein de l’espace d’art contemporain Wiking Salon, l’exposition Đi Vắng entame un dialogue profond sur le langage abstrait, là où formes, couleurs, matières et souvenirs se métamorphosent inlassablement. Réunissant quatre artistes — Lập Phương, Trần Nữ Yên Khê, Trần Văn Thảo et Ca Lê Thắng — l’exposition interroge l’essence de l’art abstrait : lorsque les figures concrètes s’effacent, leur signification disparaît-elle, ou perdure-t-elle sous d’autres formes invisibles au sein de l’art abstrait ?
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À l’opposé de l’art figuratif, l’art abstrait ne propose aucune image fixe à identifier. Ce qui se dévoile aux yeux du spectateur, ce sont des lignes, des aplats de couleurs, des volumes et des rythmes visuels, tandis que l’intention fondamentale n’est souvent que partiellement révélée. C’est précisément ce vide qui ouvre un espace pour l’émotion, la mémoire et les interprétations personnelles. Chaque œuvre de Đi Vắng devient un champ d’énergie singulier, où la puissance créatrice, l’expérience vécue et les strates du temps sont conservées sous forme de traces visuelles, affirmant la force de l’art abstrait.
Above L’exposition d’art abstrait Đi Vắng sublime les espaces.
L’exposition d’art abstrait Đi Vắng sublime les espaces.
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L’exposition met en lumière les sculptures de Lập Phương, où les formes sont épurées jusqu’à leurs éléments les plus essentiels. Des pièces telles que Cánh (Aile), Cung (Arc), Tam Giác (Triangle) et Phù Sinh (Vie éphémère) explorent le contraste entre poids et légèreté, matière et reflet, présence et absence. À travers la pierre, le verre et le miroir, l’artiste crée des structures à la fois robustes et fragiles, reflétant le mouvement du corps et de l’esprit dans cet univers d’art abstrait.
Above L’œuvre Triangle de l’artiste Lập Phương, exemple frappant d’art abstrait.
L’œuvre Triangle de l’artiste Lập Phương, exemple frappant d’art abstrait.
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De son côté, Trần Nữ Yên Khê aborde l’abstraction comme un état de transformation continue des formes et des émotions. Ses sculptures en bronze, accompagnées de la série de peintures Entre certitude et doute, suggèrent la juxtaposition d’éléments opposés : douceur et tranchant, intuition et raison, clarté et ambiguïté. Sans offrir de réponse arrêtée, son travail, véritable ode à l’art abstrait, laisse place à une introspection où chacun forge ses propres significations.
Above L’œuvre BCD.13 de l’artiste Trần Nữ Yên Khê explore l’art abstrait.
L’œuvre BCD.13 de l’artiste Trần Nữ Yên Khê explore l’art abstrait.
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L’exposition rend également hommage aux parcours de deux figures emblématiques de l’art abstrait vietnamien, Ca Lê Thắng et Trần Văn Thảo, membres du Groupe des Dix, qui ont contribué à définir l’histoire picturale abstraite dès les années 1990. Tous deux ont participé aux expositions charnières de la période du Đổi Mới, notamment Hội Họa Trừu Tượng (1992), première exposition officielle d’art abstrait autorisée au Vietnam.
Above L’œuvre Violet Space #3 de Trần Văn Thảo, chef-d’œuvre d’art abstrait.
L’œuvre Violet Space #3 de Trần Văn Thảo, chef-d’œuvre d’art abstrait.
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Dans les créations de Trần Văn Thảo, des caractères, des chiffres et des formes indéfinies flottent sur la toile, tels des vestiges de mémoire et de temps. Des compositions denses et texturées des années 1990, sa pratique a progressivement évolué vers des espaces ouverts où couleurs, vent et eau deviennent des flux visuels apportant sérénité et liberté, renouvelant sans cesse son approche de l’art abstrait.
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Pour Ca Lê Thắng, les souvenirs du delta du Mékong demeurent une source d’inspiration constante. Dans ses récentes œuvres, les paysages se dissipent pour laisser place à des couches chromatiques fluides, évoquant le limon, l’eau et le mouvement perpétuel du temps. Ces mémoires du pays, marquées par la guerre et les déplacements, ne sont plus représentées directement mais imprègnent, telles une couche de sens invisible, la surface de ses pièces d’art abstrait.
Above L’œuvre Floating Season #4 de Ca Lê Thắng illustre cet art abstrait.
L’œuvre Floating Season #4 de Ca Lê Thắng illustre cet art abstrait.
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À travers quatre pratiques distinctes mais convergentes, Đi Vắng n’est pas seulement une exploration de l’art abstrait, mais une réflexion sur la présence des choses invisibles. Lorsque les images concrètes disparaissent, les émotions et les souvenirs demeurent gravés dans l’esprit. Cette exposition convie le public à entrer dans cet interstice où le sens, loin d’être imposé, naît de chaque perception individuelle face à l’œuvre.
Informations sur l’exposition
- Lieu : Wiking Salon, 12 Nguyễn Hữu Thọ, Nhà Bè, Hô Chi Minh-Ville
- Dates : 07 août 2026 - 25 octobre 2026
- Horaires : Mardi au dimanche, 10h00 - 18h00
L’exposition est accessible sur rendez-vous afin d’offrir une expérience privée et immersive à chaque visiteur de cet art abstrait.
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