Cover La exposición artística “Đi Vắng” en el espacio Wiking Salon
La exposición artística “Đi Vắng” en el espacio Wiking Salon
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La exposición “Đi Vắng” evoca la ausencia de alguien, una partida que, no obstante, deja rastros imborrables de una presencia persistente.
En el espacio de arte contemporáneo Wiking Salon, la exposición “Đi Vắng” abre un diálogo fascinante sobre el lenguaje abstracto, un terreno donde las formas, los colores, las texturas y los recuerdos se transforman incesantemente. La muestra, que reúne a los artistas Lập Phương, Trần Nữ Yên Khê, Trần Văn Thảo y Ca Lê Thắng, plantea una pregunta fundamental sobre la naturaleza de este género: cuando la imagen concreta desaparece, ¿acaso se desvanece también su significado o, por el contrario, persiste bajo otras formas intangibles que define “Đi Vắng”?
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A diferencia del arte figurativo, el arte abstracto no propone una imagen fija para su identificación inmediata. Lo que se presenta ante el espectador son líneas, masas cromáticas, volúmenes y ritmos visuales, mientras que la idea central solo se revela parcialmente. Es precisamente esa ausencia la que permite abrir un espacio generoso para las emociones, los recuerdos y las interpretaciones personales. Cada obra en “Đi Vắng” se convierte en un campo de energía singular, donde la fuerza creativa, las vivencias y las capas del tiempo quedan preservadas como huellas visuales.
Above Vista general de la exposición artística “Đi Vắng” en Wiking Salon
Vista general de la exposición artística “Đi Vắng” en Wiking Salon
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La exposición presenta las piezas escultóricas de Lập Phương, donde la forma se destila hasta alcanzar sus elementos más esenciales. Obras como Cánh (Alas), Cung (Arco), Tam Giác (Triángulo) y Phù Sinh (Vida Efímera) exploran el contraste entre el peso y la ligereza, la materia y el reflejo, lo presente y lo intangible. Mediante el uso de piedra, vidrio y espejos, la artista crea estructuras a la vez robustas y frágiles, que capturan el movimiento del cuerpo y del espíritu en el espacio, reforzando el concepto de “Đi Vắng”.
Above La pieza Triangle (Triángulo) del artista Lập Phương, destacada en la muestra “Đi Vắng”
La pieza Triangle (Triángulo) del artista Lập Phương, destacada en la muestra “Đi Vắng”
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Por otro lado, Trần Nữ Yên Khê aborda la abstracción como un estado de cambio continuo tanto en la forma como en el sentimiento. Sus esculturas de bronce, junto con la serie Entre la certeza y la duda, sugieren una coexistencia de elementos opuestos: lo suave y lo afilado, la intuición y la razón, lo definido y lo ambiguo. Lejos de ofrecer respuestas cerradas, sus piezas dejan el espacio necesario para que el espectador construya significados a partir de su propia vivencia ante el concepto de “Đi Vắng”.
Above La obra BCD.13 de la artista Trần Nữ Yên Khê, una reflexión sobre la esencia en “Đi Vắng”
La obra BCD.13 de la artista Trần Nữ Yên Khê, una reflexión sobre la esencia en “Đi Vắng”
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La muestra también revisa la trayectoria de dos exponentes clave del arte abstracto, Ca Lê Thắng y Trần Văn Thảo, miembros del “Grupo de los 10”, quienes fueron determinantes en la consolidación de la pintura abstracta en Vietnam desde la década de 1990. Ambos fueron partícipes de hitos del arte local durante el periodo Đổi Mới, incluyendo la exposición Pintura Abstracta (1992), la primera muestra de este género en recibir autorización oficial, preludio a conceptos como “Đi Vắng”.
Above Violet Space #3, una creación de Trần Văn Thảo exhibida en “Đi Vắng”
Violet Space #3, una creación de Trần Văn Thảo exhibida en “Đi Vắng”
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En las obras de Trần Văn Thảo, caracteres, números y formas abstractas flotan sobre la superficie como vestigios de la memoria y el paso del tiempo. Partiendo de composiciones densas y materiales de texturas ricas de los años 90, su práctica pictórica ha evolucionado hacia espacios abiertos, donde el color, el viento y el agua se convierten en corrientes visuales que evocan la paz y la libertad, manteniendo la esencia de “Đi Vắng”.
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Para Ca Lê Thắng, el recuerdo del delta del Mekong es la fuente de inspiración recurrente. En sus trabajos recientes, las formas paisajísticas se disuelven para dejar paso a capas de color que fluyen con naturalidad, evocando aluviones, agua y el movimiento incesante del tiempo. Los recuerdos de su tierra natal, de la guerra y del desplazamiento ya no aparecen de manera explícita, sino que se sedimentan como un estrato invisible de “Đi Vắng” tras la superficie de la obra.
Above La obra Floating Season (Mùa nước nổi) #4 del artista Ca Lê Thắng en la exposición “Đi Vắng”
La obra Floating Season (Mùa nước nổi) #4 del artista Ca Lê Thắng en la exposición “Đi Vắng”
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A través de cuatro prácticas artísticas diferenciadas pero interconectadas, “Đi Vắng” no solo constituye un estudio sobre el arte abstracto, sino también una reflexión profunda sobre la presencia de lo invisible. Cuando la imagen concreta ya no existe, la emoción, el recuerdo y la experiencia continúan habitando la mente del espectador. La exposición invita al público a adentrarse en ese espacio donde el significado no se impone, sino que se forma a partir de la percepción individual en cada momento de contemplación, definiendo el alma de “Đi Vắng”.
Información de la exposición
- Ubicación: Wiking Salon, 12 Nguyễn Hữu Thọ, Nhà Bè, Ciudad Ho Chi Minh
- Fechas de exhibición: 07.08.2026 - 25.10.2026
- Horario de visita: De martes a domingo, 10:00 - 18:00
La muestra está abierta mediante cita previa, garantizando así una experiencia de visita íntima y completa para cada espectador.
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