Cover De 10 a 19 de setembro de 2026, Paris torna-se o palco central do design mundial.
De 10 a 19 de setembro de 2026, Paris torna-se o palco central do design mundial.
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Há muito que setembro em Paris marca o momento em que a capital mundial da moda e da arte se transforma naturalmente num centro global de Paris. De 10 a 19 de setembro de 2026, Paris torna-se o palco de dois eventos criativos complementares: a Maison&Objet — a principal feira mundial de design de interiores, decoração e estilo de vida — que se apresenta com uma nova e dinâmica identidade denominada “Maison&Objet Pulse”, e o festival Paris Design Week, que decorre por toda a cidade.
Maison&Objet Pulse 2026: Design como um ecossistema de experiências em Paris
Ao longo de cinco dias, o centro de exposições Paris Nord Villepinte reuniu mais de 1.700 marcas de dezenas de países. O novo nome da feira de outono — Pulse — reflete a mudança estratégica da organização rumo à inovação, talentos emergentes e à multidisciplinaridade. Uma tendência clara emergiu: os interiores já não são vistos apenas como coleções de objetos, mas sim “programados” de forma holística, abrangendo desde aromas, iluminação e tecidos até acessórios para animais de estimação e objetos colecionáveis.
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Above Instalações de design apresentadas na feira Maison&Objet Pulse em Paris
Instalações de design apresentadas na feira Maison&Objet Pulse em Paris
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Above Detalhes dos novos expositores na feira em Paris
Above Inovações em design de interiores exibidas em Paris
Detalhes dos novos expositores na feira em Paris
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Above Exibições inspiradoras na feira Maison&Objet Pulse em Paris
Above A atmosfera vibrante da feira Maison&Objet Pulse em Paris
Exibições inspiradoras na feira Maison&Objet Pulse em Paris
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Embaixadores e identidade visual em Paris
Ana Milena Hernández e Christophe Penasse, do Studio Masquespacio (Espanha), assumiram o papel de embaixadores principais e curadores visuais da edição de outono de 2026. Conhecidos pelo seu estilo de design arrojado, emocional e onírico, criaram uma campanha centrada numa fita cor de coral que se curva para formar uma porta aberta para novos espaços em Paris.
Above Cartaz com a identidade visual da feira Maison&Objet Pulse 2026 em Paris
Cartaz com a identidade visual da feira Maison&Objet Pulse 2026 em Paris
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A mensagem principal é clara: num mundo dominado pela tecnologia, o espaço em Paris deve conectar as pessoas física e emocionalmente.
O Masquespacio criou duas instalações icónicas — uma no recinto da feira e outra no coração urbano de Paris — para convidar os visitantes a desacelerar e refletir. A nova tipografia do evento, desenvolvida em colaboração com Édouard Bérard, celebra o gesto humano e o valor do artesanato.
Divisão de zonas e destaques principais
Os pavilhões de Paris Villepinte foram divididos em sete áreas de experiência, destacando-se setores como Decor & Design, Fine Craft, Wellness & Beauty, Cook & Share, além de uma vibrante secção no Pavilhão 7 (unindo moda, acessórios e entretenimento).
Paris Design Week 2026: Quando toda a cidade se torna um museu
Paralelamente à feira profissional, de 10 a 19 de setembro, toda a Paris mergulha no espírito festivo. Mais de 500 participantes organizam exposições em 320 locais espalhados por quatro bairros chave: Le Marais, Saint-Germain-des-Prés, Opéra e Bastille.
Tendências e perspectivas futuras
Através da análise das novidades no “Pulse” e das instalações urbanas em Paris, observam-se três diretrizes que definem o design contemporâneo:
Identidade local e novo artesanato: Os designers estão a distanciar-se da produção em massa anónima. O futuro pertence às edições limitadas — o “design colecionável” — onde a marca humana, a colaboração com artesãos especializados e a aplicação de técnicas tradicionais regionais são fundamentais.
Above Obras e peças artesanais têxteis da artista coreana JungEun Tark em Paris
Obras e peças artesanais têxteis da artista coreana JungEun Tark em Paris
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Above Peças artesanais criadas a partir de papel tradicional por artesãos coreanos
Peças artesanais criadas a partir de papel tradicional por artesãos coreanos
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Above Luminárias artesanais requintadas de Isabelle Roye e Veronique Carlot em Paris
Luminárias artesanais requintadas de Isabelle Roye e Veronique Carlot em Paris
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Circulabilidade e estética em Paris: A sustentabilidade ecológica deixou de ser um mero parâmetro técnico. As obras exibidas em Paris, bem como os projetos do Studio 5.5, provam que materiais reciclados e bio-materiais podem criar formas luxuosas, elegantes e visualmente impressionantes.
Above Luminárias feitas de papel pela empresa Charlot & Cie expostas em Paris
Luminárias feitas de papel pela empresa Charlot & Cie expostas em Paris
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Experiências sensoriais em Paris: Na era digital, o lar funciona como um antídoto para a sobrecarga sensorial. Por isso, o design está a mover-se para formas orgânicas, linhas suaves e materiais naturais — como terracota, madeira e lã — combinados com tons terrosos quentes. Destaque nesta temporada para os tons coral que dominam a estética de Paris.
Above Os tons coral em destaque no design em Paris
Above O uso de cerâmicas naturais e texturas orgânicas em Paris
Os tons coral em destaque no design em Paris
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Above Peças de cerâmica artesanal natural apresentadas em Paris
Above Formas orgânicas e linhas suaves celebradas no design de Paris
Peças de cerâmica artesanal natural apresentadas em Paris
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Os eventos em Paris, em setembro de 2026, demonstram que o design contemporâneo enfrenta desafios ecológicos e sociais sem perder a elegância, a sofisticação e o famoso art de vivre francês.
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