Cover Dari 10 hingga 19 September 2026, Paris menjadi pentas utama bagi dua acara kreatif antarabangsa.
Dari 10 hingga 19 September 2026, Paris menjadi pentas utama bagi dua acara kreatif antarabangsa.
1 / 1
Bulan September di Paris sentiasa menjadi detik apabila ibu kota fesyen dan seni dunia bertukar secara semula jadi menjadi pusat reka bentuk global. Dari 10 hingga 19 September 2026, Paris menjadi pentas bagi dua acara kreatif yang berjalan serentak: Maison&Objet—pameran terkemuka dunia bagi reka bentuk dalaman, hiasan rumah, dan gaya hidup—yang dianjurkan dengan penampilan baharu yang dinamik dikenali sebagai “Maison&Objet Pulse”, serta festival Minggu Reka Bentuk Paris (Paris Design Week) yang berlangsung di seluruh kota Paris.
Maison&Objet Pulse 2026: Reka bentuk sebagai ekosistem pengalaman
Selama lima hari, pusat pameran Paris Nord Villepinte telah menghimpunkan lebih 1,700 jenama dari puluhan negara. Nama baharu bagi pameran musim luruh ini—Pulse—mencerminkan langkah strategik penganjur untuk beralih ke arah inovasi, bakat-bakat baharu yang muncul, dan kepelbagaian disiplin. Satu trend yang jelas telah muncul: ruang dalaman tidak lagi dilihat sekadar sebagai himpunan barangan, sebaliknya “diprogramkan” secara menyeluruh—merangkumi segala elemen daripada bauan, pencahayaan, fabrik, hinggalah aksesori haiwan peliharaan dan barangan koleksi.
Baca lagi: Pameran Arte Fare secara rasmi membuka tirai dengan penampilan barisan artis terkemuka
Above Suasana meriah di Paris semasa berlangsungnya acara reka bentuk dan seni dalaman mewah.
Suasana meriah di Paris semasa berlangsungnya acara reka bentuk dan seni dalaman mewah.
1 / 1
Above Pameran eksklusif dalam acara reka bentuk mewah di Paris.
Above Koleksi hiasan rumah yang dipamerkan di Paris sepanjang September.
Pameran eksklusif dalam acara reka bentuk mewah di Paris.
1 / 2
Above Pameran menarik yang terdapat di dalam hội chợ Maison&Objet Pulse yang penuh gaya.
Above Hasil seni kreatif yang dipaparkan di Maison&Objet Pulse untuk inspirasi dalaman.
Pameran menarik yang terdapat di dalam hội chợ Maison&Objet Pulse yang penuh gaya.
1 / 2
Duta dan identiti visual
Ana Milena Hernández dan Christophe Penasse daripada Studio Masquespacio (Sepanyol) telah menggalas tanggungjawab sebagai duta utama merangkap kurator visual untuk pameran musim Luruh 2026. Terkenal dengan gaya reka bentuk ruang yang berani, kaya dengan emosi, dan penuh imaginasi, mereka telah membina kempen yang bertemakan jalur sutera berwarna karang yang beralun, membentuk bingkai pintu yang membuka ke ruang dimensi baharu.
Above Poster rasmi dengan identiti visual pameran Maison&Objet Pulse 2026 yang menawan.
Poster rasmi dengan identiti visual pameran Maison&Objet Pulse 2026 yang menawan.
1 / 1
Mesej utama mereka sangat jelas: dalam dunia yang dikuasai teknologi, ruang dalaman perlu menghubungkan manusia antara satu sama lain, baik dari aspek fizikal mahupun emosi.
Masquespacio telah membina dua karya instalasi utama—satu di kawasan pameran dan satu lagi di tengah landskap bandar Paris—bertujuan menjemput pengunjung untuk memperlahankan langkah dan merenung. Fon baharu acara tersebut, yang dibangunkan dengan kerjasama Édouard Bérard, meraikan sentuhan manusia dan nilai seni pertukangan tangan yang halus.
Baca lagi: Vũ Đình Long: Master penerbitan yang kian dilupakan
Pembahagian kawasan dan sorotan utama
Dewan pameran di Villepinte dibahagikan kepada tujuh kawasan pengalaman yang istimewa, dengan sorotan utama pada segmen: Dekorasi & Reka Bentuk, Seni Pertukangan Halus, Kesihatan & Kecantikan, Masakan & Perkongsian, serta acara rancak di Dewan 7 (gabungan fesyen, aksesori, dan kawasan hiburan).
Minggu Reka Bentuk Paris 2026: Apabila kota Paris menjadi galeri seni
Berlangsung selari dengan pameran perdagangan untuk golongan profesional, dari 10 hingga 19 September, seluruh kota Paris dipenuhi suasana meriah meraikan orang awam. Lebih 500 peserta menganjurkan pameran di 320 lokasi yang tersebar di empat kawasan utama: Le Marais, Saint-Germain-des-Prés, Opéra, dan Bastille.
Trend utama dan prospek masa depan
Melalui analisis produk baharu di zon “Pulse” pameran Maison&Objet digabungkan dengan karya instalasi bandar dalam Minggu Reka Bentuk Paris, dapat dilihat tiga arah aliran yang menyeluruh dalam reka bentuk kontemporari:
Identiti tempatan yang kuat dan seni pertukangan baharu: Pereka kini beralih daripada model pengeluaran besar-besaran yang tanpa identiti. Masa depan terletak pada edisi terhad atau dikenali sebagai “reka bentuk koleksi”—di mana sentuhan manusia, kerjasama dengan artisan pakar, serta penggunaan teknik material tradisional dan wilayah memainkan peranan utama.
Above Lukisan dan produk kraf tangan daripada serat kain oleh artis Korea JungEun Tark.
Lukisan dan produk kraf tangan daripada serat kain oleh artis Korea JungEun Tark.
1 / 1
Above Produk unik yang dihasilkan daripada kertas tradisional oleh artisan dari Korea.
Produk unik yang dihasilkan daripada kertas tradisional oleh artisan dari Korea.
1 / 1
Above Lampu buatan tangan yang halus oleh artis Isabelle Roye dan Veronique Carlot.
Lampu buatan tangan yang halus oleh artis Isabelle Roye dan Veronique Carlot.
1 / 1
Gabungan kelestarian dan estetika: Kelestarian ekologi tidak lagi sekadar spesifikasi teknikal atau kompromi yang membosankan. Karya yang dipamerkan di platform (im)Pulse, serta projek instalasi seperti daripada Studio 5.5, membuktikan bahawa material kitar semula dan bio-material (contohnya lampu daripada lilin) mampu menghasilkan bentuk yang mewah, halus, dan sangat memukau mata.
Above Lampu hiasan yang diperbuat daripada kertas oleh Charlot & Cie.
Lampu hiasan yang diperbuat daripada kertas oleh Charlot & Cie.
1 / 1
Pengalaman deria yang membangkitkan emosi dalam ruang dalaman: Dalam era digital, rumah memainkan peranan sebagai penawar untuk beban deria yang berlebihan. Oleh itu, trend reka bentuk kini beralih kepada bentuk organik, garisan lembut, dan material semula jadi—seperti tanah liat, kayu, dan bulu—digabungkan dengan palet warna bumi yang hangat dan kaya. Paling menonjol musim ini adalah warna-warna karang yang dipelopori oleh Masquespacio.
Above Warna karang yang hangat dalam reka bentuk dalaman Paris.
Above Material seramik semula jadi yang memberikan sentuhan kebumian.
Warna karang yang hangat dalam reka bentuk dalaman Paris.
1 / 2
Above Keindahan material seramik semula jadi dalam dekorasi ruang.
Above Bentuk organik dan garisan lembut menjadi fokus reka bentuk terkini.
Keindahan material seramik semula jadi dalam dekorasi ruang.
1 / 2
Acara yang berlangsung di Paris pada September 2026 menunjukkan bahawa reka bentuk kontemporari tidak teragak-agak untuk menangani isu berkaitan ekologi, identiti sosial, dan masa depan teknologi, namun tetap mengekalkan keanggunan, sentuhan yang halus, serta gaya hidup art de vivre Perancis yang unik.
BACA SEKARANG
Pelukis Tào Linh: Lukisan adalah Manusia
“Lagi, Selamanya”: Tujuh cara melihat waktu, memori, dan kewujudan
Artis Võ Huỳnh Phú: Mengembara merentasi ruang peredaran demi mencapai kebebasan
