Gặp gỡ họa sĩ Đặng Mậu Tựu – người cố gắng gìn giữ thú chơi tranh Con Giáp ngày Tết tại Huế như một nét đẹp văn hóa
“Có nhiều khi thiêng liêng như một chức mệnh” – đó là lời bộc bạch của họa sĩ Đặng Mậu Tựu khi ngẫm nghĩ về hành trình gắn bó với hội họa. Với ông, nghệ thuật là một chặng đường dài với trăm ngàn ý tưởng, nhưng cũng không thiếu những ngày “bút không thành nét”. Thế rồi, bất chợt, trong giấc mơ, hình hài của bức tranh lại hiện diện rõ ràng, để sáng hôm sau ông hoàn thành tác phẩm như một lẽ dĩ nhiên.
Trong khuôn khổ bài viết về Tết 3 miền Bắc - Trung - Nam, vừa đặt chân về Huế, tôi đã tìm gặp họa sĩ Đặng Mậu Tựu vào những ngày giáp Tết. Khi ấy, ông đang chăm chú chỉnh sửa những bức tranh đương vẫn còn vương vệt màu. Vừa ngồi xuống ghế, ông đã vội khoe: “Tranh mới vẽ đấy! Mọi thứ vừa xong, giờ chỉ đợi một số họa sĩ và các em thiếu nhi gửi tranh về nữa là mình bắt đầu treo lên được rồi”.
Đọc thêm: Tết-Ta 2025: Đối thoại mùa xuân giữa hai thế hệ vợ chồng họa sĩ

Above Họa sĩ Đặng Mậu Tựu đang chuẩn bị tranh cho triển lãm Tranh Con Giáp sắp tới. Ảnh: Vy Tường
Khơi nguồn dòng chảy xưa…
Khi sắc Xuân chạm ngõ, ngoài gấm vóc lụa là xúng xính đón Tết, thú chơi tranh tết cũng trở thành một nét văn hóa sinh hoạt độc đáo của người Việt. Như một cách tỏ bày mong ước cho năm mới hanh thông, thú chơi tranh con Giáp ngày càng được nhiều họa sĩ khôi phục, phát triển, và trở thành một thú chơi tao nhã mỗi độ Tết đến, Xuân về. Trong số đó, họa sĩ Đặng Mậu Tựu – Nguyên Uỷ viên BCH Hội Mỹ thuật Việt Nam, và Chi hội trưởng Chi hội Mỹ thuật Việt Nam tại Huế, cũng thuộc lớp “người gìn giữ” và khởi xướng thú chơi tranh Con Giáp ngày Tết. Mỗi tác phẩm của ông không chỉ là một sự tiếp nối giá trị truyền thống mà còn mở ra một khoảng không tự do sáng tạo, nơi mọi ý niệm nghệ thuật được bộc lộ đầy phóng khoáng.
Khi được hỏi về thú chơi tranh Con Giáp tại Huế, họa sĩ cho rằng thú chơi tranh đã thành một thông lệ, mỗi năm mọi người đều đặn gửi tác phẩm về phòng tranh. Cũng giống như chơi hoa, có năm linh vật tốt, người tham gia sôi nổi, có năm lại thưa thớt. Tuy nhiên, mỗi năm họa sĩ đều tổ chức triển lãm, trước là để thỏa cái thú riêng của mình, sau là để hòa chung không khí ngày Xuân cùng mọi người.

Above Họa sĩ mải miết nói về "đứa con" mình vừa sáng tác như một niềm yêu thích. Ảnh: Vy Tường

Above Những bức tranh vẽ Rắn được sắp xếp tỉ mỉ trong không gian triển lãm. Ảnh: Vy Tường
Hình tượng con Giáp đi sâu vào tiềm thức văn hóa người Việt, và được tiếp biến qua mỗi thế hệ.
Theo ông, hình ảnh con Giáp đã đi sâu vào tiềm thức văn hóa người Việt, được tiếp biến qua mỗi thế hệ. “Chúng ta sinh ra, thẩm thấu văn hóa và đi qua những ngày Tết hàng năm theo cách như thế”. Theo văn hóa phương Đông, mỗi người sinh ra trên đời đều gắn liền với một con giáp cầm tinh, mang theo những đặc tính và vận mệnh riêng. Qua đó, ta không chỉ nhìn nhận tính cách cá nhân mà còn dựa vào linh vật của năm để phán đoán thời cuộc. “Có chăng năm nay là một năm gian truân hay thuận lợi? – Điều này đã trở thành quan niệm cố hữu trong tư duy của mỗi người”.
Khi được hỏi về chủ đề năm Ất Tỵ, ông chia sẻ: “Rắn là loài bò sát, tận cùng của việc đi lại, chỉ biết trườn thôi. Nhưng trời sinh nó có sự linh hoạt và đặc biệt là khả năng ‘thoát’. Mỗi năm, rắn đều lột xác, thoát khỏi lớp vỏ cũ để tái sinh. Điều này khiến tôi không khỏi suy nghĩ:
Sao chúng ta không thử vượt ra khỏi khuôn khổ thông thường, như loài rắn thoát khỏi cái cũ kỹ để hướng đến sự tự do?

Above Họa sĩ Đặng Mậu Tựu chia sẻ với phóng viên. Ảnh: Vy Tường
Như những gì họa sĩ Đặng Mậu Tựu chia sẻ, tranh của ông luôn cố gắng nhân cách hóa mọi vật thể với xu hướng tự do nhất. Mọi con vật đều ẩn chứa tính nữ mềm mại nhưng cũng đầy mạnh mẽ, dẫn dắt người xem bước vào một thế giới đầy tò mò và mới mẻ. Triển lãm tranh con Giáp của ông thường khai mạc vào ngày 23 tháng Chạp, khởi nguồn từ triển lãm “Mùa Xuân” khi ông còn công tác tại phòng tranh thành phố Huế. Về sau, ông mang triển lãm về tổ chức tại phòng tranh Sông Như với mong muốn mở rộng đối tượng tham gia. Mỗi năm, triển lãm lại gắn với một cột mốc đặc biệt. Ví dụ, năm 2008 khi Huế đưa máy tính vào trường học, ông đặt tên triển lãm là “Thử Tý Chuột” bởi lẽ “thử” trong tiếng Hán là con Chuột, Tý cũng là chuột, và chuột vi tính cũng là chuột.
Năm nay, triển lãm mang tên “Rắn Lục Lộ Chộ Mà Đi”, với ý nghĩa khéo léo đan cài câu chuyện xã hội và luật lệ. Bởi lẽ, “lục lộ” là con đường, “rắn” cũng đại diện cho sự cứng rắn theo Nghị Định 168, tức là trên đường đi (lục lộ) để thấy (chộ) đường mà đi. “Cái thú vị của cuộc chơi mỗi năm cũng nằm ở lối chữ nghĩa lắt léo trong đấy,” ông chia sẻ.
Nối dài tiếp điểm của truyền thống văn hóa

Above Chân dung họa sĩ Đặng Mậu Tựu. Ảnh: Vy Tường

Above Họa sĩ Đặng Mậu Tựu luôn tìm tòi và tiếp biến những giá trị mới của thời đại. Ảnh: Vy Tường
Xuyên suốt buổi trò chuyện, người viết nhận thấy vị họa sĩ đang tiếp chuyện trước mặt vốn là “người của những ngày xưa cũ” (chính họa sĩ tự nhận định) song lại không hề để mình lãng trôi về những điều cũ, mà chọn cách không ngừng đổi mới để tác phẩm của mình đầy ắp hơi thở thời đại. Ông phản đối sự gò bó trong nghệ thuật, kiên định rằng: “Cái người ta đã đi rồi, mình đi tiếp cũng là thừa mứa. Phải tìm hướng đi mới, tư tưởng mới, cùng một chất liệu nhưng mới về tư tưởng, nội dung, hình thức, thì mới bắt kịp được thời đại”.
Khi được hỏi về cách dung hòa giữa truyền thống và hiện đại trong tranh con Giáp, ông nhấn mạnh việc “dùng hình thức cũ để phác thảo ý tưởng mới”. Đường nét lấy cảm hứng từ tranh in Làng Sình, màu sắc vẫn giữ tinh thần ngũ sắc truyền thống, nhưng tư tưởng trong tranh lại mang hơi thở của thời đại. Theo ông, mỗi bức tranh cần kết nối được giá trị xưa và nay, tạo nên sự gần gũi và sức sống bền bỉ cho nghệ thuật.

Above Không gian triển lãm tại phòng tranh Sông Như. Ảnh: Vy Tường

Above Họa sĩ Đặng Mậu Tựu tại không gian sáng tác của mình. Ảnh: Vy Tường
Không chỉ dừng lại ở việc gìn giữ, thú vui vẽ tranh con Giáp ngày Tết đã phát triển thành truyền thống thường niên, thu hút không chỉ thế hệ đi trước mà còn cả các họa sĩ trẻ. Chia sẻ với Tatler Vietnam, họa sĩ Đặng Mậu Tựu không khỏi phấn khởi trước sự tiếp nhận của thế hệ họa sĩ trẻ nhưng đồng thời cũng dấy lên những trăn trở về việc cân bằng giữa sáng tạo mới và giữ gìn bản sắc. Sự ảnh hưởng bởi thời đại có thể khiến tác phẩm ngày nay có đôi chỗ quá nệ thực hoặc quá hư cấu. Dẫu điều này thể hiện sự hòa nhập tất yếu trong dòng chảy hiện đại, nhưng cũng đặt ra thách thức trong việc giữ gìn bản sắc vốn có,” ông nhận xét.

Above Không gian triển lãm tại phòng tranh Sông Như. Ảnh: Vy Tường
Theo ông, việc tiếp cận giá trị truyền thống đòi hỏi sự tỉnh táo và tinh tế trong tiếp biến. “Mình phải gạn lọc, pha trộn sao cho vừa dung hòa được tính thời đại, vừa dung chứa được cái cũ. Bởi thiên chức của người nghệ sĩ không phải theo đuổi quần chúng, mà là diễn đạt chân thực, phản ánh chủ thể qua lăng kính riêng của mình”.
Tuy vậy, họa sĩ vốn chưa từng bài xích cái mới mà luôn cởi mở học hỏi. Với ông, sự hiểu biết là nền tảng để gìn giữ và phát triển. “Cổ nhân có câu: ‘Vô tri bất mộ’ – không biết thì không yêu, phải học, phải đọc, đừng để mình bị bó buộc trong bất kỳ điều gì. Bởi chân lý hôm qua không phải chân lý hôm nay”.
Khi nói về kỳ vọng đối với thú chơi ngày Tết này, ông thú thật: “Những gì thuộc về truyền thống, tôi cố gắng giữ gìn cho đến khi không làm được nữa thì thôi. Suy cho cùng, những giá trị văn hóa thế này vẫn nên được lưu giữ để tạo nên điểm đặc sắc cho văn hóa, cho truyền thống”.
ĐỌC NGAY:
Tết-Ta 2025: 6 thương hiệu áo dài nam trở lại theo gót Xuân về
Tết-Ta 2025: Thông điệp tử vi năm Ất Tỵ dành cho 12 con giáp
Tết-Ta 2025: Khám phá nguồn cung collagen tinh túy từ ẩm thực mùa xuân










