Cover क्या आप जानते हैं कि “Arte Fare” प्रदर्शनी में कौन सी प्रसिद्ध कला गैलरी शामिल हैं?
क्या आप जानते हैं कि “Arte Fare” प्रदर्शनी में कौन सी प्रसिद्ध कला गैलरी शामिल हैं?
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समकालीन दीर्घाओं से लेकर स्वतंत्र कलेक्टिव तक, “Arte Fare” प्रदर्शनी कला और रचनात्मक समुदाय के साथ जुड़ने के कई अनूठे तरीके प्रस्तुत करती है
Chillala House of Art में आयोजित “Arte Fare” प्रदर्शनी न केवल विविध कलाकारों का मिलन स्थल है, बल्कि यह वियतनाम में समकालीन कला परिदृश्य के एक महत्वपूर्ण पहलू को भी दर्शाती है। “Arte Fare” प्रदर्शनी के माध्यम से, विभिन्न गैलरी, कलेक्टिव और कला परियोजनाएं सामने आई हैं, जो अनुसंधान, शिक्षा और सामुदायिक निर्माण के माध्यम से कला को जीवन के करीब लाने का प्रयास कर रही हैं।
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“Arte Fare” प्रदर्शनी का आधिकारिक उद्घाटन, कलाकारों के पहले समूह की उपस्थिति के साथ
AIRHUE (एयरह्यू)
Above AIRHUE द्वारा प्रस्तुत कलात्मक प्रदर्शन “Arte Fare” प्रदर्शनी का एक हिस्सा है।
AIRHUE द्वारा प्रस्तुत कलात्मक प्रदर्शन “Arte Fare” प्रदर्शनी का एक हिस्सा है।
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2024 में लॉन्च हुआ, AIRHUE तीन सिद्धांतों पर आधारित है: अभ्यास-आधारित रेजिडेंसी, प्रयोगात्मक अनुसंधान और सामुदायिक जुड़ाव। यह कार्यक्रम कलाकारों, क्यूरेटरों और वियतनामी कलेक्टिव्स के लिए है। “Arte Fare” प्रदर्शनी में उनकी भागीदारी कला के प्रति एक गहरे जुड़ाव को दर्शाती है।
AIRHUE का मानना है कि रेजिडेंसी केवल स्थानीय जीवन से अलग होने का समय नहीं है। ह्यू (Huế) शहर कलाकारों के लिए एक कैनवास के रूप में कार्य करता है, जहाँ अनुसंधान और बातचीत के माध्यम से कलाकृतियां आकार लेती हैं।
Above AIRHUE के कलाकारों ने “Arte Fare” प्रदर्शनी में अनूठी कृतियाँ प्रदर्शित की हैं।
AIRHUE के कलाकारों ने “Arte Fare” प्रदर्शनी में अनूठी कृतियाँ प्रदर्शित की हैं।
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“Arte Fare” में, AIRHUE उन कार्यों को प्रदर्शित करता है जो पदार्थ, कविता और स्थान के बीच चलते हैं। कलाकार ऐसी सतहों के साथ काम करते हैं जो चित्रकला, वीडियो और कविता की सीमाओं को धुंधला करती हैं। उदाहरण के लिए, टोन टोन बो (Ton Ton Bo) डिजिटल और भौतिक दुनिया के बीच एक सेतु का निर्माण करते हैं, जिससे अतियथार्थवादी (surreal) कृतियाँ जन्म लेती हैं।
Sao La / Cù Rú
Above Sao La और Cù Rú “Arte Fare” प्रदर्शनी में कला को सामान्य जीवन से जोड़ते हैं।
Sao La और Cù Rú “Arte Fare” प्रदर्शनी में कला को सामान्य जीवन से जोड़ते हैं।
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2017-2018 के दौरान, Cù Rú Bar एक कला स्टूडियो के रूप में शुरू हुआ। दिन में यह एक आर्ट वर्कशॉप था और रात में एक स्थानीय गैलरी। “Arte Fare” के संदर्भ में, ये संस्थाएं कला को एक बंद स्थान के बजाय दैनिक जीवन का हिस्सा बनाती हैं।
2019 में, Cù Rú दा लाट (Đà Lạt) शहर में स्थानांतरित हो गया। यहाँ, परियोजना का उद्देश्य कलाकारों, किसानों और वैज्ञानिकों के बीच सहयोग को बढ़ावा देना है। “Arte Fare” के माध्यम से, वे अनुसंधान और प्रयोग के लिए नए अवसर तलाश रहे हैं।
दूसरी ओर, Sao La दक्षिण वियतनाम में एक स्वतंत्र कला परियोजना है। “Arte Fare” में उनकी उपस्थिति यह दर्शाती है कि कला को केवल दीर्घाओं तक सीमित नहीं होना चाहिए, बल्कि इसे समुदायों के बीच संवाद के माध्यम से आगे बढ़ना चाहिए।
Above Cù Rú अपनी रचनात्मक गतिविधियों के लिए दा लाट के दृश्यों का उपयोग करता है।
Cù Rú अपनी रचनात्मक गतिविधियों के लिए दा लाट के दृश्यों का उपयोग करता है।
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Sao La और Cù Rú दोनों ही “Arte Fare” प्रदर्शनी में कला की पारंपरिक परिभाषाओं को चुनौती देते हैं। उनकी कृतियाँ अक्सर प्रदर्शनियों के बाहर भी जारी रहती हैं, जो दर्शकों के साथ अनुभव और बातचीत का एक अनूठा माध्यम बनती हैं।
Chinbo Collective
2021 में हो ची मिन्ह सिटी में स्थापित, Chinbo Collective एक स्वतंत्र ढांचा है जो कलात्मक अभ्यास को सामुदायिक परियोजनाओं के साथ जोड़ता है। “Arte Fare” प्रदर्शनी में इनकी भूमिका काफी प्रभावशाली रही है।
कलाकार गुयेन खोई और गुयेन वियत त्रिन्ह इसके संस्थापक हैं, जिनकी कृतियाँ न केवल वियतनाम में बल्कि विदेशों में भी सराही गई हैं। “Arte Fare” में उनका योगदान यह दर्शाता है कि कलात्मक नेटवर्क किसी एक स्थान तक सीमित नहीं होते, बल्कि वे निरंतर विकसित होते रहते हैं।
Above Chinbo Collective द्वारा कला और शोध का अनूठा समागम “Arte Fare” प्रदर्शनी में देखा जा सकता है।
Chinbo Collective द्वारा कला और शोध का अनूठा समागम “Arte Fare” प्रदर्शनी में देखा जा सकता है।
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Chinbo Collective का मानना है कि प्रदर्शनी प्रक्रिया का केवल एक हिस्सा है। “Arte Fare” में उनकी सक्रिय भागीदारी कलाकारों के नेटवर्क और विचारों के साझाकरण के महत्व को उजागर करती है।
Gallery Medium
Above Gallery Medium का उद्देश्य कला और जीवन के बीच की दूरी को मिटाना है।
Gallery Medium का उद्देश्य कला और जीवन के बीच की दूरी को मिटाना है।
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Gallery Medium समकालीन कला और डिज़ाइन के लिए एक केंद्र है। “Arte Fare” में उनका योगदान कलाकार फान लिन्ह के कार्यों के माध्यम से स्पष्ट होता है। फान लिन्ह, जिन्होंने कई वर्षों तक आर्ट डायरेक्टर के रूप में कार्य किया, अब पारंपरिक हस्तशिल्प और कला के मेल पर ध्यान केंद्रित करती हैं।
Above फान लिन्ह की अनूठी कलाकृतियां “Arte Fare” प्रदर्शनी की शोभा बढ़ा रही हैं।
फान लिन्ह की अनूठी कलाकृतियां “Arte Fare” प्रदर्शनी की शोभा बढ़ा रही हैं।
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Above हस्तशिल्प और समकालीन डिज़ाइन का सुंदर मिश्रण “Arte Fare” प्रदर्शनी में।
हस्तशिल्प और समकालीन डिज़ाइन का सुंदर मिश्रण “Arte Fare” प्रदर्शनी में।
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2014 से, फान लिन्ह ने लाह, बांस और रेशम जैसी पारंपरिक सामग्रियों के साथ प्रयोग किया है। “Arte Fare” में उनके “Perpetual Flows” संग्रह में, वह स्त्रीत्व और यादों के बारे में चिंतन करती हैं, जो पुराने और नए के बीच के बदलाव को दर्शाते हैं।
22 Gallery
Above 22 Gallery “Arte Fare” प्रदर्शनी में समकालीन कला के नए आयाम खोलता है।
22 Gallery “Arte Fare” प्रदर्शनी में समकालीन कला के नए आयाम खोलता है।
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2023 में स्थापित, 22 Gallery पारंपरिक प्रदर्शनी के मॉडल से आगे निकलने का प्रयास कर रही है। “Arte Fare” में वे न केवल चित्रों का प्रदर्शन कर रहे हैं, बल्कि कलाकारों और दर्शकों के बीच चर्चा को भी बढ़ावा दे रहे हैं।
22 Gallery उभरते हुए कलाकारों के लिए एक खुला मंच प्रदान करती है, जो उन्हें अंतरराष्ट्रीय स्तर पर अपनी प्रतिभा दिखाने का अवसर देता है।
Above 22 Gallery ने “Arte Fare” प्रदर्शनी में रचनात्मक सोच को एक नया आयाम दिया है।
22 Gallery ने “Arte Fare” प्रदर्शनी में रचनात्मक सोच को एक नया आयाम दिया है।
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यह गैलरी मात्र प्रदर्शन का स्थान नहीं है, बल्कि विचारों का मिलन बिंदु है।
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टैटलर वियतनाम में जूनियर एडिटर के रूप में, क्यू एन शैली, जीवनशैली और संस्कृति के संगम पर लिखते हैं। वे उन कहानियों से आकर्षित हैं जो हमारे जीने, सृजन करने और खुद को अभिव्यक्त करने के तरीके को आकार देती हैं। वे फैशन, सौंदर्य, यात्रा, डिजाइन और कला के माध्यम से समकालीन विलासिता की विकसित होती भाषा का अन्वेषण करते हैं। उनका काम न केवल सांस्कृतिक क्षण को परिभाषित करने वाले तत्वों को, बल्कि उन लोगों, स्थानों और विचारों को भी दर्शाता है जो चुपचाप भविष्य को आकार दे रहे हैं।
