经过13年的精心修复,Zeyrek Çinili Hamam不仅重焕新生,变身为运营中的浴室,其下方的拜占庭蓄水池更被打造为一座艺术展馆。目前,巴西艺术家Alex Červený的展览《相遇图谱》(Atlas of Encounters)正在此展出,展期直至1月。

Above Alex Červený与Anlam de Coster站在Zeyrek Çinili Hamam的屋顶上,俯瞰这座迷人的土耳其浴室圆顶。

Above 作为联合国教科文组织世界遗产区的一部分,Zeyrek Çinili Hamam覆铅圆顶上嵌有玻璃窗,矗立在Zeyrek街区的住宅楼群之中。
Červený在土耳其的首次个展《相遇图谱》占据了Zeyrek Çinili Hamam女子浴区下方的蓄水池空间。这座双层浴室由帝国首席建筑师米马尔·希南(Mimar Sinan)为巴巴罗萨设计,他巧妙地将古老的蓄水池结构纳入地基,极大增强了建筑的稳定性。随着奥斯曼帝国引进了包括希南自创Kırkçeşme系统在内的流动水网,许多城市蓄水池逐渐被废弃、填埋并遗忘,Zeyrek Çinili Hamam也是其中之一。

Above Zeyrek Çinili Hamam由海雷丁·巴巴罗萨委托,米马尔·希南设计,经The Marmara Group耗时13年修复后,于2023年重新开放。
既是修复,也是挖掘

Above 在为期13年的修复过程中发现的彩绘壁龛,这是该项目所揭示的众多建筑历史层级之一。

Above 圆顶入口大厅设有大理石喷泉,拱门上的彩绘装饰经过精心修复,让沐浴后的访客在此休憩。
土耳其酒店集团The Marmara Group于2010年购下此浴室。在19世纪,曾赋予其名(çini意为瓷砖)的伊兹尼克瓷砖大多已被拆除,部分现藏于维多利亚与阿尔伯特博物馆和卢浮宫。Zeyrek Çinili Hamam创始总监兼The Marmara Group第三代领导人Koza Güreli Yazgan回忆道:“起初我们以为只需三四年就能完成。”但修复工作最终耗时13年,成为了一场“近乎考古发掘”的历程。期间发现了数千块瓷砖碎片、彩绘表面以及罗马、拜占庭和奥斯曼时期的文物,包括眼前的这座蓄水池。她说:“故事不再仅仅关于一座500年的奥斯曼土耳其浴室,我们正凝视着伊斯坦布尔深远的历史地层。”

Above Zeyrek Çinili Hamam热室圆顶上穿孔的星形开口,将自然光洒向下方的大理石地面。

Above 米马尔·希南设计的16世纪浴室热室,经修复后重现了其带有大理石洗漱池、扇形拱门及星形天窗下的六角形伊兹尼克瓷砖装饰。
Zeyrek Çinili Hamam于2023年重新对外开放,设有出土文物博物馆,而蓄水池则作为当代艺术展览空间。Yazgan认为,常用于此类项目的“适应性再利用”一词并不准确。她说:“我们并非以新功能取代了建筑的历史功能。我们花费了13年时间,让这座16世纪的古老浴池再次成为真正运作的Zeyrek Çinili Hamam。”她解释道,文化项目正是修复工作的衍生。历史上,浴室是人们,尤其是女性聚集与共同举行仪式的场所,业主希望该建筑能够持续履行这一功能。
浴室的幽暗底蕴

Above Alex Červený的作品《地球、海洋与天空》(2026年,纸上版画、银箔及拼贴)与通道尽头的《皮肤之书》(1996–2026年,羊皮纸上的丙烯、金箔及铅笔画),共同陈列在Zeyrek Çinili Hamam下方的拜占庭蓄水池中。
蓄水池的通道幽暗深邃,蜿蜒穿行在不规则的砖石墙壁间,记录着水流与往来者的痕迹。Zeyrek Çinili Hamam艺术总监Anlam de Coster表示,此次修复成功地将空间向大众开放,却“保留了其原本的性格”。她说:“你会清醒地意识到,你正置身于这座城市历史的另一个时期。”

Above Alex Červený,作品《皮肤之书》,1996–2026年,羊皮纸上的丙烯、金箔及铅笔画。

Above 《皮肤之书》局部,身上刻满了从圣托里尼到埃亚菲亚德拉冰盖等数十座火山的名字。
De Coster将蓄水池比作“浴室的潜意识或冥界”。她说:“人们可以在此沐浴,同时通过参观了解浴池文化,与空间产生共鸣的艺术展览相遇,或者读一本好书。”她挑选艺术家的标准是其创作能否与建筑的历史和仪式感对话,而非仅仅追求与古建筑形成视觉冲击的对比。她说:“对我而言,这与将历史遗迹单纯作为场景截然不同。”她补充道,每一位艺术家似乎都能注意到一段她久处其中却仍未发现的细微裂缝或标记。

Above Alex Červený,作品《博斯普鲁斯海峡》,2026年,布面丙烯。
这里几乎没有布光空间,墙壁也不像传统画廊那样平整。所有的装置都必须考虑到对历史肌理的保护。现场展出的30多件作品包括纸上绘画、绣花毛巾和羊皮纸人体模型,在微弱的光线下,de Coster说它们“随着你穿行其中而逐渐显现”。“与‘白立方’画廊相比,这里在尺度、身体感和亲密感上的关系大不相同。”
一本无法解读的书

Above 在Zeyrek Çinili Hamam展出的《相遇图谱》,画面展示了Alex Červený《天文笔记》(2009年)系列的页面。
De Coster首次接触Červený的作品是在2022年的巴塞尔艺术展,后来才知道他早在2009年就去过伊斯坦布尔。在那次独自旅行中,他在独立大街的一家二手店找到了一本没有封面的阿拉伯文天文书。虽然看不懂,但他被其布局深深吸引:文字填满了中心栏目,边缘则留有空间。在城市中辗转难眠的一夜,他在书页上开始创作。
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Above 双幅海景作品。Alex Červený,《巴克拉瓦》(左)与《博斯普鲁斯海峡》,均为2026年,布面油画。

Above Alex Červený《天文笔记》展览现场,展示他在2009年于伊斯坦布尔发现的天文书页上的创作,右侧为油画作品《洪水》(2026年)。
1963年出生于圣保罗的Červený,常在所谓的“重写本”上创作。他说:“你将自己的姿态和思想直接添加在一个已有信息、拥有记忆和历史的表面上。”多年来,他在天文书页上的涂画变得愈发细腻,“仿佛我想融入页面的图形结构中”。书中还包含前主人的注释,不同于他,前主人显然理解其内容。Červený称其为“四手联弹”,形容自己是一位“带有简单诗意美学的探险家”。《天文笔记》系列不仅是此次展览的核心,也是他从未找到合适机会展示的珍藏。

Above 船形图案与人体循环。Alex Červený,《伊斯坦布尔》(左)与《土耳其浴室》,均为2026年,织物刺绣;船只呼应了巴巴罗萨舰队及蓄水池壁上的涂鸦。
De Coster说:“展览正是源于这些相遇。我们并非设定好主题,再去寻找场地来诠释它。”在那次2009年的旅程中,Červený还经常光顾贝伊奥卢的一家社区澡堂,并带走了两件旧peştemal(沐浴时包裹身体的棉质毛巾)。他在巴西进行创作,并由慈善机构的妇女们绣上图案。其中一件与在大巴扎新购的五件毛巾共同展出。其中一件新品上展示着一艘大船,展览文字将其与巴巴罗萨舰队以及蓄水池壁上的涂鸦相联系。
墙上的船影

Above 长幅全景局部。Alex Červený,《地球、海洋与天空》,2026年,纸上版画、银箔及拼贴。
Yazgan计划每年在Zeyrek Çinili Hamam举办约两次展览,同时进行现场对话、研讨会及出版物发布,并希望与那些馆藏了散落瓷砖的博物馆建立更紧密的联系。她说:“如果这些建筑想保持意义,就必须参与到当下的生活中。但我认为并非每一座历史建筑都必须转型为酒店、餐厅或常规的文化空间。”

Above Alex Červený,作品《土耳其浴室》,2026年,织物刺绣。

Above Alex Červený,作品《土耳其浴室 I》,2012年,织物刺绣,这是他从伊斯坦布尔带回家的peştemal之一。
De Coster对那些刻痕感触良多。她说:“它们提醒我们,历史不仅通过纪念碑或官方叙事存在,也通过涂鸦、铭文、姿态以及那些从未被记录姓名的普通人留下的痕迹得以延续。”她说,Červený常把《相遇图谱》形容为一场与数百年前在墙上刻下船影的匿名历史艺术家的共同展览。
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