Tatler वियतनाम ने इतालवी कलाकार “Gio Bressana” से यूरोस्टाइल द्वारा विजननेयर (Visionnaire) फर्नीचर ब्रांड के स्थान पर आयोजित एक विशेष कार्यक्रम के दौरान बातचीत की।
एक कलाकार बनने का सपना “Gio Bressana” को तब आया जब वे केवल आठ वर्ष के थे: उनके सपने में एक काला घोड़ा धीरे-धीरे उनके करीब आया, रहस्यमय और शांत। अगली सुबह, “Gio Bressana” ने अपनी माँ से रंग खरीदने के लिए पैसे मांगे, और उनकी पहली पेंटिंग उसी घोड़े की थी। बड़े होकर, उन्होंने अत्यंत अनुशासन के साथ अपनी कला यात्रा जारी रखी। हालाँकि उनकी विशेषज्ञता तेल चित्रकला थी, लेकिन 1990 के दशक में उन्हें भित्तिचित्र (fresco art) तकनीक से गहरा लगाव हो गया, जहाँ वे दीवारों और छतों पर अपनी कला का विस्तार कर सकते थे, जो उनके सपनों को वास्तविक जीवन में जीवंत बनाती थी।
“Gio Bressana” पश्चिमी कला के इतिहास की उत्कृष्ट सुंदरता को—पुनर्जागरण (Renaissance), गॉथिक, बारोक से लेकर नव-शास्त्रीय (Neoclassical) तक—समकालीन कला में बदल देते हैं। उनकी हर रचना उस विशेष स्थान और वास्तुकला से गहराई से जुड़ी होती है; वे कभी भी खुद को दोहराते नहीं हैं। उनका रोमांस केवल पुरानी यादों तक सीमित नहीं है, बल्कि उसमें सच्ची और शुद्ध भावनाओं से उपजी अप्रत्याशितता भी शामिल है।
उनकी कलाकृतियाँ लुई वीटॉन, बेंटले होम और रॉबर्टो कैवल्ली जैसे प्रमुख ब्रांडों के शोरूम, महलों और होटलों में देखी जा सकती हैं।
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Above हनोई सिग्नेचर परियोजना में “Gio Bressana” की कलाकृति

Above हनोई सिग्नेचर परियोजना में “Gio Bressana” की कलाकृति
अपनी वियतनाम यात्रा के दौरान, “Gio Bressana” ने पहली बार अपनी कला को पारंपरिक 'आओ दाई' (Áo Dài) पर उकेरा। यूरोस्टाइल द्वारा आयोजित 'पोएट्री इन मोशन' कार्यक्रम में, उन्होंने इतालवी कला और वियतनामी संस्कृति के बीच एक संवाद स्थापित किया, जहाँ दोनों संस्कृतियाँ सुंदरता, शिल्प कौशल और विरासत की गहराई के प्रति प्रेम में मिलती हैं।

Above पोएट्री इन मोशन कार्यक्रम में आओ दाई पर कलाकृति के साथ कलाकार

Above पोएट्री इन मोशन कार्यक्रम में आओ दाई पर कलाकृति के साथ कलाकार
उन्हें मेकांग डेल्टा की नदियों और कमल के फूलों से प्रेरणा मिली। यह आओ दाई 'मोरीको' रेशम से बना है, जो 440 साल पुरानी परंपरा का हिस्सा है और जिसे 2023 में राष्ट्रीय अमूर्त सांस्कृतिक विरासत के रूप में मान्यता मिली है। 'पोएट्री इन मोशन' कार्यक्रम डिजाइन और जीवन की लय को जोड़ने का एक माध्यम बना।

Above विजननेयर फर्नीचर ब्रांड के स्थान पर “Gio Bressana”
वियतनाम के बारे में आपकी पहली छाप क्या थी?
यहाँ, मुझे एक रोमांटिक भावना और बहुत ही विशेष ऊर्जा महसूस हुई। मुझे ऐसा लगा जैसे मैं अपने बचपन में लौट आया हूँ, जहाँ दुनिया को जिज्ञासा से देखा जाता था। यह एक कलाकार के लिए सबसे प्रेरणादायक है। दुर्भाग्य से, ऐसी भावना अब दुनिया में कई जगह गायब हो रही है।
क्या यूरोप जैसे सांस्कृतिक इतिहास वाले स्थानों ने भी आपको प्रभावित नहीं किया?
यूरोपीय, विशेष रूप से इतालवी लोग, कलाकृतियों और महलों से भरे देश में पैदा होते हैं। यह हमारे डीएनए में है, लेकिन यह अतीत का हिस्सा है, इसलिए कुछ नया बनाना कठिन है। यह एक मछली की तरह है जो पानी में रहने के कारण यह महसूस नहीं करती कि वह पानी में है। जब उसे अपनी “कम्फर्ट ज़ोन” से बाहर निकाला जाता है, तो वह नई ऊर्जा के साथ दुनिया को देखती है।
मैं यही हासिल करना चाहता हूँ। कला वह माध्यम है जिससे मैं दुनिया भर के विभिन्न प्रभावों को मिला सकता हूँ। आज, यात्रा करना आसान है, जिससे विचारों का आदान-प्रदान अधिक प्रभावी हो गया है।

Above वेरोना (इटली) में “Gio Bressana” की एक कलाकृति

Above पेरिस में एक विला में “Gio Bressana” की कलाकृति
इटली में मेरा घर इसका एक उदाहरण है। 10 साल पहले, हमने हनोई की यात्रा की और इसकी संस्कृति के प्यार में पड़ गए। वियतनाम और इटली की हस्तकला परंपरा में समानता है। मेरी पत्नी ने एक वियतनामी मंदिर में देखा हुआ फीनिक्स पक्षी मेरी दीवार पर चित्रित करवाया। ये यात्राएं मुझे एक वैश्विक नागरिक बनाती हैं।
समकालीन कला की इतनी विविधता के बीच, आपने भित्तिचित्र जैसी पुरानी तकनीक को क्यों चुना?
एक कलाकार के रूप में, यदि आप इतिहास की पारंपरिक तकनीकों में पारंगत नहीं हैं, तो आपके पास प्रयोग करने के लिए क्या होगा? पिकासो ने भी शुरुआत में माइकल एंजेलो की तरह चित्रकारी सीखी थी। अपनी परंपराओं को जानते हुए ही आप सीमाओं को तोड़ सकते हैं।
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Above “Gio Bressana” की भव्य कलात्मक शैली का उदाहरण
उदाहरण के लिए, लूसियो फोंटाना की कला को देखिए। लोग कह सकते हैं “यह तो कोई भी कर सकता है”, लेकिन उनकी ऊर्जा और एकाग्रता को केवल शांति से ही समझा जा सकता है। हर चीज़ कला है; एक रसोइया को भी सामग्री को पूरी तरह समझना पड़ता है ताकि वह बेहतरीन व्यंजन बना सके।
क्या विरासत और शास्त्रीय मूल्य ही सुंदरता के आधार हैं?
मैं कला को शास्त्रीय और आधुनिक में बांटने में विश्वास नहीं करता। कुछ सार्वभौमिक सुंदरताएं हैं जिन्हें नकारा नहीं जा सकता: एक फूल, सूर्यास्त, या फाइबोनैचि का स्वर्णिम अनुपात। ये सभी के लिए सुंदर हैं।

Above पेरिस के विला में “Gio Bressana” की कलाकृति

Above वेनिस के विला में “Gio Bressana” की कलाकृति
कई कलाकार अपनी अपरिपक्वता को छुपाने के लिए “समकालीन” शब्द का उपयोग करते हैं। मेरे लिए, समकालीन वह है जो भावनाएं व्यक्त करता है। प्रकृति के प्रति हमारा प्रेम स्वाभाविक है, और “Gio Bressana” के रूप में मैं अपनी हर रचना को अद्वितीय बनाने की कोशिश करता हूँ। मैं अक्सर दीवारों पर बिना किसी विस्तृत स्केच के सीधे चित्रकारी करता हूँ।

Above दुबई डिजाइन डिस्ट्रिक्ट में “Gio Bressana” की कलाकृति

Above पेरिस में एक विला में “Gio Bressana” की कलाकृति
मेरी याददाश्त फिल्मों के कथानक के लिए खराब है, लेकिन फूल, पेड़ और जानवरों के लिए बहुत तेज है। मैंने 30 साल वेरोनीज़, कारावागियो, टिंटोरेटो जैसे मास्टर्स का अध्ययन करने में बिताए हैं। मैं अपनी कला को बहुत जल्दी पूरा करता हूँ ताकि भावनाएं बाधित न हों। मैं बहुत अधिक विवरण नहीं भरता, क्योंकि इससे वातावरण भारी और नकली हो जाता है। मैं रोशनी और छाया पर ध्यान देता हूँ।

Above “Gio Bressana” की सूक्ष्म कला का एक और नमूना
मेरी कला में “सांस लेने की जगह” होती है। जिमी हेंड्रिक्स के गिटार संगीत की तरह, पूर्णता के बजाय भावनाओं को रास्ता दें।
आप रॉक बैंड लेड जेपेलिन (Led Zeppelin) के रॉबर्ट प्लांट के प्रशंसक क्यों हैं?
क्योंकि पेंट करते समय मुझे ऐसा लगता है जैसे मैं मंच पर हूँ, एक रॉक स्टार की तरह। मेरी सारी ऊर्जा ब्रश के हर स्ट्रोक में होती है। भले ही मेरी शैली रॉक न हो, लेकिन लेड जेपेलिन का संगीत बेहद रोमांटिक है।

Above “Gio Bressana” के स्टूडियो का एक दृश्य

Above “Gio Bressana” की रचनात्मक प्रक्रिया
क्या आप आर्टिफिशियल इंटेलिजेंस (AI) से चिंतित हैं?
बिल्कुल नहीं। AI में कोई आत्मा या जुनून नहीं है। यह केवल डेटा को संश्लेषित (synthesize) कर सकता है, लेकिन यह वास्तव में नई और अद्भुत कला का सृजन नहीं कर सकता।
आपकी भविष्य की योजनाएं क्या हैं?
मेरा सपना एक पुराना किला खरीदना और वहां एक कला अकादमी स्थापित करना है। मैं वहां युवाओं को अपनी भित्तिचित्र तकनीक सिखाना चाहता हूँ। यह मेरी सबसे बड़ी विरासत होगी, जो मेरे बाद भी जीवित रहेगी।
यह लेख Tatler वियतनाम Vol 24 से प्रकाशित हुआ है।
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