Über 25 Jahre nachdem ich den “Louis Ghost”-Stuhl gesammelt habe – ein Sinnbild des globalen Designs –, traf ich die Designlegende Philippe Starck anlässlich seines Besuchs in Vietnam, um ein besonderes Projekt zu enthüllen.
Zu Beginn des neuen Jahrtausends befand sich der französische Philippe Starck auf dem Höhepunkt seines Ruhms und seiner medialen Präsenz. Im Jahr 2000 wurde er von der französischen Regierung zum Ritter der Ehrenlegion ernannt; seine Werke wurden in den Lehrplan aufgenommen, um das Konzept des Designs zu veranschaulichen. Obwohl Philippe Starck bereits in den späten 1970er Jahren bekannt wurde, markierte das Jahr 2002 die Geburtsstunde eines seiner berühmtesten Designs: der Louis Ghost-Stuhl für die Marke Kartell.
Damals war ich Architekturstudent in Australien. Der Louis Ghost faszinierte mich so sehr, dass ich mein Erspartes für dieses einzigartige Stück ausgab. Bis heute, nach vielen Umzügen, nimmt diese Sitzmöbelkollektion einen besonderen Platz in meinem Zuhause und meinen Erinnerungen ein. Egal ob drinnen oder draußen, der Louis Ghost fügt sich harmonisch in jedes Interieur ein; er ist langlebig, leicht und zudem stapelbar.

Above Philippe Starck auf dem Cover der Mai-Ausgabe 2026 des Tatler Vietnam – Nhã Tập Tinh Hoa.
Würde man ein Haus komplett mit Klassikern von Philippe Starck einrichten, fühlte man sich wie in einem Science-Fiction-Film – einer futuristischen Umgebung, gestaltet von Außerirdischen, die unser Verhalten studieren. Auf den ersten Blick wirken die Objekte vertraut, doch Materialien und Formen grenzen an das Surreale. (Er nannte sein Designbüro “Ubik”, inspiriert von Philip K. Dicks gleichnamigem Roman von 1969, einem Meister des Science-Fiction-Genres, dessen Werke wie “Blade Runner” und “Minority Report” verfilmt wurden).
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Nehmen wir den Louis Ghost: Er wirkt transparent wie ein Geist. Bei näherer Betrachtung offenbart sich ein Stuhl aus einem einzigen Kunststoffguss. Man erkennt die Reduktion des klassischen Louis-XV-Sessels – ohne den Luxus von Polstern oder Holzschnitzereien. Es ist ein Design, das die Vergangenheit nicht verleugnet, sich ihr aber auch nicht unterwirft. Mit anderen Worten: Philippe Starck verwandelte ein Symbol aristokratischen Lebensstils in ein zugängliches Objekt, das den Zeitgeist widerspiegelt (bisher wurden über zwei Millionen Louis Ghost-Stühle verkauft).

Above Der von Philippe Starck entworfene Louis Ghost-Stuhl für Kartell.

Above Der ikonische Louis Ghost-Stuhl im Detail.
Während seiner gesamten Karriere verfolgte Philippe Starck das “demokratische Design” mit dem Glauben, dass kluge und schöne Produkte nicht nur einer kleinen Elite vorbehalten sein sollten. Er lehnte narzisstisches Design ab, das nur für andere Designer gemacht war. Stattdessen stellte Philippe Starck die Erfahrung der Nutzer in den Vordergrund. Seine Liebe zur Natur ist so groß, dass er kaum natürliche Materialien wie Holz verwendet, um Abholzung für den exzessiven Konsum zu vermeiden.

Above Ein Porträt von Philippe Starck in seinem Arbeitsumfeld.
Beim Louis Ghost verwendete er Polycarbonat 2.0, hergestellt aus Cellulose und Industrieabfällen. Die hochwertige Verarbeitung sorgt für Langlebigkeit, während die Einzigartigkeit der Form Philippe Starck zu einem zeitlosen Klassiker macht. (Wie viele seiner Werke ist der Louis Ghost in den Sammlungen großer Museen in den USA und Europa vertreten; 2024 wurde er von der New York Times unter die 25 einflussreichsten Möbelstücke der letzten 100 Jahre gewählt).
Über fünf Jahrzehnte hinweg hat Philippe Starck Hunderttausende Produkte entworfen. Weltweit hat er mehr als 200 Projekte realisiert, von Hotels und Restaurants bis hin zu Museen und Kulturzentren. Wenn man alle Produkte, die seine Handschrift tragen, in einem Haus versammeln würde, würde es einem an nichts fehlen. Neben Kleidung, Schuhen, Uhren und Schmuck entwirft Philippe Starck auch Parfum.
Ob Küchengeräte, Geschirr, Bestecke oder Beleuchtung – er gestaltet den Alltag. Von Möbeln über Fahrräder und Yachten bis hin zur Innenausstattung der Internationalen Raumstation: Nichts entgeht der kreativen Vision von Philippe Starck.

Above Die künstlerische Vision von Philippe Starck kennt keine Grenzen.
Seine Designs verblüffen, begeistern und provozieren. Seine unendliche Kreativität durchdringt jedes Projekt. Vielleicht ist sein umstrittenstes Stück die Zitruspresse Juicy Salif, die 1990 von der italienischen Marke Alessi präsentiert wurde. Mit ihren drei langen, schlanken Beinen wirkt sie wie ein stilisierter Tintenfisch oder ein Raumschiff. Philippe Starck skizzierte die Idee während eines Urlaubs in der Toskana auf einer Serviette.

Above Die legendäre Zitruspresse Juicy Salif.

Above Philippe Starcks erste Skizze der Juicy Salif auf einer Restaurantserviette.
Auch heute ist Juicy Salif unvergleichlich. Während Funktionalisten sie oft als dekoratives Küchenobjekt betrachten, war dies genau die Absicht des Designers. Laut Alberto Alessi war sie ein Scherz zwischen ihm und Philippe Starck – letzterer betrachtet Humor als einen der schönsten Beweise für menschliche Intelligenz.
Die Juicy Salif dient als perfekter Anlass für Gespräche am Esstisch. Sie ist ein Designobjekt, das Fragen stellt: Kann Ästhetik eine Funktion für sich sein, indem sie die emotionalen Bedürfnisse des Menschen befriedigt? Philippe Starck hat damit einen Klassiker geschaffen, der in keinem Museum fehlen darf.

Above Ein exklusiver Blick auf das Schaffen von Philippe Starck.
In internationalen Medien wird Philippe Starck stets als “Superstar” bezeichnet. In meinem Studium begeisterte mich sein TED-Talk: Er war charmant, humorvoll und philosophisch. Philippe Starck überzeugt Menschen weltweit.
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Die Begegnung in der französischen Residenz in Ho-Chi-Minh-Stadt war inspirierend. Philippe Starck sprach über seine Vision für “Nhà Estate” – eine Villa-Kollektion in Ho Tram, bei der er seine ganze Energie und Kreativität einbringt.

Above Das ambitionierte Projekt Nhà Estate in Hồ Tràm.
Als Philippe Starck erfuhr, dass ich meine Architekturpläne für den Journalismus aufgegeben habe, lächelte er verschmitzt: “Oh, du hast die absolut richtige Wahl getroffen!”. Dieser Moment bestärkte mich in meiner Arbeit, von solch außergewöhnlichen Persönlichkeiten zu lernen.
Unser Gespräch mit Philippe Starck fand in einem intimen Ambiente statt, ganz nach seinem Wunsch: inmitten von Möbeln und gedimmtem Licht, statt in einem offiziellen Konferenzsaal.

Above Philippe Starck im exklusiven Gespräch mit Tatler.
Sie werden oft als Designlegende, Multitalent und Genie bezeichnet. Wie definieren Sie sich selbst?
Wir alle beginnen als Staub. Vor vier Milliarden Jahren waren wir einfache Bakterien, aber durch die Evolution sind wir zu dem geworden, was wir heute sind: Super-Affen. Die Evolution ist die einzige Geschichte, die mich interessiert, abgesehen von der Liebe. Philippe Starck zu sein, bedeutet für mich, an diesem Evolutionsprozess teilzunehmen. Ich bin nicht sonderlich intelligent, aber ich habe Intuition und Fokus. Ich möchte meinen Mitmenschen helfen, ein besseres Leben zu führen.
Sie sind auch ein Philosoph. Bei Zahnbürsten fragen Sie sich: “Wessen Mund ist das? In welcher Zivilisation lebt diese Person?”
Genau. Es gibt zwei Arten von Menschen: Nützliche und Unnütze. Die nützlichen helfen anderen oder retten gar Leben. Wir, die wir “unnütz” sind, müssen bescheiden bleiben und den anderen helfen, ihr Leben zu verbessern – intelligenter und liebevoller zu werden. Nichts begeistert mich mehr.
Heute wird Luxus von Geld angetrieben. Ich glaube jedoch, dass Qualität von Ethik angetrieben werden sollte.
Sehen Sie Design nicht als einzelnes Objekt, sondern als Teil eines Systems?
Mein kreativer Prozess ist fast wie ein psychischer Zustand. Ich strebe nicht nach Qualität, sondern nach Quantität, um das Ganze zu verstehen. Ich habe keine Strategie, ich bin wie ein Bauer, der instinktiv erkennt, was abnormal oder schädlich ist. Zukunft bedeutet “Dematerialisierung” – wir werden technologisch stärker und gleichzeitig physisch weniger präsent. Eines Tages wird alles so reduziert sein, dass wir kaum noch materielle Dinge brauchen.

Above Ein Porträt von Philippe Starck, das seine tiefe Verbundenheit mit der Gestaltung zeigt.
Warum wählen Sie Projekte aus?
Jedes Projekt ist eine Liebesgeschichte. Man braucht Liebe, um etwas Schönes zu schaffen. Ich sehe jedes Projekt als eine Affäre mit Partnern, die ehrlich zu sich selbst und anderen sind. Nur so können wir etwas Besonderes erschaffen.
Warum Vietnam und Ho Tram?
Ich habe eine “Liebesbeziehung” zu meinen Partnern hier, Eric Merlin und Stéphane Delplancq. Als sie mir diesen Ort zeigten, war ich zutiefst beeindruckt: der Wald, der Fluss, der Strand, das Meer. Es ist ein Ort zum Leben. Ein Ort, an dem wir Wasser, Nahrung und Schutz finden können.
Ein Ort, der uns daran erinnert, wer wir sind, statt was wir besitzen...
Genau. Es geht um Frieden und Gemeinschaft. Wir schaffen ein Dorf, in dem sich Menschen treffen, weil sie sich schätzen. Jedes Haus wird eine optimale Sicht bieten – niemand muss mehr hinter jemandem stehen.
Wie definieren Sie Luxus?
Luxus ist heute oft nur ein Ausdruck von Geld. Für mich sollte Luxus durch Talent, Ehrlichkeit und vor allem Qualität ersetzt werden. Qualität steht über allem. Qualität wird durch Ethik angetrieben.

Above Die Vision von Philippe Starck für zeitlose Lebensräume.
Ihr erster Eindruck von Vietnam?
Vietnam ist eines der letzten Länder auf der Welt, das menschliche Werte wie Liebe, Leidenschaft, Aufrichtigkeit und Humor bewahrt hat. Ich bin unglaublich glücklich, hier in dieser Gemeinschaft zu sein.
Ihre Botschaft an die kreative Gemeinschaft in Vietnam?
Wir sind nicht hier, um die reichsten Menschen der Stadt zu werden oder Sportwagen zu kaufen. Wir sind hier, um zusammenzuleben, uns weiterzuentwickeln und der Würde, ein Mensch zu sein, gerecht zu werden.
Dieser Artikel basiert auf dem Original aus der Tatler Vietnam-Ausgabe vom Mai 2026.
CREDITS
Fotografie: RABHUU
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