Kisah Muka Depan: Legenda reka bentuk Philippe Starck dan falsafah yang berpaksikan cinta, keghairahan, keikhlasan serta humor

Sepanjang kerjayanya, Philippe Starck sentiasa mengejar ‘reka bentuk demokrasi’, dengan kepercayaan bahawa produk yang indah dan pintar tidak seharusnya hanya untuk segelintir golongan kaya. Ia harus mampu diakses oleh seramai mungkin orang, dengan kualiti tinggi namun harga berpatutan. Beliau menolak ‘reka bentuk narsistik’, iaitu ‘reka bentuk yang hanya untuk pereka lain’. Sebaliknya, Starck berusaha untuk pergi lebih jauh, mereka bentuk dengan satu matlamat sahaja: pengalaman pengguna. Kecintaan beliau terhadap alam semula jadi begitu besar sehingga beliau tidak mahu menggunakan (atau menggunakan sangat sedikit) bahan semula jadi — khususnya kayu — dalam reka bentuknya, kerana Starck tidak mahu melihat pokok ditebang demi memenuhi keperluan masyarakat pengguna yang berlebihan.

Kembali kepada Louis Ghost — bahan yang digunakan untuk kerusi ini ialah polikarbonat 2.0, disintesis daripada selulosa dan sisa kertas industri. Namun ia bukanlah produk murah yang pengguna sanggup buang selepas beberapa tahun digunakan: ketelitian dalam teknik pembuatan membantu kerusi ini tahan lama, keunikan bentuknya menarik perhatian (dan kita tidak boleh menafikan nama pereka adalah faktor pengaruh yang besar) menjadikan sesiapa yang memilikinya tidak sanggup ‘berpisah’ dengan ciptaan yang, mungkin, telah melangkaui trend sementara dan menjadi abadi. (Seperti banyak reka bentuk lain oleh Philippe Starck, Louis Ghost berada dalam koleksi muzium besar di Amerika dan Eropah; pada tahun 2024, ia muncul dalam senarai 25 barangan perabot paling ikonik dalam 100 tahun terakhir yang dipilih oleh The New York Times).

Selama lebih lima dekad, Philippe Starck telah menghasilkan beratus-ratus ribu produk. Di seluruh dunia, beliau mereka bentuk lebih 200 projek hotel, restoran, muzium, kedai, pusat sukan, pusat budaya, dan sebagainya. Jika diletakkan semua produk yang ‘ditandatangani’ oleh beliau ke dalam sebuah rumah, kehidupan material seseorang hampir tidak akan kekurangan apa-apa. Selain pakaian, kasut, jam tangan, cermin mata, barang kemas, beliau juga mereka bentuk pakaian dalam malah menghasilkan minyak wangi.

Selain dapur, ketuhar, peti sejuk, mesin kopi, beliau juga menghasilkan pinggan mangkuk, sudu garpu, gelas, pasu bunga, dan peralatan memasak. Philippe Starck pernah mereka bentuk kelengkapan bilik mandi dan berus gigi, bersama dengan TV, fon telinga, telefon, alat tulis, dan lampu pencahayaan. Untuk bahagian dalaman pula, jumlah meja, kerusi, katil, almari... yang membawa ‘nama Starck’ tidak terkira. Kemudian basikal, kereta, kapal layar, jet peribadi, malah ruang di dalam stesen angkasa antarabangsa, juga tidak terlepas daripada orbit kreativiti Philippe Starck.

Reka bentuk beliau membuatkan orang ramai terpaku, teruja, malah ragu-ragu. Ada yang melihat sifat nakal dalam produk beliau sebagai kebudak-budakan, atau sikap sinis yang beliau berikan kepada industri reka bentuk sebagai angkuh. Namun ada satu perkara yang sukar dinafikan: kekuatan kreatif pereka Perancis ini adalah tanpa had, dan mana-mana projek yang beliau sentuh — sama ada barangan rumah atau seni bina dalaman — semuanya memancarkan gaya ‘sangat Starck’.

Mungkin reka bentuk beliau yang paling kontroversi ialah alat pemerah buah Juicy Salif, yang diperkenalkan oleh jenama barangan rumah Itali, Alessi pada tahun 1990. Bentuknya, dengan tiga kaki tinggi yang halus serta kepala pemerah beralur yang diperbuat daripada aluminium digilap, kelihatan seperti sotong yang digayakan, atau kapal angkasa asing yang baru mendarat di Bumi. Inspirasi reka bentuk muncul secara tiba-tiba apabila Philippe Starck memerah lemon di atas pinggan sotong di sebuah restoran kecil semasa percutian beliau ke pulau Capraia (wilayah Tuscany, Itali); beliau dengan cepat melakar idea itu pada kertas alas meja restoran dan kemudian menghantarnya ke pejabat Alessi.

Sehingga kini, Juicy Salif masih sangat berbeza berbanding semua alat pemerah oren atau lemon yang dijual di pasar raya berdekatan. Beberapa pendapat mengatakan mereka menghadapi kesukaran semasa menggunakan produk itu, sehinggakan pengikut fahaman fungsionalisme dalam reka bentuk menganggapnya tidak lebih daripada ‘barang kemas’ cantik di dapur, lebih ‘mengenyangkan mata’ daripada ‘mengenyangkan perut’. Tetapi itulah sebenarnya niat Philippe Starck.

Menurut Alberto Alessi, pengerusi Alessi dan cucu pengasas jenama itu, Juicy Salif adalah satu gurauan antara beliau dan Starck (pereka Perancis itu pernah berkongsi bahawa beliau menganggap rasa humor sebagai salah satu manifestasi terindah kecerdasan manusia). Mereka sengaja menyindir konsep ‘form follows function’ (bentuk mengikut fungsi), yang sering diiktiraf sebagai prinsip asas reka bentuk moden. Usah dibincangkan soal praktikalitinya, kerana Juicy Salif sememangnya satu reka bentuk yang menawan pandangan. Keindahan ganjilnya membuatkan kita mempersoalkan barangan harian yang biasa: adakah ia boleh ditambah baik dengan bentuk, bahan, atau proses pengeluaran lain; dan adakah estetika itu sendiri satu bentuk fungsi, apabila ia memenuhi keperluan emosi manusia?

Philippe Starck memanggil Juicy Salif sebagai alasan sempurna untuk memulakan perbualan menarik di meja makan — ia sememangnya alat pemerah jus buah yang paling banyak diperdebatkan di dunia (satu ‘keajaiban’ yang hanya mampu dicapai oleh Starck), satu ikon yang tidak boleh tiada dalam koleksi muzium besar, dan juga merupakan salah satu produk paling laris di Alessi.

Setiap kali muncul dalam media antarabangsa, nama Philippe Starck sering dikaitkan dengan istilah ‘superstar’. Dunia kreatif global menganggap beliau sebagai satu legenda, permintaan untuk bekerjasama dengan beliau daripada jenama besar sehingga kini tidak pernah berkurangan. Semasa zaman pelajar, saya sangat meminati pembentangan beliau di platform TED Talks: beliau ketawa mengatakan beliau tidak bercakap bahasa Inggeris dengan baik, tetapi menawan penonton dengan falsafah mendalam yang dinyatakan dalam bahasa seharian, dengan jenaka dan daya tarikan seorang anak watan Gaul.

Baca lagi: Philippe Starck: Legenda reka bentuk dan falsafah kreatif di sebalik projek percutian yang akan dilancarkan di Vietnam

Jika ada pendapat mengatakan kita tidak seharusnya bertemu dengan seseorang yang kita kagumi dari jauh kerana ia mungkin membawa rasa kecewa, maka tanggapan saya terhadap Philippe Starck di dunia sebenar adalah sebaliknya: beliau benar-benar seperti yang kita bayangkan — terbuka, mesra, dan ikhlas. Pertemuan itu berlangsung di perkarangan Kediaman Konsul Jeneral Perancis di Bandar Raya Ho Chi Minh, tempat makan malam peribadi diadakan sempena kehadiran beliau di Vietnam untuk berkongsi visi mengenai Rumah Estate — koleksi vila tepi pantai Ho Tram oleh Larfa Properties dan AppleTree Group. Projek ini menandakan kali pertama Philippe Starck menumpukan sepenuh hati dan pemikiran kreatif untuk model ruang kediaman di Vietnam, yang beliau bayangkan sebagai ‘tempat yang sentiasa hadir, kekal bersama keindahan yang puitis dan elegan. Satu wilayah lain di tengah-tengah Vietnam’.

Selepas mendengar cerita bahawa jika saya masih mengikuti laluan seni bina, bukannya beralih arah mengejar minat semasa iaitu majalah, mungkin saya tidak berpeluang bertemu dengannya pada saat ini, Philippe Starck mengukir senyuman nakal, mengatakan: “Oh, anda telah membuat pilihan yang sangat tepat!”. Detik itu membuatkan saya lebih menghargai kerja yang saya lakukan, kerana rahmat untuk berinteraksi dan belajar dengan individu elit yang sentiasa menyumbang kepada masyarakat dengan keunikan mereka sendiri.

Dan perbualan jarang berlaku Tatler bersama Philippe Starck telah berlangsung dalam ruang yang istimewa seperti keperibadian dan pemikiran beliau: sebuah stor perabot dengan pencahayaan yang dipantulkan dari bilik sebelah, bukannya bilik besar yang serba lengkap dan terang seperti yang dirancang sebelum ini. Sudah tentu, itu atas cadangan Philippe Starck.

Orang sering menggelar anda sebagai pereka legenda, pencipta pelbagai bidang, seorang genius. Bagaimana pula dengan anda, bagaimana anda mendefinisikan diri anda sendiri?

Anda dan saya, semua manusia, bermula daripada lumpur. 4 bilion tahun yang lalu, kita semua adalah bakteria bodoh, sangat bodoh, tetapi dengan cara yang bertuah, kita menjadi ikan. Ikan itu naik ke darat dan kita menjadi katak. Begitulah seterusnya, mutasi demi mutasi, sehinggalah kita mencapai keadaan semasa: spesies super monyet. Proses ini dipanggil evolusi. Setakat ini, kita telah sampai ke separuh jalan cerita, kerana beberapa bilion tahun lagi, matahari akan meletup dan kita semua akan meletup bersama. Dan, jika kita boleh membayangkan kita pernah menjadi bakteria, maka ia sememangnya luar biasa.

Kisah tentang manusia seperti kita baru sahaja bincangkan, adalah unik. Kita adalah genius. Itu satu-satunya perkara yang saya peduli, dan juga satu-satunya perkara menarik di dunia, selain cinta. Inilah sebab mengapa saya menghabiskan seluruh hidup saya untuk cuba mengambil bahagian dalam proses evolusi ini. Saya tidaklah bijak, tetapi saya mempunyai beberapa gerak hati dan keupayaan fokus yang luar biasa. Itu membolehkan saya bekerja dengan segala-galanya seperti yang anda tahu. Apa yang saya lakukan ialah berusaha sedaya upaya untuk membantu rakan senasib saya menjadi lebih baik. Itu sahaja.

Bagi saya, anda bukan sekadar pencipta, tetapi juga seorang pemikir, seorang ahli falsafah. Apabila berkongsi tentang proses reka bentuk berus gigi, anda berfikir tentang ‘mulut ini milik siapa? Orang itu sedang hidup dalam masyarakat yang bagaimana? Dan tamadun apa yang mencipta masyarakat itu?’

Tepat sekali. Di dunia ini ada dua jenis manusia: orang yang berguna, dan orang yang tidak berguna. Orang yang berguna ialah mereka yang membantu manusia, atau yang lebih jarang, yang menyelamatkan nyawa. Manakala orang yang tidak berguna, adalah kita, mereka yang tidak benar-benar diperlukan oleh dunia. Kita mesti sangat rendah diri dan faham bahawa kita hanya di sini untuk menyokong masyarakat kita sahaja, untuk menuju ke arah kehidupan yang lebih baik, lebih tinggi tarafnya, supaya kita boleh menjadi lebih ceria, lebih bijaksana, lebih kaya dengan kasih sayang, lebih kaya dengan kreativiti. Tiada apa yang membuatkan saya teruja lebih daripada ini, dan semua projek yang saya lakukan adalah untuk tujuan itu.

Adakah itu cara anda berfikir dan mencipta? Bahawa anda tidak pernah memikirkan sesuatu sebagai objek tunggal, tetapi dibaluti dalam keseluruhan sistem?

Saya akan cuba menjelaskan proses kreatif saya, tetapi anda jangan cuba menirunya, kerana pada dasarnya ia adalah sejenis masalah mental. Simptomnya adalah kreativiti yang berlebihan. Saya tidak condong kepada kualiti, saya pergi kepada kuantiti. Saya cuba, terutamanya melalui bawah sedar dan bukannya sedar, untuk memahami hampir segala-galanya. Apabila saya bertanya kepada diri sendiri atau menerima soalan daripada orang lain, saya sentiasa mempunyai jawapan yang pelik, dan kadangkala ia sangat mengarut.

Saya tidak tahu mengira, hampir tidak tahu abjad. Bahasa Inggeris saya juga sangat teruk, tetapi saya tahu cara mencipta roket. Roket itu. Dan saya benar-benar tidak mempunyai sebarang proses, kecuali menjadi petani dalam bawah sedar saya sendiri, untuk melihat apa yang tidak normal, apa yang tidak baik untuk kita, untuk evolusi secara umum. Saya cuba menjawab mengikut cara saya apa yang baik, apa yang masih kurang. Proses ini agak luar biasa, jadi jawapan saya juga sering luar biasa. Saya tidak pernah melakukan projek hanya kerana projek itu sendiri.

Jika kita menganalisis bahagian intelektual dalam proses aktiviti manusia, kita akan melihat bahawa tiada strategi, tiada proses yang jelas, dan ini dipanggil penyahmaterialan. Sejak awal lagi, kita telah meningkatkan kecerdasan dan kekuatan, mengurangkan materialiti. Jika anda masih ingat, komputer pertama adalah sebuah bangunan besar. Selepas itu sebuah rumah kecil. Selepas itu sebuah almari besar dengan satu pepijat. Selepas itu sebuah beg pakaian besar, kemudian sebuah beg pakaian kecil, kemudian sampul surat, dan kini ia boleh berada di bawah kulit manusia. Apa yang kita miliki sekarang, atau apa yang kita akan miliki esok, sesuatu yang berada di bawah kulit, lebih kuat daripada bangunan pertama sejuta kali ganda. Itu bermakna hukum penyahmaterialan wujud setiap hari, walaupun dengan benda-benda kecil. Itulah sebabnya, masa depan adalah penyahmaterialan. Suatu hari nanti kita tidak akan mempunyai apa-apa lagi, dan hari itu tidak lama lagi.

Jika anda tidak melakukan projek kerana apa yang ada dalam projek itu, maka apakah sebabnya?

Bagi saya, setiap projek adalah satu cerita, yang dikandung daripada cinta. Untuk mendapatkan anak yang cantik, mesti ada ibu bapa yang penyayang. Oleh itu, saya menganggap setiap projek sebagai satu percintaan dengan rakan kongsi, mereka yang bagi saya benar-benar jujur dengan diri sendiri dan dengan orang lain. Dengan orang seperti itu, kita boleh mencipta satu cerita yang sangat indah. Dan kemudian baru tiba masanya untuk membina apa yang sebenarnya berlaku dalam cerita itu.

Jadi apa yang membuatkan anda memilih untuk bekerjasama dengan rakan kongsi Vietnam untuk membentuk satu projek di Ho Tram?

Seperti yang baru saya katakan, saya mempunyai ‘percintaan’ dengan rakan kongsi saya di sini, Eric Merlin dan Stéphane Delplancq. Saya menyayangi orang-orang ini, dan kerana kasih sayang itu, saya percaya apabila mereka membawa saya ke sini, menerokai tanah ini. Dan apabila menerokainya, saya sangat kagum. Ia sangat indah dengan hutan yang cantik, sungai yang puitis, pantai yang menakjubkan, dan lautan biru yang dalam. Saya nampak serta-merta, itu adalah tempat untuk Hidup. Kerana apabila memikirkan tempat untuk Hidup, satu tempat yang dinamakan Rumah, anda perlukan air bersih untuk diminum, perlukan lautan untuk menyara hidup, perlukan hutan untuk berteduh dan melindungi diri sendiri.

Satu tempat yang mengingatkan kita tentang siapa kita, bukannya apa yang kita miliki...

Tepat sekali. Itu adalah tempat untuk kita memahami betapa bertuahnya kita untuk menjadi diri kita sendiri, dan betapa bertuahnya kita untuk hidup bersama dalam keamanan. Dunia yang kita diami sekarang, kita sudah tahu — pembandaran, tidak manusiawi, tanpa perasaan dan tanpa kasih sayang — hadir di mana-mana. Tetapi kami akan menentang perkara itu. Kami akan mencipta sebuah kampung di mana semua orang bertemu kerana menyayangi satu sama lain. Kami mempunyai cara yang sangat istimewa untuk membina bangunan dengan ‘berat’ dan ‘ringan’. Ini mungkin satu-satunya projek yang menjamin setiap orang mempunyai pandangan terbaik — kita tidak akan perlu lagi bersesak di belakang orang lain.

Sebagai pencipta yang terkenal dengan falsafah reka bentuk demokrasi, apakah pandangan anda tentang kemewahan?

Pada masa ini, saya tidak berapa suka dengan perkataan ini kerana sekarang, kemewahan menunjukkan kuasa wang. Contohnya, kemewahan bermakna saya boleh membeli jet peribadi ini, saya boleh membeli Rolls-Royce itu, saya boleh membeli berlian ini. Bukan kerana saya perlukannya, tetapi kerana saya mahu menunjuk-nunjukkannya. Dan itu adalah satu kuasa yang sangat kasar. Adakah itu bermakna jiran saya, yang tidak memperoleh banyak wang seperti saya, adalah orang yang buruk?

Walaupun saya mencipta kapal layar paling mahal di dunia dengan harga berbilion dolar, ia bukanlah kemewahan kerana bagi saya, itu adalah makmal proses baharu, paten baharu. Dan selepas kami boleh menggunakannya pada bot biasa atau sesuatu yang lain, maka kemewahan mungkin perlu digantikan dengan bakat, kejujuran, kecerdasan, dan kualiti. Kualiti adalah yang utama. Apabila seorang jurutera atau sesiapa sahaja mencipta sesuatu yang pintar, itu adalah kualiti. Apabila seorang pereka cukup bijak untuk tidak jatuh ke dalam perangkap trend, dan dia boleh mencipta, walaupun sukar, sesuatu yang kekal sepanjang zaman — salah satu kriteria utama ekologi. Itulah sebabnya hari ini kemewahan didorong oleh wang. Bagi saya, saya rasa kualiti didorong oleh etika.

Apakah tanggapan pertama anda tentang Vietnam dan landskap kreatif di sini?

Bagi saya, satu-satunya perkara yang patut diberi perhatian ialah kewujudan manusia. Setiap hari, saya bergerak ke merata tempat di dunia, dan saya sangat gembira melihat bahawa rakyat Vietnam mungkin adalah orang terakhir di muka bumi yang masih mengekalkan nilai-nilai kemanusiaan, seperti cinta, keghairahan, keikhlasan dan humor. Itulah sebabnya saya sangat, sangat gembira berada di sini bersama anda semua, di Vietnam. Berada dalam komuniti yang sangat dekat dengan komuniti saya, bagi saya, adalah satu perjalanan yang penuh dengan pengalaman baharu.

Apakah mesej yang ingin anda sampaikan kepada komuniti kreatif di Vietnam khususnya dan orang ramai di Vietnam amnya?

Mudah sahaja: kita tidak di sini untuk membeli kereta sukan, untuk menjadi orang terkaya di bandar ini. Kita di sini untuk hidup bersama, untuk memahami bahawa kita mempunyai tanggungjawab di hadapan, hari demi hari, hari esok menjadi lebih baik daripada hari semalam. Dan kita di sini untuk layak menerima penghormatan sebagai manusia.

Artikel disunting daripada naskhah asal dalam terbitan Tatler Vietnam edisi Mei 2026

KREDIT

Fotografi: RABHUU

BACA SEKARANG

Membawa obor untuk melangkah...

Grand Marina, Saigon: Bab baharu daripada satu karya hebat yang telah terbentuk

Satu warisan kebijaksanaan