Alessandro Sabbatini, o fundador da Sabba Paris, deixou a Cartier para criar algo inteiramente seu. Agora, ele revela por que o verdadeiro luxo reside na exclusividade, e não no reconhecimento.
Deixar a Cartier—o emprego dos sonhos desde a infância—aos 25 anos exige um certo tipo de convicção. Alessandro Sabbatini a possuía, embora não soubesse na época. “Eu pensava que já tinha alcançado o que queria na vida”, diz ele durante uma videochamada de Hong Kong, onde está mostrando peças a um grupo seleto de colecionadores. Isso é típico da sua abordagem—discreta, pessoal e distante da pompa das apresentações tradicionais de alta joalheria. De volta à capital francesa, a Sabba Paris opera a partir de um único showroom com a discrição de um ateliê do velho mundo.
“Nunca sonhei em ter a minha própria marca de joias. Eu sonhava em desenhar para a Cartier”, admite Sabbatini. A mudança surgiu através de uma conversa que se alojou na sua mente como um espinho. Um amigo, mais velho e presumivelmente mais sábio, fez uma pergunta simples: se consegue desenhar para a Cartier, por que não para si mesmo? “Nunca tinha pensado nisso”, diz Sabbatini. “Demorei dois anos até sair realmente da Cartier e dedicar-me aos meus próprios designs.” Esses dois anos foram passados a aprender a distinguir entre desenhar joias e desenhar as suas próprias joias. “Quando desenhamos para nós próprios, a história é completamente diferente.”
Essa história começou em Roma, quando Sabbatini tinha apenas dez anos e a sua mãe o levou a uma exposição sobre diamantes. Revelou-se um daqueles encontros que mudam o curso de uma vida. “Foi um choque para mim”, diz ele. Ficou hipnotizado por duas pinturas renascentistas—obras de Piero della Francesca e Botticelli. “Eu pensei: ‘Meu Deus’—não apenas porque as joias eram belas, mas também porque eram exibidas de uma forma particular.” Disse à sua mãe logo ali: “Quero desenhar joias.” A maioria das declarações feitas por crianças é esquecida antes da hora de dormir; esta manteve-se por toda a vida.
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Above Brincos “pink girandoles” em coral pele de anjo e diamantes, montados em titânio e ouro (Foto: cortesia da Sabba Paris)
Originário de uma pequena aldeia na Itália central, dirigiu-se para a Richemont Creative Academy em Milão para se formar, mudando-se depois para Hong Kong e, finalmente, para Paris. Em Hong Kong, encontrou jade pela primeira vez—cabochões suaves e gentis que ofereciam algo a que ele chama de “poção mágica”. Fizeram-no perceber que as pedras facetadas não precisam de dominar e que a Sabba Paris pode respirar através do contraste. “Não gosto quando tudo é plano”, explica. “A combinação entre facetas, cabochões e outros materiais dá um aspeto tridimensional que procuro verdadeiramente.”
Esta filosofia estende-se ao uso de materiais que fariam os joalheiros tradicionais levantar uma sobrancelha: titânio ao lado da platina, tratamentos não convencionais em superfícies metálicas e, mais recentemente, diamantes em cabochão—um conceito inovador na joalharia moderna. “Adoro diamantes. Não quero ser parcial, mas penso que os diamantes em cabochão estão noutro patamar”, diz ele.
“Adoro coisas que brilham, mas não demasiado. Com os diamantes, por vezes, o problema é que brilham excessivamente.”
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A sua primeira encomenda independente veio de um colecionador que compreendeu a posição precária de um jovem designer com talento, mas sem capital. Durante o jantar, o homem fez uma oferta: encontre o rubi mais belo que conseguir, desenhe-me um anel e eu compro-o. Aquele anel de mindinho com um rubi birmanês sem tratamento tornou-se a base da Sabba Paris. “Não consegue imaginar”, diz Sabbatini sobre aquele momento. “Disse mesmo isso?”, perguntou ele ao homem, “porque está a tornar o meu sonho realidade.” Foi assim que construiu a marca: uma peça, depois duas, e assim sucessivamente, com cada venda a financiar a criação seguinte. Hoje, a Sabba Paris opera sob princípios que contrariam todos os instintos comerciais do luxo. Sabbatini recusa-se a repetir designs, mesmo em cores diferentes. “Nunca o farei. Penso que é, acima de tudo, um sinal de respeito pela pessoa que adquiriu a primeira peça. E também é respeito pelo próprio objeto.” Ele limita deliberadamente a sua presença nas redes sociais, compreendendo que a visibilidade cria uma procura que ele não pode—nem quer—satisfazer. “Faço apenas algumas peças por ano, e trata-se de torná-las o mais exclusivas possível.” As suas peças são publicadas por galerias e colecionadores, mas raramente por ele. “Se eu publicasse algo, teria múltiplas pessoas a querer a mesma peça.”
Above Colar elástico com um safira em forma de pera “goutte en Bleu Royal” de 37,50 quilates da Birmânia e diamantes (Foto: cortesia da Sabba Paris)
Isto não é uma afetação que disfarça um mistério. Sabbatini gere três oficinas divididas entre Paris e Itália e considera que já é demasiado. A sua definição de sucesso faria chorar a maioria dos consultores de marca: “Manter-me o mais pequeno possível e o mais exclusivo possível. Nunca terei mais do que um showroom, que é em Paris.” Ele invoca os primeiros tempos de Louis-François Cartier, quando o fundador da maison tinha apenas uma loja em Paris e viajava para visitar clientes com baús de joias. “Quero abordar o próximo ano criando menos peças, não mais; criar menos, mas tornar as joias mais especiais.”
Apesar da sua raridade, as joias da Sabba Paris foram concebidas para serem usadas, não arquivadas. “A peça torna-se viva quando é usada por uma pessoa”, diz ele. “Antes, eu fazia joias desenhadas para viverem por si mesmas. Podiam estar numa caixa. Podiam estar num cofre. Estou a fazer algo completamente diferente agora.” Os seus brincos são testados centenas de vezes para garantir conforto e leveza. Grandes pedras são cravadas com uma facilidade que ele chama de “nonchalance à la française”—a capacidade de usar algo extraordinário sem ser dominado por isso. “Queremos algo especial, mas, ao mesmo tempo, algo fácil de usar.”
Este casamento entre conforto e mestria artesanal reflete a sua filosofia mais ampla: as joias marcam momentos. Em Itália e em França, as celebrações são seladas com joias—aniversários, marcos, promessas tornadas tangíveis. “[A joalharia tem uma] dupla importância: vem das pedras e do próprio material, mas é também a ocasião”, diz ele. “É um objeto incrivelmente poderoso.”
Above Brincos tipo candelabro “Versailles en rose” em rubelita rosa e diamantes (Foto: cortesia da Sabba Paris)
Quando Gwyneth Paltrow usou a sua pulseira de ametista na capa da revista Vanity Fair de abril de 2025, foi uma validação da abordagem da Sabba Paris. As caixas amarelas da marca tornaram-se tesouros para colecionadores que apreciam joias que se destacam, mesmo em coleções que já contêm peças das maisons mais celebradas do mundo. A reputação da marca cresceu organicamente, através de sussurros nos círculos de colecionadores.
“Num mundo onde tudo se tornou tão fácil de encontrar, penso que temos de regressar à dificuldade de encontrar as coisas”, afirma Sabbatini. “As gemas são raras e não se encontram facilmente—portanto, as joias devem seguir o mesmo caminho.”





