“লে কোয়ের দে পিয়ের” (Le Chœur des Pierres) হাই জুয়েলারি প্রদর্শনীর সময়, ট্যাটলার কার্টিয়ার (Cartier) ভাইস প্রেসিডেন্ট এবং চিফ মার্কেটিং অফিসার আর্নল্ড কারেজ-এর একটি বিশেষ সাক্ষাৎকার নিয়েছে। তিনি কিওটোতে এই জমকালো আয়োজন কেন বেছে নিলেন এবং কীভাবে প্রজন্মের পর প্রজন্ম ধরে কার্টিয়ার তার শৈলীর আধিপত্য বজায় রেখেছে, তা নিয়ে আলোচনা করেছেন।
“লে কোয়ের দে পিয়ের” (Le Chœur des Pierres) দ্বিতীয় অধ্যায়ের উদ্বোধনের স্থান হিসেবে কিওটোকে কেন বেছে নিলেন?
আর্নল্ড কারেজ: প্রথম অধ্যায়ের প্রদর্শনী সেন্ট-ট্রোপেজে (Saint-Tropez) আয়োজন করা হয়েছিল, যা ছিল অত্যন্ত পরিশীলিত, মার্জিত এবং আন্তর্জাতিক মানের একটি মিলনস্থল। অন্যদিকে, দ্বিতীয় অধ্যায়ের জন্য কিওটোকে বেছে নেওয়া কার্টিয়ার (Cartier) এর জন্য অত্যন্ত তাৎপর্যপূর্ণ। কার্টিয়ার দীর্ঘ প্রায় অর্ধ-শতাব্দী ধরে জাপানি বাজারে কাজ করছে। ব্যক্তিগতভাবে আমিও এখানে অনেক বছর কাটিয়েছি, যার ফলে জাপানের সাথে আমাদের একটি দীর্ঘস্থায়ী ও সুদৃঢ় বন্ধন তৈরি হয়েছে।
কিওটো জাপানের সহস্র বছরের সংস্কৃতি ও ঐতিহ্যের কেন্দ্র, যেখানে সময়ের এক অনন্য দর্শন বিদ্যমান। শিল্প, ইতিহাস ও নান্দনিকতার প্রতি এই শহরের শ্রদ্ধা কার্টিয়ারের হাই জুয়েলারির মূল সত্তার সাথে পুরোপুরি মিশে যায়। কার্টিয়ারের প্রতিটি সৃষ্টি তৈরির জন্য কয়েক বছর ধরে দুর্লভ রত্ন পাথর অনুসন্ধান করতে হয় এবং কারিগররা হাজার হাজার ঘণ্টা ব্যয় করেন হাতে সূক্ষ্ম নকশা ফুটিয়ে তুলতে। এই “সময়ের প্রতি ধৈর্য” এবং卓越মান বা শ্রেষ্ঠত্বের প্রতি আমাদের নিষ্ঠা কিওটো শহরের ঐতিহাসিক সাংস্কৃতিক গভীরতার সাথে মিলে যায়। আমাদের পরবর্তী অধ্যায়টি হবে যুক্তরাষ্ট্রের মিয়ামি শহরে, যার জন্য আমরা অধীর আগ্রহে অপেক্ষা করছি।

Above কার্টিয়ার (Cartier) তার “লে কোয়ের দে পিয়ের” দ্বিতীয় প্রদর্শনীস্থল হিসেবে কিওটো জাতীয় জাদুঘরকে বেছে নিয়েছে। (ছবি: কার্টিয়ার)
এই প্রদর্শনীর কাজগুলোর মধ্যে কোনটি আপনাকে সবচেয়ে বেশি মুগ্ধ করেছে?
আর্নল্ড কারেজ: একটি বেছে নেওয়া সত্যিই কঠিন, কারণ প্রতিটি কাজই কারিগরদের হাজার ঘণ্টার কঠোর পরিশ্রমের ফসল। প্রতিটিই极致 কারুশিল্পের নিদর্শন। তবে আমার মতে, “প্যান্থের তুনিয়া” (Panthère Tunya) নেকলেসটি সবচেয়ে আকর্ষণীয়। এর শুরুটা হয়েছিল ৪৮.১২ ক্যারেটের একটি জাম্বিয়ান ক্যাবোচন এমেরাল্ড দিয়ে। এই দুর্লভ রত্নটির চারপাশ ঘিরে কার্টিয়ারের ডিজাইনটি এমনভাবে করা হয়েছে যে, এটি বাস্তবসম্মত প্যান্থার থেকে বিমূর্ত জ্যামিতিক নকশায় রূপান্তরিত হয়েছে। এমেরাল্ড পুঁতি ও হলুদ হীরা দিয়ে তৈরি ঝরনার মতো এই নেকলেসটি কার্টিয়ারের হাই জুয়েলারি দর্শনের সেরা উদাহরণ।

Above কার্টিয়ারের “লে কোয়ের দে পিয়ের” হাই জুয়েলারি সিরিজের প্যান্থের তুনিয়া নেকলেসটি এক অনন্য সৃষ্টি। (ছবি: কার্টিয়ার)
কার্টিয়ারকে “মাস্টার অফ শেপস” (আকৃতির জাদুকর) বলা হয়। বিলাসদ্রব্যের বাজারের দ্রুত পরিবর্তনের এই সময়ে, ব্র্যান্ডটির নান্দনিকতা ধরে রাখার মূল চাবিকাঠি কী?
আর্নল্ড কারেজ: হাই ঘড়ি নির্মাণ হোক বা হাই জুয়েলারি, কার্টিয়ারের মূল ভিত্তি হলো “আকৃতি” (Shape) এবং “শৈলী” (Style)। ১৮৪৭ সালে প্রতিষ্ঠার পর থেকেই, আমাদের সবচেয়ে মূল্যবান সম্পদ হলো সৃজনশীলতা ও极致 কারুশিল্পের প্রতি আমাদের আপসহীন প্রতিশ্রুতি।
আমরা ক্ষণস্থায়ী জনপ্রিয়তার পেছনে ছুটি না; বরং আমরা কয়েক দশক এমনকি শত বছরের পুরনো ডিজাইন ভাষা নিয়ে চর্চা করি। কার্টিয়ারের লক্ষ্য হলো হাই ঘড়ি এবং হাই জুয়েলারিকে একীভূত করে সেগুলোকে পরার উপযোগী শিল্পকর্মে (Wearable Art) পরিণত করা। যতক্ষণ পর্যন্ত আমরা প্রতিটি শিল্পকর্মে অনন্য নকশা ও কারুশিল্প ধরে রাখতে পারি, ততক্ষণ আমরা সময়ের প্রবাহকে ছাড়িয়ে টিকে থাকব।

Above মডেল কার্টিয়ারের লাভ আনলিমিটেড (Love Unlimited) সিরিজের গহনা পরে আছেন। (ছবি: কার্টিয়ার)
সম্প্রতি এশিয়ার পুরুষ সংগ্রাহকদের মধ্যে হাই জুয়েলারি এবং অনুষঙ্গ বেছে নেওয়ার প্রবণতা বাড়ছে। লিঙ্গ-নিরপেক্ষ এই潮流 (Trend) সম্পর্কে কার্টিয়ারের দৃষ্টিভঙ্গি কী?
আর্নল্ড কারেজ: এটি অত্যন্ত উৎসাহব্যঞ্জক! কার্টিয়ারে, আমরা আগে থেকে কখনও নির্ধারণ করি না যে “এটি পুরুষদের জন্য নাকি মহিলাদের জন্য”। আমাদের নকশাগুলো মূলত বিশুদ্ধ শৈলীর বহিঃপ্রকাশ, যা পরিধানকারীরা তাদের নিজস্ব ব্যক্তিত্বের সাথে মানানসই করে বেছে নেন।
অতীতে আমরা ঘড়িকে পুরুষ বা মহিলা হিসেবে ভাগ করতাম, কিন্তু এখন অনেক পুরুষই ছোট ও সূক্ষ্ম জুয়েলারি ঘড়ি, ব্রোচ, আংটি এমনকি লেয়ার্ড নেকলেস পরছেন। গহনা হলো নিজ শৈলী ও অনুভূতির এক বর্ধিত রূপ। পরিধানকারীরা গহনায় প্রাণ প্রতিষ্ঠা করেন, যা তাদের শরীরে আরও আবেগঘন হয়ে ওঠে।

Above কার্টিয়ার (Cartier) এর ভাইস প্রেসিডেন্ট ও চিফ মার্কেটিং অফিসার আর্নল্ড কারেজ। (ছবি: কার্টিয়ার)
আপনি আজ কোন ঘড়ি এবং গহনা পরে আছেন?
আর্নল্ড কারেজ: আমি আজ কার্টিয়ারের সান্তোস (Santos) সিরিজের একটি ঘড়ি পরে আছি। আমি বরাবরই সান্তোস সিরিজের একজন বড় ভক্ত। এর পেছনের গল্পটি দারুণ, এটি আলবার্তো সান্তোস-ডুমন্ট এবং লুই কার্টিয়ারের মধ্যকার অকৃত্রিম বন্ধুত্ব এবং আকাশ জয়ের স্বপ্নের ফসল।
- সান্তোস ঘড়ির নকশা অত্যন্ত শক্তিশালী এবং জ্যামিতিক, যা হাতে পরলে খুব মসৃণ এবং আধুনিক দেখায়। এই ঘড়িটি ঐতিহ্য ও উদ্ভাবনের মেলবন্ধন, ঠিক যেন কিওটোর মতো—যা একদিকে ঐতিহাসিক গভীরতা ধারণ করে, অন্যদিকে আধুনিক জীবনীশক্তিতে পূর্ণ।

Above সান্তোস দ্য কার্টিয়ার ক্রোনো গ্রাফ ঘড়িটি শৈলী ও আধুনিকতার এক অনন্য নিদর্শন। (ছবি: কার্টিয়ার)
এছাড়াও, আমি নতুন কার্টিয়ার লাভ আনলিমিটেড (Love Unlimited) ব্রেসলেট পরেছি। লাভ (Love) সিরিজটি ১৯৬৯ সালে শুরু হয়েছিল এবং অর্ধ শতাব্দীরও বেশি সময় ধরে এটি জনপ্রিয়। এর মূল ডিজাইনের ধারণাটি অত্যন্ত শক্তিশালী—যা প্রতিশ্রুতি, আসক্তি এবং ভালোবাসার বন্ধনকে প্রতীকায়িত করে। গত বছর আমরা নতুন লাভ আনলিমিটেড সিরিজ চালু করেছি, যা শক্ত ধাতু থেকে এক ধরনের নমনীয় “স্বর্ণালী ফিতা”র মতো কাঠামোতে রূপান্তর করেছে, যা সহজেই কাস্টমাইজ করা যায়। এটিই কার্টিয়ারের সারাংশ: আমরা সবসময় ক্লাসিক ডিজাইনকে লালন করি, নতুনত্ব খুঁজি এবং আমাদের সৃষ্টিকে চিরকাল প্রাসঙ্গিক করে রাখি।

Above কার্টিয়ারের লাভ আনলিমিটেড (Love Unlimited) সিরিজের গহনাগুলো অত্যন্ত আধুনিক এবং মার্জিত। (ছবি: কার্টিয়ার)





