ডিজাইনার রবার্ট উন: প্রথা ভাঙার অদম্য সাহস

‘দ্য গ্র্যান্ডমাস্টার’ ওং কার-ওয়াইয়ের সিনেমাগুলোর মধ্যে রবার্ট উনের সবচেয়ে প্রিয়। ২০১৩ সালে এটি মুক্তি পাওয়ার সময়েই রবার্ট উন তার নিজস্ব ব্র্যান্ড শুরু করার কথা ভাবছিলেন।

“তার সিনেমাগুলোতে নারিত্বের যে চিত্রায়ন আমি দেখেছি, তা সত্যিই অনন্য। আমাদের সংস্কৃতি ও রোমান্টিক সংবেদনশীলতাকে তিনি যেভাবে ফুটিয়ে তোলেন, তা পশ্চিমা ধারণার চেয়ে একেবারেই আলাদা,” তিনি জানান।

রবার্ট উনের ক্যারিয়ারের প্রতিটি পদক্ষেপ তাকে আন্তর্জাতিক ফ্যাশনের শিখরে নিয়ে গেছে। লন্ডন কলেজ অব ফ্যাশন থেকে স্নাতক শেষ করার পর জয়সি বুটিক তার প্রথম কালেকশন কিনে নেয়। লেডি গাগা এবং ‘দ্য হাঙ্গার গেমস’-এর কস্টিউম টিমও তার সাথে কাজ করেছে। তবে তার জীবনের মোড় ঘোরে ২০২১ সালে।

২০২১ সালের ফল-উইন্টার কালেকশন ‘আর্মার’ (Armour) ছিল রবার্ট উনের অন্যতম ব্যক্তিগত কাজ। নারীদের অভ্যন্তরীণ শক্তি ও সাহসিকতাকে সম্মান জানিয়ে তিনি এই কালেকশন তৈরি করেছিলেন। একইসাথে এটি ছিল তার নানীর প্রতি শ্রদ্ধা, যিনি ২০২০ সালে প্রয়াত হয়েছিলেন।

এই কালেকশনে নাইটের শিরস্ত্রাণ, মধ্যযুগীয় বুট এবং সুতীক্ষ্ণ শোল্ডার প্যাড ব্যবহার করা হয়েছে। সেই সঙ্গে নানীকে মনে করিয়ে দেয় এমন সুইফট বা পাখির লেজের মতো ঝালর দেওয়া স্কার্টগুলো ছিল অন্যতম আকর্ষণ। প্রতিটি ডিজাইন যেন রবার্ট উনের জীবনে আসা গুরুত্বপূর্ণ নারীদের গল্প বলে।

‘আর্মার’ তার ক্যারিয়ারের মোড় ঘুরিয়ে দিয়েছিল। এরপর দুই বছরের মাথায় তিনি প্রথম অটো কউচার উইকে অংশ নেন। ২০২৪ সালের সেপ্টেম্বরে হংকং প্যালেস মিউজিয়ামে অনুষ্ঠিত ‘হোমকামিং’ শো ছিল তার দশ বছরের ক্যারিয়ারের এক বিশেষ অর্জন।

এই বছর রবার্ট উন প্যারিসে তার ‘ভ্যালোর’ (Valour) নামক স্প্রিং-সামার ২০২৬ কালেকশন পেশ করেন। তিনি বলেন, “এখনকার সময়ে ডিজাইনারদের নিজস্ব কণ্ঠস্বর টিকিয়ে রাখা চ্যালেঞ্জিং। কিন্তু নিজস্বতায় অটল থাকার সাহস দেখানোই একজন প্রকৃত ডিজাইনারের পরিচয়।”

‘ভ্যালোর’ কালেকশনটিকে তিনটি ভাগে ভাগ করা হয়েছে। প্রথম ভাগ ‘লাইব্রেরি’—যা সাদা-কালোর বিশুদ্ধতায় তৈরি। দ্বিতীয় ভাগ ‘লাক্সারি’—যেখানে মখমলের গাউন ও লাল সোয়ারোভস্কি মাস্কের কারুকাজ ছিল। শেষ ভাগটি রবার্ট উনের দর্শনের প্রতিচ্ছবি।

“আমি সেই যোদ্ধার প্রতিচ্ছবি তুলে ধরতে চেয়েছি, যে লড়াই থেকে ফেরার পরও নিজের লক্ষ্য থেকে বিচ্যুত হয় না,” তিনি জানান।

আরও পড়ুন: স্পোর্টস জুয়েলারির ইতিহাস: জয়ের চিহ্ন হিসেবে হীরা

পাঁচবার প্যারিসে শো করার পর রবার্ট উন এখন অনেক বেশি আত্মবিশ্বাসী এবং নিজের কাজের ছন্দ খুঁজে পেয়েছেন।

তার কাজের এই আত্মবিশ্বাস রবার্ট উন-কে নতুন অনেক পরীক্ষা-নিরীক্ষা করার সুযোগ করে দিচ্ছে। তিনি তার আগামী কালেকশন নিয়ে বেশ আশাবাদী। মে মাসের শুরুতে তিনি নিউইয়র্কের মেট্রোপলিটান মিউজিয়াম অব আর্ট-এর জন্য প্রদর্শনীতে অংশ নেওয়ার সুযোগ পান, যা তার ক্যারিয়ারের জন্য এক বিশাল মাইলফলক।

রবার্ট উন বলেন, “প্রথমবারের মতো আমাদের কাজ মেট্রোপলিটান মিউজিয়ামে সংগৃহীত হচ্ছে, যা আমাকে ভীষণ গর্বিত করে।”

প্রায় ৫,০০০ বছরের ইতিহাসের অংশ হওয়া এই প্রদর্শনীতে রবার্ট উনের ফ্যাশন একটি শিল্প হিসেবে স্বীকৃত হয়েছে। তার ভক্তরা রবার্ট উন-এর এই অনন্য জগতের অংশ হতে পছন্দ করেন, কারণ তিনি প্রথাগত নিয়মের বাইরে এক নিজস্ব জগৎ গড়ে তুলেছেন।

“মানুষ আমার রবার্ট উন জগতের অংশ হতে চায়, এমনকি যখন তা সবার প্রত্যাশার সাথে মিলে না। এটাই আমার সবচেয়ে বড় তৃপ্তি,” তিনি বলেন।

অনুবাদ: ক্যাথি হুয়াং-এর মূল ইংরেজি নিবন্ধ থেকে

ক্রেডিট

কন্টেন্ট ডিরেক্টর: তারা সোবতি
এডিটর: ক্যাথি হুয়াং
ক্রিয়েটিভ ডিরেক্টর: জো ইয়াউ
ফটোগ্রাফার: হংএমসি
স্টাইলিস্ট: অ্যান্থনি টং
হেয়ার: শিলা কো
মেকআপ: জোভাই চেই
ফটোগ্রাফি অ্যাসিস্ট্যান্টস: ডেরেক চ্যান, স্টিভেন ল্যাম
ভিডিওগ্রাফারস: সিভেন হো, সাই ম্যান লিউং
ভিডিও এডিটর: পান কা চুন
কালারিস্ট: সাইসাই ম্যান
অনুবাদ: কি আন

আরও পড়ুন

মেরিলিন মনরো: নিজের চরিত্রেই অভিনয়

নগুয়েন হুয়েন ট্র্যাং: ডিজাইনারের বইয়ের দর্শন

প্রদর্শনী “আর্ট অব প্রসপারিটি ২০২৬”: শিল্প ও ফ্যাশনের অপূর্ব মেলবন্ধন