Giám đốc Sáng tạo Cường Đàm: Dựng nhịp cầu thể nghiệm trong thời trang từ cội nguồn

Trong thế giới mỹ miều của người làm sáng tạo, triết lý thiết kế chính là quy tắc bất di bất dịch định hình tư duy thẩm mỹ nhất quán; là ngọn hải đăng giúp họ luôn đi đúng hướng; là chuỗi DNA xác định toàn bộ hình thái, cá tính và chiều sâu của bộ sưu tập. Trong thời đại gần như “bội thực” với hình ảnh, triết lý thiết kế hiển hiện như một “chất chống loãng”, giúp bộ sưu tập có câu chuyện, thậm chí diễn đạt cả những xúc cảm sâu thẳm bên trong nội tâm. Và trên hết, triết lý thiết kế tạo ra cấu trúc liền mạch, kết nối từng thiết kế độc lập thành một câu chuyện chung. Và đó cũng là triết lý mà giám đốc sáng tạo Cường Đàm vẫn luôn theo đuổi.

Cường Đàm của hiện tại không còn bị trói buộc trong tư duy nhị nguyên. Anh tìm thấy điểm giao thoa của cả tối giản lẫn tối đa. Không phải sự đối lập, mà đó là sự cộng hưởng: “Minimal for the maximal”. Nó tạo thế cân bằng giữa âm và dương, khoảng trống và điểm nhấn, vẻ đẹp tĩnh và năng lượng động. Một tư duy rất Á Đông nhưng được hiện đại hoá trong hình hài của thời trang đương đại. Vũ trụ C.DAM được xây dựng trên những cặp đối lập đó. Chúng không triệt tiêu nhau, mà đặt ra những thử thách khiến mỗi thiết kế trở thành một bài toán đầy cảm hứng.

Người làm nghệ thuật thường mủi lòng trước những cung bậc cảm xúc nép mình kín kẽ sau một kiệt tác tuyệt đẹp. Cường Đàm cũng vậy. Anh thú nhận bản thân cũng là một người thích thương lượng với cái đẹp, vì nghệ thuật sinh ra từ sự dung hòa và va chạm. Anh luôn tìm kiếm những giao điểm giữa nghệ thuật và thương mại, đại chúng và độc bản, tối giản và tối đa để tạo ra những ý tưởng mới mẻ. Nhưng có một điều mà Cường nhất quyết không bao giờ nhượng bộ, đó là sự thiếu chân thật. Nếu một thiết kế không chân thật thì nó chỉ là vật trang trí, không bao giờ trở thành một tác phẩm thực thụ.

Chất liệu là một phần tạo nên linh hồn cho một thiết kế. Đối với Cường Đàm, mỗi chất liệu là một giọng nói, có khi mềm mại, khi thì sắc bén, cũng có lúc rạn vỡ. Chúng không chỉ là vật liệu tạo hình mà hiện diện như những tính cách độc lập đặt cạnh nhau, tạo nên một quãng đối thoại, thậm chí là đối kháng thú vị. Chẳng hạn như bộ sưu tập “Warriors in Yoshiwara” (2020), lụa tơ tằm và da thuộc hơn cả chất liệu may trang phục, chúng khẳng định thông điệp về sự bảo vệ. Một bên là sự mềm mại tưởng chừng yếu đuối, bên còn lại giống như bộ giáp cứng cỏi. Cả hai kể lại câu chuyện về sức mạnh nội tại của những cô gái bán hoa ở phố đèn đỏ Nhật Bản, đồng thời thể hiện sự thương cảm dành cho những mảnh tâm hồn bất hạnh bên trong thể xác vụn vỡ.

Lắng nghe lời thầm thì của chất liệu là cách anh thực hành thời trang bao năm nay. Thay vì áp đặt, anh tiếp cận chất liệu như một thực thể sống, lắng nghe độ rũ, độ căng, độ đàn hồi, từ đó dựng cấu trúc trang phục một cách tự nhiên như cách một hạt giống vươn mình khỏi lòng đất. Đôi khi chính chất liệu cũng mang đến lời giải đáp cho những câu hỏi mà bản thiết kế chưa kịp đặt ra.

Nếu coi thời trang là một cuộc đối thoại thì Cường Đàm đang đối đáp với thời đại, những tâm hồn chưa từng được lắng nghe, nhưng sâu nhất là chính mình. Anh quan niệm rằng nghệ thuật là tiếng nói xuất phát từ bên trong. Khi được lắng nghe, nó khiến mỗi thiết kế có hồn, có chiều sâu và chứa đựng cả năng lượng chữa lành.

Đọc thêm: Tatler Gen.T Leaders of Tomorrow 2025 và những con số ấn tượng: Một thế hệ dẫn dắt công nghệ, kiến tạo tương lai Châu Á

Trước cả ngôn ngữ, tình yêu có thể xem là nguồn sáng đầu tiên mà con người cảm nhận được từ khi mới chào đời. Đối với Cường Đàm, một người nghệ sĩ không tạo ra tình yêu, mà họ chỉ mở đường để dẫn lối nó. Chúng ta đang sống trong một thời đại mà sự vội vã đã làm mờ đi những điều tưởng chừng như cơ bản nhất: biết yêu, biết rung động, biết dừng lại để lắng nghe chính mình. “Luminheart” xuất hiện như một lời nhắc nhở về những kết nối cảm xúc tưởng chừng như đã ngủ quên bằng một hình tượng siêu thực - “vị thần tình yêu thương”.

“Luminheart” là chương tiếp theo của “Paramount”, nơi anh tiếp tục bóc tách khái niệm “vị thần bên trong” từ hành trình nội tâm hóa thời trang. “Luminheart” là sự kết hợp giữa ánh sáng (lumin) và trái tim (heart). Trong 7 điểm luân xa, anh chọn dừng lại ở luân xa thứ 4, nơi có trái tim và tình yêu. Và “Luminheart” chính là trái tim ánh sáng đầy quyền năng chứa đựng tình yêu thương.

Vị thần mà Cường Đàm nói đến trong bộ sưu tập “Luminheart” không sở hữu đôi cánh vĩ đại, không kết duyên đôi lứa bằng mũi tên tình ái, cũng chẳng cư ngụ trên đỉnh Olympus. Đó là vị thần bên trong mỗi người, trú ngụ ở ngay trái tim – luân xa số 4, nơi rất gần với triết lý Á Đông về sự quân bình và năng lượng sống. Hơn nữa, khái niệm “vị thần” ở đây không phải là một thực thể siêu nhiên, mà là năng lực chủ động của con người hiện đại khi ngày càng chạm vào những giới hạn mới của sinh học, tâm thức, và cả công nghệ.

Nghệ nhân điêu khắc ánh sáng Bùi Văn Tự nổi tiếng với những tác phẩm chứa những thành tố giống như con người: Thân - Tâm - Tuệ. Thân được hiểu là kỹ thuật chế tác. Tâm tức là cảm xúc, tâm hồn của người nghệ nhân, được thể hiện qua phần bóng hiện lên tường. Còn Tuệ biểu thị năng lực tư duy, sáng tạo. Trong điêu khắc, phần Tuệ được diễn giải bởi ánh sáng của ngọn đèn. Ngọn đèn soi vào Thân sẽ thấy được phần Tâm. Đó là giá trị cốt lõi của nghệ thuật điêu khắc ánh sáng.

Đối chiếu với “Luminheart”, bộ sưu tập cũng sở hữu ba thành tố Thân - Tâm - Tuệ giống như con người, nhưng khác là Cường Đàm đã tạo ra một tượng đài ánh sáng ngay giữa luân xa số 4 một hình elip tượng trưng cho vòng xoay vũ trụ bằng chất liệu kim loại bắt sáng. Đó chính là phần Tâm. Thân của bộ sưu tập được anh diễn giải bằng các kỹ thuật gấp nếp vải, mô phỏng tần sóng rung động của trái tim. Và Tuệ thể hiện qua cách Cường Đàm lấy cảm hứng từ triết lý âm dương để kể tiếp câu chuyện của C.DAM kiên định với tính thần đương đại nhờ ý niệm hướng tâm về “vị thần tình yêu thương”.

“Luminheart” là kết quả của toàn bộ quá trình cộng hưởng giữa bên trong và bên ngoài, giữa cá nhân với thế giới. Chúng được chắt lọc, đúc kết bằng tất cả những gì mà Cường Đàm chứng kiến và cảm nhận trong hơn một thập kỷ làm thời trang.

Tình yêu không phải là bến đỗ, mà là một dòng chảy vô tận. Và khái niệm “vị thần bên trong” vẫn đóng vai trò lõi tinh thần của C.DAM trong những hành trình sắp tới.

Cùng nhìn lại danh sách Gen.T Leaders of Tommorrow 2024 từ các khu vực khác.

ĐỌC THÊM

Astro Vinh, Founder & CEO Murror: Từ tổn thương cá nhân đến sứ mệnh tái định nghĩa chăm sóc sức khỏe tinh thần bằng AI

Lê Doãn Đăng Khoa, Founder & CEO Rare Reversee: Mô phỏng “chân dung Việt Nam” bằng công nghệ

Gặp gỡ Lan Vy Trần, Nhà sáng lập nền tảng kinh doanh thời trang aota - Người “đi tìm giao điểm” giữa thời trang và nghệ thuật