Với Lê Doãn Đăng Khoa, CGI không chỉ là công cụ kỹ xảo mà là ngôn ngữ giúp anh “xuất khẩu văn hóa” Việt Nam ra thế giới thông qua lăng kính công nghệ
Lê Doãn Đăng Khoa là một trong những gương mặt đang tiên phong trong lĩnh vực CGI (Công nghệ mô phỏng hình ảnh bằng máy tính) tại Việt Nam – lĩnh vực tiềm năng nhưng vẫn còn nhiều khoảng trống chưa được khai phá. Với vai trò là Nhà sáng lập của Rare Reversee - studio CGI đã gây tiếng vang với trò chơi Tai Ương (ra mắt năm 2024), anh không chỉ hướng tới việc tạo ra những sản phẩm hình ảnh chất lượng quốc tế, mà còn ấp ủ kỳ vọng lớn hơn: Đưa văn hóa Việt Nam vào thế giới game và nội dung số. Anh tin rằng, bằng cách kết hợp công nghệ hiện đại với chất liệu văn hóa truyền thống, người Việt Nam hoàn toàn có thể kể câu chuyện của riêng mình một cách hấp dẫn và thuyết phục trên sân chơi toàn cầu. Tên gọi “Rare Reversee” không chỉ là cách chơi chữ sáng tạo, mà còn ẩn chứa câu chuyện về hành trình học hỏi, vấp ngã và trưởng thành của anh trên con đường khởi nghiệp.

Above Lê Doãn Đăng Khoa, Founder & CEO Rare Reversee
Điều gì đã đưa anh đến với CGI và lĩnh vực sản xuất game, khi ngành này vẫn còn khá mới ở Việt Nam?
Từ những bước đầu tiên, tôi may mắn có cơ hội được đào tạo tại các công ty thuê ngoài, học hỏi từ các chuyên gia. Hành trình sự nghiệp của tôi cũng khá đa dạng từ những kinh nghiệm tại studio, công ty quảng cáo, làm phim, đến làm việc tự do, trước khi tôi thành lập Rare Reversee – một công ty tập trung vào CGI và game. Tôi tin rằng CGI và game là ngành có tiềm năng “xuất khẩu văn hóa” mạnh mẽ, vậy nên tôi đầu tư nghiêm túc để biến sở thích thành sản phẩm độc đáo, mang bản sắc Việt Nam ra quốc tế.
Tại sao anh lại chọn cái tên “Rare Reversee”? Nó phản ánh điều gì về tầm nhìn sáng tạo của anh?
Cái tên Rare Reversee thực ra gắn với một câu chuyện khá thú vị. Cùng thử chơi một trò chơi nhé: “Rare” nghĩa là hiếm, “Reverse” là ngược, ghép cả hai lại là “hiếm ngược”, mà đọc ngược lại thì thành… “hướng nghiệp”! Nghe có vẻ đùa vui, nhưng thật ra cái tên này phản ánh đúng quan điểm của tôi: Chỉ khi chịu khó học hỏi và sẵn sàng chia sẻ, thì bản thân mình – cũng như ngành CGI ở Việt Nam – mới có thể phát triển bền vững.
Đừng quá áp lực phải làm điều lớn lao ngay từ đầu. Hãy bắt đầu vừa sức, và đi từng bước thật vững chắc
Điều gì là thử thách lớn nhất khi khởi nghiệp một CGI Studio, và anh đã vượt qua điều đó như thế nào?
Một trong những thử thách lớn nhất khi khởi nghiệp Rare Reversee là xây dựng được sự uy tín trong mắt khách hàng. Ngay từ những dự án đầu tiên - dù với mức giá rất thấp, cả đội vẫn làm hết sức, vì mình muốn chứng minh rằng người Việt Nam hoàn toàn có thể tạo ra sản phẩm CGI đạt chuẩn quốc tế.
Bên cạnh đó, một loạt thách thức khác cũng đặt ra trong quá trình vận hành studio: Từ chi phí đầu tư ban đầu đòi hỏi phần cứng mạnh, phần mềm bản quyền và nhân sự chất lượng cao, đến việc xây dựng đội ngũ phù hợp cả về năng lực lẫn văn hóa làm việc. May mắn là kinh nghiệm tích lũy từ trước giúp tôi chủ động phần nào về tài chính, đồng thời có đủ sự linh hoạt để trực tiếp tuyển dụng, đào tạo và đồng hành cùng các cộng sự trẻ. Song , việc chuyển mình từ vai trò kỹ thuật sang nhà điều hành cũng buộc tôi học lại gần như toàn bộ tư duy quản trị.
Cuối cùng là bài toán dài hạn: Cân bằng giữa làm dịch vụ để tồn tại và đầu tư phát triển sản phẩm IP (tài sản sở hữu trí tuệ) để tạo giá trị bền vững. Trò chơi Tai Ương - sản phẩm IP đầu tay, là một quyết định nhiều rủi ro, nhưng tôi tin rằng nếu không bắt đầu từ bây giờ, ngành sáng tạo Việt sẽ khó bước ra khỏi “vùng an toàn” của mình.
Trong vai trò người sáng lập, anh cân bằng như thế nào giữa việc tạo ra giá trị kinh doanh và giá trị sáng tạo có tác động xã hội?
Tôi xem giá trị kinh doanh và giá trị sáng tạo là hai mục tiêu mâu thuẫn, mà là hai trụ cột cần song hành nếu muốn phát triển bền vững. Một sản phẩm dù có ý nghĩa xã hội đến đâu nhưng thiếu nền tảng tài chính vững chắc thì cũng khó tồn tại lâu dài. Ngược lại, nếu chỉ chạy theo lợi nhuận mà không gìn giữ chiều sâu văn hóa và sáng tạo, doanh nghiệp sẽ sớm mất phương hướng và hòa lẫn vào thị trường.
Tại Rare Reversee, tôi luôn giữ hai câu hỏi cho mỗi dự án: Thứ nhất, nó có đủ khả năng tạo ra dòng tiền để vận hành và duy trì đội ngũ hay không? Thứ hai, nó có đang kể một câu chuyện có ý nghĩa - về con người, cảm xúc hay văn hóa - để xứng đáng được tạo ra hay không? Tai Ương là một ví dụ điển hình: không chỉ là một trò chơi kinh dị, mà còn là lát cắt của xã hội Việt Nam những năm 90, chất chứa những tổn thương, mê tín và các mối quan hệ gia đình. Khi một sản phẩm vừa có thể chạm tới trái tim người chơi, vừa mang lại lợi ích kinh tế, đó là lúc tôi tin rằng mình đang đi đúng hướng.
Một nhà lãnh đạo của tương lai là người biết tạo ra môi trường để người khác phát triển vượt bậc hơn mình, dám đi đường dài, học cái mới và sống chân thành
CGI với anh là công cụ hay là ngôn ngữ? Và điều gì làm nên một sản phẩm CGI “đắt giá” trong mắt anh?
Với tôi, CGI không chỉ là công cụ kỹ thuật, mà là một ngôn ngữ, một phương tiện để kể chuyện, truyền cảm xúc và hiện thực hóa trí tưởng tượng. Công cụ thì ai cũng có thể học để sử dụng, nhưng để biến CGI thành “ngôn ngữ”, người làm phải “cảm” được công cụ bằng cảm xúc và biết dùng nó đúng lúc, đúng cách.
Trong thế giới thực, con người bị giới hạn bởi vật lý, ngân sách hay bối cảnh. Nhưng với CGI thì gần như không có giới hạn nào cả. Nó cho phép ta vẽ nên những thế giới chưa từng có thật. Như cách Avatar đã đưa khán giả đến Pandora, CGI chính là cánh cổng mở ra những chiều không gian mới cho trí tưởng tượng.
Rare Reversee đang mở rộng sang đào tạo và phát triển tài năng trẻ. Vì sao yếu tố giáo dục lại là một phần quan trọng trong định hướng phát triển của studio?
Với tôi, giáo dục là một phần không thể tách rời trong chiến lược phát triển doanh nghiệp, đặc biệt trong một lĩnh vực còn mới mẻ như CGI tại Việt Nam. Việc đào tạo và phát triển thế hệ trẻ là cách chúng tôi xây dựng một hệ sinh thái sáng tạo có chiều sâu, nơi các bạn không chỉ giỏi chuyên môn, mà còn được trang bị tư duy làm nghề bài bản, tác phong chuyên nghiệp, và tinh thần dám nghĩ lớn, làm lớn.
Với cương vị là một trong những gương mặt Gen.T năm nay, anh định nghĩa thế nào là “một nhà lãnh đạo của tương lai”?
Theo tôi, một nhà lãnh đạo tương lai không chỉ là người giỏi quản lý, mà trước hết phải làm tốt công việc của chính mình. Tuy nhiên, chuyên môn thôi là chưa đủ, người lãnh đạo còn cần có tư duy kinh doanh: Hiểu thị trường, biết tìm khách hàng, tạo ra giá trị và đảm bảo dòng tiền cho tổ chức. Sản phẩm sáng tạo dù tốt đến đâu cũng cần năng lực kết nối và vận hành để tồn tại.
Bên cạnh đó, tôi tin rằng một nhà lãnh đạo của tương lai là người biết tạo ra môi trường để người khác phát triển vượt bậc hơn mình, dám đi đường dài, dám học cái mới và sống chân thật với bản thân. Vì chỉ khi mình rõ ràng từ bên trong, thì mới dẫn dắt được người khác đi trên con đường bền vững.

Above Gương mặt trang bìa của Vol. 09 Tatler - Nhã Tập Tinh Hoa là 5 lãnh đạo trẻ Việt Nam đồng hành cùng chiến dịch Gen.T Leaders of Tomorrow
Anh kỳ vọng thế hệ trẻ Việt Nam - đặc biệt những người đam mê sáng tạo CGI - sẽ mang theo tinh thần gì khi bước vào sân chơi này?
Tôi hiểu rõ áp lực mà người trẻ trong ngành sáng tạo phải đối mặt, nhất là về tài chính - bản thân tôi cũng từng trải qua giai đoạn đó. Thế nhưng, làm nghề sáng tạo không chỉ để thỏa mãn bản thân, mà còn phải nghĩ đến người dùng. Cần giữ được đam mê, nhưng cũng nên đủ tỉnh táo để cân bằng giữa cảm xúc cá nhân và nhu cầu thực tế.
Đừng quá áp lực phải làm điều lớn lao ngay từ đầu. Hãy bắt đầu vừa sức, và đi từng bước thật vững chắc. Nếu giữ được sự nghiêm túc, cầu tiến và tinh thần học hỏi, bạn sẽ tìm được con đường phù hợp trong ngành này.
Cùng nhìn lại danh sách Gen.T Leaders of Tommorrow 2024 từ các khu vực khác.
ĐỌC THÊM
Bạn đã sẵn sàng trở thành Gen.T Leaders of Tomorrow?
Tiếng nói từ thế hệ lãnh đạo trẻ Việt giữa kỷ nguyên đầy biến động của châu Á




