Todak meninggalkan arena permainan, sekurang-kurangnya untuk pentas peragaan, apabila jenama Todak membuat penampilan fesyen sulung di KLFW 2026
Saya akui, saya tidak tahu banyak tentang Mobile Legends: Bang Bang selain melihat orang di sekeliling saya memainkannya dengan tekun. Namun, Todak bukanlah nama yang asing, walaupun di luar dunia permainan. Selepas debut “todak” yang hangat diperkatakan di KLFW 2026, jelas bahawa jenama ini kini beraksi dalam arena yang berbeza: dunia fesyen.
Selama bertahun-tahun, Todak merupakan salah satu nama terbesar dalam arena permainan kompetitif Malaysia, terutamanya dalam Mobile Legends: Bang Bang (MLBB). Kemudian, pada Disember 2025, organisasi itu secara rasmi menutup pasukan esports kompetitifnya untuk memfokuskan kepada hala tuju baharu: membina “todak” sebagai jenama gaya hidup dan fesyen.
Baca lebih lanjut: Perincian fesyen yang menyerlah daripada KLFW 2026

Above (Foto: Saufi Nadzri) - Koleksi fesyen terkini daripada “todak” yang mencuri tumpuan di pentas peragaan.

Above (Foto: Saufi Nadzri) - Perincian rekaan “todak” yang menggabungkan elemen teknikal dengan gaya urban.
Bab seterusnya bermula di KLFW 2026, pada 7 Ogos, di mana Cultured by Todak membuat debut di pentas peragaan dengan koleksi “BattleScars”. Walaupun peralihan daripada esports kepada fesyen mungkin kelihatan drastik, pengasas bersama Shinta Bubu melihatnya dari perspektif berbeza. “Saya lama mempercayai bahawa esports tidak akan kekal sebagai sekadar permainan sahaja,” katanya. Setelah berpengalaman lebih 30 tahun dalam bidang teknologi, Shinta sentiasa berminat dengan pengaruh teknologi (dan fesyen) terhadap manusia dan budaya. Permainan, katanya, adalah contoh terbaik bagaimana sesuatu perkara boleh berevolusi daripada aktiviti kepada identiti diri.
“Permainan dahulunya merupakan aktiviti lapang. Kini, bagi satu generasi, ia telah menjadi sebahagian daripada diri mereka.” Ia membentuk apa yang didengar, pakaian yang disarung, siapa yang diikuti, dan komuniti yang dianggotai. Bagi Shinta, ini bermakna “todak” sentiasa akan menjadi sebahagian daripada perbualan budaya yang lebih luas.

Above Shinta Bubu, Pengasas Bersama Cultured by Todak (Foto: Instagram/@shintabubu) - Menerajui transformasi “todak” dalam industri fesyen mewah.
Idea tersebut bermula pada tahun 2020, apabila beliau mengasaskan pasukan esports Indonesia, Morph Team. Slogan mereka, ‘Beyond Esports’, mencerminkan keyakinannya bahawa permainan boleh bersilang dengan fesyen, muzik, hiburan, dan gaya hidup. Pasukan itu akhirnya menceburi bidang fesyen, termasuk penampilan di Jakarta Fashion Week.
Justeru, walaupun Cultured by Todak mungkin baharu dalam kalangan peminat fesyen, falsafah di sebaliknya telah lama terbina. “Ia adalah evolusi daripada sesuatu yang saya yakini selama bertahun-tahun.”
Jangan terlepas: Daripada gaya grunge ke nostalgia budaya pop: mengapa gaya Inde Navarrette menjadi obsesi baharu ramai
Jadi, bagaimanakah rupa budaya permainan dalam dunia fesyen “todak”?

Above (Foto: Saufi Nadzri) - Koleksi “todak” yang mempamerkan sentuhan moden dan berkelas di KLFW 2026.
Ini mungkin persoalan terbesar bagi Cultured by Todak. Jalan paling mudah ialah meletakkan grafik permainan dan logo pasukan pada pakaian. Sebaliknya, jenama itu mengambil pendekatan yang lebih teliti. “Anda tidak memerlukan grafik permainan yang besar untuk sesuatu rekaan membawa identiti “todak”,” jelas Shinta.
Bagi Cultured by Todak, identiti tersebut hadir menerusi siluet teknikal, perincian berprestasi tinggi, kefungsian, dan semangat daya tahan. Ideanya adalah anda mampu menggayakan pakaian tersebut walaupun tanpa mengetahui apa-apa tentang esports.
“Kami tidak mereka pakaian seragam pemain. Kami sedang membina bahasa fesyen yang lahir daripada budaya permainan.” Perbezaan itulah yang menjadi teras “BattleScars”, koleksi yang membuat kemunculan di KLFW.
Mengapa “BattleScars” menjadi identiti “todak”?

Above (Foto: Saufi Nadzri) - Rekaan “todak” yang mencerminkan ketabahan dan elemen futuristik.
Nama “BattleScars” terasa sangat sesuai untuk jenama yang mempunyai hampir sedekad pengalaman dalam esports. Terdapat kemenangan, kekalahan, tekanan, kritikan, dan pelbagai momen yang menuntut pasukan untuk bangkit semula. Daripada menceritakan perjalanan esports “todak” secara literal, Shinta mahukan mesej yang lebih universal.
“Usahawan, artis, atlet, semua orang membawa parut mereka sendiri,” katanya. Ideanya adalah untuk melihat parut tersebut bukan sebagai sesuatu untuk disembunyikan, tetapi sebagai bukti perjalanan yang telah ditempuh. Pemikiran itu diterjemahkan dalam koleksi yang teknikal dan tahan lasak, dengan mesej yang dirumuskan sebagai: ‘Masa Hadapan Milik Mereka yang Teruji.’ Terdapat juga pertemuan menarik antara fesyen dan teknologi, di mana salah satu helaian utama adalah jaket hidrokromik yang berubah warna mengikut suhu.
Bagi Shinta, itulah perkara yang ingin diterokai oleh Cultured by Todak. “Saya tidak mahu kami sekadar menghasilkan pakaian. Saya mahu kami mencipta sesuatu yang mencetuskan rasa ingin tahu.”
Lihat lebih lanjut: Panduan jenama fesyen Asia Tenggara 2026: 35 label yang wajib anda tahu
Tentu sekali, mempunyai idea adalah satu hal, namun menjayakannya di pentas peragaan adalah perkara lain. Bagi gaya dan arah visual koleksi tersebut, Shinta bekerjasama dengan penggaya Minluna, yang diperkenalkan oleh pengasas KLFW, Andrew Tan. Keserasian antara mereka sangat ketara.
Shinta mahukan Cultured by Todak terasa tajam dan elegan, dengan akar esports yang utuh tanpa kelihatan seperti cenderahati permainan tradisional. Minluna memahaminya secara naluri. “Beliau tidak cuba menukar “todak” kepada sesuatu yang bukan dirinya. Beliau membantu kami menyatakan apa yang sudah sedia ada dengan cara yang lebih menyeronokkan dan ke hadapan,” kata Shinta. KLFW memberi peluang sebenar untuk melihat bagaimana visi tersebut diterima di luar dunia permainan.
“Apa yang paling mengujakan saya adalah melihat orang ramai menyambut baik koleksi tersebut tanpa perlu mengetahui sejarah esports “todak”,” ujar Shinta.

Above Minluna di belakang pentas KLFW 2026, menggayakan koleksi sulung Cultured by Todak (Foto: Saufi Nadzri) - Sentuhan “todak” yang memukau mata.
Bagi Shinta, itulah ujian sebenar. Jika seseorang yang tidak pernah menonton kejohanan esports melihat koleksi “todak” dan ingin memakainya, maka pakaian itu telah menjalankan tugasnya. “Warisan esports kami memberi kami keaslian, tetapi ia tidak seharusnya membatasi khalayak kami.”
Menjelang ulang tahun ke-10 “todak”, Cultured by Todak bukanlah satu penciptaan semula, sebaliknya evolusi daripada apa yang telah dibina. Komuniti, daya tahan, teknologi, dan kreativiti yang membentuk perjalanan esports mereka kini menemui tempat dalam dunia fesyen.
Walaupun Shinta menyasarkan kota-kota seperti Tokyo, Seoul, London, dan Los Angeles, beliau tetap fokus kepada asal usul jenama tersebut. “Saya tidak mahu membina versi Asia Tenggara bagi jenama gaya hidup permainan global yang sedia ada,” katanya. “Saya mahu Cultured by Todak menjadi jenama global yang hanya boleh lahir dari Asia Tenggara.”
Daripada kejohanan permainan ke pentas KLFW, “todak” kini berada di pentas yang berbeza, namun akarnya tetap sama. Persoalannya bukan lagi di mana esports berakhir, tetapi sejauh mana budaya ini mampu pergi.
Topics





