Cover Bagi arkitek Lê Quang, keindahan seni bina terletak pada keupayaannya menyampaikan mesej yang padat dan mendalam tentang kehidupan.
Bagi arkitek Lê Quang, keindahan seni bina terletak pada keupayaannya menyampaikan mesej yang padat dan mendalam tentang kehidupan.
1 / 1
Bagi arkitek Lê Quang, nilai sesebuah bangunan terletak pada keupayaannya menyampaikan mesej yang padat, yang dapat dihayati oleh pemerhati dalam detik yang khusus. Seperti muzik atau sastera, seni bina boleh bersifat abstrak, tidak sempurna, melawan arus, malah mencabar cita rasa kontemporari. Inilah intipati inovasi dalam bidang seni bina beliau.
Lê Quang ialah pengasas lequang-architect(s), sebuah firma seni bina yang berpangkalan di Berlin (Jerman) dan beroperasi di Eropah serta Asia Tenggara. Beliau menerapkan pendekatan yang menggabungkan seni bina, penyelidikan bandar, dan pembangunan mampan, dengan fokus utama kepada penyelesaian yang berorientasikan manusia dan konteks tempatan.
Projek beliau merangkumi perancangan untuk meningkatkan daya tahan bandar-bandar Eropah hinggalah ke kediaman vernakular seperti JK House di Hoi An, yang mengimbangi pemikiran reka bentuk kontemporari, kemampanan, dan empati terhadap budaya setempat. Sumbangan beliau telah diiktiraf melalui pelbagai anugerah antarabangsa, antaranya Holcim Global Prize bagi model kilang berpusatkan manusia pasca-pandemik. Melalui lequang-architect(s), Lê Quang terus menjadikan seni bina sebagai alat untuk memacu inovasi, membantu komuniti, dan membina bandar yang mampan untuk masa depan. Bidang seni bina bagi beliau bukan sekadar binaan fizikal.
Apabila menatap sesebuah karya seni bina, apakah perkara pertama yang menarik perhatian anda?
Saya belajar untuk mendekati sesebuah bangunan melalui konteksnya. Seperti watak dalam sastera, seseorang pasti berminat untuk mengetahui bagaimana insan itu terbentuk, daripada asal-usul, keluarga, dan nilai zaman yang membentuk peribadinya. Tambahan pula, dia hidup dalam peranan tertentu dalam satu naratif yang lebih besar daripada hidupnya sendiri.
Bangunan juga begitu, termasuk struktur yang gah; ia perlu diperhatikan sebagai satu “Life Form” (Bentuk Hidup) yang tersendiri. Jelas sekali, ia menuntut pemerhati untuk membuka minda agar dapat mendekati dan memahaminya. Dari sudut peribadi, perkara pertama yang menarik perhatian saya tentang sesebuah bangunan adalah keadaan emosinya, sama ada ia tenang, ceria, atau mungkin ketegangan antara seni bina dan alam semula jadi. Ada kalanya, ia mencetuskan sensasi yang belum pernah saya alami sebelum ini sehingga sukar untuk digambarkan.
Baca lagi: 5 trend reka bentuk yang menentukan masa depan seni bina
Adakah wujud satu persamaan bagi bangunan yang “hodoh dan teruk” di seluruh dunia?
Saya berpendapat bangunan yang “teruk” cenderung untuk menentang landasan atau konteks yang membina dirinya. Contohnya, rumah tiub di kawasan luar bandar, namun jika difikirkan semula, bukankah bandar lama Hoi An merupakan himpunan rumah tiub di pinggir bandar? Namun, bandar lama itu mempunyai keindahan tersendiri yang tidak dapat disangkal. Jadi, adakah kita harus menyalahkan faktor ekonomi atau politik yang melahirkan bangunan tersebut?
Sebenarnya, sukar untuk melabelkan sesuatu sebagai “teruk” kerana perasaan ini sangat subjektif. Namun pada akhirnya, saya rasa terdapat persamaan pada bangunan yang saya anggap “teruk”, iaitu apabila bangunan itu tidak mencerminkan secara jujur dan telus faktor-faktor yang melahirkannya.
Sebagai contoh, seorang penari memerlukan kelincahan manakala seorang angkat berat memerlukan otot. Pandangan tentang apa itu “teruk” juga boleh berubah mengikut peredaran masa. Belasan tahun lalu, saya pernah menganggap Pusat Seni Persembahan Taipei oleh arkitek tersohor Rem Koolhaas sebagai sangat hodoh, namun hari ini, saya menganggapnya sebagai salah satu karya seni bina yang paling menakjubkan. Ia bergantung banyak kepada kematangan kita dalam menilai sesebuah binaan. Oleh itu, akhir-akhir ini saya jarang melihat bangunan yang “teruk”; saya masih membuat penilaian tetapi tidak lagi bersifat mutlak seperti dahulu.
Sebuah bangunan yang “teruk” cenderung untuk menentang landasan atau konteks yang membina dirinya.
Bolehkah kita mengumpamakan setiap bangunan seperti sebuah perpustakaan atau muzium, tempat yang memadatkan nilai budaya, sejarah, dan waktu menerusi ekspresi daripada bahan hingga ke bentuknya?
Jika anda benar-benar mencintai seni bina, anda mungkin akan membacanya seperti sebuah lagu atau filem. Bagi saya, saya membacanya seperti sebuah naskhah. Maksud saya, sesebuah bangunan itu terkandung dan mengandungi lebih daripada sekadar jisim fizikalnya. Merasai seni bina adalah seperti mengikuti sebuah buku; ada kalanya ia tenang, ada kalanya memuncak, penuh dengan tragedi dan kegembiraan. Itulah sebabnya saya menyukai ketelusan dalam seni bina. Saya tidak bermaksud bangunan itu harus “lutsinar”, tetapi ia mencerminkan binaannya melalui kanta yang kaya dengan elemen penemuan.
Seperti Văn Miếu - Quốc Tử Giám (Kuil Kesusasteraan) di Hanoi, seseorang boleh melawatnya ratusan kali dan setiap kali, pasti akan menemui sesuatu yang belum pernah disedari sebelum ini. Susun atur simetri yang berpusatkan kuasa itu sangat memukau, dengan irama dan kepadatan bayang-bayang yang bergerak dari luar ke dalam, ketinggian cucur atap, serta suasana cahaya tidak langsung yang redup di dewan utama yang menghadap ke Selatan.
Semua ekspresi ini adalah hasil daripada proses amalan dan asuhan yang panjang. Ia menjadi meyakinkan atas sebab itu. Malah, sistem saliran air kuno yang dibina daripada bata tanah liat masih dikekalkan hingga hari ini. Pengunjung mungkin tidak mempunyai cukup masa untuk menerokanya, tetapi ia tetap wujud di bawah kaki kita, menelusuri tasik landskap. Kita boleh belajar banyak daripada seni bina seperti ini, jauh melangkaui projek yang diusahakan oleh arkitek masa kini, bukan sahaja dari segi tipologi seni bina, tetapi pada setiap dimensi.
Baca lagi: [NowGen] Arkitek dan pereka Nguyễn Kiều Lam dengan struktur yang “bernafas”
Apakah elemen yang membantu menjalin suasana di mana manusia berasa tergolong, berakar umbi, dan terikat dengan diri sendiri serta orang sekeliling?
Satu biosfera yang membuatkan saya berasa dialu-alukan, sama ada bersifat peribadi atau awam, mestilah mempunyai keupayaan untuk “dibaca”. Maksudnya, lapisan ruang, hubungan, dan komponennya disusun dengan cukup jelas supaya setiap elemen secara semula jadi menemui peranannya. Biosfera seni bina, yang telah keluar daripada pengertian material seperti bangunan atau kerusi, merupakan himpunan hubungan yang boleh memberikan rasa kagum, di samping membawa ketenangan melalui sifat konsistensi dalamannya.
Perkara itu boleh muncul di dataran, koridor, atau jalan denai yang berliku. Apabila melangkah masuk, kita tidak berasa seperti hanya seorang pemerhati, tetapi menjadi sebahagian daripada struktur tersebut. Kehadiran manusia melengkapkan makna ruang, sekali gus menjadikan biosfera itu lebih hidup dan pelbagai dalam seni bina bandar.
Jika anda benar-benar mencintai seni bina, anda mungkin akan membacanya seperti sebuah lagu atau filem. Bagi saya, saya membacanya seperti sebuah naskhah.
Bagaimana perasaan anda apabila dalam kehidupan hari ini, manusia seolah-olah lebih fokus kepada telefon bimbit berbanding memerhati dan menikmati ruang di sekeliling mereka?
Cara kita membina bukan sahaja mencerminkan, malah membentuk cara kita hidup. Sejak menghuni gua, kemudian melangkah keluar untuk membina rumah, bandar, dan institusi komuniti, manusia yang bijaksana telah membentuk tamadun melalui seni bina. Oleh itu, seni bina bukan sahaja produk kehidupan, malah ia merupakan salah satu medium yang membentuk kehidupan itu sendiri.
Fotografi telah mengubah cara manusia memerhati, mengingati, dan menyampaikan seni bina. Walau bagaimanapun, sebelum kamera wujud, seni bina sudah pun bergantung banyak kepada unjuran, pengukuran, dan kaedah persembahan berasaskan hukum optik. Pembentukan sesebuah bangunan sentiasa merupakan proses eksperimen antara niat, pelan, bahan, teknik, dan pengalaman sebenar.
Instagram atau Pinterest hari ini menyediakan pangkalan data imej yang besar, menyokong rujukan, pertukaran, dan penyebaran ilmu seni bina. Walau bagaimanapun, ia belum dapat menggantikan kaedah tinjauan, lakaran, pembinaan model, ujian bahan, dan pengalaman ruang secara langsung. Bahawa sesebuah bangunan direka untuk menghasilkan sudut foto yang menarik tidak semestinya sesuatu yang negatif. Dalam industri pembinaan yang menjadi tulang belakang ekonomi dan sosial terbesar yang pernah dicipta manusia, imej juga merupakan medium komunikasi dan pemasaran yang diperlukan. Seni bina, seperti mana-mana objek atau fenomena lain, boleh disampaikan melalui foto, tetapi tidak dapat difahami sepenuhnya hanya melalui sekeping gambar. Inilah perkara yang perlu diberi perhatian.
Bagaimana anda menyeimbangkan kepentingan sosial dan kepentingan komersial dalam sesebuah projek seni bina?
Sejujurnya, arkitek telah membina setiap istana, kuil, teater, muzium, dan sebagainya. Mereka sentiasa berdiri di pihak kuasa besar masyarakat. Setiap empayar, tidak kira dinilai baik atau buruk oleh sejarah, semuanya dibina dengan sumbangan arkitek. Oleh itu, percanggahan antara kepentingan sentiasa wujud dalam sifat industri ini sebagai satu hukum yang tidak boleh diubah. Namun jelas sekali, kerana percanggahan itulah lahirnya karya agung seni bina.
Contoh yang saya gemari ialah Opera House di Oslo dengan seni bina yang dilaksanakan seperti ketulan ais terapung, mengubah keseluruhan bumbungnya menjadi dataran awam yang meluncur terus ke teluk. Daripada menjadi institusi tertutup yang dikaitkan dengan golongan elit mengikut cara tradisional, teater ini telah mengubah peranannya, menyatu dengan kehidupan komuniti dan mencapai estetika terobosan zaman. Itu jelas merupakan ciptaan baharu yang mencabar percanggahan tradisional mengenai tipologi bangunan, antara privasi dan awam, antara kepentingan kelompok kecil dan kepentingan komuniti. Lebih jauh lagi, ia mencipta standard dan takrifan baharu yang boleh diikuti sebagai preseden. Itu sangat hebat, jelas sekali bermula daripada pelbagai cabaran yang penuh percanggahan. Oleh itu, saya sering menganggap percanggahan dalam projek sebagai titik positif jika dikaji dengan sewajarnya.
Above Arkitek Lê Quang, pengasas firma lequang-architect(s) dalam satu sesi refleksi.
Arkitek Lê Quang, pengasas firma lequang-architect(s) dalam satu sesi refleksi.
1 / 1
Jika diibaratkan seni bina dengan profesion lain, apakah pilihan anda?
Saya sering membandingkan arkitek dengan penulis. Sesebuah projek seni bina, seperti karya sastera, terbentuk daripada niat penciptanya. Namun apabila ia memasuki dunia realiti, ia akan diterima oleh pengguna atau pembaca melalui cara yang sangat berbeza. Mungkin pada detik itulah karya tersebut benar-benar terbentuk, tidak lagi hanya milik pengarang, tetapi terus wujud dalam ingatan dan pengalaman orang lain.
Perkara ini menuntut kesabaran, kerana mungkin tiada siapa yang melihat karya itu tepat seperti yang diharapkan oleh pencipta. Saya pernah kecewa apabila karya saya dipuji kerana perkara yang tidak saya pentingkan, tetapi pernah juga bersyukur dengan kritikan yang membantu saya menyedari nilai lain pada karya itu.
Seni bina dan sastera bermula di atas kertas, tetapi kehidupan sebenarnya hanya muncul apabila orang ketiga melangkah masuk, membaca, menggunakan, dan mentafsirnya. Namun, seni bina berbeza dengan sastera dari segi skala material dan kos pengeluaran. Ia terikat dengan industri besar, dipengaruhi oleh teknik, sumber, perundangan, dan pelbagai ketidaktentuan dalam proses realisasi.
Sastera juga mempunyai cabaran sendiri, malah dari segi tertentu lebih sukar diakses kerana ia bergantung secara langsung kepada bahasa. Sementara itu, seni bina mempunyai kelebihan sifat fizikal; kadangkala satu ruang, struktur, atau cahaya sudah mampu menyampaikan mesej kompleks tanpa memerlukan terlalu banyak kata-kata.
Seni bina dan sastera bermula di atas kertas, tetapi kehidupan sebenarnya hanya muncul apabila orang ketiga melangkah masuk, membaca, menggunakan, dan mentafsirnya.
Selain daripada karya arkitek lain, siapakah yang mempengaruhi anda?
Selain seni bina, saya banyak dipengaruhi oleh falsafah. Antara penulis penting bagi saya ialah Plato. Semasa menjadi pelajar sarjana di Switzerland, tesis saya dibangunkan daripada satu idea dalam The Republic, karya yang ditulisnya sekitar 375 Sebelum Masihi. Dalam perbincangan tentang persamaan antara negara dan jiwa, Plato berpendapat bahawa sebuah bandar tidak secara semula jadi memiliki kualiti moral. Institusi politik dan sifatnya tidak lahir daripada “kayu atau batu”, tetapi daripada watak, tabiat, dan peribadi warganegara yang membentuknya.
Pandangan ini memberi kesan mendalam kepada cara saya melihat seni bina dan bandar. Sebuah bandar bukan sekadar himpunan bangunan atau infrastruktur; ia adalah ekspresi fizikal kehidupan sosial, sistem nilai, dan keadaan mental komuniti. Tesis saya ketika itu dinilai cemerlang, namun asas pemikiran keseluruhan kajian boleh diringkaskan melalui satu ayat Plato yang sangat ringkas: “The City is what it is because our citizens are what they are” (Bandar itu menjadi sedemikian kerana warganya adalah sedemikian).
Apakah pelajaran paling tidak dijangka yang anda peroleh sepanjang kerjaya?
Sewaktu kecil, saya sentiasa berfikir cabaran terbesar dalam bekerja adalah meyakinkan orang lain untuk mendengar kata kita. Apabila belajar dan mengamalkan seni bina, saya baru sedar bahawa cabaran terbesar sebenarnya adalah meyakinkan diri sendiri tentang apa yang saya perjuangkan. Ia adalah proses berulang yang penuh dengan keraguan. Arkitek sering bercakap tentang percanggahan pendapat dengan pelabur, tetapi sebenarnya percanggahan dalam diri kita sendiri adalah lebih rumit, dan kadangkala kita hanya menggunakan perbalahan luar sebagai alasan untuk menolak sesuatu.
Apakah peranan masa lalu dalam sebuah bandar “baharu”, terutamanya dalam konteks bandar di Vietnam yang berkembang pesat?
Bagi saya, sebuah bandar berusia 10 atau 50 tahun belum boleh dianggap sebagai sebuah bandar yang matang. Kerana sebuah bandar memerlukan lebih daripada sekadar jisim fizikal atau statistik kepadatan penduduk. Ia memerlukan sedimen sejarah yang mencukupi untuk membentuk identiti. Bandar besar di Vietnam perlu menyimpan elemen lama dan bersejarah, bukan untuk disimpan di dalam kotak kaca, tetapi untuk memainkan peranan yang tidak dapat digantikan dalam biosfera bandar tersebut.
Sudah tentu, seseorang boleh memalsukan bangunan lama, tetapi jejak waktu atau kenangan bandar tidak boleh dipalsukan oleh mana-mana teknik. Nostalgia tidak selalunya positif, tetapi ia perlu, seperti sebuah keluarga yang sihat dari segi fizikal dan mental harus mempunyai orang tua dan kanak-kanak. Kemajuan adalah perlu, tetapi sejarah juga menunjukkan bahawa manusia sering melakukan banyak kesilapan atas nama kemajuan.
Oleh itu, masalahnya bukan terletak pada pemilihan antara masa lalu dan masa depan, tetapi pada keupayaan untuk membiarkan lapisan waktu wujud bersama, melengkapi, dan mengawal antara satu sama lain dalam proses pembangunan bandar.
Sebuah bandar berusia 50 tahun belum cukup untuk digelar sebuah bandar yang matang. Kerana sebuah bandar memerlukan lebih daripada sekadar jisim fizikal atau statistik kepadatan penduduk.
Apakah pandangan anda tentang jurang antara idealisme seni bina dengan realiti bangunan yang dibina hari ini?
Sebagai arkitek muda, saya sering berasa kecewa melihat jurang antara apa yang diajar di sekolah seni bina dengan realiti industri pembinaan global. Di sebalik jurang itu terdapat percanggahan asas antara kepentingan ekonomi, kepentingan sosial, sumber, dan keupayaan realisasi. Kita mungkin tidak akan pernah mencipta bangunan yang sempurna, kerana seni bina tidak mampu menyelesaikan segala masalah. Namun, itu tidak bermakna arkitek dibenarkan untuk menjauhkan diri daripada proses pembinaan sosial atau hanya menunggu projek ideal muncul.
Dalam banyak kes, perkara yang perlu bukan sekadar membina yang baharu, tetapi menjadikan infrastruktur sedia ada beroperasi dengan lebih berkesan dan melayani lebih banyak pihak. Sudah tentu, manusia perlu terus membina. Dalam masa terdekat, pelbagai jenis infrastruktur baharu untuk objek bukan manusia (robot, kecerdasan buatan, sistem pergerakan, data, dan tenaga) juga akan muncul sebagai kesan daripada proses perindustrian seterusnya.
Oleh itu, persoalannya bukan sekadar sama ada kita memerlukan bangunan tambahan, tetapi apa yang harus dibina, untuk siapa, menggunakan sumber apa, dan bagaimana untuk memastikan institusi tersebut mencipta nilai jangka panjang dengan kos sosial dan alam sekitar yang munasabah.
Bolehkah anda kongsikan satu isu yang menjadi perhatian komuniti seni bina antarabangsa yang juga wajar diberi perhatian oleh Vietnam?
Satu perbincangan hangat tentang perancangan bandar yang sedang berlangsung di peringkat global yang wajar diberi perhatian oleh Vietnam ialah revolusi mobiliti dalam bandar. Revolusi mengenai kenderaan dan kaedah pergerakan akan menentukan bentuk bandar pada masa depan. Ini adalah topik besar dan praktikal yang perlu dikaji, terutamanya dalam konteks Vietnam yang sedang giat membina infrastruktur pengangkutan awam secara besar-besaran.
Kita harus menyertai perbincangan ini dengan lebih awal untuk belajar, meramal, dan menyesuaikan diri. Sejarah menunjukkan Vietnam sering ketinggalan dalam penggunaan data dan AI berbanding negara lain, jadi saya berharap kita tidak terlalu lambat dalam bidang mobiliti, kerana keputusan hari ini akan menentukan struktur bandar dalam tempoh beberapa dekad akan datang.
Artikel ini diterbitkan daripada artikel asal dalam edisi Tatler Vietnam Vol.22
KREDIT
Ketua Pengarang: Nikita Chu
Pengarang Urusan: Hai Yen Ho
Ketua Gaya: Nga H Nguyen
Pengarah Seni: Andy Trần
Jurufoto: Lê Lai, Kỳ Anh, Trí Nguyễn
Penggaya: Long Ngọc
Penerbit: Joanne Dao
Pengarang: Lang Minh, Khương Hà, Quyên Hoàng, Sovy Han
Pengarang Muda: Hồng An, Emily Kỳ (Ky Anh), Lana Nguyễn
Pengarah Video: Viet Hoang
Videografi: Andrewng, Truong Dinh, Duc Anh, Vy Lê
Penyunting Video: Thiện Trung, Pham Gia Khanh, Vy Lê
Pereka: Chau Duong, Dinh Gia Kiet, Anh Bui, Van Ly H
Retouch: Nét Retouch
Sosial: Pham Gia Khanh
Solekan & Rambut: Ngọc Li
Pembantu Fotografi: Anh Nhựt, Lê Minh Quang
Gaffer: Hau Nguyen, Phuc
Pembantu Penggaya: Phúc Tín, Jayce, Minh Đức, Yến Nhi
Fesyen: Gucci, Karl Lagerfeld, Calvin Klein, MoiDien
BACA SEKARANG
Gen.T Leaders of Tomorrow dilancarkan buat kali pertama di 10 negara dan wilayah di seluruh Asia
Temui 16 pemimpin Gen.T Leaders of Tomorrow 2026 dari Vietnam
Gen.T Leaders of Tomorrow 2026: Apakah yang membentuk seorang pemimpin masa depan?
