Saksikan momen bersejarah dalam konsert perpisahan gilang-gemilang sempena meraikan 40 tahun perjalanan muzik adik-beradik legenda, Asanee-Wasan Chotikul, dari 2 hingga 8 September ini.
Pengumuman mengenai penganjuran FAREWELL CONCERT Asanee dan Wasan “Nak Ingatkan Sekali Lagi” bagi lima persembahan pada 2, 3, 5, 6, dan 8 September telah mencipta fenomena luar biasa dalam industri muzik Thailand. Ia bukan sekadar konsert mega biasa, malah merupakan detik pengakhiran bagi perjalanan pentas konsert ikon pop-rock Thailand, Asanee-Wasan.
Sepanjang empat dekad, nama Pom Asanee Chotikul dan Toh Wasan Chotikul bukan sekadar nama artis, tetapi telah menjadi sebahagian daripada memori, budaya, dan sejarah muzik kontemporari masyarakat Thailand. Asanee-Wasan sememangnya merupakan satu fenomena muzik yang tiada tandingan.
Baca seterusnya: Warisan Muzik Abadi Dolly Parton

Above Album ‘Ba Hob Fang’ mungkin tidak meledak dari segi jualan pada awalnya, namun ia menjadi titik perubahan yang merevolusikan industri muzik rock Thailand serta membina asas kejayaan buat Asanee-Wasan untuk album seterusnya.
‘Ba Hob Fang’ yang merevolusikan muzik rock Thailand dan mengangkat nama Asanee-Wasan
Perjalanan muzik dua beradik dari wilayah Loei ini bukanlah satu kebetulan, sebaliknya didorong oleh keghairahan dan visi yang jauh ke hadapan. Kembali pada tahun 1986, era di mana industri muzik Thailand masih terikat dengan tradisi lama, album sulung mereka, Ba Hob Fang, lahir hasil usaha sendiri di luar label besar.
Album Ba Hob Fang dianggap sebagai “penanda aras” muzik Thailand kerana ia bukan sahaja album sulung Asanee-Wasan, malah membuktikan bahawa muzik rock berbahasa Thai boleh menjadi moden, bertenaga, dan bertaraf antarabangsa, namun tetap mengekalkan emosi serta akar budaya sendiri.
Baca seterusnya: 'Cinta Pandang Pertama' dalam rentak disko-funk bersama lima pemuda kumpulan NOWZ
Above Persembahan 'Ba Hob Fang' dalam konsert Asanee-Wasan sempena ulang tahun ke-30 mereka.
Karya ini menampilkan gabungan rock ‘n’ roll, synth-rock, dan bunyi gitar elektrik yang menonjol, sambil menyuntik elemen muzik tradisional Thai hingga terciptalah “bunyi khas Asanee-Wasan” yang menjadi identiti mereka. Menariknya, mereka menggabungkan elemen yang biasa didengar masyarakat Thai dalam konteks baharu, contohnya lagu Duan Phen dan Mai Pen Rai yang disusun semula dengan gaya Asanee-Wasan. Album ini bertindak sebagai jambatan antara muzik folk/untuk kehidupan dengan pop dan rock moden.
Kepentingan Ba Hob Fang terserlah apabila mereka berpindah ke Grammy dan melancarkan album Phak Chi Roi Na (1987) yang membuktikan bahasa muzik Asanee-Wasan boleh menembusi pasaran perdana dengan lagu-lagu hit seperti Kor Khoei Sanya, Nueng Mit Chit Klai, dan Bang-on Ao Tae Non yang kekal malar segar sehingga hari ini.
Above Wasan Chotikul dalam video muzik rasmi lagu 'Nueng Mit Chit Klai' yang ikonik.
“Bunyi Khas Asanee-Wasan” yang kekal malar segar
Sepanjang kerjaya, Asanee-Wasan telah melahirkan sembilan album studio utama. Jika ditanya mengapa muzik mereka terus relevan selama 40 tahun, jawapannya bukan terletak pada teknik muzik yang rumit, tetapi pada “kemudahan untuk dihayati pada standard yang tinggi.”
- Keseimbangan bunyi yang sempurna: Suara Asanee yang agresif dan berterus-terang, digabungkan dengan suara Wasan yang lembut dan hangat, umpama yin dan yang yang melengkapi antara satu sama lain.
- Melodi yang tidak pernah lapuk: Melodi mereka disusun dengan bijak, dengan irama muzik secara langsung yang padat dan berkualiti tinggi.
- Bahasa yang puitis namun bersahaja: Keupayaan mereka mengubah kata-kata harian menjadi lirik yang menyentuh hati dengan nilai sastera yang mengagumkan.
Gaya dan sikap “lelaki patah hati” ala Asanee-Wasan
Lagu-lagu Asanee-Wasan adalah warisan bahasa yang sukar dicari ganti. Melalui sentuhan penulis lagu hebat seperti Khet-Aran Lertpipat dan Dee Nitipong Hornak, mereka bukan sekadar menyanyi tentang cinta, malah membawakan sikap lelaki patah hati yang jujur seperti dalam lagu Yinyom, Sit Khong Thoe, atau Kor Khoei Sanya. Selain itu, lagu-lagu rancak mereka turut mempamerkan sisi nakal yang menghiburkan, seperti dalam Yindee Mai Mee Panha dan Bang-oen Tid Din.
Asanee-Wasan merupakan artis merentas zaman; lagu-lagu era 80-an dan 90-an mereka kini masih berkumandang di platform penstriman dan pusat hiburan. Konsert mereka menyatukan tiga generasi peminat yang semuanya menyanyikan lagu yang sama dengan emosi yang sama.
Above Imbasan kenangan 'Asanee-Wasan Ram Rai Concert' pada tahun 2007 yang penuh emosi.
Fenomena Tiket Sold Out yang menggegarkan industri
Satu lagi bukti pengaruh besar mereka ialah apabila tiket untuk semua persembahan konsert perpisahan ini habis terjual (sold out) dalam tempoh yang singkat pada 4 April lalu. Malah, penambahan tiket untuk tarikh 8 April juga habis terjual dengan pantas.
Fenomena ini bukan sekadar berebut tiket, tetapi penunjuk kesetiaan peminat Thailand terhadap Asanee-Wasan. Ia mengesahkan bahawa tidak kira zaman berlalu, kuasa muzik dan nilai legasi Asanee-Wasan tetap berpengaruh dan menjadi sejarah yang ingin disaksikan oleh semua orang.

Above Poster promosi untuk konsert perpisahan Asanee-Wasan (Sumber: Neekrung Connect).
Istilah “kali terakhir” bagi lagenda seperti mereka bukanlah gimik promosi semata-mata, ia adalah penutup tirai bagi sejarah muzik Thai. Inilah sebab mengapa peminat begitu menanti-nantikan konsert Asanee-Wasan ini:
- Peluang terakhir untuk menyanyi bersama: Ini adalah pentas mega terakhir mereka. Menyanyi lagu Yinyom bersama puluhan ribu peminat di dalam dewan adalah pengalaman emosi yang tidak boleh diganti.
- Persembahan mahakarya hasil pengalaman 40 tahun: Konsert perpisahan ini dirancang secara khusus daripada senarai lagu hingga produksi bunyi untuk memastikan ia menjadi persembahan yang paling sempurna.
- Suasana emosi yang tiada tandingan: Konsert ini menjadi titik temu bagi kegembiraan, ikatan kasih sayang, dan air mata kesyukuran terhadap artis yang menjadi sebahagian daripada kehidupan ramai.
Above Lagu 'La Korn' (Selamat Tinggal) yang menyentuh jiwa menjadi sorotan utama konsert 40 tahun Asanee-Wasan.
Imej di pentas konsert Asanee-Wasan sentiasa dikaitkan dengan tenaga tulen dan budaya membaling p’ick gitar kepada peminat. P’ick kecil yang terbang dari pentas bukan sekadar objek, tetapi simbol kasih sayang dan ikatan antara artis dengan peminat yang terbina selama 40 tahun.
Apabila persembahan terakhir pada bulan September ini berakhir, walaupun p’ick gitar terakhir mungkin sudah jatuh ke tangan seseorang, bunyi gitar dan lagu-lagu Asanee-Wasan akan terus bergema di hati peminat Thailand selamanya.
P’ick gitar yang saya baling adalah cara saya menyalurkan tenaga dan kasih sayang. Melihat peminat yang menyambutnya dengan gembira adalah pencapaian tertinggi bagi seorang pemuzik.
Topics





