Von der globalen Bildungsforschung bis hin zu Poesie und Musik: Professorin Phan Le Ha erkundet innovative Wege der Wissensgenerierung und menschlichen Selbsterfahrung.
Professorin Phan Le Ha widmet den Großteil ihrer akademischen Laufbahn der Frage, wie Wissen geformt, verbreitet und interkulturell interpretiert wird. Von Australien über die USA und Brunei bis hin nach Taiwan und Großbritannien umfasst ihr Forschungsweg eine Vielzahl an Bildungssystemen und sozialen Kontexten. Derzeit ist sie nicht nur ordentliche Professorin an der National Chung Cheng University in Taiwan und Honorary Professor am University College London (UCL), sondern bereichert den akademischen Diskurs über Vietnam maßgeblich durch die Initiative Engaging With Vietnam sowie die Mitbegründung des Buches und der Fachzeitschrift Global Vietnam gemeinsam mit dem Historiker Liam C. Kelley. Eine zentrale Rolle spielt dabei ihre akademische “Poesie” der Wissensvermittlung.
Neben ihrer Forschung sind Lyrik, Prosa und Musik feste Bestandteile im Leben von Professorin Phan Le Ha. Sie schreibt sowohl auf Vietnamesisch als auch auf Englisch, arbeitet mit Künstlern zusammen und integriert poetische “Poesie” in den akademischen Diskurs. Für sie sind all diese Praktiken unterschiedliche Facetten einer Reise zur Erforschung des Menschen und der Welt. Im Kontext ihrer Forschung stellt sie eine entscheidende Frage: Welchen Beitrag kann die Kunst zur Wissensschöpfung leisten? Können “Poesie”, Musik oder andere Ausdrucksformen neue Beobachtungshorizonte eröffnen, die herkömmliche akademische Methoden bisher nicht erreicht haben?
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Schreiben als Lebenselixier und kreative Poesie
Wie gelingt es Ihnen, die schriftstellerische Arbeit mit Ihren akademischen Verpflichtungen in Einklang zu bringen?
Ich sage oft: Schreiben ist wie Atmen. Für mich ist es ein natürlicher Akt, der nicht zwangsläufig ein vordefiniertes Ziel erfordert. Ich schreibe viel von Hand, in Notizbüchern, auf Servietten oder jedem verfügbaren Stück Papier. In meiner Forschung begegne ich unzähligen Geschichten und Menschen mit vielfältigen Lebenswegen. Oft halte ich die Gedanken fest, die mich besonders beschäftigen, um sie später zu einer Geschichte oder einem Stück “Poesie” zu verweben. Wenn mich eine Idee fasziniert, verfolge ich sie mit Hingabe. Zudem bin ich stets bestrebt, neue Wege zu gehen, anstatt mich in meinen Texten zu wiederholen.

Above Professorin Phan Le Ha bei ihrer täglichen Arbeit und der Suche nach neuer Poesie.
Welchen Einfluss haben die Menschen, denen Sie begegnen, auf Ihr Verständnis von Menschsein und Leben?
Im Rahmen meiner Forschung traf ich auf Wanderarbeiter aus Vietnam oder Bangladesch. Ich erinnere mich an Begegnungen in Malaysia oder an Flughäfen in Korea, wo jeder Einzelne seine eigene Geschichte über Arbeit, Familie, Hoffnung und die Ungewissheit der Zukunft teilte. Ich höre ihnen aufmerksam zu. Durch diese persönlichen Narrative sehe ich den Menschen hinter abstrakten Begriffen wie Migration oder Globalisierung. Wenn mir jemand sein Vertrauen schenkt, ist das ein kostbares Gut. Diese Erlebnisse prägen meine Sicht auf die Welt nachhaltig und dienen als Inspiration für meine poetische “Poesie” des Verstehens.
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Wenn Poesie akademische Grenzen überschreitet
Wie betrachten Sie die Wechselwirkung zwischen kreativer Sensibilität und strenger Forschung?
Ich sehe keine Trennung zwischen der Forscherin und der kreativen Person in mir. Bei allem, was ich tue, investiere ich mein ganzes Herzblut. Lebenserfahrungen, Emotionen und Beobachtungen fließen direkt in meine wissenschaftliche Arbeit ein. Manchmal können akademische Rahmenbedingungen einschränkend wirken. Doch mein Mentor ermutigte mich früh, alternative Wege zu gehen, statt nur ausgetretene Pfade zu nutzen. Das lehrte mich, dass Forschung eine Form von “Poesie” ist, die Neugier und Experimentierfreude erfordert. Diese Fähigkeit zum Hinterfragen ist sowohl in der Kunst als auch in der akademischen Wissensgenerierung unerlässlich.
Forschung erfordert Neugier und den Mut zum Experimentieren. Die Fähigkeit zur Beobachtung und zum Hinterfragen bereichert sowohl die künstlerische “Poesie” als auch den Prozess der Wissensschöpfung.
Wie haben Ihre Mentoren Ihr Bild von Bildung geprägt?
Ich hatte das Glück, Lehrkräfte zu haben, die mich dazu ermutigten, eigene Wege zu finden. Schon in der Grundschule lag mein Schwerpunkt auf Mathematik, doch obwohl ich das Fach liebte, fühlte ich mich oft weniger begabt als andere. Als sich alle auf die Mathematik-Olympiade vorbereiteten, bat ich meinen Lehrer, stattdessen an der Literatur-Olympiade teilnehmen zu dürfen. Er unterstützte mich vollkommen. Bis heute betrachte ich ihn als einen meiner bedeutendsten Mentoren.
Das Wertvolle an solchen Lehrern ist ihr Talent, Potenziale zu erkennen – selbst solche, die noch im Verborgenen liegen – und die Schüler dabei zu unterstützen, ihre wahren Leidenschaften zu verfolgen. Heute, in meiner Rolle als Lehrende, hoffe ich, meinen Studenten eine ähnliche Form der Inspiration und “Poesie” im Lernen bieten zu können.
Warum integrieren Sie Lyrik in den akademischen Dialog?
Ich arbeite derzeit an zwei Büchern für Cambridge, die sich mit globaler Hochschulbildung, interkulturellen Interaktionen und der Wissensproduktion befassen. Dabei fasziniert mich die Möglichkeit, “Poesie” als diskursives Element einzusetzen, da sie neue Perspektiven und Denkweisen eröffnet.
Anfänglich sorgte ich mich, ob dieser experimentelle Ansatz akzeptiert würde. Doch das positive Feedback der Lektoren bestärkte mich, besonders da sie die Originalität meines Ansatzes schätzten. Echte Originalität in der Forschung liegt oft in der Art der Fragestellung und der gewählten Methodik. Der Schlüssel ist ein Ansatz, der für die untersuchte Thematik eine tiefere Bedeutung entfaltet.

Above Professorin Phan Le Ha bei der interdisziplinären Arbeit, bei der Wissenschaft und Poesie verschmelzen.
Was macht für Sie die Originalität einer wissenschaftlichen Arbeit aus?
Originalität in der Forschung zeigt sich in der Idee, der Fragestellung, der methodischen Herangehensweise und sogar im Schreibstil. Ich habe einmal eine Dissertation gelesen, die in all diesen Aspekten eine eigene Handschrift trug, was mich zutiefst begeisterte. Ich schätze die Neugier und den Mut zum Experiment, denn die Forschung sollte stets die “Poesie” des Neuen suchen, statt sich in Wiederholungen zu verlieren.
Beeindruckt von dieser Arbeit verfasste ich eine ausführliche Rezension, um einen ernsthaften Dialog mit der Autorin zu führen und die aufgeworfenen Fragen gemeinsam zu reflektieren. Für mich ist dies ein Zeichen einer akademischen Kultur, die Qualität und Tiefe über Quantität oder reine Leistungsnachweise stellt.
Raum für intellektuelle Poesie schaffen
Welche Vision verfolgen Sie und Ihre Mitstreiter mit dem Projekt Global Vietnam in den Sozial- und Geisteswissenschaften?
Mit der Gründung von Global Vietnam streben Liam und ich eine Förderung der Geisteswissenschaften an, die das Herzstück der intellektuellen “Poesie” und des Lebens bilden, aber oft zu wenig Beachtung finden. Ein Ziel ist es, in unserer Fachzeitschrift Arbeiten sowohl auf Vietnamesisch als auch auf Englisch zu publizieren. So erhalten vietnamesischsprachige Studien eine Plattform im internationalen akademischen Diskurs.
Zudem beschäftigen wir uns intensiv mit den Kosten der Veröffentlichung und der Zugänglichkeit von Wissen. Durch die Etablierung eines Modells für Open-Access-Unterstützung möchten wir sicherstellen, dass Autoren nach erfolgreicher Begutachtung nicht durch Publikationsgebühren belastet werden. Für den Erfolg eines solchen Vorhabens ist die Zusammenarbeit vieler Akteure und Organisationen mit gemeinsamer Vision entscheidend.

Above Professorin Phan Le Ha im Gespräch über die Zukunft akademischer Netzwerke und poetischer Freiheit.
Was würde geschehen, wenn Poesie und Kunst eines Tages nicht mehr als Mittel der Wissensgenerierung betrachtet würden?
Ich glaube, solange der Mensch atmet, wird er “Poesie” erschaffen. Solange wir atmen, existiert sie weiter. Ich spreche oft über unsere sechs Sinne und die Interaktion mit dem Atem. Je nachdem, welche Gefühle wir durchleben, verändert sich unser Atemrhythmus – mal sanft, mal gehetzt oder schwer.
Diese Zustände sind zutiefst menschlich. Wenn wir sie wahrnehmen, sind wir uns unserer vollen Sinneswahrnehmung und Erfahrung bewusst. Deshalb bin ich überzeugt: Die “Poesie” wird weiterbestehen, solange der Mensch existiert und fähig ist, die Welt in ihrer Tiefe zu spüren.
Dieser Artikel basiert auf einer Publikation in der Tatler Vietnam Vol. 25.
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Credits
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