“बिनी” की कोचेला सफलता से लेकर इस क्षेत्र के उभरते कलाकारों तक, सुनने योग्य SEAPop ग्रुप्स अपने शानदार प्रदर्शन और बढ़ते प्रशंसकों के माध्यम से लगातार वैश्विक पहचान हासिल कर रहे हैं.
क्या आपको लगता है कि दक्षिण पूर्व एशियाई (Southeast Asian) पॉप अभी भी एक सीमित पसंद है? एक बार फिर सोचें. पी-पॉप (P-pop) की विशाल महत्वाकांक्षाओं से लेकर थाईलैंड के आकर्षक आरएंडबी (R&B) और मलेशिया के द्विभाषी गर्ल ग्रुप्स तक, सी-पॉप (SEAPop) वैश्विक संगीत का एक बेहद रोमांचक हिस्सा बन गया है. और सबसे बेहतरीन सुनने योग्य SEAPop ग्रुप्स यह साबित करते हैं कि यह क्षेत्र अब केवल दूसरों की नकल नहीं कर रहा है, बल्कि अपने खुद के नियम बना रहा है.
एक समय था जब दक्षिण पूर्व एशियाई पॉप सुनना ऐसा लगता था जिसके बारे में आपको सफाई देनी पड़े. आपको इसके प्रोडक्शन, शानदार कोरियोग्राफी और गानों को सियोल या लॉस एंजिल्स के संगीत के बराबर साबित करना पड़ता था. अब वह दौर खत्म हो चुका है.
SEAPop अब अपने मुख्य दौर में प्रवेश कर चुका है. फिलीपींस, थाईलैंड, मलेशिया, इंडोनेशिया और वियतनाम में, आइडल ग्रुप्स की एक नई पीढ़ी इतने बड़े प्रशंसक वर्ग तैयार कर रही है जो एरीना शो हाउसफुल कर सकते हैं, टिकटॉक (TikTok) पर छा सकते हैं और वैश्विक संगीत उद्योग का ध्यान आकर्षित कर सकते हैं. हाल ही में, फिलीपींस के आठ-सदस्यीय गर्ल ग्रुप “बिनी” (Bini) ने कोचेला में शानदार प्रस्तुति दी. विशाल मंच पर भी उनका उच्च-ऊर्जा वाला प्रदर्शन बेहद आकर्षक रहा. उनकी सफलता केवल बेहतरीन प्रस्तुति में नहीं थी, बल्कि इसमें थी कि उन्होंने अपनी पहचान खोए बिना इतने बड़े स्तर पर अपनी कला को कैसे प्रदर्शित किया. यह इस बात का सटीक उदाहरण है कि SEAPop क्या बन रहा है: यह के-पॉप (K-pop) की नकल नहीं है, बल्कि अपनी खुद की लय, भाषा और सांस्कृतिक पहचान के साथ बना एक स्थानीय पॉप संगीत है.
सबसे अच्छी बात यह है कि ये सुनने योग्य SEAPop ग्रुप्स केवल हिट गाने नहीं बना रहे हैं. वे यह साबित कर रहे हैं कि स्थानीय प्रतिभाएं भी अपनी जड़ों से जुड़े रहकर व्यावसायिक रूप से सफल, विश्व स्तर पर प्रतिस्पर्धी और बेहद शानदार हो सकती हैं.
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1. SB19
यदि सुनने योग्य SEAPop ग्रुप्स की कोई शीर्ष सूची हो, तो “SB19” निश्चित रूप से उसमें शामिल होगा. 2018 में “शोबीटी फिलीपींस” (ShowBT Philippines) के तहत बने और बाद में अपनी खुद की कंपनी, “1Z एंटरटेनमेंट” लॉन्च करने वाले इस पांच-सदस्यीय समूह ने आधुनिक पी-पॉप सफलता की नींव रखी. वे स्वतंत्र हैं, अपने संगीत में पूरी तरह शामिल हैं और सबसे महत्वपूर्ण बात, उन्होंने फिलीपींस के लोगों के लिए अपने ही देश के एक बॉय बैंड का प्रशंसक होना फिर से गर्व की बात बना दी है.
उनके पास “जेंटो” (Gento), “मैपा” (Mapa), “बज़िंगा” (Bazinga) और “इलाव” (Ilaw) जैसे एरीना-रेडी गानों का शानदार संग्रह है. ये गाने बेहतरीन धुनों के साथ ऐसी भावनात्मक गहराई पेश करते हैं जो अक्सर के-पॉप में पीछे छूट जाती है. उनका 24 गानों का नया एल्बम, वाकस एट सिमुला (Wakas at Simula), उनकी अब तक की यात्रा का चरम लगता है: बड़ा प्रोडक्शन, नए प्रयोग और ऐसी महत्वाकांक्षा जिसने उन्हें पहले ही “लोलापालूज़ा” (Lollapalooza) जैसे वैश्विक संगीत समारोहों में जगह दिला दी है.
किसी भी अन्य समूह से अधिक, “SB19” ने यह साबित किया कि दक्षिण पूर्व एशियाई कलाकारों को गंभीरता से लिए जाने के लिए पश्चिम या कोरिया से मान्यता का इंतजार नहीं करना पड़ता. उन्होंने अपना खुद का इकोसिस्टम बनाया और बाकी क्षेत्र को भी यह विश्वास दिलाया कि वे भी ऐसा कर सकते हैं.
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2. Bini
“बिनी” (Bini) एक ऐसा गर्ल ग्रुप है जो पूरे देश की भावना को व्यक्त करता है. “एबीएस-सीबीएन” (ABS-CBN) की स्टार हंट अकादमी के माध्यम से बना यह आठ-सदस्यीय समूह आज फिलीपींस का सबसे चर्चित गर्ल ग्रुप बन चुका है. इसकी वजह है उनकी पारंपरिक कहानियों से प्रेरित वेशभूषा, आकर्षक पॉप शैली और ऐसे गाने जो डांस चैलेंज और दोस्तों के साथ ट्रिप के लिए एकदम सही हैं.
“पैनट्रोपिको” (Pantropiko), “सलामीन, सलामीन” (Salamin, Salamin) और “करेरा” (Karera) जैसे गाने बेहद लोकप्रिय हो गए हैं. ये आकर्षक होने के साथ-साथ शानदार भी हैं. इस ग्रुप की सफलता ने फिलीपींस में गर्ल ग्रुप्स को देखने का नजरिया भी बदल दिया है. वर्षों तक, महिला समूहों को केवल एक ट्रेंड माना जाता था. वीकेंड पर कोचेला में अपना नया गाना “ब्लश” (Blush) प्रस्तुत करने वाले “बिनी” ने यह स्पष्ट कर दिया है कि महिलाएं भी पी-पॉप में उसी स्तर, प्रशंसकों और सांस्कृतिक प्रभाव के साथ राज कर सकती हैं, जैसा कोई भी पुरुष समूह करता है.
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3. Hori7on
“होराइज़न” (Hori7on) पी-पॉप और के-पॉप के बीच एक शानदार संतुलन बनाता है. सर्वाइवल शो ड्रीम मेकर के माध्यम से बना यह समूह शुरुआत से ही फिलीपींस और कोरिया दोनों बाज़ारों के लिए डिज़ाइन किया गया था. यह दोहरी पहचान उन्हें महज़ एक उद्योग प्रयोग बना सकती थी, लेकिन इसके बजाय यह उनकी सबसे बड़ी ताकत बन गई.
उनका संगीत “डैश” (Dash) और “लकी” (Lucky) जैसे गानों के साथ एक शानदार और आकर्षक पॉप शैली पेश करता है. लेकिन जो बात उन्हें सबसे अलग बनाती है, वह है उनका प्रतीकवाद. “होराइज़न” यह दर्शाता है कि दक्षिण पूर्व एशियाई आइडल्स को गंभीरता से लिए जाने के लिए अब कोरियाई मनोरंजन जगत में जाने की आवश्यकता नहीं है. वे दोनों दुनिया के बीच आसानी से आगे बढ़ सकते हैं और अपने दर्शकों को भी साथ ला सकते हैं.
4. G22
यदि “बिनी” पी-पॉप का उज्ज्वल पहलू है, तो “G22” उसकी तूफानी ऊर्जा है. “फीमेल अल्फाज़” (Female Alphas) के नाम से मशहूर इस तिकड़ी (एजे यापे, अल्फिया ज़ुलुइटा और जैज़ हेनरी) ने दमदार गायन, मजबूत अवधारणाओं और ऐसे गानों से अपनी पहचान बनाई है जो किसी शानदार बदले की कहानी का हिस्सा लगते हैं.
उनका प्रमुख गाना “पा-पा-पा-पलाबान” (Pa-Pa-Pa-Palaban) अभी भी दक्षिण पूर्व एशियाई पॉप के सबसे बेहतरीन गानों में से एक है: यह आक्रामक, सशक्त और एक बार सुनने में बेहद आकर्षक है. “G22” के आने से पहले, महिला समूहों को अक्सर मीठा, प्यारा या साधारण समझा जाता था. लेकिन इस समूह ने उस विचार को सिरे से नकार दिया. उन्होंने मज़बूती और साहस को एक नया फैशन बना दिया.
5. 4Eve
थाईलैंड धीरे-धीरे एशिया की सबसे शानदार पॉप फैक्ट्रियों में से एक बन गया है, और “4Eve” इसका एक बड़ा कारण है. रियलिटी प्रतियोगिता गर्ल ग्रुप स्टार के माध्यम से बना यह सात-सदस्यीय समूह अपने शानदार फैशन और आरएंडबी, हिप-हॉप तथा आकर्षक डांस-पॉप के बेहतरीन मिश्रण की बदौलत टी-पॉप (T-pop) के सबसे बड़े नामों में से एक बन गया है.
“หยดน้ำตา” (Yot Nam Ta), “वरूम वरूम” (Vroom Vroom) और “सिचुएशनशिप” (Situationship) जैसे गानों ने उन्हें चार्ट में पसंदीदा बना दिया है, लेकिन उनका आत्मविश्वास उन्हें दूसरों से अलग बनाता है. “4Eve” को देखकर ऐसा नहीं लगता कि वे ट्रेंड का पीछा कर रहे हैं; वे खुद ट्रेंड सेट करते नज़र आते हैं. उन्होंने टी-पॉप को अधिक आलीशान, आधुनिक और वैश्विक स्तर पर निर्यात योग्य बनाने में मदद की है.
6. BUS
“बस” (BUS)—जिसका अर्थ है बिकॉज ऑफ यू आई शाइन (Because of You I Shine)—बहुत ही कम समय में जनरेशन ज़ेड (Gen Z) टी-पॉप का प्रमुख चेहरा बन गया है. यह समूह सर्वाइवल शो 789 सर्वाइवल से उभरा और जल्द ही अपनी बेदाग कोरियोग्राफी, शानदार संगीत वीडियो और मंच पर जबरदस्त तालमेल के लिए जाना जाने लगा, जो तुरंत लोगों को अपना प्रशंसक बना लेता है.
सबसे बढ़कर, उनका संगीत बेहद खुशी देने वाला है: आकर्षक, उज्ज्वल और बार-बार सुनने योग्य. “बिकॉज ऑफ यू, आई शाइन” और “वॉच योर स्टेप” जैसे गानों ने उन्हें थाईलैंड के युवा बाज़ार में छा जाने में मदद की है, लेकिन उनका सबसे बड़ा योगदान सांस्कृतिक है. इस समूह ने टी-पॉप में एक नई ऊर्जा भर दी है, और पूरी नई पीढ़ी को यह दिखाया है कि स्थानीय आइडल्स भी कोरियाई सितारों जितने ही प्रेरक और शानदार हो सकते हैं.
7. Dolla
मलेशिया का पॉप संगीत हमेशा से इसकी बहुसांस्कृतिक पहचान से प्रभावित रहा है, और “डोला” (Dolla) इसे गर्व के साथ प्रदर्शित करता है. यह तीन-सदस्यीय गर्ल ग्रुप अंग्रेजी, मलय और वैश्विक पॉप प्रभावों को मिलाकर एक ऐसा संगीत तैयार करता है जो स्थानीय और अंतरराष्ट्रीय दोनों लगता है. लेकिन अन्य कई SEAPop समूहों के विपरीत, “डोला” सामान्य आइडल्स वाली मिठास के बजाय अधिक आकर्षक, बोल्ड और फैशन-केंद्रित अंदाज़ अपनाता है.
उनके वीडियो और प्रदर्शन अक्सर किसी पारंपरिक गर्ल ग्रुप की तुलना में एक लक्ज़री अभियान के ज़्यादा करीब लगते हैं. उनका कूल-गर्ल आत्मविश्वास उन्हें इस क्षेत्र के अन्य समूहों से अलग खड़ा करता है. “डोला मेक यू वाना” (Dolla Make You Wanna), “बैड” (Bad) और “इम्पिकन” (Impikan) जैसे गाने बेहद आकर्षक और शानदार हैं, लेकिन उनमें एक खास तरह का तीखापन भी है. इस समूह की सफलता साबित करती है कि दक्षिण पूर्व एशियाई पॉप अपनी क्षेत्रीय पहचान खोए बिना भी महत्वाकांक्षी और हाई-फैशन हो सकता है.
8. No Na
इंडोनेशिया में कभी भी संगीत प्रतिभाओं की कमी नहीं रही है, लेकिन “नो ना” (No Na) स्ट्रीमिंग युग के लिए विशेष रूप से डिज़ाइन किए गए पहले सुनने योग्य SEAPop ग्रुप्स में से एक लगता है. “88राइजिंग” (88rising) द्वारा समर्थित, यह समूह इंडोनेशियाई पहचान को उस आकर्षक आरएंडबी-पॉप ध्वनि के साथ जोड़ता है जो रेडियो के बजाय प्लेलिस्ट पर हावी रहती है. जहां कई SEAPop समूह शानदार कोरियोग्राफी और भव्य दृश्यों पर ध्यान देते हैं, वहीं “नो ना” अधिक सौम्य, सूक्ष्म और शांत महसूस होता है.
उनका संगीत दिखावे के बारे में कम और माहौल के बारे में अधिक है: धुंधला प्रोडक्शन, साफ स्टाइलिंग और ऐसे गाने जो वैश्विक ऑल्ट-पॉप और आरएंडबी कलाकारों की प्लेलिस्ट में शामिल होने लायक लगते हैं. यह उन्हें अधिक पारंपरिक आइडल समूहों से एक बहुत ही अलग पहचान देता है. कई मायनों में, “नो ना” यह दर्शाता है कि SEAPop का अगला चरण कैसा हो सकता है—कठोर आइडल नियमों से मुक्त और सहज रूप से वैश्विक.
9. Lunas
वियतनाम का पॉप उद्योग पारंपरिक रूप से एकल सितारों पर अधिक निर्भर रहा है, यही कारण है कि “लूनस” (Lunas) का आना इतना महत्वपूर्ण लगता है. यह समूह वी-पॉप (V-pop) में अधिक प्रदर्शन-संचालित, आइडल-शैली के कलाकारों की ओर बदलाव का संकेत देता है, जिसमें शानदार कोरियोग्राफी, मजबूत विज़ुअल ब्रांडिंग और प्रशंसक संस्कृति के लिए बना एक बेहतरीन संगीत शामिल है.
वे अभी भी अपेक्षाकृत नए हैं, लेकिन यही इसका रोमांच है. अब “लूनस” को देखना किसी भविष्य की घटना को सबसे पहले महसूस करने जैसा है.
10. Alamat
“अलामात” (Alamat) के बिना सुनने योग्य SEAPop ग्रुप्स की कोई भी चर्चा अधूरी होगी. यह शायद पी-पॉप का सबसे अधिक सांस्कृतिक रूप से विशिष्ट समूह है. कई आइडल समूहों के विपरीत जो अंग्रेजी या सामान्य वैश्विक-पॉप ध्वनि अपनाते हैं, इस समूह ने फिलीपींस के विभिन्न क्षेत्रों, भाषाओं और मिथकों के इर्द-गिर्द अपनी पूरी पहचान बनाई है. उनके गाने तागालोग, बिसाया, कपम्पांगन, इलोकानो आदि भाषाओं के बीच घूमते हैं, जबकि उनके दृश्य अक्सर स्थानीय लोककथाओं, स्वदेशी कपड़ों और औपनिवेशिक काल से पहले की छवियों से प्रेरित होते हैं.
“महारानी” (Maharani), “असवांग” (Aswang) और “डे एंड नाइट” (Day and Night) जैसे गाने बेहद सिनेमाई और फिलीपीनो संस्कृति से ओतप्रोत लगते हैं. फिलहाल कोई और समूह इस तरह का प्रयास नहीं कर रहा है. वे केवल पॉप गाने नहीं बना रहे हैं; वे पौराणिक कथाओं का निर्माण कर रहे हैं. “अलामात” साबित करता है कि स्थानीय संस्कृति से दूर जाने के बजाय, उसे और अधिक गहराई से अपनाने से वास्तव में एक समूह को अधिक विशिष्ट और आधुनिक बनाया जा सकता है.





