Cover Tác phẩm The Paris Olympics and Paralympics do nghệ sĩ Ugo Gattoni minh hoạ (Ảnh: Ugo Gattoni)
Tác phẩm The Paris Olympics and Paralympics do nghệ sĩ Ugo Gattoni minh hoạ (Ảnh: Ugo Gattoni)
1 / 1
Cùng Tatler trò chuyện với Ugo Gattoni, nghệ sĩ minh họa mang cuộc sống sôi động, vui tươi vào mỗi tác phẩm
Nghệ sĩ người Pháp Ugo Gattoni đã ngay lập tức nhận lời khi nhận được tin nhắn mời thiết kế poster từ ban tổ chức Thế vận hội Olympic và Paralympic 2024.
“Đây là giấc mơ trở thành hiện thực đối với tôi, khi được vẽ nên những poster huyền thoại này”, anh cho biết. Gattoni có phong cách vẽ tranh siêu thực đan xen khéo léo các hình ảnh về cảnh quan thành phố và con người. Tác phẩm của anh từng thu hút hàng loạt đơn đặt hàng và lời mời hợp tác với các thương hiệu từ Hermès, Rolex đến Pierre Frey.
Anh chia sẻ với Tatler về những cảm nhận trong quá trình sáng tạo nên hình ảnh cho “đấu trường thể thao” đầy khác biệt, cũng như cách thành phố Paris truyền cảm hứng cho thiết kế của anh.
Above Ugo Gattoni (Ảnh: do nghệ sĩ cung cấp)
Ugo Gattoni (Ảnh: do nghệ sĩ cung cấp)
1 / 1
Thế vận hội Olympic và Paralympic là các sự kiện đa dạng với rất nhiều hoạt động và Paris là cũng một thành phố rộng lớn với bề dày lịch sử. Làm thế nào để anh quyết định những chi tiết nào sẽ được đưa vào poster?
Từ những cuộc thảo luận đầu tiên, chúng tôi đã quyết định thực hiện tấm poster này với nhiều chi tiết phức tạp - đưa tất cả các môn thể thao sẽ có mặt trong đấu trường vào tranh. Từ đó, tôi đã tạo ra đầy đủ các bộ môn dành cho đấu trường Olympic và Paralympic, sau đó, tôi thêm vào các di tích biểu tượng ở Paris và những điều nhỏ nhặt khác từ trí tưởng tượng của mình.
Điều nào ở Paris khiến anh có cảm hứng nhất?
Tôi thích nhất là những góc nhỏ trong cuộc sống hàng ngày của người lao động dọc bờ sông hoặc cảnh mọi người đang thư giãn và ăn uống. Tôi đã vẽ một cặp đôi đang thư giãn dưới tán cây liễu, một loài cây đặc trưng của Paris. Các chi tiết nhỏ giấu kín này đã góp phần khiến cho bức tranh trở nên sống động.
Tôi cũng chú trọng đến các mô hình kiến trúc của thành phố. Tôi thêm logo Thế vận hội vào ban công bên trái bản vẽ. Bên cạnh ban công là một tòa nhà theo phong cách Haussmanian. Tôi thực sự thích vẽ những thứ nhỏ nhặt như thế, nơi tôi biến kiến trúc cổ điển thành các biểu tượng.
Xem thêm: Sotheby's Singapore: Bùng nổ đấu giá nghệ thuật và rượu quý
Above Ugo Gattoni phác thảo lá cờ Olympics (Ảnh: Ugo Gattoni)
Ugo Gattoni phác thảo lá cờ Olympics (Ảnh: Ugo Gattoni)
1 / 1
Người xem nên khám phá tác phẩm như thế nào?
Có nhiều cách xem poster khác nhau theo nhiều cấp độ. Đầu tiên, hãy thử nhìn từ xa để có cảm nhận chung về bức tranh. Sau đó, hãy lại gần đến mức khung tranh thoát khỏi tầm nhìn của bạn và cảm nhận bức tranh ở góc độ gần hơn. Từ đó, bạn sẽ bắt gặp đầu tiên là các tượng đài kỷ niệm của Paris, những hình ảnh này sẽ dần thu hút sự chú ý của bạn về phía anh chàng nhỏ bé đang chuẩn bị nhảy xuống con sông bên cạnh. Sau đó, bạn hãy di chuyển mắt sang từng phần khác nhau để xem những chi tiết tiếp theo. Không có chỉ dẫn cụ thể nào để khám phá các chi tiết nhỏ. Điều này đảm bảo lần sau xem lại, bạn vẫn sẽ tấm poster này đầy bất ngờ.
Above Ugo Gattoni đang làm việc tại studio của anh ở Paris (Ảnh: Ugo Gattoni)
Ugo Gattoni đang làm việc tại studio của anh ở Paris (Ảnh: Ugo Gattoni)
1 / 1
Nghệ sĩ nào đã truyền cảm hứng cho anh?
Tôi được truyền cảm hứng từ hoạ sĩ truyện tranh người Pháp Jean Giraud, người có nghệ danh Mœbius. Thiết kế của tôi đôi khi được so sánh với hoạ sĩ thời Phục Hưng Hà Lan Jérôme (Hieronymus) Bosch và Pieter Brueghel l’Ancien (the Elder) nhưng tôi không tham khảo từ họ. Tôi thường không tham khảo các nghệ sĩ khác. Thay vào đó, tôi đi thẳng vào chủ đề của mình.
Điều gì khiến anh muốn trở thành một nghệ sĩ?
Tôi học thiết kế đồ họa tại một trường nghệ thuật nhỏ ở Paris có tên là EPSAA (Ecole Professionnelle Supérieure d’Arts Graphiques et d’Architecture). Vào thời điểm tốt nghiệp cách đây 11 năm, tôi đã không biết mình muốn làm gì. Một ngày nọ, tôi mua một cuộn giấy lớn dài mười mét và dán đầy hình minh họa về những câu chuyện nhỏ trong cuộc sống hàng ngày giữa tôi và những người bạn. Đó là cách tôi bắt đầu kể chuyện. Giờ đây, tôi tự coi mình không chỉ là một nghệ sĩ mà còn là người kể chuyện.
Khi làm việc với các thương hiệu, làm thế nào để anh cân bằng giữa phong cách cá nhân với yêu cầu của họ?
Ngành nghệ thuật và thiết kế ngày nay liên tục theo đuổi hiệu quả sản xuất. Nghệ thuật của tôi được thực hiện bằng tay (và bút kỹ thuật số), điều này tốn rất nhiều thời gian. Để tạo ra một tác phẩm vẽ tay đẹp đòi hỏi nhiều công đoạn phức tạp. Vì vậy, tôi chỉ hợp tác với các thương hiệu tôn trọng tác phẩm của mình và cho phép tôi dành thời gian cho nghệ thuật. Bên cạnh đó, tôi không ngại đưa vào phong cách cá nhân khi hợp tác với thương hiệu. Tôi cảm thấy khá may mắn khi được vẽ theo ý mình.
Bài viết được chuyển ngữ từ bài viết gốc “Parisian artist Ugo Gattoni on his inspiration for the 2024 Olympics and Paralympics poster, and the small details you might have missed” của Zabrina Lo, đăng trên Tatler Asia.
