La danza senza tempo dell'étoile del balletto Roberto Bolle

“Si respira l'essenza di quell'epoca attraverso i contadini, le danze e l'atmosfera. Viviamo nel mondo e nel tempo di Caravaggio.” Al contempo, sottolinea come la coreografia risulti potente e dirompente: “È profondamente diversa da qualsiasi altro balletto io abbia mai visto.”

Sin dalla visione del DVD della prima rappresentazione, Bolle se ne è innamorato perdutamente. Nel 2023 ha interpretato il ruolo principale con il Balletto del Teatro Colón in Argentina; l'anno scorso ha riportato l'opera nella sua amata Italia, esibendosi a Firenze, Milano, Torino e Genova. Il mese prossimo riprenderà questo ruolo in occasione della prima asiatica di “Caravaggio” all'Hong Kong Arts Festival.

Esibirsi in “Caravaggio” chiude un cerchio del destino per Bolle. Ha iniziato a studiare danza nella sua natia area del Piemonte all'età di sette anni, per poi accedere alla prestigiosa scuola di ballo del Teatro alla Scala di Milano a dodici. Questo precoce e rigoroso addestramento gli ha fornito una tecnica magistrale, ma è stato proprio Caravaggio — il suo pittore prediletto — ad accendere in lui la passione per la drammaturgia. Ricorda ancora quando, da bambino, ammirò per la prima volta i capolavori cinquecenteschi dell'artista presso la chiesa di San Luigi dei Francesi a Roma: “Ne rimasi completamente affascinato e sopraffatto. Quei dipinti non sono affatto bidimensionali; il modo in cui dispone i personaggi e cattura la luce crea una profondità inimmaginabile. Un genio come lui vivrà per sempre, poiché ha cambiato la storia dell'arte e continua a ispirare artisti come me.”

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“Caravaggio” è un omaggio tanto al ballerino quanto al pittore. Bolle, rinomato per un fisico paragonabile al David di Michelangelo, compirà 51 anni il mese prossimo — un'età “sorprendente” in un settore in cui i danzatori raggiungono solitamente l'apice prima dei trent'anni e si ritirano prima dei quaranta. La sua invidiabile forma fisica è il risultato di un'incessante disciplina: si allena ogni giorno, persino quando non si esibisce, ed evita i cibi processati, concedendosi solo raramente un peccato di gola con cioccolato fondente e gelato al cioccolato.

“Questa professione richiede innumerevoli sacrifici, specialmente quando si giunge a una certa fase della vita. Non tutti sono disposti a farlo,” afferma. “Per me, la danza offre la magnifica opportunità di creare qualcosa di speciale e squisito persino a questa età; di viaggiare per il mondo e vivere dell'arte che amo. È il dono più prezioso che la vita mi abbia riservato.”

Tuttavia, questo ruolo esige ben più di una dieta rigorosa o di un allenamento costante. Anziché i classici grand jeté o le pirouette fouetté dei balletti romantici come “Il lago dei cigni” o “La bella addormentata” — interpretati da Bolle innumerevoli volte — “Caravaggio” esplora l'illuminazione, il tormento e la catarsi del pittore attraverso una coreografia sperimentale. I movimenti riflettono il tumulto interiore di un artista la cui esistenza fu segnata da passioni incontrollabili e conflitti violenti. I ballerini contorcono e intrecciano spesso i loro corpi in quello che lui stesso definisce con il termine italiano intrecciato.

La preparazione di Bolle per il ruolo ha incluso una visita alla grande mostra su Caravaggio a Palazzo Barberini, a Roma, l'estate scorsa, per approfondirne il contesto storico e culturale. Ma ciò che conta maggiormente è l'immersione emotiva totale nel personaggio — un livello di profondità che, secondo Bolle, si acquisisce unicamente con l'età e l'esperienza.

“Sento che ora, a questa età, possiedo la maturità e la profondità emotiva necessarie per ritrarre una personalità così dirompente,” condivide. “A differenza dei principi delle fiabe, che spesso risultano piuttosto indefiniti, questo ruolo rappresenta un'autentica discesa nel dolore e nell'interiorità di un essere umano. Il lato magnifico dell'invecchiare è poter conferire al personaggio innumerevoli sfumature, attingendo dalle proprie esperienze di vita e di palcoscenico maturate negli anni.”

Sebbene abbia ampiamente superato l'età media di una étoile, Roberto Bolle non ha ancora formulato alcun piano per il ritiro. “Quando ho compiuto quarant'anni pensavo che mi sarei fermato, ma eccoci ancora qui. Ho smesso di fare il conto alla rovescia per il giorno in cui lascerò la scena,” commenta sorridendo. “Ciononostante, ogni volta che calco il palcoscenico oggi, mi domando intimamente se sarà l'ultima volta che interpreto un determinato ruolo. Ma non ho alcun rimpianto, poiché molti ruoli virtuosistici si addicono maggiormente ai trentenni. Nella seconda metà della propria carriera, si va alla ricerca di ciò che ispira, per poter donare al pubblico emozioni completamente nuove.”

Roberto Bolle ha trovato il modo di concretizzare questo proposito, sia sul palcoscenico che nella vita di tutti i giorni. Nel 2023 ha istituito la Fondazione Roberto Bolle, volta a sostenere i giovani ballerini e a promuovere l'educazione artistica nelle scuole italiane. “Non è essenziale che ogni studente diventi un ballerino professionista,” precisa, “ma la danza insegna la disciplina e la capacità di superare i propri limiti per raggiungere un obiettivo, che si tratti di musica o di qualsiasi altra professione.”

Il fine dell'imminente esibizione a Hong Kong trascende la mera espressione artistica: Bolle aspira ad ampliare gli scambi culturali tra i continenti. “Caravaggio unisce il passato e il presente. Allo stesso modo, la danza edifica ponti culturali: l'Italia rappresenta la bellezza del passato e della tradizione; l'Asia volge lo sguardo al futuro con energia e innovazione. Ogni volta che visito una città in Cina, la sua rapidità di sviluppo mi lascia sbalordito,” confida. “Questo dialogo tra Oriente e Occidente è profondamente affascinante, e poter fungere da ‘catalizzatore’ in tale processo riveste per me un significato inestimabile.”

Qualunque sia il prossimo capitolo della sua vita, l'obiettivo di Bolle non si limita al mero movimento fisico in scena, ma risiede nel toccare l'animo del pubblico, con un'attenzione speciale rivolta alle nuove generazioni. “Amo entrambe le sfaccettature della mia carriera: le performance sul palcoscenico e i progetti educativi nella vita reale. Desidero ispirare e pormi come un modello virtuoso per le generazioni future — affinché possano guardarmi e affermare: ‘Voglio essere come lui, voglio seguire le sue orme’. Per me, questa costituisce indubbiamente la ricompensa più sublime.”

Articolo originariamente scritto da Zabrina Lo e tradotto in italiano.

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