La danse intemporelle de la star du ballet Roberto Bolle

“Vous ressentirez le souffle de cette époque à travers les paysans, les danses et l'atmosphère. Nous vivons dans le monde et le temps de Caravaggio.” Parallèlement, il précise que la chorégraphie sera à la fois intense et subversive : “C'est totalement différent de tous les ballets que j'ai pu voir.”

Lorsqu'il a visionné pour la première fois le DVD de la première, Roberto Bolle en est tombé immédiatement amoureux. En 2023, il a interprété le rôle principal avec le Ballet del Teatro Colón en Argentine ; l'année dernière, il a ramené l'œuvre dans son Italie natale, en tournée à Florence, Milan, Turin et Gênes. Le mois prochain, il reprendra ce rôle lorsque Caravaggio sera monté pour la première fois en Asie dans le cadre du Festival des arts de Hong Kong.

Jouer dans Caravaggio marque l'accomplissement d'un destin circulaire pour Roberto Bolle. Il a commencé à étudier le ballet dans son Piémont natal à l'âge de 7 ans avant de rejoindre la prestigieuse école de danse du Teatro alla Scala de Milan à 12 ans. Cet entraînement précoce lui a conféré une technique magistrale, mais c'est bien Caravaggio — son peintre favori — qui a allumé la flamme de sa passion pour le théâtre. Il se souvient de la première fois qu'il a admiré les chefs-d'œuvre du XVIe siècle de l'artiste alors qu'il était enfant, en l'église Saint-Louis-des-Français à Rome : “J'étais complètement hypnotisé et bouleversé. Ces toiles n'étaient pas planes ; la façon dont il disposait les personnages et captait la lumière créait une profondeur insondable. Un génie comme lui vivra éternellement car il a changé l'histoire de l'art et continue d'inspirer des artistes comme moi.”

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Caravaggio rend hommage au danseur tout autant qu'au peintre. Roberto Bolle, célèbre pour son physique rivalisant avec le David de Michel-Ange, fêtera ses 51 ans le mois prochain — un âge “incroyable” dans une industrie où les danseurs atteignent généralement leur apogée avant 30 ans et prennent leur retraite avant 40 ans. Sa forme enviable est le fruit de la discipline et de la persévérance : il s'entraîne quotidiennement, même lorsqu'il ne se produit pas, et évite les aliments transformés, s'autorisant seulement parfois à se “dorloter” avec du chocolat noir et de la glace au chocolat.

“Ce métier exige d'innombrables sacrifices, surtout lorsque vous atteignez une certaine étape de votre vie. Tout le monde ne veut pas cela,” dit-il. “Pour moi, la danse offre l'opportunité magique de créer quelque chose de spécial et de beau même à cet âge ; de voyager à travers le monde et de vivre avec l'art que j'aime. C'est le plus beau cadeau que la vie m'ait offert.”

Cependant, ce rôle exige bien plus qu'un régime alimentaire strict ou un entraînement rigoureux. Au lieu des grands jetés ou des fouettés virevoltants des ballets romantiques comme Le Lac des cygnes ou La Belle au bois dormant — des rôles que Bolle a interprétés d'innombrables fois — Caravaggio plonge dans l'illumination, la souffrance et la catharsis du peintre à travers des chorégraphies expérimentales. Ces mouvements reflètent le tumulte intérieur d'un artiste dont la vie était par nature jalonnée de passions incontrôlables et de conflits violents. Les danseurs se tordent fréquemment et entrelacent leurs corps d'une manière qu'il décrit comme un intrecciato (qui signifie “tressé” en italien).

Une partie de la préparation de Roberto Bolle pour ce rôle a inclus la visite de la grande exposition Caravaggio au Palazzo Barberini à Rome l'été dernier afin d'approfondir le contexte culturel et historique. Mais le plus important reste l'immersion émotionnelle totale dans le personnage — une chose que l'artiste affirme n'avoir acquise qu'avec l'âge et l'expérience.

“Je ressens qu'aujourd'hui, à cet âge, j'ai acquis la maturité et la profondeur émotionnelle nécessaires pour incarner une personnalité aussi forte,” partage-t-il. “Contrairement aux princes des contes de fées qui sont souvent assez lisses, ce rôle est une plongée au cœur de la douleur et de l'intériorité d'un homme. Ce qui est merveilleux dans le fait de vieillir, c'est que l'on peut apporter encore plus de couches de profondeur au personnage à partir de ses propres expériences de vie et de scène accumulées au fil des ans.”

Bien qu'il ait largement dépassé l'âge moyen d'une étoile, Roberto Bolle n'a pas encore de plan précis pour sa retraite. “Quand j'ai eu 40 ans, je pensais que j'allais m'arrêter, mais nous sommes toujours là. J'ai arrêté de faire le compte à rebours de mes jours sur scène,” dit-il en riant. “Pourtant, à chaque fois que je monte sur scène maintenant, je me demande au fond de moi si ce ne sera pas la dernière fois que je jouerai ce rôle. Mais je n'ai aucun regret, car de nombreux rôles axés sur la technique conviennent mieux aux trentenaires. Dans la seconde moitié de votre carrière, vous cherchez des choses qui vous inspirent et qui peuvent offrir au public des émotions différentes.”

Roberto Bolle a trouvé le moyen de le faire, tant sur scène qu'en dehors. Il a créé la Fondation Roberto Bolle en 2023 afin de soutenir les jeunes danseurs et de promouvoir l'éducation artistique dans les écoles en Italie. “Il n'est pas nécessaire que tous les élèves deviennent des danseurs professionnels,” explique-t-il, “mais la danse leur enseigne la discipline et la manière de repousser leurs propres limites pour atteindre leurs objectifs, que ce soit dans la musique ou dans n'importe quelle autre profession.”

L'objectif de sa prochaine représentation à Hong Kong ne se limite pas à l'expression artistique — il espère élargir les échanges culturels entre les continents. “Caravaggio relie le passé et le présent. De même, la danse construit des ponts culturels : l'Italie représente la beauté du passé et de la tradition ; l'Asie regarde vers l'avenir avec son énergie et son innovation. Chaque fois que je visite une ville en Chine, la rapidité de son développement me fascine toujours,” partage-t-il. “Ce dialogue entre l'Orient et l'Occident est passionnant, et être le ‘catalyseur’ de cela a énormément de sens pour moi.”

Quel que soit le prochain chapitre de sa vie, le but de Roberto Bolle n'est pas seulement de mouvoir son corps sur scène, mais d'émouvoir le public, en particulier la jeune génération. “J'aime les deux aspects de ma carrière : les performances sur scène et les projets éducatifs dans la vie réelle. Je veux inspirer et être un bon exemple pour la génération future — pour qu'ils puissent me regarder et se dire : ‘Je veux être comme lui, je veux suivre son chemin’. Pour moi, c'est cela la récompense la plus précieuse.”

Article traduit à partir de la publication originale de Zabrina Lo.

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