Cover Interview exclusive avec Yuan Haocheng, l'innovant fondateur de Ridge Studio (Photo: Yonn Lin)

Yuan Haocheng, fondateur et directeur général de Ridge Studio, est un créateur de rêves qui cherche la vérité durable entre les illusions théâtrales et les déchets de la réalité. Faisant de l'éphémère le point de départ de sa création, il répare de ses propres mains la fracture entre l'art et l'environnement, au milieu des sciures de bois et des structures en acier de son atelier.

Pour la plupart des gens, la scène est un processus de rêve collectif, mais au moment du démontage après l'extinction des lumières et le départ du public, ces bois et structures sur le point de devenir des déchets constituent le véritable défi de design pour Yuan Haocheng. En tant que fondateur et directeur général de Ridge Studio, le parcours professionnel de Yuan Haocheng s'enracine dans la scénographie, mais il a développé une pensée intégrative exceptionnelle au milieu de la sciure et des échafaudages de son atelier de production. Du théâtre aux concerts en passant par les projets culturels d'envergure, son rôle s'apparente davantage à celui d'un traducteur interdisciplinaire, tentant d'établir un nouvel ordre autour du concept de “circularité” entre les sommets de la créativité et le cycle de vie de la matière. Pour lui, le design n'est pas seulement une présentation visuelle ponctuelle, mais une pratique durable à long terme sur ce qui “disparaît et reste”.

“Je trouve que nous ressemblons pas mal à des magiciens de l'espace”, explique Yuan Haocheng pour se décrire lui et son équipe. À ses yeux, la scène n'est pas une simple accumulation de matériaux, mais un lieu où les histoires prennent vie et où le public peut “croire”. La fascination de cette magie réside dans sa capacité à franchir les frontières, qu'il s'agisse de théâtre, de festivals de musique ou même d'escape games, il recherche un réalisme engageant tous les sens. Cependant, contrairement à l'image traditionnelle de celui qui agite une baguette magique, Yuan Haocheng sait pertinemment que pour concrétiser ces illusions, il faut revenir à la logique matérielle la plus rigoureuse.

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Above Interview avec Yuan Haocheng, directeur de Ridge Studio (Photo: Yonn Lin)
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Above Interview avec Yuan Haocheng, directeur de Ridge Studio (Photo: Yonn Lin)

L'atelier du magicien et la logique de traduction créative

Pour ancrer précisément cette magie spatiale dans la réalité, Yuan Haocheng a fondé son propre atelier de fabrication dès ses débuts. Il ne s'agit pas d'une simple sous-traitance en arrière-plan, mais d'un véritable laboratoire intégrant harmonieusement le design, l'artisanat et la production. “L'authenticité de la magie provient d'une obsession pour les détails”, déclare Yuan Haocheng. Il maîtrise personnellement les caractéristiques des matériaux, transformant des récits émotionnels en entités rationnelles grâce aux textures tachetées obtenues par le mélange des peintures et à la force structurelle sculptée par la menuiserie.

Dans l'industrie du spectacle hautement spécialisée, l'essence du travail de Yuan Haocheng consiste à aligner précisément les besoins tout en éliminant les bruits de communication. Les logiques opérationnelles du théâtre, de la musique pop et de la curation publique sont fondamentalement différentes ; pour une même exigence, les coûts et les méthodes d'exécution varient considérablement selon le contexte. Il excelle à décortiquer les vagues désirs esthétiques de chaque partie prenante pour les réorganiser en spécifications techniques mesurables et modulables. Lors de la phase initiale de réflexion créative, il se charge de filtrer les communications inutiles, s'assurant qu'un équilibre est trouvé entre la tension visuelle de l'artiste et les limites physiques de la production. Pour Yuan Haocheng, une excellente coordination de production ne se limite pas à livrer un projet, c'est avant tout trouver avec précision cette frontière de coexistence lors de la confrontation entre les ressources et l'esthétique.

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Above Le créateur Yuan Haocheng dans son atelier de design durable (Photo: Yonn Lin)
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Above Le créateur Yuan Haocheng dans son atelier de design durable (Photo: Yonn Lin)

D'un petit navire passionné à une entreprise navigante

Aux yeux de Yuan Haocheng, les débuts de Ridge Studio ressemblaient davantage à une aventure. Il a réuni d'anciens camarades de classe pour former un “petit navire” voguant vers l'inconnu, chacun ayant son propre rôle, avançant sur l'océan grâce à leur passion commune pour la scénographie. Cependant, le choc de la pandémie, survenu deux ans après la création de l'entreprise, a offert à ce jeune capitaine sa leçon de réalité la plus brutale.

“C'est lorsque je n'ai pas pu payer les salaires et que tout le monde m'a demandé où serait l'argent le mois suivant que j'ai réalisé, pour la première fois, la mission et la pression d'une entreprise”, se souvient Yuan Haocheng. Au fur et à mesure que ses premiers partenaires “débarquaient” en raison de leurs projets de vie personnels, il a profondément compris que l'existence d'une entreprise ne pouvait reposer uniquement sur une passion idéaliste. Elle nécessitait la mise en place d'un système opérationnel capable de subvenir aux besoins de tous et de fonctionner de manière stable. Cette période douloureuse lui a permis de se défaire de la naïveté du simple créateur pour assumer le poids du dirigeant, transformant Ridge Studio, jadis modeste barque en bois d'esprits partageant les mêmes idées, en un navire de croisière doté d'une responsabilité sociale et d'une vision à long terme.

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Above Portrait de Yuan Haocheng, leader visionnaire du design écologique (Photo: Yonn Lin)
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Above Portrait de Yuan Haocheng, leader visionnaire du design écologique (Photo: Yonn Lin)

Les véritables coordonnées après la disparition des décors

Le théâtre est une industrie qui fabrique des illusions, mais les déchets laissés après le démontage sont, eux, extrêmement réels. Pour Yuan Haocheng, l'éveil à la “durabilité” n'est pas venu d'un slogan, mais d'un choc visuel survenu durant ses années d'études. À chaque fois que les lumières de la dernière représentation s'éteignaient, les décors construits avec tant d'efforts étaient démantelés en quelques heures et évacués par plusieurs camions poubelles de 3,5 tonnes.

“Ces choses qui avaient initialement tant de valeur se transformaient soudainement en déchets à la seconde où le spectacle se terminait”, explique Yuan Haocheng. Ce sentiment de culpabilité face à la disparition des ressources est devenu son moteur pour promouvoir une production circulaire. Il a passé 13 années entières à élaborer ce projet, depuis ses recherches universitaires jusqu'à la mise en place concrète d'un système de stockage, tentant d'inverser cette habitude de gaspillage. Il a appris à communiquer avec ses clients, remplaçant l'achat par la location, réorganisant et recombinant d'anciens matériaux et designs, transformant ainsi l'esthétique théâtrale “à usage unique” en une valeur circulaire fluide. Pour lui, la durabilité ne signifie pas renoncer à l'esthétique, mais utiliser des méthodes plus intelligentes pour permettre à l'âme d'un espace de renaître continuellement à travers différents projets.

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Above Yuan Haocheng repensant le cycle de vie des matériaux scéniques (Photo: Yonn Lin)
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Above Yuan Haocheng repensant le cycle de vie des matériaux scéniques (Photo: Yonn Lin)

Beitou : le plan directeur pour une ville de guérison

L'ambition de Yuan Haocheng ne s'arrête pas à la scène ; il s'efforce actuellement de transformer Beitou en une “ville de guérison” dotée d'une forte énergie touristique, artistique et culturelle. Il a observé que les districts de Shilin et Beitou possédaient la plus forte concentration de talents issus des filières artistiques de tout Taïwan, avec un flux annuel de plus de 8 000 personnes. Pour permettre à ces artistes de rester et de vivre dans cette ville, il ne gère pas seulement une librairie et un bar, mais prévoit également d'ouvrir des “appartements culturels”, combinant intimement les sources thermales, les ressources thérapeutiques et les arts du spectacle. “La ville culturelle idéale est un endroit où les artistes peuvent vivre paisiblement.”

Si l'on regarde en arrière dans dix ans, Yuan Haocheng espère que le public ne se souviendra pas de lui uniquement comme d'un constructeur de décors. Il souhaite davantage être défini comme “celui qui a rapproché les arts et la culture du grand public”. La révolution qu'il initie à Beitou ne concerne pas seulement le recyclage de l'espace, mais surtout la façon dont une industrie peut se réconcilier avec la ville et l'environnement. Lorsque l'art n'aura plus besoin de se prouver par la consommation, ce design sans fin sera la coordonnée la plus chaleureuse qu'il laissera à l'avenir !