2026 年第 61 屆威尼斯雙年展,台灣館選定由李亦凡代表參展,並邀請來自巴西的哈法艾爾·馮希卡(Raphael Fonseca)擔綱策展,為古老的威尼斯普里奇歐尼宮邸(Palazzo delle Prigioni)注入深層感官元素。
威尼斯國際美術雙年展作為全球當代藝術最具指標性的活動,台灣館每兩年皆由台北市立美術館透過兩階段評審委員會提名與選拔,推舉出具備時代感性與國際視野的代表藝術家,再由藝術家與館方共同邀請策展人組成合作團隊。
代表台灣參展的藝術家李亦凡,曾以獨特的自製工具和影像榮獲 2024 年金穗大獎、2022 年台新藝術獎視覺藝術獎與 2020 年高雄獎。對他來說,電玩不只是消遣,更轉化為一種生存的工作語言。他在打遊戲時,常下意識盯著 3D 建模的陰影、物件邊緣的鋸齒與材質貼圖細節。評審委員會看中他遊走於遊戲引擎、影像物件與虛擬場景間的獨特風格,認為能為台灣館帶來更多層次的元素。那份對數位質地的偏執,使他選擇以遊戲引擎作為核心創作工具,徹底模糊了遊戲、劇場與錄像藝術的界線。
巴西策展人哈法艾爾·馮希卡(Raphael Fonseca)的資歷同樣傲人。 他不僅是現任美國丹佛藝術博物館部門主任,更連續兩年蟬聯《ArtReview》全球百大影響力人物,是當今國際藝壇極具份量的學術精英。Raphael 憑直覺挖寶的性格,巧妙對應了星盤。雖是務實摩羯座,月亮與火星卻同時位於射手座,奔放且熱愛旅行的性格,讓他即便在處理繁雜研究時,仍保有獵人般的敏銳,渴望不斷吸收新事物。
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Above Let’s Duo It|專訪藝術家 李亦凡、策展人 哈法艾爾·馮希卡(Photo: Yonn Lin)
兩人緣分始於 2023 年的一場偶然。那時 Raphael 正為巴西南方共同市場雙年展(Bienal do Mercosul)進行研究,他在搜尋當年的台北雙年展名單時,隨手在 Google 點進李亦凡的作品網頁。原本只是例行的蒐集資料,卻瞬間被螢幕上怪異且具黑色幽默的影像風格吸引。Raphael 順著線索翻遍亦凡的社群帳號,最後投出一封 Email,開啟了兩人的跨國對話。
五分鐘的沈默

Above Let’s Duo It|專訪藝術家 李亦凡、策展人 哈法艾爾·馮希卡(Photo: Yonn Lin)
即便 Raphael 具備深厚的專業背景,兩人的初次線上相見卻毫無策展權威的氣場。他在對談中直白回憶,當時李亦凡看起來「緊張得要命」,甚至在嘗試切換分享螢幕時出包,導致兩人在鏡頭前尷尬地沈默了整整五分鐘,李亦凡只能在螢幕另一頭手忙腳亂地拖曳視窗。
隨後收到的履歷更讓 Raphael 印象深刻。那不是藝術界慣用的精美 PDF,而是一個排版簡陋、連結零星,甚至直接跳過 2014 到 2022 年作品空白期的 Word 檔。這份「消失的十年」與不按牌理出牌的特質,反而讓這場合作從一開始就脫離了傳統藝術圈的框架,充滿了屬於他們兩人的奇特火花。
機場飆速與革命情感

Above Let’s Duo It|專訪藝術家 李亦凡、策展人 哈法艾爾·馮希卡(Photo: Yonn Lin)
兩人合作頻率對位,現實交集卻不是那麼順暢,甚至在威尼斯當地交通大混亂中達到頂峰。威尼斯有兩個機場,兩人原本計畫前往其中之一,卻在錯綜複雜的公車動線中徹底失靈,誤搭上了前往另一個機場的巴士。在那台離正確目的地越來越遠的車上,Raphael 敵不過連日奔波的疲累,在沈重睡意中陷入昏睡。
驚覺坐錯車下車後,兩人隨即攔下一輛 Uber 展開一場與時間賽跑的搏命狂飆。司機在公路上瘋狂加速,最終奇蹟般在最後一刻讓他們趕上飛機。雖然 Raphael 對李亦凡全程沒發現坐錯車感到納悶且不可置信,但正是經歷了在現實迷航又靠飛車獲救的荒謬過程,讓原本多在螢幕視窗溝通的合作關係,近一步產生了緊密且真實的連結。
粗糙材質裡的真實感
化學反應延續到了兩位合作夥伴對作品本質的共識。Raphael 直言,有些藝術家的作品像是在「教學」,試圖告訴觀眾該看什麼;李亦凡的作品則更像一場「引誘」,將觀眾拉進充滿錯誤材質與崩壞建模的數位荒原。
不穩定感,正是台灣館「鬱卒的平面」核心。李亦凡將那些被主流審美排除在外、甚至是「醜」的數位碎片,如遊戲引擎裡閃爍的陰影與粗糙的紋理細節,轉化為具備強大敘事能量的藝術,這種刻意保留的「數位殘缺」,正好與 Raphael 尋找那種不安分、具備原始生命力的策展直覺一拍即合。

Above Let’s Duo It|專訪藝術家 李亦凡、策展人 哈法艾爾·馮希卡(Photo: Yonn Lin)
即便兩人背景南轅北轍,一個是在全球藝術節點移動的策展人,一個是長期窩在工作室與遊戲引擎為伍的藝術家,那份排版簡陋、連結零星的 Word 檔履歷,反而標示出一種不急著向體制靠攏的純粹。雙方在對談中展現出極高默契,決定跳脫傳統錄像藝術的靜態觀看,轉而思考如何在古老的普里奇歐尼宮中,利用數位影像的「崩塌」與「鬱卒」,讓觀眾在歷史建築的厚重感中,體驗現代人困在螢幕後的孤寂與瘋狂。
監獄裡的感官迷宮

Above Let’s Duo It|專訪藝術家 李亦凡、策展人 哈法艾爾·馮希卡(Photo: Yonn Lin)
合作成果最終落腳於威尼斯普里奇歐尼宮。普里奇歐尼宮緊鄰聖馬可廣場,曾作為威尼斯共和國監獄,厚重石牆與幽暗長廊自帶壓抑歷史感。李亦凡計畫將展場轉化為一座巨大的沈浸式空間,觀眾踏入其中,如同走進正在崩塌的遊戲引擎內部,四周充斥閃爍螢幕、異化人型,以及刻意留下的軟體錯誤。
Raphael 認為在古蹟裡展出高度數位影像本身就是強烈衝突。雙方不打算掩蓋建築陰冷,反而利用獄室封閉性,對應現代人受困螢幕、沉溺虛擬社交的孤絕。在這裡,歷史囚籠與數位枷鎖重疊,觀眾不再只是旁觀錄像,而是身處李亦凡構築的幻境,感受屬於當代生活的集體憂鬱。

Above Let’s Duo It|專訪藝術家 李亦凡、策展人 哈法艾爾·馮希卡(Photo: Yonn Lin)
威尼斯的實踐將怪異、醜陋卻充滿力量的數位碎片,在國際舞台上徹底炸裂。從台北工作室到威尼斯古老監獄,兩位數位原住民用各自的方式對抗平庸。當觀眾走出普里奇歐尼宮,帶走的不再是對技術的讚嘆,而是螢幕與現實交界處,最真實且無法被編碼取代的悸動!
Credits
製作: Hou Chou
採訪: Ben Kuo
文字: Ben Kuo
攝影: Yonn Lin
燈光: KUEI LI
造型: Xiang Huang
化妝: Curry Tsai(backstage)
髮型: Andy
服裝: Bally(藝術家 李亦凡)
服裝: Prada(策展人 Raphael Fonseca)





