Cover 艺术家鄺咏君在她的工作室内，记录下灵感的瞬间。鄺咏君（1988年出生于香港）。图片来源：鄺咏君。
艺术家鄺咏君在她的工作室内，记录下灵感的瞬间。鄺咏君（1988年出生于香港）。图片来源：鄺咏君。
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有些离别犹如远雷，只闻其声，不见电光。艺术家鄺咏君在个展《日出｜晚安——延促同时》中，将远雷化作闪电，让散落于各时区的日出日落，交织成一个永不落下的太阳。当时间模糊，远近共存，她描绘了危险与极致美感并存的瞬间。
有些离别犹如远雷。只闻闷响，却未见电光。艺术家鄺咏君过去多年的《远雷》系列正是如此：细雨朦胧、远方阴云，雷声在画布外回荡。但在安全口画廊（Gallery EXIT）举办的新展《日出｜晚安——延促同时》中，那一幅《远雷 XVI》里，一道果决而利落的闪电终于划破画面。这一绘画语言的转折，不仅是构图上的戏剧性表达，更像是鄺咏君对自己与香港这些年变迁的心境注解。
“我会创作这个系列，是因为这些年香港的变迁、我个人的经历以及亲友的离散，都让我觉得这是一道道远雷。”鄺咏君在访谈中说道。“最初第一个朋友移民时，我感到极度难过。但时至今日，似乎已经习惯了，所以这次我开始画闪电，我觉得一切都尘埃落定，不再仅仅是回荡在远处的声响。”
本次展览由安全口画廊呈献，于 2026 年 10 月 17 日至 11 月 21 日举行，涵盖了鄺咏君一系列油画新作，不仅延续了“日出｜晚安”系列的脉络，更进一步体现了艺术家对于时间、距离与情感状态的细腻凝视。透过鄺咏君的镜头与画笔，观者得以窥见这位优秀当代艺术家的内心世界。
Above 艺术家鄺咏君的创作与画作灵感细节。图片来源：鄺咏君。
艺术家鄺咏君的创作与画作灵感细节。图片来源：鄺咏君。
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Time Blindness：鄺咏君对时间的迷失与“延促同时”
Above 鄺咏君个展“日出｜晚安 — 延促同时”，展出现场，图片来源：安全口画廊。
鄺咏君个展“日出｜晚安 — 延促同时”，展出现场，图片来源：安全口画廊。
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展览英文名“Time Blindness”，指向一种对于时间流逝的迷失感：人难以精准感知时间如何流逝，亦难以估量其长短。中文名“延促同时”则从另一端切入——感知随心念流转，漫长与瞬息并无绝对分野。
鄺咏君本次的画作，正是在这两种感知之间穿梭。创作的起点源于一个未能成行的念头：她曾想去探望移居远方的亲友，却因飞行恐惧而受阻，只能依靠思念抵达。她逐渐将航程中的不安，升华为对时间和记忆的哲学思考。母亲从故乡海南岛传来的风暴前夕照片，更成为了她创作的线索，画面中风暴前的云彩壮丽且迷人，正如鄺咏君笔下的思念与情感，在昼夜间流转，凝结为恒久波澜。
属于鄺咏君的永不落幕的太阳
Above 艺术家鄺咏君个展现场，艺术氛围浓厚，图片来源：安全口画廊。
艺术家鄺咏君个展现场，艺术氛围浓厚，图片来源：安全口画廊。
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《白夜 01:00–12:00》系列，持续深化着鄺咏君对于“家”与距离的思考。十二幅画作中，太阳的位置各异，灵感全数取自散落在世界不同时区的亲友所拍摄的日出与日落照片。
时差本象征物理距离的孤绝，但在鄺咏君的画笔下，却交织成了一个“永远不会落下的太阳”。那跨越画面、永不落幕的太阳，记录了艺术家与远方的紧密连结，模糊了地域边界，亦映照出她自身心境的转变。
“自开始创作这系列后，朋友看到难忘的日出或日落都会传给我。我收到时常感到震撼，即使距离遥远，每日都有这些时刻他们会想起我。我想记录这些触动，将这些‘永不落下的太阳’送给他们，希望原本代表距离的时差，成为连接彼此的纽带。”鄺咏君分享道。
焦糖与海盐：鄺咏君作品中危险与柔美的张力
Above 鄺咏君个展现场，陈列了多幅精彩作品，图片来源：安全口画廊。
鄺咏君个展现场，陈列了多幅精彩作品，图片来源：安全口画廊。
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在鄺咏君的《日出｜晚安 XII、XIII》中，台风象征着巨大恐惧，但风暴前的天空却往往呈现出最惊心动魄的景象。这种危险与美感并存的二元性，正是鄺咏君创作的核心母题。
“就像焦糖单吃太甜，加入海盐便产生了微妙平衡。我喜爱运用亮丽颜色与纯粹黑色的对比，以及不规则云朵与线状反射等元素。”于是在她的画布上，温柔与张力、熟悉与疏离并存。鄺咏君通过作品凝缩了带有叙事性景物，让画面成为了一场心理投射，这位才华横溢的艺术家以画笔捕捉了时代的情感脉动。
身为当代艺术家的本土乡愁
Above 艺术家鄺咏君代表作《远雷 XVI》，记录了细腻的情感波动，图片来源：安全口画廊。
艺术家鄺咏君代表作《远雷 XVI》，记录了细腻的情感波动，图片来源：安全口画廊。
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谈及“本土乡愁”（Local Nostalgia），鄺咏君感叹：“人虽然还留在这座城市，但许多熟悉的建筑与景观已随时间消逝，身为本土艺术家，有时竟产生了一种异乡感。”
这种情感也投射在《远雷 XVI》中。对于鄺咏君而言，艺术创作不仅是回顾，更是对当下的深刻理解与接纳。面对远方亲友，她希望保持“延促同时”的愿景——无论分离多久，重逢时依然如故。这不仅是艺术家的愿景，也是当下许多人的心声。
失眠之夜的床头书单
Above 村上春树的深度作品《眠》是鄺咏君灵感来源
Above Sophie Calle 的《极度疼痛》探索情感边界
村上春树的深度作品《眠》是鄺咏君灵感来源
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在创作过程中，村上春树的《眠》与 Sophie Calle 的《极度疼痛》（Douleur exquise）陪伴着鄺咏君共生。若为此次展览推荐书单，这两本无疑是最佳之选。它们与鄺咏君的作品一样，都在探讨时间失焦后的孤独，以及情感如何被时间重新丈量。
在 Time Blindness 的迷失中，艺术家鄺咏君没有试图校正时间，而是让时间流动。当远雷终化作闪电，太阳在画作中永不落下；漫长与瞬息，在鄺咏君的作品中化为诗意的交响。
展览资讯
展览：鄺咏君《Good Morning, Sweet Dreams – Time Blindness》（日出｜晚安——延促同时）
日期：2026 年 10 月 17 日至 11 月 21 日
地点：安全口画廊
艺术家：鄺咏君，1988 年生于香港，香港中文大学艺术系毕业，现于香港专注当代艺术创作。
किको त्से टैटलर में कला और संस्कृति संपादक हैं। प्रकाशन से जुड़ने से पहले, उन्होंने डेविड ज़्विरनर और पेस जैसी विश्व-प्रसिद्ध गैलरीज़ के साथ-साथ चीन के प्रमुख संग्रहालयों में एक दशक से अधिक समय तक काम करते हुए कला और संस्कृति के क्षेत्र में आंतरिक अनुभव प्राप्त किया। समकालीन कला के प्रति उनके अटूट जुनून से प्रेरित होकर, उनका संपादकीय फोकस हांगकांग से लेकर ग्रेटर एशिया तक कला और संस्कृति के संपूर्ण स्पेक्ट्रम को समाहित करता है।
